Die 10 besten Anime-Einflüsse auf die westliche Popkultur

Japanische Animationsfilme überwanden Barrieren und wurden zu einer weltweiten Sensation. beeinflusst die westliche Popkultur in vielerlei Hinsicht. Anime-Einflüsse sind in der Mode-, Gaming- und Merchandising-Branche zu beobachten, ebenso wie Veränderungen in den Animationsmethoden und Genrestandards auf allen Ebenen.

Einst eine Untergrund- und Nischenuntergruppe von Medien, Anime revolutionierte die Rundfunk- und StudiozusammenarbeitEs trieb den technologischen Fortschritt in der Bildsprache voran, erweiterte die Tiefe, die „Cartoons“ enthalten konnten, und normalisierte die engagierte Fandom-Kultur. Der Anime von 1963 Astro Boy von Osamu Tezuka führte die westliche Gesellschaft in die Wunder des Anime ein und überbrückte eine Kluft zwischen den Kulturen. Mit der Zeit entstanden weitere prominente Serien, die die Welt eroberten. Im Laufe der Jahrzehnte und durch die Überwindung von Sendehindernissen erlangten diese Sendungen ein weltweites Publikum, das bis heute Einfluss auf die Popkultur hat.

10

Fernsehen, Spiele und mehr von Pokémon beeinflusst

Erstellt von Satoshi Tajiri

Pokémon ist einer der ersten Animes, der mit einem „Samstagmorgen-Cartoon“ gleichgesetzt wird.für unzählige Familien ein Begriff geworden. Die Serie folgt einem Universum, in dem Menschen und besondere Kreaturen koexistieren und gemeinsam kämpfen, und wurde von einem jungen Publikum, das Spaß, Humor und im Team gelöste Familienkonflikte wollte, leicht angenommen.

Heute weckt die Show bei ihren früheren Zuschauern nicht nur Nostalgie. Dank neuer Shows wie z. B. hat es auch neue Generationen von Fans gewonnen Pokémon-Horizonte. Das Unternehmen zeichnet sich auch im Merchandise-Bereich aus und entwickelt sich zu einem führenden Anbieter von Medien- und Gaming-Franchises. Sein Konzept und seine Wirkung waren legendär PokémonDas Fandom ist seit seiner Veröffentlichung geblieben.

9

Naruto wurde zum Gesicht des Animes

Basierend auf dem Original-Manga von Masashi Kishimoto

DER Naruto Saga hat sich mit seiner bewegenden Geschichte, den dynamischen Charakteren und dem interessanten Aufbau der Welt seinen Platz als führender Anime verdient. Unter wenigen anderen wurde die Serie zu einer der ersten, die als Mainstream galt. Sein Einfluss zeigt sich in Essen, Umgangssprache und Fandom-Kulturselbst für gelegentliche Zuschauer leicht zu erkennen.

Masashi Kishimotos Schöpfung führte auch viele Elemente der japanischen Kultur, religiöse Bilder und historische Bezüge einem neuen Publikum vor. Naruto Und Naruto ShippuudenDie Komplexität des Films zeichnet ihn als ein komplex animiertes, handlungsintensives und bewegendes Kunstwerk aus. DER Naruto Run und Ichiraku Ramen sind nur einige Phänomene, die ihren Nischenstatus überschritten haben und ihren Platz in Amerika als Legende und eines der Gesichter ihres Handels gefestigt haben.

8

Die Philosophie von Neon Genesis Evangelion vereinte verschiedene Kulturen

Erstellt von Hideaki Anno

Neon Genesis Evangelion Einst war es eine subversive Show, aber im Laufe der Zeit wurde daraus eine bahnbrechende Saga, die ihrem Ruhm alle Ehre macht. Mit seiner komplexen Erzählung und seinen tiefgründigen psychologischen Themen Diese Serie beeinflusste die Herangehensweise westlicher Medien an die Charakterentwicklung und das Geschichtenerzählendie Tiefe zu erweitern und Mecha-Tech-Science-Fiction-Medien bis heute zu beeinflussen.

Annos Vision verlieh einer animierten Geschichte eine unerwartete Tiefe, mit der ahnungslose Zuschauer nicht gerechnet hatten. Zusätzlich zu ihren ikonischen Mecha-Bildern, die die Nachfolger des Genres infiltrieren, hat die Serie auch die Soundtrack-Komponente von Film und Fernsehen beeinflusst ebnete den Weg für andere psychotrope und metaphysische Medien. Obwohl es einige Lizenzprobleme gab, konnten nach der Einführung des Streamings viele andere Menschen dieses Meisterwerk genießen.

