Bewertung der 20 besten Filme und Fernsehsendungen von Diane Wiest

    0

    Dianne WiestDie besten Rollen in Filmen und Fernsehsendungen unterstreichen die Karriere eines berühmten und legendären Schauspielers, dessen Name nicht ganz bekannt ist. Wiest begann in den 1970er Jahren als Bühnenschauspielerin und begann dann mit der Schauspielerei in Film und Fernsehen, wo sie schnell Erfolg hatte und sich als echtes Talent etablierte. Im Laufe ihrer Karriere gewann Wiest zwei Oscars und zwei Emmy Awards und erhielt zahlreiche weitere Nominierungen für verschiedene Rollen auf der großen und kleinen Leinwand.

    Wiest war dafür bekannt, ruhige und sanfte Charaktere zu spielen, aber sie ist auch als komödiantisches Talent bekannt und teilte die Leinwand mit einigen der witzigsten Schauspieler aller Zeiten, darunter Steve Martin und Robin Williams. Sie hat mit renommierten Regisseuren wie Tim Burton, Ron Howard und Woody Allen zusammengearbeitet und in Fernsehshows mitgewirkt, die von düsteren Dramen bis hin zu urkomischen Sitcoms reichen. Es ist eine wirklich beeindruckende Karriere, und ein Blick auf Dianne Wiests beste Leistungen gibt Einblick in ihr bisheriges Erbe.

    20

    Ein Leitfaden zur Anerkennung Ihrer Heiligen (2006)

    Als Flory Montiel

    Dianne Wiest schließt sich einem unglaublichen Ensemble in einem unterschätzten Coming-of-Age-Film an. Ein Leitfaden zur Anerkennung Ihrer Heiligen Robert Downey Jr. spielt Ditto, einen Schriftsteller, der in sein altes New Yorker Viertel zurückkehrt, um sich um seinen kranken und entfremdeten Vater zu kümmern. Als er zurückkommt, durchlebt er viele Erinnerungen an seine unruhige Kindheit und die Grausamkeit dort, wo er aufgewachsen ist, und zeigt, wie sie sein Erwachsenenleben geprägt haben.

    Obwohl sich der Film hauptsächlich auf Dittos schwierige Beziehung zu seinem Vater, gespielt von Chazz Palminteri, konzentriert, Whist spielt auch hervorragend ihre Mutter und verleiht ihrer Darstellung in einer ruhigeren Darbietung vielschichtige Akzente.. Im Film spielen auch Shia LaBeouf und Channing Tatum mit, die in den Rückblenden hervorragende Leistungen erbringen. Dies ist ein beeindruckendes und kraftvolles Drama mit einigen herausragenden Darbietungen.

    19

    Dan im wirklichen Leben (2007)

    Als Nana Burns

    „Dan in Real Life“ ist eine romantische Komödie von Peter Hedges mit Steve Carell in der Hauptrolle als Dan Burns, einem Ratgeberkolumnisten, der beruflich erfolgreich ist, in seinem Privatleben jedoch mit Problemen zu kämpfen hat. Die Handlung wird komplizierter, als er herausfindet, dass die Frau, die er bewundert, die neue Partnerin seines Bruders ist, was die Familiensituation komplizierter macht.

    Veröffentlichungsdatum

    26. Oktober 2007

    Vorlaufzeit

    98 Minuten

    Direktor

    Peter Hedges

    Obwohl Dianne Wiest die meiste Zeit ihrer Karriere damit verbracht hat, mütterliche Rollen zu spielen, findet sie oft Wege, diesen Charakteren interessante Nuancen zu verleihen, während sie mit einigen großartigen Schauspielern zusammenarbeitet. Steve Carell liefert einen seiner am meisten unterschätzten Auftritte Dan im wirklichen Leben Als Ratgeberkolumnist muss er den Verlust seiner Frau verarbeiten, drei Töchter großziehen und sich in die neue Freundin seines Bruders verlieben.

