A DC está voltando no tempo para sua última coleção de Mostra DC shorts com Besouro Azul e Os perdedoresadaptando a encarnação da Charlton Comics da primeira e da equipe da Segunda Guerra Mundial.
O primeiro curta mostra Ted Kord lutando com The Question contra o Dr. Spectro enquanto Os perdedores vê os párias militares de mesmo nome enquanto são abandonados em uma ilha desconhecida invadida por dinossauros.
Em tempo para o lançamento da coleção de shorts, Discurso de tela conversou exclusivamente com o diretor Milo Neuman para discutir a Besouro Azul e Os perdedores curtas, fazendo sua estreia na direção, o que aprendeu com a experiência e muito mais.
Screen Rant: Eu amei os dois curtas. Eu realmente não tinha ideia do que esperar além da equipe e dos personagens, e estava interessado em ver do que eles fariam parte. Como você descobriu de que ângulo queria abordar cada quadrinho?
Milo Neuman: Felizmente para mim, essas decisões foram tomadas antes de eu entrar no projeto. [Laughs] EU [was] informados estilisticamente antes das coisas começarem. Queríamos fazer The Losers como uma história clássica de aventura pulp, o que é apropriado, porque é isso que é. Com o Besouro Azul, logo de cara, a decisão foi que queríamos fazer com que parecesse um desenho de super-herói clássico com todos os erros de animação e pequenas peculiaridades e cortes estranhos e coisas que não fazemos mais.
Fiquei animado quando ouvi sobre o projeto, porque eles pareciam interessantes estilisticamente.
Você está com a Warner Brothers e a DC há um bom tempo, mas esta é a primeira vez que dirige qualquer tipo de projeto para eles. Como foi para você ter a oportunidade de estar no comando dos shorts?
Milo Neuman: Eu me sinto muito sortudo. Eu sinto que foi a experiência ideal para dirigir pela primeira vez, porque meu entendimento é que se você dirige uma série ou algo em andamento, isso se torna uma série interminável de episódios sobrepostos em que você está trabalhando e muitas dessas pessoas que eu conheço que dirigiram em séries se esgotam rapidamente e ficam bastante exaustos, porque têm muito trabalho.
Mas com esses shorts, ficou ótimo. Eu senti que tinha muito tempo em cada um deles. Eu poderia simplesmente sentar no meu escritório e mexer nas coisas e tentar acertar as coisas, então me senti muito sortudo por ter essa experiência. E Rick foi ótimo, ele meio que me guiou pelo processo. Foi incrível, sem reclamações.
Quais foram algumas das maiores coisas que você estava aprendendo à medida que o desenvolvimento prosseguia na cadeira do diretor?
Milo Neuman: Acho que o que aprendi no primeiro curta – The Losers foi o primeiro que fiz – como diretor de animação, você é como o chefe dos artistas de storyboard, essa é a primeira coisa que você faz. Você orienta seus artistas de storyboard durante o processo e fala sobre o roteiro. Você explica qual é a intenção da história e o estilo e todas essas coisas, e você os deixa soltos, mas fica de olho neles o tempo todo.
Para este, decidi que tinha um pouco de tempo, então The Losers eu embarquei em um pedaço do curta e no final do projeto. Eu meio que retomei algumas coisas também, então acabei fazendo muitos storyboards enquanto dirigia essa coisa, além de trabalhar com os outros artistas, e o que encontrei em The Losers – mais do que em Blue Beetle – foi eu comecei a ficar muito preso no que eu estava fazendo nas minhas sequências. Descobri que estava me concentrando menos nas sequências dos outros artistas.
Como resultado disso – ainda sinto que fiz um bom trabalho trabalhando na coisa toda – mas definitivamente no final do processo, olhando para trás, pensei: “Cara, eu realmente me peguei tentando para acertar minhas partes do curta”, em vez de focar no todo.
Para Blue Beetle, tomei a decisão realmente consciente de não embarcar em nada disso, então dei um passo para trás e fiz um pouco aqui e ali onde precisava. Eu pensei: “Eu não sei se os artistas de tabuleiro que tenho são adequados para esse pequeno pedaço, talvez eu mesmo aceite isso”, ou se eu tinha uma ideia realmente específica para a coisa. Mas essas são todas coisas muito pequenas, então não era como se metade do curta ou um terço do curta fosse eu embarcando, como no primeiro. [Chuckles]
Eu acho que isso me colocou em uma posição que eu sinto que deveria estar como diretor, onde eu estou apenas olhando para todo o projeto e tentando fazer a coisa toda funcionar, e não estamos sendo tão preciosos sobre pequenos pedaços aqui e ali. Então isso foi, eu acho, a grande coisa que aprendi.
Agora que você tem o gosto de dirigir, você espera sentar nessa cadeira para mais no futuro?
Milo Neuman: Sim, eu gostaria. Eu dirigi esses curtas há alguns anos. Essa é a loucura de quanto tempo demora para essas coisas saírem, foi antes da pandemia, foi em 2019, quando ainda estávamos todos no escritório. Eu tenho feito projetos de embarque desde então, mas eu gostaria de dirigir novamente, espero que isso aconteça. Mas também não estou perseguindo isso com muita fome, porque tenho outros pequenos projetos pessoais e coisas acontecendo que me mantêm bastante ocupado.
