![Die 10 besten Kriegsfilmkommandos Die 10 besten Kriegsfilmkommandos](https://i0.wp.com/static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/04/untitled-2024-04-18t122506-040.jpeg?w=1200&resize=1200,0&ssl=1)
Warnung: Der Artikel enthält Hinweise auf Rassismus, Antisemitismus und Nationalsozialismus.Kriegsfilme Sie hinterließen und hinterlassen weiterhin faszinierende Spuren im Kino. Einige der besten Kriegsfilme zeichnen sich durch die Anwesenheit einer Gruppe von Soldaten in ihrer Erzählung aus, Ensembles von Charakteren, die das Publikum immer wieder mit ihren intensiven, emotionalen Darstellungen von Kameradschaft, Loyalität und gemeinsamer Not fesseln. Diese Kriegsfilmtrupps sind das Herzstück ihrer Filme und ebenso ikonisch wie die Kriegsfilme selbst.
Ob sie sich beim Publikum durch ihre mutigen Taten, scharfsinnigen Streiche oder ihre unerschütterliche Belastbarkeit beliebt machen, Diese Trupps verkörpern oft die Beharrlichkeit des menschlichen Geistes und befeuern gleichzeitig eine fesselnde Geschichte, oft über die Schrecken des Krieges. Ohne diese Ensembles wäre es wahrscheinlich, dass seine eigenen Filme heute nicht so viel Ansehen genießen würden. Von der Geschichte einer Gruppe von Rebellen in einer weit, weit entfernten Galaxie bis hin zu einer satirischen Gruppe von Schauspielern aus ihren Tiefen haben sich diese Trupps in den unterschiedlichsten Filmen in der Kinogeschichte verankert.
10
Colonel Dax und seine Männer
Wege des Ruhms (1957)
Neben der unglaublich innovativen Darstellung der wahren Schrecken des Stellungskrieges ist dies einer der größten Reize von Stanley Kubricks Film Wege des Ruhms ist das Team, um das sich die Handlung des Films dreht. Im Jahr 1916 erhält Colonel Dax (Kirk Douglas) von Brigadegeneral Paul Mireau (George Macready) den Auftrag, im Rahmen einer geplanten Offensive der französischen Armee eine stark befestigte deutsche Stellung namens Anthill zu übernehmen. Die Offensive ist ein völliger Misserfolg, da sich die Männer von Dax, Kompanie B, aufgrund dieses vergeblichen Manövers weigern, ihre Schützengräben zu verlassen.
Als Anwalt im Zivilleben und Befehlshaber im Militärleben weiß Dax, dass er die Pflicht hat, diese Männer zu verteidigen, sowohl vor den Schrecken des Krieges als auch vor denen in der französischen Armee, die sie für ihre Taten hingerichtet sehen wollen.
Die Beziehung zwischen Dax und den drei Männern, die schließlich wegen Feigheit vor ein Kriegsgericht gestellt werden, liegt in der Seele von Wege des Ruhms. Als ihr Anwalt im Zivilleben und ihr Befehlshaber im Militärleben weiß Dax, dass er die Pflicht hat, diese Männer zu verteidigen, sowohl vor den Schrecken des Krieges als auch vor denen in der französischen Armee, die sie für ihre Taten hingerichtet sehen wollen. Wege des Ruhms ist unerschütterlich in der Darstellung von Grabenkämpfen, und sowohl die physischen als auch die moralischen Konflikte, mit denen Dax und seine Männer konfrontiert sind, verdienen ihren Platz auf dieser Liste.
9
Die Schauspieler
Tropischer Donner (2008)
Vielleicht nicht das Team, das den meisten Kriegsfilmfans in den Sinn kommt, Tropischer DonnerDie satirische Besetzung ist jedoch eine der besten. Der Film handelt von einer Gruppe hochkarätiger Primadonna-Schauspieler, die in einen Dschungel geworfen werden, um ein echtes Gefühl dafür zu bekommen, wie sie den Vietnamkriegsfilm, den sie gerade drehen, fertigstellen sollen, aber am Ende in ein sehr reales Kampfgebiet geraten. Angeführt von Tugg Speedman (Ben Stiller) und mit unglaublichen Nebenleistungen von Robert Downey Jr., Jack Black, Jay Baruchel und Brandon T. Jackson ist das Team unglaublich verloren.
