Die 10 besten Animationsfilme des Jahres 2024

Während die letzte Dezemberwoche näher rückt und sich das Publikum auf die kommenden Animationsfilme des Jahres 2025 vorbereitet, ist es an der Zeit, auf das vergangene Jahr zurückzublicken und die besten Animationsfilme des Jahres 2024 zu finden. Spider-Man: Jenseits des Spider-VersesDer derzeit am meisten erwartete Animationsfilm bestätigt fast, dass es erst in zwei Jahren einen Veröffentlichungstermin geben wird, 2024 ist immer noch ein sehr interessantes Jahr für Animationmit der Veröffentlichung von Fortsetzungen vieler beliebter Franchises.

Nicht jeder im Jahr 2024 veröffentlichte Animationsfilm hat an den Kinokassen oder bei den Kritikern so viel Aufsehen erregt wie erwartet, aber es gab ein paar bemerkenswerte Überraschungshits. Tschüss Kung-Fu-Panda, Von innen nach außen, VaianaUnd jämmerliches Ich erhielt die erwarteten Fortsetzungen, Transformatoren Das Franchise wurde auf Animation ausgeweitet und Wilder Roboter erhielt kritischen und kommerziellen Erfolg jenseits dessen, was sich irgendjemand vorstellen kann.

10

Von innen nach außen (2024)

Regie: Kelsey Mann

In der Vergangenheit haben Pixar-Fortsetzungen oft bei den Einnahmen beliebter Franchises enttäuscht, aber Inside Out 2 ist der Film mit den höchsten Einspielzahlen des Jahres 2024. Die lang erwartete Fortsetzung, die fast zehn Jahre nach der ersten erschien Von innen nach außen Der Film übertraf die Erwartungen des Publikums, indem er einen detaillierten Einblick in die Entwicklung neuer Gefühle als Folge von Rileys persönlichem Wachstum bot. Eine tief empfundene Auseinandersetzung mit der Frage, wie Teenager aus ihren prägenden Kindheitserlebnissen herauswachsen, sie aber nie vergessen, bietet einen starken emotionalen Hintergrund, der die Geschichte vorantreibt.

Obwohl es nicht so bahnbrechend ist wie der erste Film, Inside Out 2 leistet solide Arbeit bei der Entwicklung der Welt Von innen nach außen Erforschen Sie die Rolle neuer Emotionen, insbesondere der Angst, was für Zuschauer jeden Alters eine sehr interessante Voraussetzung ist. Es ist jedoch schwer, von der Fortsetzung nicht enttäuscht zu sein, denn sie scheint … Dies gilt auch für die Notwendigkeit eines friedlichen Zusammenlebens widersprüchliche Emotionen. Neue Charaktere sorgen für frisches Drama, aber die Handlungsentwicklungen sind ähnlich genug Von innen nach außen um die Bezeichnung des Ansatzes als formelhaft zu rechtfertigen.

9

Die kostbarste aller Ladungen (2024)

Regie: Michel Hazanavicius

Es ist über 15 Jahre her, dass ein Animationsfilm bei den Filmfestspielen von Cannes um die Goldene Palme konkurrierte. Das letzte Mal geschah dies im Jahr 2008 mit Bashirs Walzer. Im Jahr 2024 ging schließlich ein weiterer Animationsfilm in den Wettbewerb. Michel Hazanavicius' Film über den Holocaust behandelt das kontroverse Thema mit größter Aufrichtigkeit und Verwendung Sanfter Animationsstil, der sich auf die Menschlichkeit von Menschen mit guten Absichten konzentriert was das Überleben der zum Scheitern verurteilten Bevölkerung des von den Nazis besetzten Polens ermöglichte.

Der Film wechselt zwischen der rührenden Geschichte eines verlassenen Kindes, das in einer sensiblen Familie aufwächst, und der schrecklichen Geschichte des Vaters des Kindes, der in ein Konzentrationslager geschickt wird. Die wertvollste Fracht endet mit einer sanften Botschaft über die Bedeutung des Geschichtsstudiums. Obwohl er nicht der Versuchung der Sentimentalität erliegt wie viele andere Filme, die in dieser historischen Ära spielen, liegt die emotionale Kraft des Films größtenteils in Alexandre Desplats wunderschöner Partitur, die manchmal anmaßend wirkt, weil die Bilder zwar ehrlich, aber oft problematisch sind. dramatische Spannung erzeugen.

