Resumo
- Duna: Parte 1 estabelece uma base sólida através da construção do mundo, mas é principalmente uma promessa, narrativamente.
- Parte 2 é mais rico, focando em temas e espetáculo, mas falta um elemento emocional que o enredo de Duke Leto teria fornecido.
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Sua ausência em Parte 2 cria um vazio que os cineastas tentam preencher com Chani, mas uma pequena mudança teria feito toda a diferença.
Como alguém que leu e amou o livro quando adolescente, vendo o primeiro livro de Denis Villeneuve Duna filmes foi uma experiência emocionante. Parte 1 está repleto do que eu chamaria de "trabalho braçal" - grande parte do diálogo e da seleção de cenas visa ensinar ao público sobre esse mundo da ficção científica. Apresenta-nos uma habilidade suprema e estabelece uma base sólida, mas, narrativamente, é principalmente uma promessa. Apreciei a construção do mundo nos seus próprios termos, mas fiquei mais fascinado com o que a visão exposta significava para o que eu já sabia que estava por vir.
Duna: Parte 2 é um trabalho mais rico em quase todos os sentidos. Com o tabuleiro de xadrez político estabelecido e a linguagem visual familiar, a introdução de novas informações é agora muito mais fácil. Villeneuve pode concentrar toda a sua atenção em nos imergir tanto nos temas da história quanto no espetáculo de sua narrativa. Mas apesar de ser tudo o que eu esperava, Eu não conseguia me livrar da sensação de que algo estava faltando no nível emocional. A narrativa e a estética atingem níveis que o drama não consegue igualar.
Isto, afirmo, está incluído na abordagem dos cineastas para adaptar este material. Ao transformar uma história num novo meio, os adaptadores inevitavelmente criam problemas para resolver; com sua abordagem em duas partes, Villeneuve e seus co-roteiristas Jon Spaihts e (em Parte 1 apenas) Eric Roth aborda muitos deles com elegância. Mas por mais que Parte 2 é liberado pela exposição condensada em Parte 1enfrenta um desafio crítico: a ausência do duque Leto Atreides. O filme tenta preencher seu vazio e chega perto. Mas, com um ajuste relativamente pequeno, acredito que poderia ter dado certo.
Confinar Duke Leto (e Oscar Isaac) em Duna: Parte 1 tem grandes consequências
O mundo de Duna é uma história de intrigas e violência - é, afinal, uma história sobre os males do poder. Mas entre os brutais Harkonnens, as manipuladoras Bene Gesserit e os endurecidos Fremen pelo deserto, o duque Leto Atreides se destaca. Embora faça parte do sistema imperial, ele de alguma forma não está pessoalmente corrompido por sua posição. Como diz o Imperador em Parte 2Leto acredita nas regras do coração; amor e honra são seus principais motivadores.
Ele é talvez o único personagem Duna: Parte 1 que não forçaria um destino a Paulo se ele não o quisesse. Ele sacrifica especiarias equivalentes a uma colheitadeira para salvar as vidas das pessoas a bordo. Seus primeiros pensamentos ao sentir o vício político se aproximando dele são a proteção do filho e o arrependimento por não ter se casado com Jéssica, a mulher que ama. Oscar Isaac, com um elenco perfeito, interpreta-o com uma emoção viva; ele parece capaz de criar sua própria gravidade e suas cenas se distorcem para colocá-lo no centro.
Por sua nobreza, os poderes constituídos marcam Leto para a morte. O filme de Villeneuve entende sua importância como herói trágico. Os Atreides podem ser matadores, mas uma edição nos momentos finais do duque sugere que ele é na verdade o touro: perigoso, mas facilmente cego. O Imperador acena para ele e ele ataca, apenas para ser esfaqueado nas costas. Através da representação de Isaac, ele é Dunaa presença mais humana. A perda de Leto, tanto no filme quanto no livro, é profundamente sentida.
