NetflixDer riesige Katalog an Fernsehserien kann überwältigend sein, und die eigentliche Frage, die die meisten Abonnenten beantworten möchten, ist, welche derzeit die besten Serien auf Netflix sind. Natürlich ist der Wert der Plattform so hoch, dass sie neben Geheimtipps und übersehenen Klassikern auch einige der besten Fernsehserien aller Zeiten enthält. Egal, ob Abonnenten nach der besten Dokumentarserie, den besten Comedy-Serien, den besten Horrorserien oder etwas suchen, das die ganze Familie gemeinsam genießen kann, unter den besten Netflix-Fernsehserien gibt es garantiert einen Titel, der Ihren Ansprüchen gerecht wird.
Die Liste der besten TV-Sendungen auf Netflix von (((THENEXUS))) reduziert die umfangreiche Bibliothek auf die Top 30 Titel und wird regelmäßig aktualisiert. Die Inhaltsbibliothek von Netflix ändert sich ständig, wobei jede Woche viele Sendungen auf die Plattform kommen und sie wieder verlassen, aber Mit Screen Rants Auswahl der 30 besten Sendungen, die es derzeit gibt, mangelt es den Abonnenten bei Netflix nie an hochwertiger Unterhaltung für den kleinen Bildschirm, und das bei minimalem Suchaufwand.
Die besten Dramaserien auf Netflix
Kaos (2024)
2024er Kaos ist nicht nur einer der besten Neuzugänge in der Netflix-Bibliothek, sondern auch eine der unterhaltsamsten Fernsehsendungen über die griechische Mythologie, die je produziert wurden. Erstellt von Charlie Covell, auch bekannt für ihre Adaption des Graphic Novels Das Ende der verdammten Welt, Kaos spielt in einer Welt, in der die griechischen Götter real waren und auch in der modernen Zeit noch das Sagen haben. Es ist eine faszinierende Mischung aus Mythologie und modernem Drama und schafft es zudem, unglaublich lustig zu sein.
Der Humor kommt vor allem von Hauptdarsteller Jeff Goldblum, der Zeus spielt in Kaos. Neben Goldblum spielen unter anderem Janet McTeer, Aurora Perrineau, Killian Scott und Nabhaan Rizwan mit. Die Handlung dreht sich um eine Prophezeiung, die das Ende von Zeus‘ Herrschaft über die Erde vorhersagt. Der König des Olymp ist extrem paranoid und wird vor nichts Halt machen, um dies zu verhindern. Kaos wurde von den Netflix-Abonnenten unglaublich gut angenommen und ist seit seiner Einführung eine der beliebtesten Sendungen auf der Streaming-Plattform.
Ein Leitfaden für gute Mädchen zum Mord (2024)
Netflix gelingt es, einige unglaubliche Fernsehsendungen aus der ganzen Welt zu erwerben, um sie den Überlebenden in den USA zu präsentieren, und eine der neuesten ist das britische Mystery-Drama Ein Leitfaden zum Mord für gute Mädchen. Ursprünglich von der BBC entwickelt, Ein Leitfaden für gute Mädchen zum Thema Mord basiert auf dem gleichnamigen Roman von Autorin Holly Jackson aus dem Jahr 2019 und greift alles auf, was True Crime so spannend macht. Im Mittelpunkt der Serie steht Pip (Emma Myerts), die beschließt, den Tod eines örtlichen Schulmädchens zu untersuchen, nachdem sie den Glauben daran verloren hat, dass die Behörden die Wahrheit aufgedeckt haben.
Die Serie kam bei Kritikern und Zuschauern gleichermaßen gut an und wurde zu einer der beliebtesten Serien auf Netflix, als sie im August 2024 auf der Plattform erschien.. Während Ein Leitfaden für gute Mädchen zum Thema Mord Obwohl die Serie noch nicht verlängert wurde, gab es bereits Gespräche darüber, dass die Serie auch andere Geschichten aus Jacksons Romanreihe behandeln wird. Auch die Besetzung liefert unglaublich starke Leistungen ab, vor allem Myers in der Hauptrolle.
Cobra Kai (2018–2024)
Karate Kid ist eines der definitiven Sportfilm-Franchises, und jeder Eintrag ist voll von vielen Tropen, die das Genre in den 1980er Jahren dominierten. Im Laufe der Jahrzehnte haben sich die Ereignisse von Karate Kid wurden heftig diskutiert (bis zu dem Punkt, dass es sogar ein Running Gag in Sitcoms war wie Wie ich deine Mutter traf). Insbesondere der Kampf am Ende des ersten Films zwischen dem Helden Danny LaRusso und dem Antagonisten Johnny Lawrence wurde heftig kritisiert – und diese Kritik brachte eine der besten Shows hervor, die derzeit auf Netflix laufen. Cobra Kai.
Cobra Kai ist eine Fortsetzung von Karate Kid aber spielt Jahrzehnte später und verfolgt das Erwachsenenleben von Danny (Ralph Macchio) und Johnny (William Zabka). Danny ist ein erfolgreicher Geschäftsmann geworden, während Johnny Pech hat. Es dauert nicht lange, bis die beiden ihre Differenzen beilegen und sich wieder in die Welt des professionellen Karate zurückziehen, die aus irgendeinem Grund ihre Heimatstadt zu dominieren scheint. Die Show ist voller Nostalgie, stellt aber gleichzeitig auch ein unglaublich fesselndes Sportdrama dar.