8

Transformers One (2024)

Regisseur Josh Cooley

Transformatoren Das Franchise scheint endlich Fuß gefasst zu haben, denn einer der Animationsfilme lief besser als erwartet. Transformers One erinnert die Zuschauer daran, warum die Zeichentrickserien der Vergangenheit nach wie vor der beste Inhalt sind, den Hasbro-Spielzeug hervorgebracht hat. Mit atemberaubender Grafik und emotional fesselndem Storytelling erzählt es die Entstehungsgeschichte von zwei der berühmtesten Transformers-Charaktere – Optimus Prime und Megatron. Mit seinen scharfsinnigen Charakterisierungen, gespickt mit humorvollen Momenten der Hauptcharaktere, gelingt es ihm hervorragend, die Rivalität zu schaffen, die das Franchise ausmacht.

Der Verlauf der Geschichte folgt einem direkten emotionalen Faden, sodass die kreative Gestaltung der visuellen Welt den Betrachter, der von der Liebe zum Detail angezogen wird, in seinen Bann zieht. Der Mangel an Komplexität in der Handlung trägt dazu bei, die Tiefe der Charaktere hervorzuheben, und beschert dem Zuschauer den Nervenkitzel ansteckend energiegeladener Szenen sowie kraftvolle Dialoge, um die Charaktere und ihre Beweggründe zu verstehen. Themen wie Rebellion und Transformation werden in fließenden Animationen widergespiegelt.mit spielzeugähnlichen Charakterdesigns und hellen, klaren Planetendesigns, die sich gegenseitig ergänzen.

7

Wallace und Gromit: Wildest Revenge

Regie: Nick Park und Merlin Crossingham

Den beliebten Charakteren der Aardman Studios scheinen nie die aktuellen Abenteuer auszugehen, denn Wallace und Gromit kehren zurück, um eine rührende und kitschige Geschichte über die Gefahren der Automatisierung zu erzählen. Ein Meta-Witz darüber, einen Film über die Gefahren künstlicher Intelligenz mithilfe handgezeichneter Stop-Motion-Animationen zu drehen, verleiht dem charmanten Abenteuer eine zusätzliche Portion Spaß. Auch der ikonische Charakter Feathers McGraw kehrt zurück und erweist sich einmal mehr als einer der furchterregendsten Gegner der Hauptcharaktere.

Die Rückkehr der Charaktere wurde schon fast zwei Jahrzehnte lang erwartet, und der Film erfüllt alle Erwartungen mit einem verdammt witzigen britischen Humor, der das Publikum vom ersten Auftritt an in sie verliebte. Essen das beruhigende Gefühl, jemanden zu kennen Wallace und Gromit: Wildest Revengedenn die Charaktere bleiben so unbeschwert, unbeholfen und charmant wie eh und je. Gromit bleibt unerträglich, und Gromit ist der Anti-Establishment-Held, der Wallace vor seinen eigenen Torheiten beschützt.

6

Stream (2024)

Regie führte Gints Zilbalodis

Obwohl noch keine Nominierungen bekannt gegeben wurden, Fließen ist ein starker Anwärter auf den Oscar für den besten Zeichentrickfilm 2025. Eine dialogfreie Überlebensgeschichte über eine Katze, die angesichts einer apokalyptischen Flut ihr Bestes gibt. Es ist eine angstgeladene, warnende Geschichte über die Gefahren, die sich daraus ergeben, den Klimawandel zu ignorieren. Der Mangel an Darstellung und Dialogen erzeugt zwar ein Gefühl der Verwirrung, stellt aber keinen Fehler dar, sondern verleiht dem Abenteuer Spannung, und die Kritiken machen Mut Fließen Bester Animationsfilm des Jahres.