    Der Film vereint gekonnt Humor und Aufrichtigkeit mit Carells Darstellung des Mannes, der nicht alles zusammenfügen kann, und bildet so das perfekte Herzstück. Wiest ist Teil eines großartigen Ensembles und spielt Carells fürsorgliche Mutter, die eine der wenigen ist, die auf ihn aufpasst, während er versucht, auf alle anderen aufzupassen.. Wiest meistert diese Rolle auf einem schmalen Grat zwischen Macht und Liebe.

    18

    Der Pferdeflüsterer (1998)

    Als Diane Booker


    Robert Redford und Scarlett Johannsson in „Der Pferdeflüsterer“.

    Eine Mutter engagiert einen erfahrenen Pferdetrainer, um ihre verletzte Tochter zu heilen, indem er ihr ebenfalls verletztes Pferd wiederherstellt.

    Veröffentlichungsdatum

    14. Mai 1998

    Vorlaufzeit

    164 Minuten

    Dianne Wiest hat in der Vergangenheit in einigen wirklich herausragenden Ensembles mitgewirkt, aber sie findet immer einen Weg, sich von der Masse abzuheben, egal wie groß ihre Rolle ist. Pferdeflüstern Unter der Regie von Robert Redford spielt der legendäre Schauspieler auch einen Mann, der sich darauf spezialisiert hat, Tieren und ihren Reitern bei der Heilung traumatischer Erlebnisse zu helfen. Als eine Mutter (Kristin Scott Thomas) ihre in Schwierigkeiten geratene Tochter (Scarlett Johansson) um Hilfe bittet, entwickeln sie und Redford eine Bindung.

    Wiest spielt im Film eine kleine Nebenrolle als Diana, Redfords herzliche und fürsorgliche Schwägerin. die mit ihrem Mann (Chris Cooper) auf einer Ranch lebt. Dieser Film ist ein wunderschönes und packendes Drama mit erdiger Magie. Whist verleiht mit ihrer Sicht auf das einfache Landleben, in dem man Schönheit und Komfort in Verbindung mit der Natur finden kann, einen Funken.

    17

    Das Maultier (2018)

    Als Mary Stone

    Dianne Wiest arbeitete mit einem anderen berühmten Regisseur zusammen und teilte auch die Leinwand mit ihm Maultier. Clint Eastwood führt bei diesem Krimi Regie und spielt Earl Stone, einen Kriegsveteranen, der in schwere Zeiten gerät, als sein Landwirtschaftsbetrieb bankrott geht. Earl ist aufgrund seines egoistischen Verhaltens in der Vergangenheit von seiner Familie abgeschnitten und nimmt einen Job als Drogentransporter für ein Kartell an. Wiest spielt Mary, Earls Ex-Frau.

    Obwohl der Film auf einer wahren Begebenheit basiert, kann er manchmal ein wenig fremdartig wirken, aber Wiests Leistung bleibt auf dem Boden der Tatsachen. Eastwood scheint es auch zu genießen, den fehlerhaften Kriminellen zu spielen, indem er sich auf die zwielichtige Seite von Earls Persönlichkeit stützt. Es ist ein packender Krimi und eine unterhaltsame Wendung von Eastwood in seiner letzten Hauptrolle.

    16

    Bürgermeister von Kingstown (2021–2023)

    Als Mariam McLuskey

    „Der Bürgermeister von Kingstown“ ist ein dramatischer Thriller mit Jeremy Renner als Mike McLuskey, der die Nachfolge seines Bruders als Familienoberhaupt antritt. Die Familie McClusky ist ein mächtiger Mann in Kingstown, Michigan, wo das Gefängnisgeschäft der einzige florierende Wirtschaftszweig ist. Die Serie befasst sich mit Themen wie systemischem Rassismus, Korruption und Ungleichheit und wirft einen scharfen Blick auf ihren Versuch, Ordnung und Gerechtigkeit in eine Stadt zu bringen, die weder das eine noch das andere hat.

