Pressione Reproduzir, que está disponível em formato digital e On Demand, é um filme sobre viagens no tempo com uma trágica história de amor no centro. Com Clara Rugaard (Espírito jovem, Eu sou mãe) e Lewis Pullman (Top Gun: Maverick), o filme acompanha seus personagens Laura e Harrison desde o primeiro encontro fofo até a última despedida – e depois vai além. Após perder o namorado em um acidente, Clara descobre que a mixtape que fizeram contém propriedades especiais que a mandam de volta no tempo para estar com ele novamente
Dirigido por Greg Björkman em sua estreia como diretor de longa-metragem, Pressione Reproduzir compartilha algumas semelhanças com A falha em nossas estrelassobre onde trabalhou como editor-assistente. Mas também incorpora tudo o que ele aprendeu em sua carreira desde então, e os talentos de seu co-escritor James Bachelor (Dungeons & Derrick). Juntos, eles criaram um romance incomum, mas emocionante, que mistura ficção científica com amor pela música e um elenco estelar que inclui Lyrica Okano (Marvel’s Fugitivos), Danny Glover e muito mais.
conversou com Björkman sobre como Pressione ReproduzirO conceito de ‘s foi apresentado a ele pela primeira vez, sua evolução criativa do trabalho de pós-produção para a escrita e direção, e por que a música que você pode segurar é muito mais poderosa.
Desabafo da tela: O que inspirou o conceito de Pressione Reproduzir? Tem elementos familiares, mas todos eles juntos parecem bastante únicos.
Greg Björkman: A ideia foi originalmente dada a mim por Josh [Boone], e ele disse: “Se você pode consertar isso, você pode ir fazer isso.” E demorei muito tempo para conseguir encontrar o poder de fogo emocional e descobrir qual deveria ser a história, mas conhecer James [Bachelor] ajudar a escrevê-lo foi fundamental.
Eu passei por um relacionamento difícil em um momento, e acho que isso me deu o suporte necessário para iniciar o processo. Porque eu, e muitas pessoas que passam por relacionamentos, não queríamos abrir mão disso. Então, acho que o poder de fogo emocional estava lá por causa disso.
Você e Josh trabalharam A falha em nossas estrelas. Dois não são suficientes para dizer que isso é um padrão, mas posso acusá-lo de gostar muito de histórias de romance trágico. Existe um pipeline de Stars to Play lá?
Greg Björkman: Acho que sim. Também trabalhei em seu primeiro filme, Stuck in Love. Mas encontrei um filme há alguns anos, About Time, e definitivamente aprendemos muito com esse filme. Uma das coisas que aprendemos foi que, se a lógica da viagem no tempo não faz muito sentido, você pode preenchê-la com emoções para ter certeza de que faz sentido emocionalmente.
Eu acho que James e eu fomos capazes de fazer isso com isso. Tentamos o nosso melhor para garantir que houvesse um equilíbrio entre a viagem no tempo e o lado emocional da história.
Um aspecto da história que foi particularmente comovente foi como a dor afeta tantos aspectos de nossa vida, como como a perda de Harrison também afastou Laura de Chloe. Você pode falar sobre quaisquer meditações que você possa fazer sobre esses temas fora do aspecto de ficção científica?
Greg Björkman: Sim. Essa amizade que ela tem com Chloe se deteriora um pouco ao longo de sua tentativa de consertar as coisas. Acho que todos nós fazemos isso às vezes, quando negligenciamos aqueles que se importam conosco por coisas que queremos. Eu sou definitivamente culpado disso.
E [her grief] sangra em outros relacionamentos – até mesmo vários relacionamentos, como sua amizade com Cooper. Ela não é mais tão próxima de Chloe, e está prejudicando amizades e porque você afasta essas pessoas quando está passando por algo difícil. Acho que todo mundo faz isso. Se você sentir que está sozinho em uma situação, você vai se voltar para dentro. Alguns de nós se voltam para dentro; alguns de nós fazem coisas malucas. Pessoalmente falando, eu me viro para dentro, então é onde James e eu decidimos ir com isso.
Falando em James, ele tem um pouco mais de experiência como escritor do que essa ser sua estreia no cinema. Como foi essa dinâmica?
Greg Björkman: Falando em A Culpa é das Estrelas, conheci uma boa amiga chamada Hannah trabalhando no posto. Flashforward alguns anos para 2016, e James entrou em cena porque Hannah me apresentou. Perguntei a ela: “Ei, você conhece alguém que conhece a viagem no tempo como a palma da mão?” e o primeiro nome que saiu de sua boca foi James.
Começamos a escrevê-lo juntos, e eu tinha essa estrutura de história em mente do que deveria ser. James entrou e nós o desenvolvemos ao longo de dois anos e meio, apenas tentando levá-lo a um ponto que fosse bom o suficiente para sair. Foi bom ter essa perspectiva, porque James é um fantástico primeiro escritor. Eu venho do editorial, então você provavelmente pode imaginar que eu sou bom em trabalhar com [material] e editando a partir daí. Foi uma boa dinâmica entre nós dois.
Dada a sua formação em editorial, como isso muda sua abordagem como escritor?
Greg Björkman: Sendo que eu pude observar filmes como A Culpa é das Estrelas sendo feitos, isso mostra como um bom filme deve ser feito. Eu trabalhei em outros filmes que não eram tão bons, então é bom ver como algo deve acontecer.