Die Einfachheit der Prämisse selbst lässt den Zuschauer in die Atmosphäre einer primitiven Überlebensgeschichte eintauchen, in der die Details der Handlung zwar wichtig, aber nicht im Mittelpunkt der Geschichte stehen. Die Kraft der Animation lässt sich an der Art und Weise spüren, wie stumme Charaktere auf das Publikum wirken. Vermitteln Sie Ihren emotionalen Zustand ausschließlich durch Körpersprache und Mimik. Tiere werden nicht vermenschlicht oder universalisiert, und jede Art repräsentiert ihren eigenen Archetyp. Dadurch entsteht ein komplexes Ensemble von Charakteren, die trotz Widrigkeiten zusammenarbeiten, um die Folgen vermeintlich menschlicher Handlungen zu überleben.

5

DAN DA DAN: Erstes Treffen

Regie: Fuga Yamashiro, Rushio Moriyama und Daiki Yonemori.

Obwohl die Zuschauer der Anime-Adaption des beliebten Mangas „Dandadan“ aufgrund seines einzigartigen Kunststils skeptisch gegenüberstanden, war die Show nichts Besonderes Dan Ja, Dan ist einer der besten Animes des Jahres 2024. Es vermittelt den Geist und Spaß des Mangas, der die Fans dazu brachte, sich in das energiegeladene und pulsierende Leben zu verlieben. Die ersten drei Episoden wurden als Spielfilm in die Kinos gebracht. DAN DA DAN: Erstes Treffenund dies löste bei den Zuschauern Vorfreude auf die Veröffentlichung des Anime später in diesem Jahr aus.

Eine Mischung aus Shonen und Romantik. Dan Ja, Dan folgt zwei Hauptfiguren, die sich Geistern und Außerirdischen stellen und über ihren Glauben an Geister streiten, wenn sie nicht gerade gegen mysteriöse Kreaturen kämpfen. Die Farbpalette spiegelt wider die gleiche chaotische und helle Farbmischung mit dem der Manga seine Abenteuer zum Leben erweckt, und die Sorgfalt, mit der die Regisseure den Anime erstellt haben, zeigt, wie sehr sie auch vom Ausgangsmaterial begeistert sind.

4

Erinnerungen einer Schnecke (2024)

Regisseur Adam Elliott

Erinnerungen einer Schnecke Ist Einer der am meisten unterschätzten Animationsfilme 2024. Dieser R-Rated-Film erzählt die Geschichte der Widerstandskraft einer Schnecke, die lernt, ihre Unterschiede gegenüber allen, die sie abstoßen, zu akzeptieren, unterstützt von der wunderschönen Stimme von Sarah Snook, die die Titelfigur spielt. Eine erschütternde Erkundung der menschlichen Erfahrung, die Regisseur Adam Elliott in dunklem Ton zum Leben erweckt hat, schafft es, Hoffnung und Liebe in einer einsamen Welt voller Ausgrenzung und Verlust zu entfachen.

Herzzerreißende Bilder begleiten die Geschichte und lassen den Zuschauer das volle Ausmaß von Graces Depression spüren, aber sie haben nie Mitleid mit ihr, selbst wenn sie im Schlamm suhlt. Die abstrakte Tonskulptur macht das Geschehen surreal und ermöglicht es dem Film, Emotionen auf einer visuellen Ebene zu vermitteln, wobei Graces Trauma zu einer Leinwand wird, auf der die Charaktere und ihre Auswirkungen auf sie zu Pinselstrichen werden. Diese Pinselstriche sind ebenso skurril wie destruktiv und schaffen eine Tragikomödie Erinnerungen einer Schnecke durch einen morbiden Sinn für Humor.

3

HAIKYU!! Müllcontainerschlacht (2024)

Regie führte Susumu Mitsunaka

Im Jahr 2022 kündigte Crunchyroll zwei letzte Filme an, um die Geschichte ihres beliebten Volleyball-Anime abzuschließen. Haikyuu!! Die lang erwartete Veröffentlichung des ersten davon, Haikyuu!! Müllcontainer-Schlacht erhielt positive Kritiken von Fans auf der ganzen Welt, die ihn zu einem der besten Animationsfilme des Jahres 2024 ernannten. Mit einer spannenden Handlung, in der die langjährigen Rivalen Karasuno und Nekoma in einem Spiel mit hohen Einsätzen gegeneinander antreten, Es belohnt Fans, die auf den Abschluss gewartet haben seit der Anime im Jahr 2020 endete.