    Veröffentlichungsdatum

    14. November 2021

    Werfen

    Farez Lass, Jeremy Renner, Derek Webster, Hamish Allan-Headley, Hugh Dillon, Dianne Wiest, Aiden Gillen, Taylor Handley, Kyle Chandler, Toby Bamtefa, Emma Laird

    Ersteller

    Hugh Dillon, Taylor Sheridan

    Jahreszeiten

    3

    Bürgermeister von Kingstown ist eine weitere der vielen Shows von Taylor Sheridan, allerdings mit einem ganz anderen Setting als seiner Yellowstone Universum. Jeremy Renner spielt in der Serie Michael McLuskey, ein Mitglied einer Familie, die für den Frieden in einer Stadt sorgt, in der das Gefängnis das größte Unternehmen der Gegend ist. Diese Position bedeutete für die Familie Gefahr und Kummer und verlieh ihr auch Macht, die nicht jeder aufgeben wollte.

    Wiest spielt Mariam, die Matriarchin der Familie McClusky, die oft im Streit mit Michael liegt.. Im Gegensatz zu vielen Mutterrollen, die Wiest gespielt hat, hat Miriam keine Angst davor, ihren Kindern gegenüber ihre Wut zu zeigen, auch wenn sie immer noch eine liebevolle Person ist. Die Serie ist ein packender Thriller, der Renner als komplexen Hauptdarsteller ausgiebig nutzt.

    15

    Der kleine Mann Tate (1991)

    Als Jane Grierson

    Dianne Wiest begleitet Oscar-Preisträgerin Jodie Foster bei ihrem Regiedebüt in dem berührenden Drama. Kleiner Mann Tate. Der Film handelt von Fred Tate, einem siebenjährigen musikalischen Wunderkind, das bei seiner alleinerziehenden Mutter (Foster) lebt. Während er in einer Gesellschaft zu kämpfen hat, die seine Genialität nicht in Frage stellt, Freds Talente ziehen die Aufmerksamkeit eines Kinderpsychologen (gespielt von Wiest) auf sich, der seine Talente entwickeln möchte. und ihm ein Umfeld bieten, in dem sie sich entfalten können.

    Der Film ist voller Humor, während dieses kleine Genie versucht, seine Identität in einer Welt herauszufinden, in die er scheinbar nicht zu passen scheint. Allerdings ist die Dynamik zwischen den Charakteren von Foster und Wiest das interessanteste Element, da beide im Konflikt darüber sind, was ihrer Meinung nach das Beste für den Jungen ist. Wist greift ein Klischee auf und verleiht ihm eine neue Dimension, da sie selbst ein ehemaliges Wunderkind ist und nicht will, dass Fred so kämpft wie sie.

    14

    Verlorene Jungs (1987)

    Als Lucy Emerson

    „The Lost Boys“ folgt Michael Emerson (Jason Patric) und seinem jüngeren Bruder Sam (Corey Haim), nachdem sie in die kleine kalifornische Strandstadt Santa Carla ziehen und feststellen, dass diese von jugendlichen Vampiren überrannt wird. Als Michael der Titelbande zum Opfer fällt und sich ihren Reihen anschließt, bittet Sam die jungen Vampirjäger, die Frog-Brüder (Corey Feldman und Jamison Newlander), um Hilfe, um seinen Bruder vor dem Meistervampir David (Kiefer Sutherland) zu retten.

    Veröffentlichungsdatum

    31. Juli 1987

    Vorlaufzeit

    97 Minuten

    Werfen

    Corey Feldman, Kiefer Sutherland, Jason Patric, Jamie Gertz, Corey Haim

    Direktor

    Joel Schumacher

    Während Dianne Wiest weithin für ihre Rollen in prestigeträchtigen Fernsehserien und Filmen bekannt ist, hat sie auch dazu beigetragen, vielen großartigen Genreprojekten, darunter beliebten Klassikern der 80er Jahre, Ruhm zu verschaffen.. Verlorene Jungs Jason Patric spielt einen jungen Mann, der bei seiner alleinerziehenden Mutter einzieht (Wist) und jüngerer Bruder in eine neue Stadt. Als er sich mit einheimischen Teenagern trifft, gerät er in eine Bande rebellischer junger Leute, die sich als uralte Vampire entpuppen.

