Die 10 besten One-Scene-Horrorfilme aller Zeiten

Es gibt nichts Horror Der Film war besser als eine Cameo-Rolle, und Es gibt viele Schauspieler, die für eine Szene in einem Horrorfilm ihr Bestes geben und erinnere dich für immer daran. Im Horrorgenre sind die meisten Charaktere entbehrlich. Wenn Schauspieler nur einen Moment Zeit haben, um ihre Leistung zu verkaufen, liegt das daran, dass sie ein frühes Opfer sind und demonstrieren, wie das Monster oder die Magie funktioniert. Allerdings wird in diesen Filmen manchmal das Drehbuch geändert und der lang erwartete Bösewicht erscheint erst in den letzten Momenten der Geschichte, um die Wirkung seines Auftritts zu verstärken.

Auch wenn eine Szene vielleicht nicht in Frage kommt, stellen die Rollen einiger Schauspieler in Horrorfilmen oft Karrierehöhepunkte dar, die es ihnen ermöglichen, ihre Komfortzone zu verlassen. Horrorfilme sind ein Ort, an dem Schauspieler und Publikum ihre Ängste erkunden können. Ängste und existenzielle Fragen in einer sicheren Umgebung. Darüber hinaus ist der Druck auf einen Darsteller, der nur in einer Szene eines Films auftritt, geringer, da er weiß, dass er nicht für die gesamte Erzählung verantwortlich ist. Sie können Spaß an der Rolle haben und experimentieren, was sie so unvergesslich macht.

10

Bill Murray – Little Shop of Horrors (1986)

Als Arthur Denton

Verfilmung von 1986. Kleiner Horrorladen bringt das Musical nach seinem Erfolg wieder auf die Leinwand und kombiniert Elemente der Kinofassung mit der ursprünglichen Low-Budget-Komödie von 1960. Es wird oft als eines der besten Remakes von Musikfilmen und Horrorkomödien der 1980er Jahre bezeichnet. Kleiner Horrorladen verfügt über eine herausragende Besetzung, darunter Rick Moranis, Steve Martin, und viele andere moderne Komiker in kurzen Cameo-Auftritten. Während Jim Belushi und Christopher Guest auftreten, ist einer der lustigsten Cameo-Auftritte der von Bill Murray.

Sein Charakter, Arthur Denton, geht für eine Wurzelbehandlung zum Zahnarzt Orin (Martin) und erscheint in der Szene, kurz bevor Seymour (Moranis) versucht, Orin zu töten. Murray ist düster-komisch und übertrieben und hat einen kampflustigen und satirischen Ton Kleiner Horrorladen mit Leichtigkeit. Nach dem Erfolg von Projekten wie GeisterjägerMurray hatte jede Menge Starpower, die er der ausgefallenen musikalischen Horrorkomödie verlieh und so dazu beitrug, ihren Status als einzigartiger Kultfavorit zu festigen.

9

Christopher Walken – Sleepy Hollow (1999)

Als kopfloser Reiter

Eine weitere Ergänzung zu Tim Burtons spannenden Gothic-Horrorfilmen. Sleepy Hollowwurde für seine Optik und seine stimmigen ästhetischen Entscheidungen gelobt. Ein neuer Blick auf Die Legende von Sleepy Hollow Die Geschichte von Washington Irving handelt von Ichabod Crane, der nach Sleepy Hollow kommt, um Morde in der Stadt zu untersuchen. Es dauert nicht lange, bis Crane erkennt, dass etwas Übernatürliches vor sich geht, und hier kommt Christopher Walken in der Rolle des furchteinflößenden kopflosen Reiters ins Spiel.

Walken spielt in Rückblenden den Reiter und erklärt die gewalttätige Vergangenheit des auferstandenen dämonischen Mannes. Entwickelt, um so einschüchternd wie möglich auszusehen Walken ist fast nicht wiederzuerkennen und widmet sich voll und ganz der Rolle eines rücksichtslosen Killers. der die Albträume der Stadtbewohner verfolgt. Diese Hintergrundgeschichte ist für die Handlung des Films von entscheidender Bedeutung. Sleepy Hollow und trägt dazu bei, die Atmosphäre des Films zu schaffen und gleichzeitig für die nötige Darstellung zu sorgen. Es bräuchte einen Schauspieler wie Walken, um einen so spezifischen, aber dennoch ikonischen Charakter zum Leben zu erwecken.

8

Drew Barrymore – Scream (1996)

Als Casey Becker

Erste Szene Schreien ist einer der ikonischsten in der Geschichte des Kinos, Und ohne Drew Barrymores Leistung wäre der Film nicht halb so effektiv darin, die Aufmerksamkeit des Zuschauers zu fesseln. Neve Campbells Sydney ist das ikonische letzte Mädchen des Films, aber Barrymores Telefongespräch mit dem Mörder gibt den Ton für das gesamte Projekt an. Das Publikum versteht das sofort. Schreien ist mit den Tropen und Formeln des Horror-Genres bestens vertraut und liefert einen metatextuellen Ritt voller Satire und echtem Nervenkitzel.