Em Duna: Parte 2ele paira sobre o arco de Paul como um fantasma. Quando Paulo lamenta que o medo seja uma das poucas ferramentas à sua disposição na sua ascensão ao poder, lembramo-nos de como o seu pai inspirou amor nos seus pares e súbditos. E amor genuíno, longe da devoção religiosa que Paul receberá dos Fremen. Lady Jessica observa que Leto não acreditava em vingança. Paulo o faz e busca isso em nome de seu pai. A humanidade do duque aprofunda a tristeza causada pela virada de Paul em direção ao que ele descobre ser seu lado Harkonnen.
Narrativamente, tematicamente, sabemos essas coisas. Mas parte do que torna o cinema excelente é que os cineastas constroem uma jornada emocional para vivenciarmos em um bloco ininterrupto de tempo. Leto existe em parte para ser um contraponto emocional ao que Paul se tornaráe se contada em uma história coesa, teríamos sentir a súbita aceitação da profecia de Lisan al Gaib pelo protagonista com muito mais intensidade.
Chani é um substituto imperfeito para a peça que faltava em Dune 2
Isso não quer dizer que a ideia de Villeneuve Duna deveria ter sido um único filme - sua divisão em duas partes resolve muito mais problemas de adaptação do que cria. Mas para Parte 2 para atingir todo o seu potencial, deveria haver algo que compensasse a incapacidade de Leto e Isaac de fornecer esse contraste, e as opções eram limitadas. Na verdade, o acréscimo mais importante ao Duna 2 elenco, Austin Butler como nega-Paul Feyd-Rautha Harkonnen, acrescenta peso ao outro lado da balança.
Lady Jessica, sem a influência de Leto e após ingerir a Água da Vida, perde sua humanidade. O conflito interno entre o amor familiar e o dever Bene Gesserit que Rebecca Ferguson desempenhou Parte 1 é substituída por uma convicção sinistra, prenunciando uma mudança semelhante em Paulo. Os Fremen, como unidade, devem evoluir para uma adesão fanática ao Muad'Dib como seu prometido salvador. Gurney Halleck, reunido com seu senhor feudal, está empenhado em restaurar a glória da Casa Atreides. O Imperador e a Princesa Irulan podem recuar horrorizados diante de Paul, mas dificilmente estamos apegados à sua perspectiva.
Chani é a única solução reale os adaptadores a alteram para se adequar à nova função. Já desconfiada dos ensinamentos religiosos de seu povo, a guerreira Fremen de Zendaya percebe os acontecimentos do filme com olhar crítico. Ela passa a amar Paul profundamente. Ela vê sua resistência sincera ao destino que lhe foi prometido e acredita em seu desejo de ajudar a combater os opressores de Arrakis. O vínculo deles é construído na premissa de serem iguais e, como Leto, ela não condenaria Paul a um caminho de vida que ele não deseja.
Limita Duna: Parte 2 a um cronograma bastante rígido. Como resultado, Chani não consegue cumprir todo o propósito imaginado para ela.
Então ela observa como, depois de sobreviver à Água da Vida e alcançar a plena presciência, ele se coloca acima de todos. A qualidade repentina e apressada do ato final de Paul tem sido um ponto de crítica para alguns, assim como o desempenho de Chalamet, mas vejo ambos como partes críticas do sucesso do filme. Há um desejo, tendo seguido Paul todo esse tempo, de torcer enquanto ele conduz os Fremen à vitória. Mas a brusquidão na produção do filme corta isso com uma sensação de desconforto. Tal como Chani, somos desestabilizados pela mudança que vemos no nosso herói.
Duna 2O final de deixa claro que Chani é o contraponto pretendido por Villeneuve e, ao expressar as ideias mais essenciais da história, ela funciona perfeitamente. Mas O personagem de Zendaya não pode ser a presença humana fácil que Isaac era. Ela é endurecida e cínica, e seu relacionamento com Paul é jovem. Ela pode vê-lo como ele é e compreender totalmente o horror e a traição de sua ascensão ao poder. Mas em um filme com muitas partes móveis, ela não tem tempo para incorporar totalmente o caminho alternativo a seguir que acrescentaria textura à forma como nos sentimos sobre quem seu amado se torna.