    Lange vorher Twilight, Lost Boys Es hat Spaß gemacht, das Vampirleben aus der Sicht eines Teenagers zu sehen. Das typische 80er-Jahre-Feeling des Films trug dazu bei, dass er jahrzehntelang ein nostalgischer Kultklassiker blieb. Während der Film mit seiner Mischung aus Horror- und komödiantischen Elementen manchmal Schwierigkeiten hat, kann man sich darauf verlassen, dass Wiest der starken Rolle der Mutter mehr Gewicht verleiht.

    13

    Es ist mir sehr wichtig (2020)

    Dargestellt von Jennifer Peterson

    In I Care a Lot spielt Rosamund Pike Marla Grayson, eine Betrügerin, die ihr Geld damit verdient, dass sie als gerichtlich bestellte Vormundin für ältere Menschen arbeitet, von denen sie behauptet, dass sie nicht für sich selbst sorgen können, und die dann ihre Ersparnisse stiehlt. Doch die Dinge laufen nicht nach Plan, als sie versucht, der Mutter eines gefährlichen Mafiabosses dasselbe anzutun.

    Veröffentlichungsdatum

    19. Februar 2021

    Vorlaufzeit

    118 Minuten

    Werfen

    Macon Blair, Alicia Witt, Damian Young, Dianne Wiest, Peter Dinklage, Eiza Gonzalez, mit Isaiah Whitlock Jr., Rosamund Pike, Chris Messina

    Direktor

    Jay Blakeson

    Trotz ihrer umfangreichen Karriere ist Dianne Wiest selten in einer Rolle zu sehen, die es ihr ermöglicht, ihre finstere Seite zu entdecken. Allerdings ist die Wirksamkeit seiner Aktivitäten in Es ist mir sehr wichtig beweist, dass sie dies öfter tun sollte. Rosamund Pike spielt Marla Grayson, eine amoralische und hinterhältige Betrügerin, die es auf schutzbedürftige ältere Menschen abgesehen hat, um sie ihres Reichtums zu berauben und ihnen das Nichts zu hinterlassen. JedochMarlas neuestes Ziel, Jennifer (Wist), ist alles andere als verwundbar und hat Verbindungen zu einigen sehr gefährlichen Menschen..

    Die Krimikomödie verbindet die beiden Genres perfekt, nimmt die Düsterkeit der Geschichte auf und macht trotzdem jede Menge Spaß. Ein Großteil dieses Spaßes kommt von Wiest, der sich manchmal entspannt, aber es ist schwer, ihn nicht anzufeuern, als klar wird, dass Marla den falschen Mann ausgewählt hat, um zu versuchen, für Geld zu melken.

    12

    Kaninchenbau (2010)

    Wie Nat

    Nicole Kidman wurde für ihre kraftvolle Leistung in diesem herzzerreißenden Drama für einen Oscar nominiert, aber auch Dianne Wiest trägt mit einer Nebenrolle zur Wirkung der Geschichte bei.. Kaninchenbau Im Mittelpunkt steht ein Paar (Kidman und Aaron Eckhart), das nach dem Tod seines Sohnes mit Trauer zu kämpfen hat. Da es für sie schwierig ist, miteinander zu kommunizieren und ihren Schmerz zu teilen, findet Kidman unerwarteten Trost in dem jungen Mann (Miles Teller), der für den Tod ihres Sohnes verantwortlich ist.

    Obwohl dies die zentralste Beziehung im Drama ist, Zu den beeindruckendsten Szenen gehören Kidman und Wiest, die ihre Mutter spielt.. Die Charaktere haben eine komplizierte Beziehung, die auch von Emotionen abgeschnitten ist, aber sie lernen nach und nach, ihre Wut und Frustration auf heilsame Weise miteinander zu teilen.

    11

    Lass sie reden (2020)

    Wie Susan

    „Let Them All Talk“ ist eine Filmkomödie von Steven Soderbergh. Die Geschichte handelt von einer berühmten Schriftstellerin, gespielt von Meryl Streep, die mit ihren Freunden eine transatlantische Reise unternimmt, um vergangene Probleme zu lösen. Lucas Hedges spielt ihren Neffen, der sich auf eine eigene Reise begibt, und Candice Bergen und Dianne Wiest sind ihre langjährigen Freunde. Der Film beschäftigt sich mit Themen wie Freundschaft, Bedauern und Kreativität.