Eric (2024)
Die Drama-Thriller-Miniserie Eric, 2024 auf Netflix veröffentlicht, schafft es, gleichzeitig surreal und unglaublich triefend zu sein. Im New York der 1980er angesiedelt, Eric Benedict Cumberbatch spielt Vincent, einen Puppenspieler in einer scheiternden Ehe, der sich immer mehr von seinen Freunden und seiner Familie distanziert. Vincents Leben nimmt jedoch eine unglaublich dunkle Wendung, als sein Sohn, der 9-jährige Edgar, verschwindet. Vincent schreckt dann vor nichts zurück, um seinen Sohn zu finden, aber er glaubt – möglicherweise aufgrund seiner Drogenvergangenheit –, dass der Schlüssel zur Suche nach ihm seine übergroße Marionette Eric (ebenfalls mit der Stimme von Cumberbatch) ist.
Eric wurde von vielen Kritikern für seine Fähigkeit gelobt, mehrere Genres zu vermischen und zu vermischen, wobei einige darauf hinweisen, dass es manchmal unglaublich verstörend ist. Dies erklärt teilweise, warum es auf Netflix so ein Hit ist, da sich die Plattform eine Nische geschaffen hat, wenn es um grenzwertig verstörende Inhalte geht. Nur wenige Shows auf der Plattform sind so weit hergeholt wie Eric Und die packende Leistung des Hauptdarstellers Benedict Cumberbatch rundet die Miniserie unglaublich gut ab.
The Gentlemen (2024)
Guy Ritchies Film von 2019 Die Herren Die Hauptrollen spielten Matthew McConaughey und Charlie Hunnam sowie eine Starbesetzung und erwies sich als so beliebt, dass der Drehbuchautor und Regisseur im Jahr 2024 eine Partnerschaft mit Netflix einging, um die TV-Show zu produzieren. Die Herren auf die Streaming-Plattform. Die Netflix-Serie spielt im selben Universum wie der Film Die Herren mit Theo James als Eddie Horniman, der nach dem Tod seines Vaters erbt den Titel des Herzogs von Halstead und – was noch wichtiger ist – ein Anwesen, das über einer geheimen Cannabis-Anbaufabrik liegt.
Obwohl die Besetzung nicht so hochkarätig ist wie im Film, spielt James neben Größen wie Breaking Bads Giancarlo Esposito und Häute' Kay Scodelario. Außerdem ist der langjährige Guy Ritchie-Mitarbeiter Vinnie Jones zurück als Geoff, der naturliebende, geradlinige Gärtner des Halstead Estate. Das Drehbuch und die Handlung sind genauso raffiniert, wie Netflix-Abonnenten es von einem Guy Ritchie-Projekt erwarten können, und ob Fans des Films oder einfach nur auf der Suche nach einem soliden Krimi-Comedy-Drama sind, Die Herren wird Sie sicher zufriedenstellen.
Die Krone (2016–2023)
Das epische, Emmy-prämierte Drama von Netflix Die Krone ist eine dramatische Nacherzählung der Regentschaft von Königin Elisabeth II. Die Show ist zum Teil eine historische Zeitkapsel, da sie die verschiedenen politischen und weltweiten Ereignisse in der britischen Monarchie abdeckt, vom Kalten Krieg bis zur Arbeitslosigkeitskrise unter Margaret Thatchers Regierung. Die Krone ist auch ein intensives Familiendrama, das tief in das Privatleben der Royals eintaucht von Elizabeths schwieriger Ehe mit Prinz Philip bis zu ihrem Konflikt mit Prinzessin Margaret über die Heirat mit Peter Townsend.
Drei Schauspielerinnen spielen Königin Elisabeth II. in verschiedenen Lebensabschnitten – Claire Foy, Olivia Colman und Imelda Staunton – und sie alle hinterlassen in ihrer Darstellung der berühmtesten Frau der Welt ihre Spuren. Die Krone war aufgrund historischer Ungenauigkeiten mehrfach umstritten, doch wenn man es richtig betrachtet, nämlich als Dramatisierung, ist es eine absolut fesselnde Serie, die man sich am Stück anschauen kann und die zeigt, dass das Haupt, das die Krone trägt, tatsächlich schwer ist.
Squid Game (2021-heute)
Die Kritik am Kapitalismus war nie gewalttätiger und visuell beeindruckender als bei Tintenfisch-Spiel. Diese im Herbst 2021 veröffentlichte südkoreanische Netflix-Serie eroberte den Zeitgeist der Popkultur im Sturm. Darin treten 456 finanziell angeschlagene Teilnehmer in einer Reihe tödlicher Kinderspiele gegeneinander an, in der Hoffnung, den großen Geldpreis zu gewinnen. Klassenkampf ist zu einem immer beliebteren Thema in Film und Fernsehen geworden, aber viele Angebote in diesem Subgenre haben eine entschiedene „Eat the Rich“-Tendenz, während Tintenfisch-Spiel dreht sich alles um die Brutalität, die man erlebt, wenn man auf der Verliererseite des Kapitalismus steht, und das ist bei den meisten der Fall.
Während Tintenfisch-SpielDie Gewalt ist schwer zu ertragen, es ist unmöglich, wegzuschauen, da die Kulissen, Kostüme und die Kinematographie zeigen, was für ein Kunstwerk die Serie ist. Und die brutalen Tode sind nicht das, was erschreckend ist Tintenfisch-Spiel – es geht darum, wie weit die Kandidaten gehen, um auch nur die geringste Chance zu haben, aus den Schulden herauszukommen, ein Kampf, der nur allzu nachvollziehbar ist.
