By Ben Gibbons
A temporada de estreia de Ncuti Gatwa como o Doutor em Doutor quem teve alguns altos e baixos sérios, mas é hora de dar uma olhada mais de perto em como cada episódio se mantém na 14ª temporada. Doutor quem está no ar na TV de uma forma ou de outra desde 1963. O programa estava originalmente disponível apenas no Reino Unido, onde foi ao ar semanalmente na BBC por quase o ano inteiro. Cada temporada consistia em várias histórias grandes, divididas em seções menores e lançadas semanalmente ao longo do ano.
No entanto, o show saiu do ar entre 1989 e 2005, com exceção de um filme para televisão em 1996. Em 2023, o show foi novamente reiniciado suavemente, continuando a narrativa e levando o Doutor a uma nova era de narrativa para uma nova temporada 1. No entanto, a última temporada provou ser mais controversa do que a série inicial ou o reboot de 2005, com muitos episódios recebendo críticas mistas. Apesar disso, houve alguns destaques na primeira temporada completa de Ncuti Gatwa Doutor quem digno de elogios.
Enquanto muitos programas brilham em seus finais de temporada, e Doutor quem frequentemente se destacou com seus episódios finais, a entrada final da temporada, “Empire of Death”, provou ser extremamente decepcionante. Tanto o show quanto o showrunner, Russell T Davies, exageraram na história antes do final, prometendo um episódio enorme e importante. onde o Doutor iria de cabeça a cabeça com seu maior inimigo até o momento. No entanto, Sutekh provou ser mais latido do que mordido quando o Doutor e Ruby o colocaram na coleira e o arrastaram para o vórtice do tempo com quase nenhuma resistência.
Apesar do vilão decepcionante, uma questão ainda maior continua sendo a revelação da identidade de Ruby Sunday. Os fãs especularam que a personagem tinha um significado especial, devido ao fato de que o programa empurrou essa ideia abertamente. Em qualquer lugar no tempo e no espaço, Ruby parecia atrair eventos bizarros, como neve do nada, ou música mágica de Natal. Embora a conclusão de que Ruby é apenas normal não seja problemática nem um pouco, o programa intencionalmente aludiu a alguma identidade especial, e destruiu as expectativas dos fãs quando uma mulher normal de capuz apontou para uma placa na cerimônia de nomeação mais bizarra da TV.
“Dot & Bubble” apresentou uma visão muito diferente do futuro, com o Doutor e Ruby chegando a uma sociedade futurista tão apegada à tecnologia que eles literalmente não conseguiriam andar sem ela. O conceito era interessante, os temas de racismo e julgamento eram comoventes, mas, no final das contas, o episódio acabou sendo uma imitação pobre de um Espelho Negro episódio. O conceito era muito promissor, mas a execução acabou proporcionando mais espetáculo do que espetacular.
O episódio é Doctor-light, o que ocasionalmente resultou em alguns dos melhores episódios de Doutor quem de todos os tempos, como “Blink” e até “73 Yards”, que também está nesta temporada. No entanto, quando um episódio foca em alguém que não seja o personagem-título, o protagonista precisa ser extraordinário, e a história precisa valer a pena ser contada. Callie Cooke fez um ótimo trabalho como Lindy Pepper-Bean em Finetime, mas alguns elementos do episódio eram extraordinários e ridículos demais para serem assustadores. Dos monstros lesmas até Lindy matando seu ídolo, o episódio pareceu um sonho febril.
Dando continuidade à tradição dos vilões bizarros desta temporada, “Space Babies” coloca o Doutor e Ruby contra um monstro gigante de meleca no espaço. O episódio foi bem divertido e mostrou o Doutor e Ruby, bem como sua capacidade de trabalhar juntos em um bom grau, mas algumas coisas simplesmente não funcionaram. A ideia de bebês no espaço, conversando e comandando uma nave é peculiar e fofa, mas é forte o suficiente para ser o foco de um episódio de Doutor quem? Talvez não.
Ela se alinha claramente com a abordagem mais sobrenatural e mágica desta temporada, pois integra mitos, monstros e lendas.
O monstro é originalmente assustador e tenso, e o fato de ele ter crescido do muco dos bebês negligenciados é interessante. Ela se alinha claramente com a abordagem mais sobrenatural e mágica desta temporada, pois integra mitos, monstros e lendas. Mas, o tom do episódio parece dissonante. O Doutor está lutando contra um monstro gigante e assustador que quer machucar os bebês, mas quando lhe é apresentada a chance de ejetá-lo no espaço, ele de repente desenvolve uma afinidade através do isolamento compartilhado. Não pareceu uma conclusão forte, ou motivação, e esticou a suspensão da descrença do público.
Apesar de “The Legend of Ruby Sunday” servir como parte um do final de duas partes, esse episódio foi consideravelmente melhor que a conclusão. A presença da UNIT é sempre bem-vinda Doutor queme o episódio apresentou um drama incrivelmente envolvente na Janela do Tempo e com Susan Triad. O episódio também é lotado de reviravoltas e revelações emocionantes, com Sutekh agarrado à TARDIS, a identidade de Susan como Harbinger revelada e o Doutor sentindo o peso da situação.