Haikyuu!! Müllcontainer-Schlacht Das Warten lohnt sich, denn es bringt das Adrenalin und die Achterbahnfahrt der Gefühle zurück, die die Herzen der Anime-Fans im letzten Jahrzehnt beherrscht haben. Der Film knüpft dort an, wo das Finale der vierten Staffel aufgehört hat, und verschwendet keine Zeit damit, die Vergangenheit noch einmal aufzuwärmen, da er von den Zuschauern erwartet, dass sie sich an die wichtigen Punkte erinnern, die zum Verständnis der Ereignisse im Film erforderlich sind. Obwohl viele Zuschauer Skepsis äußerten und meinten, dass Staffel 5 der beste Abschluss des Animes sei, ist sie erstklassig und die schönen Animationen tragen dazu bei, alle zu fesseln.

2

Wilder Roboter (2024)

Regisseur Chris Sanders

Es ist nicht verwunderlich, dass der Mann, der Regie führte Lilo und Stitch Und So trainieren Sie Ihren Drachen hat einen weiteren Film über die unwahrscheinliche familiäre Bindung zwischen einem Roboter und den Bewohnern der Insel gedreht, auf die sie stürzt. Obwohl das Marketing dem Film nicht gerecht wurde, erhielt er großen Beifall der Kritiker und kommerziellen Erfolg, was ihn zu einem ernsthaften Oscar-Anwärter machte. Obwohl die Geschichte nicht neu ist und die Charaktere tatsächlich sprechen, anders als der erste Trailer vermuten ließ, entsteht eine fesselnde emotionale Erzählung, die den Zuschauer den ganzen Film über fesselt.

Wilder RoboterDer Einsatz von Humor ist besonders lobenswert, da er die Ernsthaftigkeit der dargestellten Tragödie ergänzt und den Kreislauf des Lebens und die Unvermeidlichkeit des Todes beleuchtet. Auch wenn das Schweigen der Charaktere dem Film mehr Leichtigkeit verliehen hat, Der Dialog verleiht emotionales Gewichtunterstützt durch hervorragende Sprachausgabe. Hauptdarstellerin Lupita Nyong'o sticht in ihrem ersten Animationsfilm seitdem heraus. Das Dschungelbuch (2016).

1

Blick zurück (2024)

Regie führte Kiyotaka Oshiyama

Mann mit einer Kettensäge Single-Frame-Manga des Schöpfers Tatsuki Fujimoto Rückblick wurde endlich in einen Anime-Film umgewandelt und ist so gut, wie der Manga es verdient. In einer kurzen Laufzeit erkundet es die bittersüße Erfahrung, ein kreativer Mensch in einer Welt zu sein, in der das Engagement für die Kunst eine Isolation von denen zu schaffen scheint, die sich der mühsamen Reise, die erforderlich ist, um etwas Bedeutendes zu schaffen, glücklicherweise nicht bewusst sind. Derselbe kreative Hunger, der Menschen dazu bringt, sich von ihrer Umgebung zu entfernen, wenn sie sich auf den kreativen Prozess einlassen, ermöglicht es ihnen auch, auf einer Ebene mit Menschen in Kontakt zu treten, die sie nie für möglich gehalten hätten.

In weniger als einer Stunde, Rückblick Wirft einen faszinierenden Blick auf die Einsamkeit eines Künstlers, der keine Verbindung zu jemandem aufbauen kann, mit dem er den kreativen Raum teilt, Neid verspürt und sogar die Kunst aufgibt, wenn er sich unterlegen fühlt. Als eine düstere Realität die Kreativität der Charaktere zunichte gemacht zu haben scheint, entdecken sie eine rettende Gnade – eine Verbindung zu demselben Künstler, den sie als ihre Konkurrenz betrachteten und für ihren Vertrauensverlust verantwortlich machten. Es entsteht eine Welt, an der niemand sonst beteiligt ist, eine inspirierende Sammlung halbfertiger Ideen und wunderschön ausgeführter Kunstwerke was seine beiden Bewohner wieder auffüllt.