Ruf lieber Saul an (2015–2022)
Wann Breaking Bads Ende näherte sich den Geschichten von Walter White, Heisenberg und dem gelegentlich unfreiwilligen Kumpel Jesse Pinkman, was auch immer als nächstes kam, war immer eine Herkulesaufgabe. Aber Ruf lieber Saul an war nie daran interessiert, ein übertriebener Heuchler zu sein, und die Das Spin-off, das sich auf Bob Odenkirks aalglatten Anwalt konzentrierte, schaffte tatsächlich das für viele Undenkbare und übertraf die Großartigkeit des Originals. Dies gelang, indem es sich nie so weit herabließ, seine Vorgänger zu imitieren.
Odenkirks Jimmy McGill – ein früher Prototyp dessen, was Goodman zur Zeit von Wandlung zum Bösen – war nicht der offensichtlichste Spin-off-Charakter, aber sein eigener Wandlung zum Bösen Reise ist so fesselnd und unerhört wie die von Mr. White. Und während Ruf lieber Saul an ist auf Gefälligkeiten von wiederkehrenden Charakteren angewiesen und überschneidet sich schließlich mit Wandlung zum Bösenes steht für sich selbst, mit unglaublichen Darbietungen und einer subtileren Herangehensweise an die Unterwelt, die es so gern erforscht.
Band of Brothers (2001)
Das höchste Lob, das Band of Brothers verdient, ist, dass es zweifellos der Goldstandard in der Fernsehgeschichte von HBO ist. Mit einem Ensemble, das Versionen realer Figuren spielt, es ist wie mehr als zwanzig Jahre nach seiner Veröffentlichung hat es noch immer so tiefgreifende Auswirkungen wie nie zuvor. Mit seiner atemberaubenden Umsetzung und der provokativen, präzisen Darstellung der Militärkampagnen des Zweiten Weltkriegs ist es zweifellos eine der besten Miniserien aller Zeiten, und seine Anziehungskraft ist keineswegs auf das Militärgenre beschränkt.
Produziert von Steven Spielberg und Tom Hanks, Band Of Brothers erzählt die Geschichte der legendären Easy Company der 506. während des Zweiten Weltkriegs. Unter der Führung von Richard D. Winters (der atemberaubende Damian Lewis) ist die Kompanie an vorderster Front der US-Militärkampagne in Nordeuropa im Einsatz. Aber es geht um so viel mehr als den Krieg, und im Grunde Band Of Brothers ist eine atemberaubende Leistung mit einer unglaublichen Besetzung und einigen der besten Geschichten, die Sie jemals erleben werden. Die Tatsache, dass es jetzt auf Netflix ist, macht es einfach, es als beste TV-Show auf der Plattform zu feiern.
Anzüge (2011–2019)
Witzig, raffiniert und süchtig machend, Anzüge ist ein Rechtsdrama des USA Network, das damit beginnt, dass der Studienabbrecher Mike Ross (Patrick J. Adams) sein fotografisches Gedächtnis nutzt, um sich trotz fehlender juristischer Erfahrung einen Job in einer Anwaltskanzlei zu erschleichen. Er wird von dem mächtigen „Closer“-Anwalt Harvey Specter (Gabriel Macht) angeheuert, und gemeinsam übernehmen sie Fälle und navigieren durch die Haifischwasserpolitik von Pearson Hardman. Anzüge außerdem ist in dem Film Meghan Markle als blitzgescheite Rechtsanwaltsgehilfin Rachel Zane zu sehen. Es war die erste Rolle der Schauspielerin, bevor sie Herzogin von Sussex wurde.
Die Show machte im Sommer 2023 Schlagzeilen, als Anzüge brach Rekorde, nachdem er auf Netflix erschien, als sie die meistgesehene gekaufte Show in einer einzigen Woche wurde und 3,674 Milliarden Stunden Sehzeit erreichte. Während Markles Star-Status wahrscheinlich etwas damit zu tun hat, wollen die Zuschauer in einer Ära intensiver, serialisierter Prestige-TV-Dramen manchmal einfach nur eine leichte Sendung, und mit seinem prozeduralen Format, Anzüge liefert genau das und behält dabei dennoch einen intelligenten, frischen Ton bei.
Die besten Comedy-TV-Sendungen auf Netflix
Sexualerziehung (2019-2023)
Sexualerziehung war ein Hauch frischer Luft, als es 2019 auf Netflix debütierte. Es ist nicht einfach, eine Fernsehsendung über Teenager zu machen, insbesondere eine, die sich gleichzeitig so aktuell und doch irgendwie zeitlos anfühlt Sexualerziehung. Viele machen es falsch und landen irgendwo zwischen anbiedernd, herablassend, peinlich oder übertrieben bemüht. Netflix findet jedoch geschickt die Balance mit einer Show, die süß und herzlich, absolut komisch (oft ekelhaft), emotional und risikofreudig ist und starke Botschaften zu einer Vielzahl von Themen enthält, diese aber organisch in die Handlung einwebt.
Was macht Sexualerziehung Was am Ende so gut funktioniert, sind die Charaktere. Selbst wenn die Handlung etwas absurd wird, bleibt alles auf dem Boden der Tatsachen. Die Show ist authentisch und ehrlich und ihre Charaktere sind echten Teenagern sehr ähnlich – ihre Kämpfe sind entweder nachvollziehbar oder bieten den einen oder anderen lehrreichen Moment, und oft beides. SexualerziehungDie Besetzung ist durchweg großartig und voller Schauspieler, die bereits zu größeren Aufgaben aufbrechen (Ncuti Gatwa könnte die TARDIS allein mit seinem Megawatt-Lächeln und seinem puren Charisma antreiben).