Barrymore war die perfekte Wahl für die Rolle der Casey, da sie zu diesem Zeitpunkt bereits eine bekannte Filmfigur war, die meisten ihrer Rollen jedoch während ihrer Kindheit als Schauspielerin entstanden. Durch die Rolle der Casey konnte Barrymore jedoch eine andere Seite von sich zeigen und eine ernsthaftere Schauspielerin werden, insbesondere weil ihre Szene so gewalttätig endet. Das Franchise wird bald mit zurück sein Schrei 7Aber keine der Fortsetzungen wäre ohne den Präzedenzfall des Originals möglich gewesen.

7

Jacob Tremblay – Doctor Sleep (2019)

Als Bradley Trevor

Ewan McGregor liegt an der Spitze Doktor Schlaf als Dan Torrance, ein Junge aus Glanz Er ist mit den Erinnerungen an das, was seinen Eltern im Overlook Hotel widerfahren ist, geplagt aufgewachsen. Mit seinen übersinnlichen Fähigkeiten beginnt Dan, einen Kult zu untersuchen, der sich von Menschen mit übersinnlichen Fähigkeiten wie ihm ernährt, was ihn zu einem mächtigen jungen Mädchen, Abra (Kylie Curran), führt. Noch mächtiger als er Abra spürt den Kult und sieht die anderen Menschen, zu denen sie gebetet haben.

Bradley Jacob Tremblay – junges Sektenopfer dessen Tod Abra durch sein Strahlen miterlebt. Es ist eine kleine und tragische Rolle, aber Teil einer so ikonischen Franchise zu sein, wird eine großartige Bereicherung für Tremblays Filmografie sein. Glanz wird oft zu den besten Filmen von Stanley Kubrick gezählt, was dazu beitrug, dass er ein dauerhaftes Publikum gewann. Doktor Schlaf im Jahr 2019. Obwohl Doktor Schlaf entspricht eher der Hellsichtigkeit der Geschichte, ist aber dennoch eine starke Fortsetzung des klassischen Horrorfilms.

6

Tony Todd – Ziel (2000)

Wie William Bludworth

Im Jahr 2000 der erste Endziel Der Film wurde uraufgeführt und das Franchise begann über die Unvermeidlichkeit des Schicksals nachzudenken und darüber, ob es möglich ist, dem Tod auszuweichen. Immer wieder, Endziel beweist, dass das Schicksal in der Welt der Geschichte einen Weg finden wird, die Seelen zu sammeln, die auf wundersame Weise dem Tod entkommen sind. Im ersten Film Tony Todd erklärt dies den Charakteren und legt die Regeln des Films dar. Dies gilt auch für die übrigen Teile.

Sein Charakter, William Bludworth, ist ein Bestatter, dem die Charaktere nach dem ersten Todesfall in der Episode begegnen. Seine finstere Charakterisierung passt zum Ton der Geschichte. und ist ein Stellvertreter für den Tod selbst, spielt eine entscheidende Rolle bei der Präsentation der Ausstellung und fügt sich in die gesamte Handlung ein. Seine Kommentare gegenüber Alex (Devon Sawa) bringen ihn auf den Weg, drohende Todesfälle zu verhindern, die sich immer wieder als vergeblich erweisen.

5

Greg Wood – Der sechste Sinn (1999)

Wie Mr. Collins

M. Night Shyamalans klassische Geistergeschichte. Sechster Sinnangeführt von der jungen Haley Joel Osment als Cole und Bruce Willis. in einer seiner besten Darstellungen als Malcolm. Als Cole Malcolm gesteht, dass er die Toten sehen kann, versucht Malcolm ihm zu helfen, mit den Schrecken seiner Welt umzugehen und mit ihm zusammenzuarbeiten, um den Geistern zu helfen, die Erde zu verlassen. Mr. Collins ist der trauernde Vater von Kira Collins (Mischa Barton), einem jungen Geistermädchen, mit dem Cole spricht, als ihm klar wird, dass sie von ihrer Stiefmutter vergiftet wurde.

Indem er Mr. Collins bei Kiras Beerdigung durch dieses Verbrechen und diesen Verrat ersetzt, unternimmt Cole den wichtigen Schritt, seine Gabe anzunehmen und weiterzumachen, nachdem er erfahren hat, dass er Menschen mit dieser Fähigkeit helfen kann. Greg Woods Auftritt als Mr. Collins ist unglaublich bewegend. Das könnte schwierig sein, wenn man bedenkt, dass er nur so kurze Zeit auf der Leinwand zu sehen ist. Wood schafft es jedoch, die Tiefe seines Verlusts zu vermitteln und auch den Einfluss, den Cole in dieser kurzen Zeit auf sein Leben hatte.

4

Oliver Smith – Hellbound: Hellraiser II (1988)

Wie Mr. Browning

Body-Horror-Fans werden Oliver Smiths einzige Szene lieben Hellbound: Hellraiser II, Fortsetzung des Originals Hellraiserein Jahr zuvor veröffentlicht. Der erste Film, der in Horrorkreisen schnell zum Kultklassiker wurde, wurde für seine kontroverse und unkonventionelle Thematik gelobt. Die Fortsetzung erreichte zwar nicht den gleichen Bekanntheitsgrad, bewies jedoch erfolgreich, dass die Geschichte Franchise-Potenzial hatte. Smiths Charakter, Mr. Browning, wird von einem von ihnen besessenen Arzt in die Welt der Cenobiten hineingezogen.