Você trabalhou em uma grande variedade de coisas animadas, principalmente em DC, mas também com Combate mortal. O que você gostaria de dirigir em seguida, você acha que preferiria ser o diretor de outro empreendimento de animação da DC ou de Combate mortal ou outra coisa?
Milo Neuman: Sabe, na verdade não trabalho com a Warner Brothers há alguns anos, mas ficaria feliz em voltar e dirigir algo para eles lá. Depende do projeto. Eu acho que honestamente, agora, estou mais interessado em IPs originais do que voltar a trabalhar em coisas de super-heróis, porque eu tenho feito isso por um bom número de anos. Acho que estou pronto para outra coisa há algum tempo.
Mas possivelmente, nunca diga nunca. [Laughs]
Uma coisa que eu amo sobre esses dois curtas também são seus elencos. Eles têm grandes atores por trás de ambos. Como foi procurar as vozes certas para dar vida a todos esses personagens?
Milo Neuman: Eu não estava realmente envolvido no elenco. Acho que tudo isso foi feito antes. Mas nossos diretores de elenco fazem um ótimo trabalho. Eu acho que todo mundo realmente trouxe muito para os papéis.
Eu acho que em Blue Beetle, especificamente, parecia que todo mundo estava se divertindo muito fazendo vozes de rádio ou desenhos animados de super-heróis antigos. Eu acho que, a menos que você esteja trabalhando em algo realmente caricatural, você não consegue fazer isso. Com a DC, sinto que estávamos fazendo projetos um pouco mais adultos e um pouco mais realistas, mas acho que nossas performances de voz tiveram que refletir isso. Dar a esses dubladores a chance de fazer algo realmente antigo e divertido foi um prazer para todos. Isso foi ótimo.
Desde que você mencionou que dirigiu isso antes da pandemia, você teve a oportunidade de assistir a algum dos atores gravar seu trabalho de voz?
Milo Neuman: Sim, quando estávamos gravando vozes, foi durante meu tempo no [office], então eu tive que ir antes da pandemia para o estúdio de gravação e sentar e dar notas e conversar com os atores e outras coisas. Foi ótimo. #todas as vezes que fizemos isso, havia uma grande energia na sala. Normalmente, temos os dubladores juntos como um grupo, o máximo possível, para que eles possam realmente interpretar um ao outro, e acho que isso realmente ajudou em muitas das performances também. [Chuckles]
Foi um dos momentos mais divertidos que tive trabalhando neles, honestamente, ouvindo-os.
É uma raridade quando você pode ter todos os dubladores em uma sala, especialmente hoje em dia com tudo acontecendo, então isso é incrível.
Milo Neuman: Imagino que isso nem aconteça hoje em dia, deve ser tudo como Zoom ou algo assim.
Conversei com algumas atrizes para Mulher-Gato: Caçada e eles ficaram tipo, “Oh, nós nunca nos conhecemos.” Foi como, “Oh, bem, isso é incrível, porque você tocou bem.”
Milo Neuman: Eu acredito. Catwoman: Hunted foi na verdade a penúltima coisa em que trabalhei na DC. Eu fiz algumas placas sobre isso também.
Esse foi um pequeno projeto divertido de assistir.
Milo Neuman: Gostei. Foi divertido, mas foi como uma coisinha rápida entre os projetos. Eu tinha acabado de dirigir, e então eles me colocaram em mais uma TV antes de eu me separar da WB para trabalhar em outras coisas.
Mesmo que você esteja trabalhando em outras coisas, esses dois curtas terminam com um pouco de suspense, especialmente Os perdedores. Existem pensamentos ou mesmo trabalho real acontecendo para continuar as histórias?
Milo Neuman: Não sei detalhes. E as coisas gerais que eu sei, provavelmente não posso falar. [Laughs]
Mas vou dizer que tenho certeza de que há algum tipo de plano conectado para todos esses curtas e a nova TV em que estão trabalhando. Está tudo conectado. Você pode tomar cuidado com as conexões, acho que é tudo o que posso dizer.
Eu sei Besouro Azul olhou para trás para aqueles desenhos animados estilo Hanna-Barbera como inspiração para o visual, mas quando se tratava de Os perdedoresquais você diria que foram algumas de suas maiores inspirações, especialmente porque você mesmo fez muitos storyboards?
Milo Neuman: Para mim, eu diria que estava pensando principalmente nos filmes de Steven Spielberg e George Lucas. Talvez seja apenas por causa dos dinossauros, mas eu estava pensando em Jurassic Park. [Laughs] Mas também porque tem aquele tipo de aventura pulp que eu acho que George Lucas e Steven Spielberg estavam explorando nos anos 70 e 80, quando eles estavam fazendo todos os seus filmes de ação e aventura em família. Eu acho que eu estava indo para um pouco disso.
E pensando em coisas da Segunda Guerra Mundial também, como O Resgate do Soldado Ryan e tudo mais. Eu acho que há pequenos pedaços de todos esses filmes ao longo desse curta estilisticamente. Porque como diretor, estou pensando principalmente do ponto de vista do cinema: os designs dos personagens, os cenários, todas essas coisas. Esse foi um departamento diferente para mim, mas do ponto de vista da narrativa, definitivamente os filmes de Spielberg e George Lucas.
A última coleção de Mostra DC shorts já está disponível para compra em Blu-ray e plataformas digitais em Constantino – A Casa do Mistério.