    Veröffentlichungsdatum

    10. Dezember 2020

    Vorlaufzeit

    113 Minuten

    Es gibt nicht viele Schauspielerinnen, die im Laufe der Jahre eine so erfolgreiche und gefeierte Karriere hinter sich haben wie Dianne Wiest. Dennoch ist es ein wahrer Genuss zu sehen, wie Wiest in den Händen eines Meisterregisseurs mit einigen von ihnen auf der Leinwand steht. Lassen Sie sie alle reden. Von Regisseur Steven Soderbergh, Star der Comedy-Dramen Meryl Streep spielt eine berühmte Schriftstellerin, die ihre beiden engsten Freundinnen, gespielt von Wiest und Candance Bergen, auf ein Kreuzfahrtschiff einlädt. nur um zu beschäftigt zu wirken, um Zeit mit ihnen zu verbringen.

    Ein einfacher Film, der fast ausschließlich auf einem Schiff spielt. Es ist eine lustige und packende Geschichte einer Freundschaft, die ihren Lauf genommen hat. Während Streep und Bergen sich mit ihrer langen Geschichte voller Fehden und Verrat auseinandersetzen, sorgt Wiest als der Freund, der in der Mitte steckt, für jede Menge komische Erleichterung.

    10

    Leben in Stücken (2015–2019)

    Als Joan Short

    Life in Pieces ist eine Familiensitcom, die das tägliche Leben der Short-Familie anhand von vier Geschichten pro Episode verfolgt. Mit einem Ensemble bestehend aus Dianne Wiest, James Brolin und Colin Hanks untersucht die Serie auf humorvolle Weise verschiedene Familiendynamiken und Beziehungen. Jedes Segment bietet eine einzigartige Perspektive auf die bedeutenden und alltäglichen Momente des Lebens und spiegelt die Komplexität des modernen Familienlebens wider.

    Veröffentlichungsdatum

    21. September 2015

    Werfen

    Colin Hanks, Betsy Brandt, Thomas Sadoski, Zoe Lister-Jones

    Jahreszeiten

    4

    Dianne Wiest hat manchmal herzliche Rollen gespielt, aber auch Rollen, die ihre komödiantische Seite zeigen, aber ihre Rolle in Leben in Stücke beweist, wie wirkungsvoll sie diese Elemente kombiniert. Leben in Stücke Das ist eine Art Comedy-Serie Moderne FamilieBlick auf die verschiedenen Haushalte einer großen Großfamilie. Es begleitet sie durch ihre verschiedenen Kämpfe, unangenehmen Zeiten und Momente, die sie alle gemeinsam teilen.

    Die Sitcom lebt von ihrem Siegerensemble, zu dem auch Colin Hanks und James Brolin gehören. Jedoch, Wiest ist eine der herausragenden Darstellerinnen von Joan, der Frau und Familienoberhaupt von Brolins Charakter.. Wiest ist urkomisch als die begehrenswerte und liebevolle Mutter und Großmutter, die auch albern ist, und nicht als die Stimme der Vernunft, in die diese Charaktere manchmal verfallen können.

    9

    Radiotage (1987)

    Als Tante Bea

    Während ihrer langen Karriere hat Dianne Wiest mit vielen berühmten Regisseuren zusammengearbeitet, aber Woody Allen hatte zweifellos den größten Einfluss auf ihre Karriere. In den 1980er und 1990er Jahren arbeitete sie fünfmal mit dem berühmten und umstrittenen Regisseur zusammen, was zu ihren größten Erfolgen als Schauspielerin führte. Eine ihrer bislang letzten Kooperationen war Allens halbautobiografischer Film. Radiotage Darin wird das Leben eines Jungen erzählt, der in einem jüdischen Viertel in New York City aufwächst.

    Der Film bietet eine atemberaubende Ensemble-Coming-of-Age-Geschichte, aber Wiest stiehlt allen die Show als Tante Bea, die unglückliche Tante des Protagonisten, die nach Liebe sucht, sie aber nie findet.. Wiest stützt sich auf ihre komödiantischen Fähigkeiten und ihre charmante Rolle auf der Leinwand als eine unendlich positive und fröhliche Figur, die dem Film eine besondere Note verleiht.