Von Dr. Channard (Kenneth Cranham) überzeugt, sich die Haut abzuschneiden, Browning nimmt an einer kurzen, aber aufschlussreichen Szene teil, die beweist, wie weit Channard bereit ist zu gehen, um die Cenobiten herbeizurufen. Hellraiser Im Franchise dreht sich alles um Körperhorror und groteske Bilder, daher ist Browning bei weitem nicht der einzige Charakter, der von der Sehnsucht und Besessenheit der Menschen auf der Suche nach den Cenobiten betroffen ist. Auch wenn es schwer anzusehen ist, scheut sich Smith nicht, sich voll und ganz auf die Rolle einzulassen und das Publikum zum Staunen zu bringen.

3

Björk – Northerner (2022)

Wie ein Seher

Ein düsterer historischer Actionfilm von Robert Egger. NordländerIm Mittelpunkt des Films steht Alexander Skarsgårds Auftritt als Amleth, der titelgebende Nordmann. Nach seiner epischen Suche nach Rache und der Erfüllung seines Schicksals reist Amleth in dem Film weit und breit, um schließlich in seine Heimat zurückzukehren und seinen Onkel zu töten, der Amleths Vater den Thron entrissen hatte, indem er ihn kaltblütig tötete. Wenn er erwachsen wird, Amleth trifft den alten Seher, gespielt von Björk, und erinnert ihn an sein Schicksal.

Auch wenn es seltsam erscheinen mag, einen Kultmusiker als Hexe zu besetzen, Björk war schon immer für ihre revolutionären Projekte und Theaterproduktionen bekannt. Dies macht sie zur idealen Wahl für den Eldritch-Seher. Basierend auf der skandinavischen Mythologie, Nordländer berührt Seher und Hexen, die das Schicksal von Charakteren vorhersagen können – so wird Björks Rolle charakterisiert. Es ist ein schrecklicher Moment, als Amleth der Seherin begegnet, aber sie ist der Auslöser für seine Rückkehr auf den Weg zu seiner ewigen Bestimmung.

2

Peter Stormare – Constantine (2005)

Wie Luzifer

In einem der aufregenden Streifzüge von Keanu Reeves in das Fantasy-Genre. KonstantinDer Schauspieler spielt John Constantine, eine Figur aus DC-Comics. Höllenblazer. In der Geschichte, Konstantin hat die Fähigkeit, Engel und Dämonen zu sehen, was ihn zu einem idealen Folterexorzisten macht. Konstantin wird besonders von der Tatsache heimgesucht, dass seine Seele zur Hölle verdammt ist und dass Luzifer eines Tages kommen wird, um ihn für sich zu beanspruchen. Die Bedrohung durch die Ankunft Luzifers zieht sich durch den ganzen Film, bis Peter Stormare am Ende des Films auftaucht.

In einem schneeweißen Anzug voller Wut und Stärke sieht Stormares Luzifer umwerfend aus. in der Szene, wie Konstantin ihn dort nannte, in einem verzweifelten Versuch, die Welt vor den Taten eines korrupten Engels und Dämons zu retten. MIT Konstantin 2 bestätigt, ist es wahrscheinlich, dass das Publikum Stormare als Luzifer zurückkehren sieht, da er deutlich gemacht hat, dass er mit Constantine noch lange nicht fertig ist. Die Chemie zwischen Reeves und Stormare als ewigen Feinden trägt ebenfalls dazu bei, dass die Szene einen Höhepunkt erreicht.

1

Caitlin Stacy – Lächeln (2022)

Als Laura Weaver

Wann Lächeln Er erschien 2022 und war der fesselndste Psychofilm überhaupt. Horror Film in den letzten Jahren und erhielt viel Lob von Kritikern und Publikum. Caitlin Stacy kehrt aus dem Original-Kurzfilm von Parker Finn zurück. Laura hat nicht geschlafen, und beginnt die Ereignisse des Films mit ihrer Interaktion mit Rose (Sosie Bacon), der Hauptfigur des Films. Im Verlauf der Geschichte wird schnell klar, dass Rose, weil sie Zeugin von Lauras Tod war, mit dem gleichen schrecklichen Leid verflucht wurde, das auch Laura plagte.

Stacys Auftritt ist ein lustiges Easter Egg aus dem Kurzfilm, obwohl sie erst am Ende des Films auftaucht. Es ist jedoch unmöglich, sie zu vergessen. Roses Interaktionen mit Laura quälen sie für den Rest der Geschichte. Beim erneuten Betrachten LächelnEs ist unglaublich zu sehen, wie viel Vorahnung in Staceys Auftritt steckt. und wie ihr Charakter im Wesentlichen erklärt, wie der Fluch funktioniert. Es ist eine clevere Szene, die entscheidend für den weiteren Verlauf der Geschichte ist, aber Stacey setzt sie perfekt um.