Timothée Chalamet bezaubert als Bob Dylan in einem unterhaltsamen, aber enttäuschenden Biopic

Es ist bekannt, dass biografische Filme Charaktere auf Kosten ihrer Geschichte und Humanisierung als übergroße Figuren darstellen. Völlig unbekannt
berücksichtigt die mysteriöse Natur von Bob Dylan. James Mangold, der zusammen mit Jay Cox Regie führte und das Drehbuch schrieb, scheint daran interessiert zu sein, den Sänger so weit wie möglich außer Reichweite zu halten. Ich verließ den Film mit dem Gefühl, als hätte ich außer dem, was wir bereits über ihn wissen, nichts Neues oder Interessantes über Bob Dylan erfahren. Es scheint so, als ob es so sein sollte, aber aus Sicht des Geschichtenerzählens ist es nicht weniger erschütternd.

Der Film basiert auf dem Buch von Elijah Wald. Dylan wird elektrisch! Newport, Seeger, Dylan und die Nacht, die die Sechziger trennteund beinhaltet tatsächlich „die Nacht, die die Sechziger spaltete“, dargestellt als eine Kakophonie charakteristischer Klänge – Dylans Musik, die Schreie und Jubelschreie der Menge, Bob Segers (Edward Norton) brodelnder Auftritt – die sich im Chaos auflöste. Dylan, gespielt von Timothée Chalamet, betritt 1961 die Bühne und kommt in New York City an, in der Hoffnung, den berühmten Folk-Musiker Woody Guthrie (Scoot McNairy) zu finden. Im Krankenhaus spielt Dylan für Guthrie und Seeger und prägt den Rest seiner Karriere.

Völlige Spannung hält das Publikum auf Distanz

Über Dylan wissen wir bei seiner Ankunft nur sehr wenig; seine Eltern und seine Erziehung sind nicht wichtig. Das macht einen Teil des Reizes aus, und es sorgt dafür, dass Dylan in ein Geheimnis gehüllt bleibt, da der Fokus auf seiner Musik und ihrer Wirkung auf die Menschen liegt. Ob es ein kleiner Musikclub in New York war oder das Newport Folk Festival, das Tausende von Menschen anzog und bei dem Dylan ziemlich oft auftrat, Völlig unbekannt versucht, die Anziehungskraft eines Musikers zu verstehen – und manchmal auch, wie er sich dabei fühlt –, aber nur auf oberflächlicher Ebene.

Selbst seine Beziehungen zu seiner Freundin Sylvie Russo (Elle Fanning), basierend auf Suze Russo, und der Folksängerin Joan Baez (Monica Barbaro) bieten nur ein Minimum an Erleuchtung. Fanning wird im Allgemeinen nicht ausreichend genutzt. Wir spüren ihr wachsendes Unbehagen über Dylans Ruhm und seine Folgen sowie über seine turbulente Beziehung zu Baez, der an verschiedenen Stellen mit Dylan zusammengearbeitet hat. Interessanterweise konnte ich beide Frauen besser verstehen als Chalamets Dylan. Hinter seiner Sonnenbrille und seiner zurückhaltenden Körpersprache bleibt Dylan schwer zu fassen. Auf der Leinwand ist er ein besonnener Musiker, der seine Kunst schätzt und kreiert, während wir ihn aus respektvoller Distanz betrachten.

In dem Film geht es vor allem um einen Künstler, der nichts erklärt, und davor habe ich großen Respekt, aber es führt auch zu einer emotionalen Trennung in der Erzählform. Es war, als ob ich einer Reihe von Ereignissen zusah, um die ich mich nicht kümmern konnte. Das ist es, was Mangold riskiert, indem er Dylan außer Reichweite hält. Dadurch war ich weniger geneigt, in eine Geschichte zu investieren, die geschickt an den 60er-Jahren festhält, obwohl Dylan auf eine jahrzehntelange Karriere zurückblickt. Vielleicht denken Hardcore-Fans von Bob Dylan anders, aber dies ist ein Biopic Völlig unbekannt ansprechend genug, dass es sich lohnt, sie zu nutzen.

Wo Völlig unbekannt erhebt sich in Szenen, in denen Musik und Performance im Mittelpunkt stehen. Hier erwacht Dylan Chalamet am meisten zum Leben, als wäre er aus einem nebulösen Zauber erwacht. Seine Musik ist die Saite, die alles zusammenhält, und wir sehen, wie mehr Emotionen in den Film einfließen, als es sonst nirgendwo zu finden ist. Von „Time They're a Changing“ bis zum Duett von Dylan und Baez bei „It Ain't Me, Baby“ beim Newport Folk Festival ist die Verwendung von Dylans 60er-Jahre-Diskografie im Film atemberaubend.

Die Leistungen von A Complete Unknown sind herausragend.

Timothée Chalamet hat gut gespielt

Es gibt auch einen Auftritt von Chalamet. Der Schauspieler verkörpert Bob Dylan auf jede erdenkliche Weise – in seinen Manierismen, seiner heiseren Stimme und seinem Auftreten. Chalamet hat sich offensichtlich die Mühe gemacht, diesen Charakter darzustellen, und er verliert sich in der Rolle. Chalamets Auftritt hat etwas Faszinierendes. Was am meisten auffällt, ist, wie er mit Dylans unbekümmerter Persönlichkeit umgeht. Als er irgendwann weiterhin vor einer ausbuhenden Menge spielt, ist Chalamet sichtlich verärgert, aber er bleibt gelassen und konzentriert. Mit seiner Körpersprache und seiner Stimme verkörpert der Schauspieler Dylans Geist der Kunstfertigkeit und Individualität, was nicht einfach ist.

Chalamet ist nicht der Einzige im Film, der eine solide Leistung abliefert. Barbaros Darstellung von Joan Baez hinterlässt einen bleibenden Eindruck. Die Schauspielerin liefert eine tiefgreifende Darstellung ab, die Sie bewegen wird, und ihre Version von Baez ist voller Nuancen, da Barbaro ihre Gesichtszüge nutzt, um ihre Gefühle – Verärgerung, Wärme und Bewunderung – auf eine Weise auszudrücken, die uns auf Schritt und Tritt mitfühlen lässt . Und während Chalamets Auftritt viel diskutiert wird, ist Edward Nortons Auftritt als Bob Seger zurückhaltend, aber nicht weniger effektiv. Sein Verhalten lässt eine Wärme vermuten, die durch seinen Wunsch nach Kontrolle untergraben wird, wodurch ein interessanter Kontrast entsteht.

Letztlich, Völlig unbekannt existiert zwischen den tiefen und oberflächlichen Enden. Insgesamt ist es solide, mit einer schönen Note von Dylans Einsatz elektrischer Instrumente beim Newport Folk Festival 1965. Die Dynamik von Folk-Puristen wie Seeger und Dylans wechselndem Sound sind faszinierend. Aber es ist auch so, als würden wir Dylan auf der Bühne aus einer ausverkauften Arena beobachten. Wir können ihn hören und sogar sehen, aber wir können ihm nicht nahe kommen. Vielleicht ist das der springende Punkt, vor allem angesichts des Titels des Films, aber die Umsetzung ließ mich trotzdem ein wenig kalt.

Völlig unbekannt kommt am 25. Dezember in die Kinos. Der Film dauert 141 Minuten und ist sprachlich mit R bewertet.