Achtung: SPOILER für Staffel 2 von „Der Herr der Ringe: Die Ringe der Macht“!
Die Uruks haben es endlich satt, in den Untergrund gezwungen zu werden, und kämpfen weiter Der Herr der Ringe: Ringe der Macht in der zweiten Staffel, mit Barry Gower, der dafür verantwortlich war, sie zum Leben zu erwecken. Gower ist ein fünffach mit dem Emmy Award ausgezeichneter Prothesendesigner, der vor allem für seine Arbeit an der HBO-Serie bekannt ist. Game of Thronesnachdem er das Aussehen des Nachtkönigs entwickelt hatte, Fremde Dinge Staffel 4, Entwurf eines praktischen Kostüms für die furchteinflößende Vecna, und HBO Der Letzte von unsTeil der Etablierung einer mit Cordyceps infizierten Population sein. Der Designer teilt sein Unternehmen mit seiner Frau, der mit dem Emmy Award ausgezeichneten Produzentin für visuelle Effekte Sarah Gower.
Der Herr der Ringe: Ringe der Macht Die zweite Staffel markiert die erste volle Beteiligung der Gowers am Prime Video-Prequel zu JRR Tolkiens beliebtem Roman, nachdem sie bereits in der ersten Staffel Hilfe bei der Erstellung der Uruk-Masken geleistet und in dieser Angelegenheit eng mit Weta Workshop zusammengearbeitet hatten. Die Uruks werden in der Handlung der zweiten Staffel stärker in den Mittelpunkt gerückt, da Sam Hazeldines Adar beginnt, einen Krieg gegen das Elfenland Eregion zu planen, um allen Orks die Möglichkeit zu geben, an der Oberfläche zu wandeln. Nach der ersten Rückblende auf die Hinrichtung geht es in der Staffel auch um Adars Bestreben, Sauron endgültig zu töten.
Neben Uruk waren auch Gower und sein Team aktiv an der Expansion beteiligt Der Herr der Ringe: Ringe der Macht Kreaturen und Charaktere aus Mittelerde Staffel 2. Dazu gehören die Barrow Wights, die im Alten Wald in der Nähe von Mordor schattenhafte Gestalten heimsuchen, denen Galadriel Morfydda aus Clarke und ihre Elfentruppe begegnen, als sie nach Eregion reisen, um ihre Vision von Celebrimbors Tod zu untersuchen. Die Gowers arbeiteten auch daran, Sauron in seine Elfenform Annatar zu verwandeln, die sich als Mittel zur Manipulation von Celebrimbor präsentiert, um Ringe der Macht zu erschaffen.
Ein paar Wochen vor dem letzten Finale der Show, Schimpftirade auf dem Bildschirm interviewte Barry Gower zur Diskussion Der Herr der Ringe: Ringe der Macht Staffel 2, wie er und sein Team zum leitenden Prothesendesigner für die auf Tolkien basierende Serie wurden, die Komplexität der Uruk-Bevölkerungserweiterung in der neuen Staffel, die Gründung der Barrow Whites, die Arbeit an Annatars Verwandlung und der Vorschlag Fremde Dinge Update Staffel 5.
Gower war „Super aufgeregt„Kommen Sie an Bord Ringe der Macht Staffel 2
“…Ich glaube nicht, dass uns irgendetwas hätte vorbereiten können…”
Screen Rant: Ich habe diese Show von Anfang an geliebt und Ringe der Macht Die zweite Staffel ist weiterhin eine kühne Vision von Tolkiens Werk. Soweit ich das beurteilen kann, waren Sie in der ersten Saison nicht dabei. Wie war es für Sie, in dieser Saison in die Mannschaft zu kommen?
Barry Gower: Ich habe mich sehr gefreut, als ich den Anruf zum Beitritt erhielt. Und ich glaube, wir sind beigetreten, bevor die erste Staffel überhaupt ausgestrahlt wurde. Wir waren tatsächlich ein wenig in die erste Staffel involviert, wo wir für einige der Künstler hier in Großbritannien einige Live-Vorsingen und Castings durchgeführt und sie zum Weta Workshop in Neuseeland geschickt haben. Wir wussten also ein wenig, wer einige der Schauspieler waren, aber ja, wir waren überhaupt nicht an der ersten Staffel beteiligt, aber wir wussten möglicherweise, wie groß diese Show sein könnte.
Als wir begannen, uns mit den Drehbüchern und der Handlung vertraut zu machen und nach und nach Einblicke in die erste Staffel zu bekommen, während der Vorproduktion meine Frau Sarah und ich unser Unternehmen gemeinsam leiten, wurde uns immer klarer, wie groß diese Show war. Und es war interessant, weil wir aufgrund unserer Erfahrung bei Game of Thrones und The Last of Us tatsächlich dachten, wir hätten eine Vorliebe für The Last of Us, das auch eine Menge Prothesen beinhaltete. Wir dachten, wir wären zahlenmäßig und umfangreich ziemlich schwach, aber ich glaube nicht, dass uns irgendetwas auf das hätte vorbereiten können, was uns in Staffel 2 von Rings of Power bevorsteht.