Während Tropischer Donner wurde für die Verwendung von Blackface heftig kritisiert, was die Crew des Films jedoch nicht weniger eines Platzes auf dieser Liste würdigt. Das Schauspielerensemble bietet dem Publikum eine Meisterklasse darin, wie man Kriegssatire richtig macht, indem es „Tropic Thunder“ mit lächerlichen Possen und unglaublich komödiantischem Timing untermalt. Die Wechselwirkungen und Besonderheiten von Tropischer Donner„Squadron“ bringt auch echte Botschaften über die Sinnlosigkeit des Krieges, die Vertuschung von Rassismus und den Hollywood-Materialismus zum Vorschein und bietet eine einzigartige Mischung aus Komödie, die mit nichts zu vergleichen ist, was in den Kriegsfilmen „Squadron“ zuvor oder danach zu sehen war.
8
Organisation
Die große Flucht (1963)
Einer der kultigsten und gefeiertsten Kriegsfilme aller Zeiten, Die große Flucht erzählt die Geschichte der realen Flucht von Kriegsgefangenen aus dem deutschen Lager Stalag Luft III während des Zweiten Weltkriegs. Das Fluchtplanungskomitee, bekannt als Organisation hat sich in der Kinogeschichte als eines der größten Kriegsfilmteams aller Zeiten etabliert. Organisation X ist die wahre Verkörperung von Hingabe, Heldentum und Teamwork angesichts unüberwindlicher Widrigkeiten.
Mit einer Besetzung unter der Leitung des rätselhaften Steve McQueen als Captain Virgil Hilts, Richard Attenborough als RAF-Geschwaderführer Roger Bartlett und James Garner als Leutnant Bob Hendley bietet „The Great Escape“ eine fesselnde Erzählung und ermöglicht es den Geschwadern, sich untereinander wirklich beliebt zu machen die Öffentlichkeit. Seitdem Organisation Außergewöhnliche Teamarbeit und unvergessliche Action machen dieses Team wirklich zu einem der besten.
7
Lusthog-Trupp
Ganzmetalljacke (1987)
Wenn Wege des Ruhms war die Grundlage für Stanley Kubricks Antikriegsfilmbemühungen Ganzmetallmantel Es ist das Sahnehäubchen. Er erzählt die zweiteilige Geschichte eines Zuges US-Marines – die erste Hälfte des Films ist der Grundausbildung gewidmet, während die zweite Hälfte dem Einsatz der US-Marineinfanteristen in Vietnam gewidmet ist. Besonders hervorzuheben sind Private Joker (Matthew Modine), Private Pyle (Vincent D’Onofrio), der sadistische Gunnery Sergeant Hartman (R. Lee Ermey) und Sergeant „Animal Mother“ (Adam Baldwin), die alle dazu beigetragen haben Team so gut.
Ganzmetallmantel konzentriert sich auf die Entmenschlichung von Soldaten, was bedeutet, dass zwar keiner der Haupttrupps als gute Menschen angesehen werden kann (der Höhepunkt des Films zeigt, wie Joker ein vietnamesisches Kind erschießt), die rohe Intensität ihrer gemeinsamen Erfahrungen in Vietnam jedoch ein bleibendes Erbe im Genre hinterlassen hat. Der Zusammenhalt dieses Geschwaders wird sowohl im Training als auch im Krieg ständig auf die Probe gestelltDabei sind psychische und physische Folter die Norm. Brutal und mutig, GanzmetallmantelDas Geschwader ist eine ergreifende Erinnerung an die Grenzen der gemeinsamen Menschlichkeit in Kriegszeiten.
6
Mike, Steven und Nick
Der Hirschjäger (1978)
Ein episches Kriegsdrama, das eine Flut von Anti-Vietnam-Filmen auslöste. Der HirschjägerDer Umfang ist so groß, wie die intimen Momente mit seinen Charakteren klein sind. Erzählt wird die Geschichte von Mike (Robert De Niro), Nick (Christopher Walken) und Steven (John Savage), einer Gruppe von Stahlarbeitern aus Pennsylvania, die sich in der US-Armee melden, um in Vietnam zu dienen. Sie sind eine eng verbundene Gruppe von Freunden, die Hals über Kopf in die brutale Realität des Krieges stolpern, als sie vom Vietcong gefangen genommen und gezwungen werden, russisches Roulette zu spielen.