    8

    Synecdoche, New York (2008)

    Als Ellen Bascombe/Millicent Weems

    Synecdoche, New York folgt einem Theaterregisseur, gespielt von Philip Seymour Hoffman, der für sein neuestes Projekt daran arbeitet, in einem Lagerhaus eine lebensgroße Nachbildung von New York City zu schaffen. Während er seine ehrgeizigen Unternehmungen vorantreibt, steht er vor persönlichen und beruflichen Herausforderungen.

    Veröffentlichungsdatum

    24. Oktober 2008

    Vorlaufzeit

    124 Minuten

    Werfen

    Philip Seymour Hoffman, Catherine Keener, Sadie Goldstein, Tom Noonan, Peter Friedman, Charles Tekman

    Direktor

    Charlie Kaufman

    Synecdoche, New York Dies ist einer der mysteriösesten Filme in Wiests Karriere, aber gleichzeitig auch einer der aufregendsten. Philip Seymour Hoffman inszeniert den Film als ehrgeiziger Regisseur, der sein bisher größtes Projekt in Angriff nimmt. Da er davon besessen ist, die Inszenierung so realistisch wie möglich zu gestalten, erstreckt sie sich letztendlich über Jahre seines Lebens und verwischt dabei die Grenzen zwischen Inszenierung und Realität. Wiest spielt in dem Stück eine Schauspielerin, die Teil der Geschichte wird.

    Der Film markiert das Regiedebüt von Charlie Kaufman, daher ist es vielleicht keine Überraschung, dass es sich um eine so umwerfende und unterhaltsame Fahrt handelt. Einige hielten den Film für eine prätentiöse und unverständliche Auseinandersetzung mit dem Geist des Künstlers, andere nannten ihn ein Meisterwerk. Wiest wurde für ihre Nebenrolle für einen Independent Spirit Award nominiert.

    7

    Vogelkäfig (1996)

    Als Louise Kiely

    „The Birdcage“ ist eine Komödie mit Robin Williams als Armand Goldman, dem Besitzer eines Drag-Clubs in South Beach, und Nathan Lane als seinem Partner Albert. Als ihr Sohn seine Verlobung mit der Tochter eines konservativen Senators bekannt gibt, muss das Paar vorgeben, heterosexuell und „normal“ zu sein, um ihre zukünftigen Schwiegereltern zu beeindrucken, was zu einer Reihe urkomischer Missverständnisse und Kulturkonflikte führt.

    Veröffentlichungsdatum

    8. März 1996

    Vorlaufzeit

    119 Minuten

    Werfen

    Robin Williams, Nathan Lane, Dan Futterman, Gene Hackman, Dianne Wiest

    Direktor

    Mike Nichols

    Während Dianne Wiest eine kraftvolle dramatische Rolle spielen kann, lässt sich nicht leugnen, dass sie auch eine begabte komödiantische Schauspielerin ist. Vogelkäfig ist eines der lustigsten Beispiele dafür, da es perfekt in eine lustige, verrückte Komödie passt. Robin Williams spielt einen schwulen Mann, der mit seinem Partner (Nathan Lane) zusammenlebt, als er erfährt, dass sein Sohn heiraten wird. Weil Williams und Lane bei ihren neuen konservativen Schwiegereltern (Gene Hackman und Dianne Wiest) einen guten Eindruck hinterlassen wollen, versuchen sie, so zu tun, als wären sie heterosexuell.

    Witzig ist Wiest als ängstliche Ehefrau, die sich nicht so leicht täuschen lässt wie ihr Mann. Zu den kraftvollsten Darbietungen des Films gehört Wiest, die mit ihren gedämpften Reaktionen auf die Grausamkeit um sie herum für Lacher sorgt. Für ihre Leistung wurde sie für einen American Comedy Award nominiert, und die gesamte wunderbare Besetzung wurde für einen Screen Actors Guild Award nominiert.