Normalerweise machen wir Projekte, bei denen wir Schlüsselfiguren haben, die mehrere Tage lang spielen. Wir traten hier und da als Gäste am Set und im Film mit ein oder zwei Charakteren auf, und so wie bei „Thrones“ vor vielen Jahren begannen wir während der Dreharbeiten mit verschiedenen Charakteren und gegen Ende erreichten wir diesen riesigen Höhepunkt und einen riesige Kampfszene, in der wir in Rings of Power unser Bestes geben werden. In unserer ersten Woche am Set hatten wir 60 Darsteller mit kompletten Prothesen, was für uns beispiellos war. Es war ganz am Ende eine unglaubliche Herausforderung, aber am Ende war es so lohnend.
Die Erweiterung von Uruk erforderte eines der bislang größten Bauwerke der Gowers
Sein Team“Begann, Technologie zu entwickeln„Um zu helfen
Also, das wollte ich auch fragen: Als du dann in diese Show kamst, hast du gesagt, dass du und Sarah eine Vorstellung davon bekommen hätten, was die erste Staffel mit sich bringen würde, aber wie es war, insbesondere, mit der Arbeit an den Prothesen zu beginnen und euren Stempel aufzudrücken darauf setzen und dabei weiterhin an dem festhalten, was die Mannschaft in der ersten Saison gemacht hat?
Barry Gower: Das ist eine wirklich gute Frage. Ich denke, jedes Mal, wenn ein neues Team und eine neue Produktionsbasis einer bestehenden Show beitreten, ist es natürlich ein schmaler Grat zwischen unserer Sichtweise, und wir wären sehr daran interessiert, ihr unseren eigenen Stempel aufzudrücken. Das ist es, was wir gerne machen würden, etwas völlig Neues, aber man muss sich an die Gesetze und die Kontinuität der ersten Staffel halten und sicherstellen, dass die Kontinuität auch dann besteht, wenn sie bereits etabliert ist. Zum Glück haben wir eine sehr gute Beziehung zu Weta Workshop.
Ich habe vor ein paar Jahren an einigen Projekten für sie gearbeitet und kenne viele der Leute dort. Ich kenne Richard Taylor recht gut und viele der Künstler, mit denen ich befreundet bin. Ich denke, das Tolle für uns ist, dass wir all diese Informationen, all diese Bilder und Aufnahmen aus der ersten Staffel geerbt haben, die wir als Vorlage und Sprungbrett für das verwenden konnten, was wir in der zweiten weiter machen wollten Jahreszeit. Die Showrunner J.D. und Patrick wollten unbedingt, dass wir dem Ganzen auch unseren Stempel aufdrücken, damit wir nicht völlig vom Netz abweichen und etwas völlig anderes machen konnten als das, was bereits etabliert war. Aber wir haben sehr eng mit Jason Smith, dem Supervisor für visuelle Effekte, zusammengearbeitet, der ein großer Befürworter und großer Fan praktischer Effekte ist.
Er wollte so viel wie möglich vor der Kamera stehen, was für uns eine tolle Nachricht war. Aber er erzählte uns viele Szenarien aus der ersten Staffel, in denen es einige Ork-Charaktere mit Make-up gab, wie zum Beispiel Menschen mit individuellem Silikon-Make-up. Und dann werden die meisten Kameracharaktere in der Mitte und im Hintergrund Silikonmasken sein, die über ihren Köpfen getragen werden. Er wollte wirklich sehen, ob wir das erweitern und viel mehr Mittelklasse-Make-ups und Helden erschaffen könnten, die wir aus nächster Nähe fotografieren. Also haben wir begonnen, eine Technik zu entwickeln, die der ähnelt, die wir in der überfüllten Zeit gemacht haben, bei der wir etwa 10, 15, 20 verschiedene Orks unterschiedlicher Form und Größe aus verschiedenen Abgüssen menschlicher Köpfe formten und alle Make-ups in diese aufteilten ein Mosaik aus Einzelteilen, aber alle hatten Stirnen, ein Gesicht mit Nase, ein Kinn, eine Sturmhaube mit Ohren.
Wir konnten seine Stirn, Nase und Wangen nehmen und viele verschiedene Make-ups herstellen, aber es handelte sich allesamt um Vorrichtungen aus Latexschaum, mit denen wir medizinischen Kleber auf die Gesichter der Menschen kleben konnten. Sie alle hatten individuelle Kontaktlinsen und individuellen Zahnersatz. Aber an jedem beliebigen Tag könnten sie eine beliebige Anzahl von Statisten, Nebendarstellern oder Stuntmännern auf uns werfen, und wir könnten ihnen jederzeit 20, 40, 60 Make-up-Leute zur Verfügung stellen. Das gab den Regisseuren in der zweiten Staffel also mehr Freiheit, denn ja, sie hatten Charaktere wie Glug, den Handlanger, gespielt von Robert Strange, und er hat in der Staffel viele Dialoge, aber sie konnten auch viele dieser anderen einbringen In der Nähe positionierte Charaktere schießen sie, sabbern und knurren und können einfach schwenken und tolle Nahaufnahmen machen.