Seinfeld (1989–1998)
Netflix hatte einen Volltreffer gelandet, als die „Show über nichts“ in seinen Katalog aufgenommen wurde. Was mit Jerry Seinfeld und Larry David als eine der einfachsten Prämissen aller Zeiten begann, wurde zu einer der kultigsten und einflussreichsten Serien des Fernsehens. Die Sitcom verfolgt die alltäglichen Ereignisse des Komikers Jerry Seinfeld (Seinfeld in einer fiktionalisierten Version seiner selbst), seines unsicheren und geizigen besten Freundes George (Jason Alexander), seiner sarkastischen Ex-Freundin, die zur platonischen Freundin wurde, Elaine (Julia Louis-Dreyfus), und seines verrückten Nachbarn Kramer (Michael Richards).
In den neun Staffeln Seinfeld ist eine Fundgrube klassischer Episodendarunter „Das chinesische Restaurant“, „Der Suppen-Nazi“, „Der Meeresbiologe“ und natürlich „Der Wettbewerb“. Die Sitcom ist voller urkomischer Einzeiler und Begriffe aus der Popkultur, die bis heute zitiert werden, von „SRuhe jetzt!“ Zu „schwammig“ Zu „doppelte Bezahlung„. Die Writers Guild of America hat geehrt Seinfeld als die zweitbeste geschriebene Fernsehsendung aller Zeiten, hinter nur Die Sopranosund ist damit der wahre Meister der Netflix-Domäne.
Die besten Science-Fiction- und Fantasy-Serien auf Netflix
Supacell (2024)
Hin und wieder erscheint eine Serie auf Netflix, die in Bezug auf die Popularität alle Erwartungen übertrifft, und eines der besten Beispiele aus jüngster Zeit ist die britische Science-Fiction-Superheldenserie von 2024 Supacell. Netflix erwarb die Streaming-Rechte für Supacell im Jahr 2019, nachdem die Show von HBO und ABC abgelehnt wurde, und es war eindeutig ein Gewinn für den Streamer, wenn man bedenkt, wie schnell die Serie zu einer der meistgesehenen wurde. Aus dem Kopf des britischen Rappers und Produzenten Rapman (richtiger Name Andrew Onwubolu), Supacell schafft es, viele der Tropen düsterer Superheldengeschichten mit einem starken Faden einzigartiger gesellschaftlicher Kritik zu verbinden.
Supacell konzentriert sich auf eine Gruppe von fünf schwarzen Briten, deren Familiengeschichte von Sichelzellenanämie geprägt ist. Die Gruppe entwickelt Superkräfte und wird schließlich von einer zwielichtigen Geheimorganisation verfolgt. Die Science-Fiction-Elemente der Prämisse mögen nicht die außergewöhnlichsten sein, aber die Art und Weise, wie sie umgesetzt werden, ist es auf jeden Fall. Die Show wurde von Kritikern und Publikum gleichermaßen gelobt, aufgrund der starken Leistungen der Besetzung sowie der raffinierten Qualität des Drehbuchs und seiner visuellen Effekte. Obwohl es derzeit viele Science-Fiction-Serien mit Superhelden auf Netflix gibt, sind nur wenige so frisch oder haben so viel Tiefe wie Supacell.
Naschkatzen (2021-2024)
Von den vielen Fantasy- und Science-Fiction-Serien, die derzeit auf Netflix laufen, sind nur wenige so faszinierend wie Naschkatze. Und da die letzte Staffel im Juni herauskam, ist 2024 außerdem die perfekte Gelegenheit, die gesamte Serie zu verschlingen und die intellektuelle und doch magische Geschichte in ihrer Gesamtheit zu erleben. Basierend auf der gleichnamigen Graphic Novel-Reihe von Jeff Lemire, Naschkatzen spielt in einer fernen Zukunft, in der ein Virus den Großteil der Menschheit ausgelöscht hat, ein Ereignis, das in der Zukunft als „The Great Crumble“ bezeichnet wird. Während das Virus im Mittelpunkt der vielen Geheimnisse in Naschkatze, ebenso die Präsenz von Mensch-Tier-Hybriden.
Der zentrale Charakter von Naschkatze, Gus (Christian Convery) ist ein solcher Hybrid. Gus, ein naiver 10-jähriger Junge mit Geweih, schafft es, die Hilfe eines menschlichen Reisenden namens Jepperd (Nonso Anonzie) zu gewinnen, der ihm hilft, nach Colorado zu reisen, um die Wahrheit über seine Eltern herauszufinden. Natürlich entdeckt Gus im weiteren Verlauf ihrer Reise viele Geheimnisse über sich selbst und andere Hybriden, und Wenn die Geschichte zu Ende ist, wird es für Netflix-Abonnenten unglaublich klar sein, warum Naschkatzen ist eine der einzigartigsten und beliebtesten Shows auf der Plattform.