Diese besondere Truppe ist eine so gute Darstellung der Auswirkungen des Krieges auf die Menschheit, weil Der Hirschjäger zeigt dem Publikum ihr Leben, bevor sie nach Vietnam gingen. Dies gibt den Zuschauern ein echtes Verständnis dafür, wie tief jedes Mitglied des Teams gefallen ist. Mike leidet an einer posttraumatischen Belastungsstörung und kann nicht wieder in die Gesellschaft eintreten, Steven wird amputiert und Nick ereilt in einem Glücksspielhaus ein tragisches Schicksal. Im Laufe von drei Stunden entwickelt das Publikum eine Bindung zu jedem dieser Männer und macht sie zu einem Der Hirschjäger eine der beeindruckendsten Darstellungen eines Geschwaders in der Geschichte des Kriegskinos.
5
Der Zug
Zug (1986)
Oliver Stone, selbst ein Vietnam-Veteran, bietet den Zuschauern die größte Vietnamkriegsfilmgruppe aller Zeiten. Zug. Der Film dreht sich um die Erfahrungen von Chris Taylor (Charlie Sheen) und seinem Zug, während sie die schrecklichen Bedingungen des Vietnamkrieges meistern. Die Dynamik des Zuges ist eine der größten in der Geschichte des Kinos und wird durch das Mitgefühl von Sergeant Elias (Willem Dafoe) und die Brutalität von Sergeant Barnes (Tom Berenger) bestimmt.
Angesichts ständig wechselnder Allianzen in einem Kriegsgebiet, in dem die Moral ständig gebrochen ist, ZugDie Erforschung und Prüfung von Solidarität, Überlebensinstinkten und Truppenethik wurde zu einem bestimmenden Modell für zukünftige Kriegsfilme.
Die unterschiedlichen Einstellungen zwischen Elias und Barnes sind der Antrieb ZugDie Erzählung schreitet voran und zwingt die Squad-Mitglieder, darunter auch Chris, sich ihren eigenen internen Konflikten zu stellen. Angesichts ständig wechselnder Allianzen in einem Kriegsgebiet, in dem die Moral ständig gebrochen ist, ZugDie Erforschung und Prüfung von Solidarität, Überlebensinstinkten und Truppenethik wurde zu einem bestimmenden Modell für zukünftige Kriegsfilme. Mit herausragenden Leistungen ist diese Truppe eine der kultigsten und komplexesten in der Geschichte des Kinos.
4
Stanhopes Unternehmen
Das Ende der Reise (2017)
Es spielt in den letzten Phasen des Ersten Weltkriegs im Jahr 1918. Ende der Reise ist eine Adaption des gleichnamigen Theaterstücks von RC Sherriff. Es erzählt die Geschichte einer Kompanie britischer Soldaten unter der Führung des am Boden zerstörten, alkoholkranken Captain Stanhope (Sam Claflin), die sich auf die deutsche Frühjahrsoffensive vorbereitet. Im Gegensatz zu traditionellen Kriegsfilmen wird die Bedrohung durch den Feind nahezu marginalisiert Ende der ReiseAls Hauptgefahr wird die psychische Belastung des Schützengrabenlebens beschrieben. Dies bedeutet, dass die Dynamik des Unternehmens Stanhope detaillierter untersucht werden kann.
Von Raleighs (Asa Butterfield) und Osbornes (Paul Bettanny) rührender Kameradschaft bis hin zu Hibberts (Tom Sturridge) Versuchen, das Unternehmen zu verlassen, Ende der Reise ist eines der intimsten und am besten gemachten Porträts des Soldatenlebens im Schützengraben. Über allen Soldaten und Offizieren schwebt die Gefahr des Vergessens, aber sie machen weiterhin, wenn auch mit müder Zurückhaltung, mit Beharrlichkeit weiter. Diese Kriegsfilmtruppe ist voller Herz und Emotionen und bietet unglaubliche Leistungen von jedem Mitglied der relativ kleinen Besetzung.
3
Schurke Eins
Rogue One: Eine Star Wars-Geschichte (2016)
Schurke Eins war eines der einzigartigen und ehrgeizigen Star Wars-Projekte, als es 2016 veröffentlicht wurde, da es die Geschichte einer kleinen Gruppe von Rebellen erzählt, die versuchen, die Pläne des Todessterns zu stehlen. Als Prequel zu Folge IV: Eine neue Hoffnung, Schurke Eins leistet hervorragende Arbeit, aber was der Film wirklich glänzt, ist die Besetzung und die Chemie seiner titelgebenden Rebellengruppe. Angeführt von Jyn Erso (Felicity Jones) und Cassian Andor (Diego Luna) ist Rogue One eine Kriegsfilmtruppe wie keine andere.