Como compensar Leto sem interromper a nova linha do tempo de Dune 2
Alia é uma caixa de Pandora que Villeneuve está determinado a não abrir
Mas por que Chani não tem tempo? No livro, ela e Paul passam anos juntos, não meses. Eles têm um filho, que morre quando os Sardaukar do Imperador atacam um sietch (outra potencial alavanca emocional). As mudanças no personagem de Chani mapeadas ao longo desta linha do tempo ainda poderiam ter funcionado tematicamente e apenas teriam aprofundado seu relacionamento em um nível dramático.
As adaptações de livro para filme muitas vezes condensam cronogramas para facilitar a narrativa, mas Duna 2 tinha um motivo mais urgente do que a maioria: Alia Atreides. A filha de Leto e Jéssica, que experimenta os efeitos da Água da Vida antes de nascer, é uma criança pequena na época da batalha final do romance. Ela nasce com a plena consciência de uma Bene Gesserit adulta e os poderes psíquicos de uma Reverenda Madre. Ela é, em outras palavras, um pesadelo para esta representação cinematográfica tátil e fundamentada.
A solução de Villeneuve, manter Alia por nascer e dar-lhe voz através de Jessica, é elegante. Podemos acreditar na realidade sobrenatural de sua existência sem ter que comprar uma performance de criança como adulta, ou qualquer trabalho de efeitos que teria sido necessário para trazê-la à vida física. Também força Jéssica a vagar pelos corredores sussurrando como uma louca, um toque deliciosamente perturbador.
Contudo, limita Duna: Parte 2 a um cronograma bastante rígido. Como resultado, Chani não consegue cumprir todo o propósito imaginado para ela. Se os cineastas foram forçados a fazer uma troca, tomaram a decisão certa. A presença de Alia teria mudado drasticamente o tom do filme, e o contorno emocional de um relacionamento mais desenvolvido entre Paul e Chani poderia ter sido irrelevante.
Mas se eles não pudessem ter vivido essa realidade, ainda poderíamos ter visto isto. As visões de Paulo são um motivo estilístico importante tanto em Duna filmes, e eles nem sempre se tornam realidade. Ao mesmo tempo em que vê sua mãe conduzindo-o para o deserto e para uma terrível guerra santa, ele também poderia ter visto outro caminho a seguir. Mostre-nos como poderia ter sido a vida com Chani, com filho e tudo, se Paul tivesse sido capaz de rejeitar o caminho traçado para ele.
Parece simples, mas Acredito que esta adição teria sido transformacional. Isso não apenas teria dado ao romance deles a ilusão de maior profundidade do que eles tinham espaço para desenvolver, mas teríamos uma compreensão clara (e apego) ao que poderia ter sido. Saber que Paulo também tinha visto, mas escolheu de qualquer maneira, o domínio de seus inimigos teria sido doloroso. Isso acrescentaria um peso dramático à sua frase sobre ver todos os futuros possíveis e à sua declaração de amor no momento da traição.
Também teria rimado com o primeiro Duna. Ambos os filmes, mas Parte 2 especialmente, estão cheios de ecos; eles são a chave para o peso mítico que Villeneuve alcança. O primeiro filme chega ao seu clímax mostrando-nos visões de Paul e de um misterioso amigo Fremen, Jamis, que gentilmente lhe ensina os caminhos do deserto. Quando eles finalmente se encontram, ele está longe de ser amigável - acontece que Paul é obrigado a matá-lo para ganhar seu lugar.
Duna: Parte 1O final de é a prova de que as visões podem ser usadas para injetar peso emocional em uma cena, e teria parecido totalmente natural vê-las implementadas da mesma maneira para Chani. Sem essa mudança, Duna 2 é uma conquista notável no cinema épico e certamente conquistou um lugar no panteão do cinema de ficção científica. Já posso sentir que está se tornando um favorito pessoal que revisitarei nos próximos anos. Mas com isso, acho que teria sido perfeito.