Doutor quem é, de muitas maneiras, a primeira série dramática. Mistérios sendo desvendados, personagens descobrindo segredos e vilões causando problemas, tudo isso faz com que seja uma observação envolvente e intensa. Este episódio deu continuidade à tendência da temporada, construindo um final épico e expondo segredos que prometiam mudar o curso da série para sempre. Se “The Legend of Ruby Sunday” fosse o final da temporada, seria um suspense incrível, mas não era para ser.
O “Acorde do Diabo” é outra entrada muito forte com o conceito do Panteão dos Deuses surgindo em Doutor quem. Maestro, interpretado por Jinkx Monsoon, provou ser um vilão favorito dos fãs que representava uma terrível ameaça à equipe TARDIS. Com a ideia de música e criatividade sendo extinta, os músicos lutaram para fazer qualquer coisa que pudesse ser chamada de dança dos pés ou de alguma forma emocionante.
O Doutor mostra seu incrível intelecto e desenvoltura ao descobrir a identidade do vilão e ele consegue unir forças com seu companheiro e os Beatles para lutar contra o Deus da Música. O número musical no final também foi uma reviravolta divertida que deu um tom para a série de alegria e leveza. No geral, “The Devil’s Chord” é uma das melhores entradas da temporada, e uma das melhores saídas para o Doutor e Ruby como um par.
“Rogue” é o primeiro episódio desta lista que realmente vale a pena elogiar. O Doutor e Ruby viajam para 1813, e em uma festa que é surpreendentemente semelhante em estilo ao show Bridgertoneles se soltam e dançam. No entanto, onde quer que o Doutor vá, problemas geralmente seguem, e o baile extravagante não é exceção. Enquanto aproveitam as festividades, o Doutor esbarra em um alienígena que está claramente caçando um alvo misterioso. E apesar da conexão instantânea entre o Doutor e Vampira (Jonathan Groff), Vampira erroneamente assume que o Doutor é a ameaça alienígena.
O casal flerta enquanto o Doutor é levado algemado, e os verdadeiros vilões, uma espécie de metamorfos parecidos com pássaros, causam estragos na festa. Felizmente, o Doutor prova sua identidade, e ele e Vampira chegam a tempo de impedir que os alienígenas causem muito mais caos e drama. As reviravoltas deste episódio são maravilhosas, e a conexão entre o Doutor e a Vampira é um momento quente e promissor que parece prometer um futuro para Groff no futuro da série.
“73 Yards” poderia ser descrito como um episódio um pouco mais experimental. O episódio mais uma vez diz adeus ao Doutor por boa parte do tempo de execução, e em vez disso vê Ruby viver uma existência estranha no que efetivamente se soma a um experimento mental. O episódio é assustador, tenso e envolvente do começo ao fim. Pode terminar com mais perguntas do que respostasmas com o efeito oposto de “Dot & Bubble”, a execução é profundamente satisfatória.
O episódio também deu dicas de coisas que eventualmente seriam trazidas de volta no final de duas partes e cria um momento emocionante e significativo na temporada que não precisa ser compreendido em um nível mais profundo. Uma grande vitrine para Ruby, uma excelente oportunidade para Kate Lethbridge-Stewart aparecer e um mistério que funciona perfeitamente no cenário de Doutor quem. Seria ótimo se mais sobre esse mistério fosse desvendado nas próximas temporadas, mas, igualmente, deixá-lo sozinho proporciona um final satisfatório para uma história sinuosa e cheia de reviravoltas.
Por fim, no topo da lista, “Boom” é facilmente o melhor episódio da 14ª temporada (ou 1ª temporada, de acordo com o reboot). Este episódio foi escrito por Stephen Moffat, um ex-showrunner durante as eras de Matt Smith e Peter Capaldi. Doutor queme o gênio criativo por trás de episódios como “Blink” e programas como Sherlock. “Boom” se passa em um planeta alienígena, mas quase todo o episódio se passa em uma cratera, com o Doutor parado, e o drama do episódio se desenrolando através do diálogo.
Este episódio é a personificação do que
Doutor quem
é sobre, e um exemplo perfeito do que ele é capaz nas mãos certas.
Esta é uma exibição espetacular dos atores, proporcionando tensão e um momento brilhante para vê-los se esticarem até a medida do papel. Com o Doutor em pé sobre uma mina que o transformará em uma bomba, o planeta inteiro está em risco. No entanto, por meio de seu intelecto extraordinário e seu pensamento rápido, ele encontra um caminho através de uma situação impossível e, inadvertidamente, liberta as pessoas que ele colocou em perigo. Este episódio é a personificação do que Doutor quem é sobre, e um exemplo perfeito do que ele é capaz nas mãos certas.