7

Ghost in the Shell inspirierte viele Science-Fiction-Nachfolger

Basierend auf dem Original-Manga von Masamune Shirow

Geist in der Muschel es ist für Fans und Passanten leicht erkennbar. Der 1995 eingeführte Anime eine komplexe, nuancierte Interpretation des genreverändernden Cyberpunk in westlichen Medien und Kultur. Es führt Science-Fiction auf einen düsteren, dystopischen Weg und erkundet Themen wie Menschlichkeit, Technologie und die Frage, wo die Gesellschaft die Grenzen zwischen ihnen zieht.

In Anlehnung an diese Argumentation wurden auch andere wichtige Futurismusfilme wie der bahnbrechende Die Matrix Tauchen Sie in der Serie tief in die kybernetische Verbesserung, künstliche Intelligenz und die Auswirkungen ein, die diese Fortschritte für die Menschheit haben werden. Dass die Serie immer mehr Anklang findet, lässt sich auch darauf zurückführen, dass der Anime immer beliebter wird, da seine fragwürdige Live-Action-Adaption seine Reichweite noch weiter ausweitet. Musik, Videospiele und Kunst bilden oft Referenzen Geist in der MuschelEinbindung Ihrer Bilder und Botschaften.

6

„Death Note“ hat die Messlatte für Mysterium und Spannung höher gelegt

Geschrieben von Tsugumi Ohba und illustriert von Takeshi Obata

Der Autor Tsugumi Ohba und der Illustrator Takeshi Obata haben bei der Kreation zusammengearbeitet Todesmeldung: einer der berüchtigtsten übernatürlichen Krimi-Manga, der einen äußerst erfolgreichen Anime inspirierte. Sein Gothic-Kunststil hat viele alternative Modetrends sowie Cosplay-Communities, Charakterdesigns, Illustrationen mit dunkler Eleganz und thematische Konzeptkunst inspiriert.

TodesmeldungDer Einfluss des Films ist auch auf die Merchandising-Kultur und die westlichen Medien sichtbar, da seine philosophischen Fragen die Standards sowohl für die Macher als auch für das Publikum erhöhen. Die Grenzen zwischen Gerechtigkeit und höherer Macht werden in der Show meisterhaft verwischt, während Themen wie göttliche Bestrafung, sich ändernde Moral und Überwachung vertieft werden. Beliebte Serien wie Schwarzer Spiegel Treten Sie in seine Fußstapfen und tragen Sie seine wachsende Popularität mit großen Schritten voran Bringen Sie Psychothriller auf die nächste Stufe.

5

Spirited Away Legitimierte japanische Animation

Drehbuch und Regie: Hayao Miyazaki

Aus dem beliebten Studio Ghibli stammend, Hayao Miyazakis Meisterwerk Weg vom Geist ist einer seiner berühmtesten und beliebtesten Filme legitimierte japanische Animation im Westen. Seitdem gelten seine Konzepte und Animationen nicht nur als Unterhaltung, sondern als ernstzunehmende Kunstwerke mit tiefgreifenden Botschaften und kultureller Bedeutung. Seine Fließfähigkeit, Komplexität und sein fantasievoller Stil haben viele Filmemacher im Westen inspiriert, und seine Auszeichnungen brachten ihm 2003 den Preis für den besten Animationsfilm bei den Oscars ein.

Weg vom Geist führte Generationen in das japanische Geschichtenerzählen und die japanische Folklore ein und vermischte Kultur mit relevanten Themen wie Wachstum, Opferbereitschaft und Identität. Seitdem hat sich Studio Ghibli zu einem Kraftpaket entwickelt: Sein künstlerischer Einfluss und seine Merchandise-Artikel sind in kleinen Geschäften und im eigenen Themenpark erhältlich. Weg vom Geist ist dafür bekannt, mit künstlerischem Talent und einer pädagogischen Wirkung für alle Zuschauer Grenzen zu überwinden.

4

Die ikonischen Bilder von Sailor Moon erreichten eine neue Zielgruppe

Basierend auf dem Original-Manga von Naoko Takeuchi

Sailor Moon Mit ihrer inspirierenden und ikonischen Magical-Girl-Serie hat sie sich einen Platz in der Anime Hall of Fame verdient. Die fantastische Kreation der Autorin und Illustratorin Naoko Takeuchi erfreut sich seit ihrer Veröffentlichung im Jahr 1991 großer Beliebtheit und begeistert seit Jahrzehnten ein junges Publikum. Das Konzept der Serie und die Originalität der Figur haben die Welt erobert, da die Kostüme, das Merchandising, die Spiele und die Vielseitigkeit des Animes Spuren seiner Wirkung tragen.