Die Aufopferung ist in dieser besonderen Kriegsfilmgruppe allgegenwärtig, und das tragische und zugleich heroische Schicksal jedes einzelnen Mitglieds von Rogue One hallt bis heute im Star Wars-Universum nach.
Die Vielfalt der Charaktere bereichert das Seherlebnis, vom urkomischen und sarkastischen Droiden K-2SO (Alan Tudyk) bis zum blinden Krieger Chirrut Îmwe (Donnie Yen). Jedes Mitglied von Rogue One erhält seine Zeit im Rampenlicht, wobei die Mission der Truppe durch ihre gemeinsamen Werte der Freiheit von der Unterdrückung des Galaktischen Imperiums zusammengehalten wird. Die Aufopferung ist in dieser besonderen Kriegsfilmgruppe allgegenwärtig, und das tragische und zugleich heroische Schicksal jedes einzelnen Mitglieds von Rogue One hallt bis heute im Star Wars-Universum wider.
2
Captain Millers Geschwader
Der Soldat James Ryan (1998)
Der Film von Steven Spielberg gilt oft als einer der großartigsten Kriegsfilme aller Zeiten Der Soldat Ryan wird gerettet erzählt die Geschichte von Captain John Miller (Tom Hanks), der seine Männer am D-Day zur Landung am Omaha Beach führt. Miller wird dann damit beauftragt, den Soldaten James Francis Ryan (Matt Damon) sicher nach Hause zu bringen, nachdem seine drei Brüder getötet wurden in Aktion. Das Geschwader und seine Prüfungen und Wirrungen sind ein Beweis für den Mut der Alliierten, Europa aus den Fängen der Nazis zu befreien.
Während Der Soldat Ryan wird gerettet Obwohl das Ausmaß des Films absolut enorm ist, schafft es Spielberg auch, ein echtes Gefühl der Verbundenheit und Nähe zu jedem Mitglied von Millers Team aufrechtzuerhalten. Nur zwei der acht Männer der Truppe überleben die Ereignisse des Films, was bedeutet, dass das Thema Opfer hier voll zur Geltung kommt. Die kollektive Verbundenheit zwischen Millers Team ist der Motor der Erzählung und sorgt dafür, dass jede einzelne Figur das Publikum auf ihre ganz eigene Art und Weise fesselt.
1
Die „Bastarde“
Inglourious Basterds (2009)
Quentin Tarantinos revisionistisches Meisterwerk spielt während des Zweiten Weltkriegs. Inglourious Basterdsenthält das größte Geschwader aller Kriegsfilme in der Geschichte. Unter der Führung von Leutnant Aldo Raine (Brad Pitt) sind die „Bastards“ eine Gruppe jüdisch-amerikanischer Soldaten, die in das von Deutschland besetzte Europa geschickt wurden, um „Eines, und nur eins: Töte Nazis„Was die Bastards auszeichnet, ist, dass sie nicht ums Überleben kämpfen, sondern einzig und allein von der Mission getrieben werden, so viele Nazis wie möglich zu töten. Es ist brutal, ja, aber auch eine kathartische und erfrischende Interpretation eines Genres, das so ist wird oft durch seine Versuche, die harte Realität widerzuspiegeln, zurückgehalten.
Das einzigartige komödiantische Talent jedes einzelnen Teammitglieds wurde gefestigt Inglourious Basterds in der Kinogeschichte als unerbittlicher und bewegender Wendepunkt für das Genre.
Vom furchterregenden „Bärenjuden“ (Eli Roth) mit Baseballschläger bis zum Nazi-Überläufer Hugo Stiglitz (Til Schweiger) sind die Bastards lustig, liebenswert und vor allem gefährlich. Sein Auftrag, Adolf Hitler und den Rest des deutschen Oberkommandos zu ermorden, mag unglaubwürdig sein, ist aber dennoch ein hervorragender Anblick. Das einzigartige komödiantische Talent jedes einzelnen Teammitglieds wurde gefestigt Inglourious Basterds in der Kinogeschichte als unerbittlicher und bewegender Wendepunkt für das Genre.