3Body Problem (2024)
Netflix hat einen neuen Beitrag zum Science-Fiction-Genre veröffentlicht, der dank seiner tiefgründigen und komplexen Handlung bereits im Jahr 2024 für Gesprächsstoff sorgt — 3 Körperproblem. Die Show basiert auf dem gefeierten gleichnamigen Roman des chinesischen Autors Liu Cixin. Jedoch, 3 Körperproblem ist nicht nur für seine komplexen und bereichernden Science-Fiction-Elemente bekannt. Die Show beginnt damit, dass die junge Astrophysikerin Ye Wenjie Zeugin wird, wie ihr Vater während einer der berüchtigten Kampfsitzungen der Kulturrevolution von der Kommunistischen Partei Chinas hingerichtet wird – ein erschütternder Moment, der die Bühne für die Themen bereitet, die sich durch die ganze Geschichte ziehen.
Zu sagen, die Sci-Fi-Elemente von 3 Körperproblem sind fantastisch ist eine Untertreibung, da die Show sich mit Konzepten und Technologien beschäftigt, die die Gesetze der Physik selbst neu definieren (was natürlich einige unglaublich beeindruckende visuelle Effekte bedeutet). Darüber hinaus wurde die Show von David Benioff und DB Weiss erstellt, den kreativen Köpfen hinter Spiel der Throne, Zusammenarbeit Wahres Blut Drehbuchautor Alexander Woo. Die acht Folgen von 3 Körperprobleme Die erste Staffel baut auf einer faszinierenden Geschichte auf, die die Zuschauer – sollte der Erfolg der Serie anhalten – zweifellos noch jahrelang beschäftigen wird.
Black Mirror (2011-heute)
Die Antwort des 21. Jahrhunderts auf Twilight Zone – Die geheime Welt, Schwarzer Spiegel ist ein Science-Fiction-Klassiker auf Netflix. Es ist eine Anthologie-Reihe, die durch ihren sozialen Kommentar zu Technologie und Medien die dunkelsten Seiten der Menschheit zeigt. Schwarzer Spiegel begann als Serie auf Channel 4 in Großbritannien, doch mit der Umstellung auf Netflix wuchs nicht nur das Budget, sondern auch der Umfang, und die Serie bot eindringliche Bilder und eine Liste mit hochkarätigen Darstellern, darunter Jon Hamm, Jesse Plemons, Bryce Dallas Howard und Annie Murphy.
Was macht Schwarzer Spiegel so erschreckend ist, dass es nicht die Technologie für die Gräueltaten seiner Handlungsstränge verantwortlich macht, sondern die Menschheit. Die Serie untersucht, dass je mehr sich die Technologie weiterentwickelt, desto mehr Möglichkeiten haben die Menschen, ihren verstörendsten Impulsen nachzugeben. Während einige dystopische Science-Fiction-Geschichten beruhigend weit hergeholt sind, werden sich die Zuschauer fragen, ob die Ereignisse von Schwarzer Spiegel Es kann zu solchen Vorfällen kommen, und die Antwort wird sie meistens entsetzen.
One Piece (2023-heute)
Basierend auf dem äußerst beliebten Manga und Anime (der 1997 begann und noch immer läuft), ist Netflixs Live-Action Ein Stück ist sowohl eine respektvolle Adaption als auch ein toller Ausgangspunkt für neue FansAngesichts der Bedeutung der Überlieferungen, die dahinter stecken Ein StückDie Besetzung der Charaktere ist keine Kleinigkeit und liegt an einer gut umgesetzten, unterhaltsamen Geschichte, die jede Menge Hitze bietet. Die verwegene Geschichte folgt den farbenfrohen Strohhutpiraten auf ihrer Suche nach dem sagenumwobenen Schatz aus „One Piece“. Sie ist voller Klischees, hat aber eine schöne Einfachheit, die Anime-Fans hoffen lassen sollte, dass weitere Serien als Realfilme folgen könnten.
Dank des episodischen Story-Aufbaus mit Abenteuer-der-Woche-Kapiteln, die die Piraten unter Iñaki Godoys Monkey D. Luffy zu neuen Inseln führen, um sich neuen Herausforderungen zu stellen, ist es auch eine Netflix-Serie, in die man eintauchen und die man nicht unbedingt sofort gierig verschlingen kann. Und obwohl es Änderungen am Ausgangsmaterial gibt, sind diese größtenteils klug, und die ästhetische Verpflichtung, es so wirken zu lassen, als käme es aus der Anime-Welt, kann einige der Verletzungen lindern, die Puristen deswegen empfinden.
The Witcher (2019-heute)
Während Verfilmungen von Videospielen langsam ihren schlechten Ruf verlieren, dank Shows wie Der Letzte von uns, Der Hexer hatte auch literarische Hilfe, da es auf der gleichnamigen Fantasy-Buchreihe von Andrezej Sapkowski basiert. Im Mittelpunkt der Serie stehen der stoische Monsterjäger Geralt von Riva (Henry Cavill) und seine Abenteuer, als er schließlich die Aufgabe erhält, Kronprinzessin Ciri von Cintra (Freya Allan) zu beschützen. Der Hexer Staffel 1 etabliert auf wundervolle Weise die fantastische Welt der Show und die Staffeln 2 und 3 erweitern diese und die komplexen Beziehungen der Charaktere.
Allseits gelobt, Der Hexer wurde besonders für seine starken Leistungen hervorgehoben, was Cavills Abgang nach Staffel 3 umso enttäuschender macht. Liam Hemsworth wird in Staffel 3 für die Rolle des Geralt einspringen. Der Hexer Staffel 4, und er muss große Fußstapfen füllen, aber hoffentlich werden die Fans ihm eine faire Chance geben. Aber unabhängig von der Zukunft der Serie, Der Hexer hat drei hervorragende Saisons hinter sich.