Mode und Popkultur haben sich weiterentwickelt, da der Stil der Serie in anderen Serien, Musikvideos und tragbaren Designs aufgegriffen wurde. Die Popularität von Sailor Moon geht noch weiter und wird immer beliebter Einen Präzedenzfall im westlichen Rundfunk schaffen und Fantasy- und Superhelden-Genres inspirieren auf beiden Seiten des Globus. Dieser magische Grundstein ist zu einer feministischen Ikone geworden, die von vielen geliebt und für ihre Stärke, Repräsentation, ihren kulturellen Austausch und ihren schönen Stil respektiert wird.

3

Dragon Ball hat die globale Kultur verändert

Basierend auf dem Original-Manga von Akira Toriyama

DragonballDie internationale Reise des Unternehmens begann Anfang der 1990er Jahre und hat seitdem nicht an Tempo verloren. Diese langjährige Serie war Der Schlüssel dazu, Anime ins westliche Fernsehen zu bringenDadurch wurden japanische Zeichentrickfilme und Comics populär. Mit seinen intensiven Kämpfen und spannender Action haben sich die Abenteuermedien seitdem verändert, indem sie Kampfsporttalente anerkennen und verschiedene fantastische Verwandlungen integrieren.

DER Dragonball Saga wird häufig in Filmen, Comics, Spielen und Werbung erwähnt. Es beeinflusste andere westliche Programme und Erzählmethoden, inspirierte sein Publikum zu neuen Fitnessmethoden und trug maßgeblich zur Gestaltung der Fankultur bei. Der Tod des Schöpfers Akira Toriyama erschütterte die Welt und brachte ein globales Publikum zusammen, das seine Liebe und seinen Respekt für den Autor und seine berüchtigte Serie, die für immer weiterleben wird, teilte.

2

Cowboy Bebop sprach vor einem älteren Publikum

Geschichte und Regie: Shinichirou Watanabe

Cowboy-BebopDie düstere, realistische Darstellung von Emotionen, Kämpfen und komplizierten Lektionen hat sie zu einer der bekanntesten und am meisten verehrten Anime-Serien aller Zeiten gemacht. Es ist eine Kombination aus Western- und Science-Fiction-Genres machte es für ein nicht-japanisches Publikum leicht unterhaltsam. Durch die Abdeckung eines breiten Spektrums an Inhalten, Charakteren und Themen in einem ausführlichen, aber dennoch episodischen Format wurde ein älteres Publikum angesprochen, das den Inhalt wirklich schätzen konnte. Seine Animation und Handlung waren düsterer als andere Animationen, die dem westlichen Publikum bekannt sind, und eröffneten so neue Möglichkeiten zum Erkunden.

Cowboy-Bebop seitdem ist es so von den Massen kritisch und kulturell anerkanntPräsentation einer nuancierten, künstlerischen und experimentellen Erzählung zum Futurismus-Genre. Seine Wirkung ist in der Musikindustrie weithin bekannt, da der Soundtrack von verschiedenen Genres und Künstlern abgeleitet wurde und zu einem beliebten Mixed-Jazz-Album verschmolz. Die kurzlebige Serie ist wegen ihrer einprägsamen Mode, ihrer leicht verdaulichen Struktur, ihren impliziten Botschaften und ihrem Genreeinfluss beliebt, der zu Realverfilmungen, Referenzen, Merchandise-Artikeln und vielem mehr inspiriert hat.

1

Akira revolutionierte die Animation auf globaler Ebene

Basierend auf dem Original-Manga von Katsuhiro Otomo

Akira ist einer der berühmtesten und einflussreichsten Anime-Filme aller Zeiten. Sein Animationsstil und sein Konzept waren innovativ Es versetzt das westliche Publikum in Ehrfurcht. Der im Film verwendete künstlerische Stil und die Animationstechniken waren revolutionär und schufen detaillierte handgemalte Hintergründe, aufwändige Charaktere und Texturen sowie komplexe Actionsequenzen. Im Film wurden 327 einzigartige Farben verwendet, von denen 50 exklusiv dafür erfunden wurden Akira. Es ist wirklich eine künstlerische Leistung, die den Test der Zeit bestanden hat.

Seine Veröffentlichung im Jahr 1988 erschütterte die Filmindustrie und ebnete den Weg dafür, dass andere Animes einem breiteren Publikum zugänglich gemacht wurden. Seine ausführliche Erzählung über Korruption, Technologie und Konsequenzen hat die Science-Fiction- und Cyberpunk-Genres stark beeinflusst: Seine Neonästhetik, dystopische Stadtlandschaften und kybernetischen Fortschritte wurden in andere Medien wie Mode, Videospiele und Filme wie z Blade Runner 2049. Akira ist oft wird als einer der größten Animationsfilme bezeichnetEs hat große Bedeutung in der Geschichte des Kinos und hinterlässt ein Erbe, das sich in vielen Aspekten der Popkultur widerspiegelt.