Você aprende o que funciona no editorial e não deve dirigir ou escrever pensando como vai funcionar e editorial e como deve ser. Mas trabalhamos com a mentalidade que temos. [Laughs] Ter experiência em editorial foi super útil.
Você é um grande fã de Japanese Breakfast, e o que acontece nas escolhas das músicas? Porque eles são todos muito significativos e contam uma história dentro da estrutura do filme.
Greg Björkman: Eu poderia trazer um e-mail para você que me faz implorar ao nosso supervisor de música: “Você pode, por favor, por favor, por favor, entre em contato com o Japanese Breakfast? Eu adoraria tê-los no filme.” E eles simplesmente estão disponíveis. Foi fantástico. Michelle é uma daquelas pessoas que, se eu entrasse em uma briga de bar, eu a escolheria para ficar do meu lado. Ela é demais.
Mas no que diz respeito às outras músicas, nós roteirizamos muitas das músicas do roteiro, e algumas músicas sobreviveram desde o primeiro dia em que conheci James até o final da pós-produção. E porque muitas das músicas têm que estar em duas cenas diferentes, e essas cenas significam coisas diferentes, foi um desafio escolher a música. Se você pensar nisso em termos de uma história normal onde não há viagem no tempo, você não precisa se preocupar com a duração; você não precisa se preocupar com a música sendo tocada demais. Mas tivemos que escolher uma música que funcionasse tanto para o presente quanto para o passado.
Adoro o conceito da playlist ser em fita cassete, porque já é uma relíquia de outro tempo. O que fala com você especificamente sobre música em fita?
Greg Björkman: Bem, tem essa coisa de segurar a música nas mãos. Eu cresci tocando um monte de músicas e instrumentos musicais diferentes que meus pais me forçaram – e estou muito feliz que eles me forçaram. Eu não queria em um certo ponto, e eles me mantiveram indo. Mas há algo sobre ser capaz de segurar um álbum, seja em formato de cassete ou em formato de vinil. Você está literalmente segurando a música e não pode fazer isso com streaming.
Você tem um elenco incrível, de Clara e Lewis a Danny Glover e Matt Walsh. Como você os conseguiu e o que o levou a escolher as pessoas certas para os papéis?
Greg Björkman: Quando encontramos Clara, eu tinha acabado de ver I Am Mother, e ela estava fantástica nisso. Então eu falei com ela no Skype, e havia mil faíscas em seus olhos quando estávamos falando sobre o personagem. Havia essa energia, e você poderia dizer que ela queria ser esse personagem como ninguém. Ela sabia quem Laura deveria ser.
Da mesma forma, com Lewis, passamos três horas conversando sobre o personagem e os relacionamentos anteriores que tivemos. Eu estava tipo, “Eu conheço esse cara. Eu sei quem ele quer que Harrison seja, e ele sabe quem Harrison deveria ser.” E Danny traz esse tipo de alma velha e calorosa para a mistura, e é quem Cooper deveria ser. Eu cresci assistindo ele em Angels in the Outfield.
É interessante ver a indústria cinematográfica e televisiva tornar-se mais global. Como um entusiasta do Kdrama, estou familiarizado com a CJ Entertainment na televisão coreana, mas ainda fiquei surpreso ao ver que eles produziram este filme. Como foi essa colaboração?
Greg Björkman: Eles deram muito apoio. Quando eu lancei o filme para eles, eles imediatamente embarcaram e queriam se envolver. Algumas das palavras-chave que eu tinha no fundo da minha mente que descreviam o filme foram mencionadas por eles na reunião de apresentação, e eu fiquei tipo, “Eu deveria ter dito isso a eles, mas não disse”.
Não doeu que eles estivessem a meio caminho do Havaí, e nós éramos a outra metade. Escolhemos esse local e seguimos com ele, mas CJ foi muito gentil. Acho que eles confiam nas visões de seus cineastas, e o processo foi fantástico. Eu me senti em família.
O que vem a seguir para você? O que você quer avançar no próximo gênero, ou em quais projetos específicos você está trabalhando?
Greg Björkman: Eu gostaria de entrar em algum tipo de foto de estúdio. Embora eu tenha feito um filme de romance de viagem no tempo, acho que mostra um pouco de alcance para diferentes tipos de projetos que sou capaz de fazer. Acho que estava em minha mente quando James e eu estávamos escrevendo. Eu estava tipo, “Tudo bem, eu sei que muitas pessoas podem ser classificadas em gêneros específicos”, e eu não queria isso.
Realmente, estou apenas procurando o projeto certo. Eu penso. Aquele que fala comigo e diz: “É com isso que lidamos em um nível humano”. Mas uma que, ao mesmo tempo, é uma jornada fantástica e explora muita coisa legal.
Laura e Harrison têm um romance perfeito construído sobre a base de um amor compartilhado pela música. Após um acidente mortal, Laura tem a chance de salvar o amor de sua vida quando descobre que a mixtape deles pode transportá-la de volta no tempo.
Confira nossas outras entrevistas com Pressione Reproduzir estrelas Clara Rugaard e Lewis Pullman, bem como nossa entrevista anterior com Lewis Pullman para Maus Momentos no El Royale.
Pressione Reproduzir está atualmente em digital e sob demanda.