Stranger Things (2016-heute)
Zusammen mit Kartenhaus, Stranger Things ist wohl das wichtigste Netflix-Original, das die Plattform jemals veröffentlicht hat. Der Horror-Fantasy-Mix, der bei seinem Debüt im Jahr 2016 für einen enormen Anstieg des Interesses an dem Streaming-Riesen verantwortlich war, verbindet perfekt Amblin-artige Nostalgie der 1980er Jahre mit einer unbestreitbaren Stephen-King-Atmosphäre, die sich als Erfolgsformel erweist. Mit einer verdrehten Erzählung, die stark auf Dungeons & Dragons-Überlieferungen zurückgreift, Stranger ThingEs ist ein weitaus größerer Erfolg auf der Straße, als sein anspruchsvolles Konzept vermuten lässt, was vor allem an der hervorragenden Besetzung liegt.
Trope-lastig, Stranger Things verbindet mehrere Genres in einer aufregenden Mischung, die alle Genres anspricht: Der Horror ist erfolgreich gruselig (insbesondere nach der Einführung von Vecna); die Elemente des Erwachsenwerdens sind absolut perfekt; und die Handlung verliert sich nie unter ihrer eigenen Last, wie bei anderen Serien mit einer solchen Langlebigkeit wie Verloren Und Helden. Beeindruckend ist, dass die Show sich erfolgreich neu erfunden hat, obwohl sie ihre ursprünglichen Ideen und die bevorstehende Stranger Things Staffel 5 ist zweifellos eine der mit größter Spannung erwarteten TV-Staffeln der jüngeren Vergangenheit.
Avatar: Der Herr der Elemente (2024 – Gegenwart)
Die neueste Live-Action-Adaption einer klassischen Zeichentrickserie von Netflix ist 2024 Avatar: Der Herr der Elemente, und es wird bereits als eine der besten Fantasy-Shows auf der Plattform angepriesen. Während Fans der ursprünglichen Zeichentrickserie (auch auf Netflix verfügbar) über bestimmte Elemente der Show diskutiert haben, ist die Live-Action Avatar bleibt eine Freude für diejenigen, die keinen Wert darauf legen, sich an das Ausgangsmaterial zu halten — Obwohl die neueste Version von Aangs Geschichte trotz einiger kleiner Änderungen unglaublich treu bleibt.
Avatar: Der Herr der Elemente spielt in einer Fantasywelt, in der Nationen um ihre Fähigkeit herum aufgebaut sind, Elemente zu manipulieren. Die Feuernation sind die Antagonisten dieser Welt und die einzige Hoffnung auf Frieden ist die Wiederkehr des Avatars, eines „Bändigers“, der alle vier Elemente manipulieren kann. Hier betritt der Held der Serie, Aang, die Bühne, ein junger Luftbändiger, der jahrelang in einem Eisblock eingefroren war. Die Live-Action Avatar: Der Herr der Elemente ist eine originelle Fantasie von epischem Ausmaß, die visuell atemberaubende Momente bietet, die Netflix-Abonnenten nicht vergessen werden.
Die Umbrella Academy (2019 – 2024)
Während Stranger Things ist wahrscheinlich Netflix' berühmtere Science-Fiction-ähnliche Ensemble-Cast-Show, Die Umbrella Academy ist sogar noch besser und die Qualität steigt mit jeder Veröffentlichung. Basierend auf der unglaublichen Comicserie von My Chemical Romance-Frontmann Gerard Way beschäftigt sich die Serie mit dem kleinen Problem des Weltuntergangs. Und das immer wieder. Im Mittelpunkt steht eine Gruppe außergewöhnlicher Außenseiter mit Superkräften, die man bei Marvel oder DC Comics nicht findet. Die Umbrella Academy ist ebenso lustig wie subversiv, erkundet unglaublich düstere Themen und baut gleichzeitig sehenswerte Tanznummern ein.
Die Darstellung der Charaktere ist entzückend und unwiderstehlich meme-würdig, und der drohende Schatten des Schicksals bedeutet, dass kaum Zeit für einen falschen Schritt oder eine Pause in der Handlung bleibt, was zu einigen der unerwartetsten Wendungen führt, die sich die Zuschauer nur vorstellen können. Die Umbrella Academy Staffel 4 brachte die komplexe Geschichte zu ihrem explosiven Abschluss, was bedeutet, dass es für Netflix-Abonnenten der perfekte Zeitpunkt ist, sich die gesamte Geschichte anzuschauen.
Die besten romantischen Fernsehsendungen auf Netflix
Bridgerton (2020-heute)
Shonda Rhimes kam mit einem Knall auf Netflix mit Bridgertondie erste geskriptete Show auf der Streaming-Plattform von Shondaland, ihrer Produktionsfirma. Basierend auf den gleichnamigen Romanen von Julia Quinn, Bridgerton spielt im London der High Society der Regency-Ära und dreht sich um die gleichnamige Adelsfamilie. Jede Staffel konzentriert sich auf ein Bridgerton-Geschwisterpaar, das sich leidenschaftlich und ärgerlich verliebt, während die anonyme Schriftstellerin Lady Whistledown in ihrem Skandalblatt über die heißesten Skandale der High Society berichtet.
Bridgerton Ist berühmt für seine heißen Handlungsstränge und leidenschaftlichen Liebesszenenaber sie sind auch voller Romantik und Herz, was es zur perfekten Show für Liebhaber des Genres macht. Und obwohl es sich um ein historisches Stück handelt, Bridgerton ist eine alternative Geschichtsshow, in der sich unter den Adeligen auch Menschen mit dunkler Hautfarbe befinden, wodurch das Historiendrama endlich ins 21. Jahrhundert gebracht wird.