    6

    Elternschaft (1989)

    Als Helen Buckman


    Dianne Wiests Eltern

    Die Geschichte der Familie Buckman und ihrer Freunde, die versuchen, ihre Kinder großzuziehen. Sie leiden/genießen alle Ereignisse, die passieren: getrennte Verwandte, die „schwarzen Schafe“ in der Familie, Exzentriker, Leichen im Keller und rebellische Teenager.

    Veröffentlichungsdatum

    31. Juli 1989

    Vorlaufzeit

    124 Minuten

    Dianne Wiest erhielt für ihre vielschichtige Leistung in der Komödie eine weitere Oscar-Nominierung. Elternschaft. Später in eine beliebte TV-Serie adaptiert. Elternschaft ist ein Ensemblefilm, der eine große Großfamilie begleitet, die sich den Herausforderungen der Kindererziehung stellt, von zerstörerischen Kleinkindern über ungeschickte Teenager bis hin zu Erwachsenen, die sich immer noch wie Kinder verhalten.

    Steve Martin ist in der Hauptrolle charmant und witzig. Elternschaft markiert auch ein denkwürdiges frühes Projekt zwischen Keanu Reeves und Joaquin Phoenix. Jedoch, Whist ist im Ensemble als Ehefrau von Martins Charakter und Mutter von zwei Teenagern von ihrer besten Seite.. Sie ist lustig, süß und herzzerreißend und zeigt den bodenständigen und echten Kampf einer Mutter, die von ihren Kindern ignoriert wird, aber auch für sie da sein muss, um sie zu beschützen, egal wie sie sie behandeln.

    5

    In Behandlung (2008-2009)

    Als Gina Toll

    Dianne Wiest gewann im Laufe ihrer Karriere nicht nur zwei Oscars, sondern auch einen Emmy Award für ihre Rolle in einer der am meisten unterschätzten HBO-Serien aller Zeiten. In Behandlung Darin ist Gabriel Byrne als Psychotherapeut Paul Weston zu sehen, der wöchentlich Sitzungen mit verschiedenen Patienten hat. Als er beginnt, das Vertrauen in seine Fähigkeiten in seinem Beruf zu verlieren, beginnt er auch, Unterricht bei seiner ehemaligen Mentorin Gina (Wist) zu nehmen.

    Byrne ist ein kraftvoller Anführer der Serie und liefert eine zurückhaltende und introspektive Darstellung des desillusionierten Mannes ab. Ebenso wichtig für den Erfolg der Serie ist jedoch Wiests nachdenklicher und differenzierter Auftritt als erfahrener Profi, der ihn daran erinnert, dass sie immer noch Menschen sind. Für Fans der Apple TV+ Serie Reduktion, In Behandlung bietet einen ähnlichen, wenn auch ernsteren Einblick in die Welt der Therapie.

    4

    Die lila Rose von Kairo (1985)

    Wie Emma

    Dianne Wiests erster Film mit Woody Allen war für beide ein herausragender Film. Lila Rose von Kairo ist eine einfallsreiche und urkomische Komödie mit Jeff Daniels als Filmfigur, die aus dem Off in die reale Welt geht, indem sie eine Bindung zu einer schüchternen jungen Frau im Publikum eingeht, gespielt von Mia Farrow.

    Wiest hat eine weitere urkomische Rolle als Sexarbeiterin, Emma, ​​​​die sich ebenfalls in die Zeichentrickfigur des Films verliebt.. Sie bringt Lachen und Vielschichtigkeit in die Figur und macht deutlich, warum Allen weiterhin mit ihr zusammenarbeitet. Der Film nutzt seine witzige Prämisse und nutzt sie für großartigen komödiantischen Stoff, indem er sich die Reaktion der Welt vorstellt, wenn so etwas tatsächlich passieren würde. Das Ergebnis ist ein Woody-Allen-Film mit einer Prise Magie, der an seinen Vorgänger erinnert. bis Mitternacht in Paris.