Heartstopper (2022-heute)
Erstellt von Alice Oseman und basierend auf ihrem gleichnamigen Webcomic und Graphic Novel, Herzstopper ist eine gefühlvolle britische Teenagerserie über zwei Highschool-Jungs, Nick (Kit Connor) und Charlie (Joe Locke), die sich ineinander verlieben und eine romantische Beziehung eingehen. Die Serie zeigt auch die anderen Freunde der Jungs, die ebenfalls erwachsen werden, ihre Sexualität entdecken und entscheiden, wer sie in der Welt sein wollen.
Die Show wurde für ihre positive Darstellung gelobt, da sie viele Probleme zeigt, mit denen LGBTQ+-Teenager konfrontiert sind, vom Outing bis zur Entdeckung der Sexualität. Herzstopper unterscheidet sich auch von anderen Teenie-Sendungen, weil Es basiert nicht auf den Erfahrungen von Nick, Charlie oder einem ihrer Freunde im Leid; vielmehr ist die Show eine Feier des Jungseins und Verliebtseins, unabhängig von der sexuellen Orientierung der Charaktere.
Die besten Horrorserien auf Netflix
Böse (2019–2024)
Teuflisch debütierte relativ spät in seinem Lebenszyklus auf Netflix und kam kurz vor der Veröffentlichung von Staffel 4 im Jahr 2024 auf die Plattform. Sie begann ihr Leben auf CBS, bevor sie zu Paramount+ wechselte, und die Show erwies sich als unglaublich fesselnder Hit. Netflix-Abonnenten sollten sich nicht davon abschrecken lassen, dass sie gerade mit der Veröffentlichung der letzten Staffel auf dem Streaming-Dienst erscheint, denn das macht die übernatürliche Horrorshow zu einem Erlebnis, das man sich am Stück anschauen kann. Die besten Elemente von Shows wie Übernatürliches und sie mit prozeduralen Kriminaldramen zu vermischen, Teuflisch hat viel zu bieten.
Die Handlung von Teuflisch konzentriert sich auf ein Team von Ermittlern – den forensischen Psychologen Dr. Bouchard, den katholischen Gelehrten David Acosta und den Technikexperten Ben Shakir –, die für die katholische Kirche arbeiten. Sie haben die Aufgabe, paranormale Ereignisse aufzuklären, was an sich schon eine interessante Prämisse ist. Der eigentliche Kern der Handlung von Teuflisch wird im Verlauf der Show deutlich und weist einen übergreifenden Erzählstrang auf, in dem es durchaus den Anschein macht, als halte das zentrale Trio das Schicksal der Welt in seinen Händen.
Rentierbaby (2024)
Netflix ist als Streaming-Plattform für die Veröffentlichung von Originalsendungen bekannt, die den kulturellen Zeitgeist einfangen, und im Jahr 2024 haben sie dies erneut getan mit Rentierbaby. Die Show ist relativ schwer zu definieren, was das Genre betrifft. Obwohl sie technisch als dunkles Comedy-Drama eingestuft wird, Rentierbaby hat mehr als genug Spannung, um die leidenschaftlichsten Thriller-, Horror- und True-Crime-Fans gleichermaßen zufriedenzustellen. Die Geschichte basiert auf den wahren Erlebnissen des Schöpfers Richard Gadd und ist eine Adaption seines gleichnamigen Theaterstücks – Sie alle schildern detailliert seine Erfahrungen mit Stalking und sexuellen Übergriffen.
Gadd spielt in der Serie auch eine fiktionalisierte Version seiner selbst, wobei der (erschreckende) Star der Serie zweifellos Jessica Gunning als Martha Scott ist. Martha ist eine Anwältin, die von Gadd so besessen ist, dass sie seinen Verstand mehr oder weniger zerstört. Rentierbaby ist unglaublich düster und für viele Netflix-Abonnenten schwer zu ertragen, auch wenn der Film ein schonungsloses Licht auf eine wirklich erschütternde Erfahrung und viele der gesellschaftlichen Probleme wirft, die diese ermöglicht haben.
Der Untergang des Hauses Usher (2023)
Aus Spuk in Hill House Zu Mitternachtsmesse, Der gefeierte Horrorregisseur Mike Flanagan ist zu einer festen Größe bei Netflix geworden, bietet gruselige Miniserien, die den Zuschauern in jeder gruseligen Staffel mehr als nur ein paar Nervenkitzel versprechen. Flanagans Beitrag für 2023 ist Der Untergang des Hauses Usherbasierend auf den Werken von Edgar Allen Poe. Der Untergang des Hauses Usher verfügt über ein voll besetztes Ensemble aus Mike Flanagan-Schauspielern, die regelmäßig in seinen Werken auftauchen.
Das Drama dreht sich um den tyrannischen Pharma-CEO Roderick Usher (Bruce Greenwood), der mit einem Dämon zu kämpfen hat, der die Familie heimsucht und seine Kinder, die Erben seines Unternehmens, tötet. Mit dieser Prämisse, die man beschreiben könnte als Folge auf das Slasher-Genre trifft, nutzt Flanagan das Beste aus beiden Welten. Der Untergang des Hauses Usher thematisiert auf unterhaltsame Weise die in vielen Prestigedramen vorkommenden Themen Gier, Kapitalismus und familiäre Dysfunktion, während die Schockmomente so erschreckend und einprägsam sind, dass sie selbst dem erfahrensten Horrorfan Angst einjagen.
Mittwoch (2022-heute)
Basierend auf den Cartoons von Charles Addams, Die Addams Family Das Franchise ziert seit den 1960er Jahren die Fernsehbildschirme. Die gruselige und verrückte Familie ist auch in Filmen aufgetreten, und eine junge Christina Ricci ist dafür verantwortlich, die makabre Addams-Tochter mit den Zöpfen, Wednesday, populär zu machen, als sie sie zum ersten Mal in Die Addams Family (1991). Und niemand war perfekter als Tim Burton, um Wednesday Addams zurück ins Fernsehen zu bringen mit Mittwoch. In der Serie spielt Jenna Ortega Wednesday, die zur geheimnisvollen Nevermore Academy geschickt wird. Dort muss sie einen Jahrzehnte alten Mordfall lösen.
Es ist unmöglich zu sagen, wer von beiden die bessere Wednesday ist: Ricci oder Ortega. Letzterer verankert die Figur fest in der Generation Z, behält aber Wednesdays dunkles, ausdrucksloses Auftreten bei. Ortegas Emmy-nominierte Leistung, zusammen mit Mittwoch's talentierte Nebendarsteller machen die Die Addams Family Franchise fühlt sich so lebendig an wie eh und je, und das Mysterium im Kern der ersten Staffel macht Mittwoch perfekt für eine Daueranschauung. Mittwoch brach den Netflix-Rekord für die meisten Stunden, die in einer Woche für eine englischsprachige Serie angesehen wurden, mit 341,2 Millionen Stunden und entthronte Stranger Things Staffel 4.
Die besten Zeichentrickserien auf Netflix
Explodierende Kätzchen (2024)
Netflix hat eine lange Geschichte, wenn es um Animationen für Erwachsene geht, und ihr neuester Beitrag zu diesem Genre, 2024's Explodierende Kätzchen, enttäuscht nicht. Basierend auf dem gleichnamigen Kartenspiel, Explodierende Kätzchen wurde von vielen Kritikern unterschätzt, hat aber genau die richtigen urkomischen Töne getroffen, um es bei vielen Netflix-Abonnenten zu einem Hit zu machen. Die Show ist durchweg roh, krass und völlig bizarr und hat definitiv eine der frischesten Prämissen aller Erwachsenenkomödien der letzten Jahre.
Explodierende Kätzchen konzentriert sich auf Gott als zentrale Figur, der, nachdem der Vorstand des Himmels seine Leistung für mangelhaft hält, in eine Katze verwandelt und zur Erde geschickt wird, um sich wieder seinen Pflichten zu widmen. Um die Sache noch komplizierter zu machen, bekommt Hell jedoch Wind von dem Plan und beschließt, dass die gleiche Behandlung eine gute Idee für Satan/Beelzebub wäre, der nicht gerade so böse war, wie er sein könnte. Die Darsteller Tom Ellis als Gott und Sasheer Zamata als Beelzebub liefern beide fantastische Leistungen ab, und Netflix-Abonnenten, die Serien wie Großmaul Und BoJack Horseman Sie werden sicherlich nicht enttäuscht sein.
Big Mouth (2017-heute)
Da sich der Körper unkontrolliert verändert und die Hormone verrückt spielen, kann die Pubertät oft wie das Leben einer Zeichentrickfigur erscheinen. Großes Maul nimmt dieses Konzept wörtlich. Nick Krolls urkomische animierte Netflix-Serie begleitet eine Gruppe von Mittelschülern in ihrer Pubertät, viele von ihnen werden von ihren „Hormonmonstern“ angeleitet – Kreaturen, die ihnen je nach hormonellem Temperament ihrer Schützlinge Ratschläge und Anleitungen geben.
Großes Maul ist schlüpfrig und vulgär, aber es ist genauso süß wie salzig. Es ist eine sex- und körperpositive Show, die sich weigert, die Pubertät zu beschönigen, die oft eine unglaublich schmutzige Angelegenheit ist, sowohl im wörtlichen als auch im übertragenen Sinne. Die animierte Natur der Show erlaubt Großes Maul um wirklich zu erforschen, was diese jungen Teenager durchmachen, und sie dabei freundlich zu behandeln. Die Serie könnte heißen Großes Maulaber es hat auch ein großes Herz.
BoJack Horseman (2014–2020)
Für eine Show über ein sprechendes Pferd, BoJack Horseman kann fast zu real sein. Will Arnett spielt den titelgebenden anthropomorphen Protagonisten, einen abgehalfterten Schauspieler, der durch seine Rolle in einer Sitcom aus den 90ern berühmt wurde. BoJack will ein Comeback inszenieren und plant, mit Hilfe der Ghostwriterin Diane Nguyen (Alison Brie) eine Autobiografie zu schreiben. Dies zwingt BoJack dazu, sich seinen Fehlern, Dämonen und einer ganzen Menge existenzieller Angst zu stellen.
Zeichentrickserien für Erwachsene erfreuen sich seit den 2000er Jahren großer Beliebtheit, und obwohl viele von ihnen übertrieben und unverschämt sind, BoJack Horseman ist trotz seiner surrealen Prämisse eines der geerdeteren Angebote. BoJack Horseman behandelt viele ernste, reale Probleme mit einer solchen Authentizität, dass es unangenehm sein kann, sie anzusehen, aber die Show behält durchgehend ihren beißenden Sinn für Humor. Es gibt wirklich keine Show wie diese und sie ist eine der besten auf Netflix.