    3

    Hannah und ihre Schwestern (1986)

    Wie Holly


    Mia Farrow, Barbara Hershey und Dianne Wiest lächeln gemeinsam in Hannah and Her Sisters

    Veröffentlichungsdatum

    7. Februar 1986

    Dianne Wiest spielte in ihrer zweiten Zusammenarbeit mit Woody Allen neben einigen großen Namen, doch am Ende stach sie heraus Hannah und ihre Schwesterngenug, um seinen ersten Oscar zu gewinnen. In dem Film spielt Mia Farrow eine Frau, die mit ihren Geschwistern Thanksgiving feiert. Da ist Leigh (Barbara Hershey), die eine Affäre mit Hannahs Ehemann hat, und Holly (Wist), eine Drogenabhängige, die mit ihrer Karriere als aufstrebende Schauspielerin zu kämpfen hat.

    Der Film ist eine atemberaubende Geschichte in drei Akten, wobei Holly den letzten und aufregendsten Akt spielt. Obwohl sie unreif wirkt und ständig auf Unterstützung angewiesen ist, macht Wiest sie auch zu einer charmanten Figur, die das tut, was sie liebt. Vistas Auftritt ist der Höhepunkt dieses spannenden, aber lustigen Dramas, in dem auch Michael Caine, Max von Sydow und Carrie Fisher mitspielen.

    2

    Edward mit den Scherenhänden (1990)

    Als Peg Boggs

    „Edward mit den Scherenhänden“ unter der Regie von Tim Burton folgt der Titelfigur, einem künstlichen Mann, der von einem Erfinder geschaffen wurde, der eine Schere statt Finger hat. Nach dem Tod seines Schöpfers wird Edward von einer gewöhnlichen Vorstadtfamilie aufgenommen und fühlt sich zu ihrer jugendlichen Tochter Kim Boggs hingezogen. Johnny Depp und Winona Ryder spielen Edward und Kim.

    Veröffentlichungsdatum

    14. Dezember 1990

    Vorlaufzeit

    105 Minuten

    Die erste Zusammenarbeit von Johnny Depp und Tim Burton beinhaltet auch eine herausragende Leistung von Diane Wiest. IN Edward mit den Scherenhänden, Wiest spielt die Vorstadtbewohnerin Peg Boggs, die beim Verkauf von Schönheitsprodukten von Tür zu Tür auf ein Schloss mit einem seltsamen und verlassenen jungen Mann stößt.. Edward (Depp) ist die Schöpfung eines Erfinders, der starb, bevor er es fertigstellte, und den jungen Mann mit einer Schere in der Hand zurückließ. Peg hat Mitleid mit ihm, bringt Edward nach Hause und führt ihn in die Vorstadtwelt ein.

    Der Film ist eine brillante Mischung aus Burtons exzentrischem Sinn für Humor und seinem wunderschönen Gothic-Bildstil. Es versucht, einen komplexen Ton zwischen Komödie und Märchen zu schaffen, und Wiests Leistung ist für seinen Erfolg von entscheidender Bedeutung. Sie ist lustig, süß und fürsorglich in einer Rolle, die ihr mehrere Nominierungen für Auszeichnungen eingebracht hat.

    1

    Kugeln über dem Broadway (1994)

    Als Helen Sinclair

    Zu Wiests zahlreichen Kooperationen mit Woody Allen gehören: Kugeln über dem Broadway das Beste und demonstriert die stärkste Leistung des legendären Schauspielers. Diese historische Komödie ist eine urkomische Mischung aus der Welt des Theaters und der Mafia. John Cusack spielt einen Dramatiker, der versucht, Geld für sein neuestes Stück zu bekommen, indem er die untalentierte Freundin eines Gangsters für die Rolle engagiert. Wiest spielt eine versierte Schauspielerin und einen sterbenden Alkoholiker, der sich dem Stück anschließt.brachte sein eigenes Talent mit und verführte Cusacks selbstgefälligen Dramatiker.

    Der Film ist einer der witzigsten von Allen, mit einer atemberaubenden Besetzung aus farbenfrohen Charakteren, zu denen auch Chazz Palminteri und Jennifer Tilly in herausragenden Nebenrollen gehören. Es ist jedoch Wiest, die als eitle Schauspielerin ins Rampenlicht tritt, die sich nicht bewusst ist, dass ihr Ruhm schwindet, und die sich immer noch für den größten und wichtigsten Star am Broadway hält. Für diese Leistung erhielt Wiest ihren zweiten Oscar.

    Leave A Reply