Und hinter ihnen standen immer noch Charaktere, 2, 3, 4 Typen, die so schön geschminkt waren, aber es gab ihnen einfach die Möglichkeit, viel mehr für ihr Geld zu bekommen und diese Charaktere drehen zu können und noch viel mehr zu bekommen Einzelheiten über sie. Für uns war es wahrscheinlich eine der größten Herausforderungen, diese Zahlen und Größenordnungen zu erreichen und sie über die gesamte Saison hinweg konstant zu halten. Darüber hinaus sind es die Rennen, die wir hatten.
Wir hatten Elfen, Zwerge, Klumpfüße und Barrow-Weiße. Es war aufregend, an einer Produktion zu arbeiten, bei der an jedem einzelnen Drehtag jemand eine Art Prothese trug. Wir haben noch nie an einer Show gearbeitet, bei der wir zwei Hauptprothesenbusse in verschiedenen Abteilungen hatten, und normalerweise hatten wir jeden Tag sechs bis acht Hauptdarsteller in irgendeiner Form von Prothesen. Das ist für uns also wirklich beispiellos.
Der erste Rückblick auf Saurons Krönung erforderte von Gowers Team die meiste Arbeit
„…Ich denke, es war auf eine sadistische und seltsame Art und Weise wirklich gut, als ich gleich zu Beginn der Dreharbeiten ins kalte Wasser geworfen wurde…“
Da wir in dieser Staffel viel mehr Uruks sehen, stellt sich die Frage: Welche Szene hat sie wirklich am meisten benötigt? Offensichtlich gibt es die erste Szene mit Saurons anfänglicher Niederlage, in der es eine riesige Horde von ihnen gibt, aber dann passiert in den letzten paar Episoden etwas Großes, an dem viele von ihnen beteiligt sind.
Barry Gower: Ich denke, was den Helden betrifft, ist es vielleicht die Krönung Saurons am Anfang. Das waren unsere ersten paar Wochen am Set. Ich glaube, wir hatten 60 Make-up-Künstler, die 5 bis 10 Tage lang dasselbe Make-up trugen und es dann einfach veränderten und mehr vorne und in der Mitte hinzufügten. Wir hatten auch Jungs, die Silikonmasken trugen, und es war ein wirklich gutes Testgelände, um zu sehen, was wir in einer bestimmten Zeit erreichen konnten. Und wenn dann die Folgen in den nächsten Folgen kommen, kann ich ziemlich gut planen und planen.
Als wir uns mit den späteren Episoden befassten, gab es, wie Sie bereits erwähnt haben, offensichtlich keine Spoiler, riesige Episoden, in denen wir wussten, dass wir auf eine riesige Anzahl an Charakteren stoßen würden, wissen Sie, 100, 150, 200 und mehr oder so etwas in der Art Der Betrag kann VFX sein. Und wir hatten vielleicht Platten mit einer unterschiedlichen Anzahl von Charakteren, die Jason und seine Crew verdoppeln konnten, aber an jedem Tag waren wir durchschnittlich 20 bis 40 Leute mit Prothesen-Make-up und etwa 70 Männer mit Pullovermasken. Und dann hatten wir die Leute im Hintergrund, die sogenannte Partymasken trugen, die fast wie Plastikmasken aussahen, aber sie konnten wirklich tief sein, 30 Meter entfernt, und sie sahen aus wie Orks.
So könnten wir an jedem beliebigen Tag eine große Anzahl von Charakteren erschaffen, die auf der Leinwand zu sehen sind. Und dann, zur gleichen Zeit, drehten wir die Elfenszenen, die Zwergenszenen, die Harfoot-Szenen auf den Gran Canarias. Also, ja, das Ausmaß war wirklich ein Problem, aber ich denke, auf eine sadistische und seltsame Art und Weise war es wirklich gut, dass wir gleich zu Beginn der Dreharbeiten ins kalte Wasser geworfen wurden, sodass wir vorhersehen konnten: „Wie geht es?“ Werden wir diese Zahlen für größere Szenen ausgleichen?“
Gower war überrascht, wie praktisch das Barrow-Wights-Design war
“…ein tolles Beispiel für die perfekte Kombination aus Praktikabilität und digitaler Technologie…”
Sie haben die Hügel vor einer Minute erwähnt, und ich wollte Sie nach ihnen fragen, weil sie so unvergesslich sind. Es ist Ihnen offensichtlich nicht fremd, einprägsame Designs zu kreieren Der Letzte von uns oder Fremde DingeVecna, aber das ist das erste Mal, dass wir sie in der Serie sehen, und ich liebe es, dass sie sowohl praktisch sind als auch eine visuelle Ebene haben. Wie war es, sie zu erschaffen, insbesondere für diese Kampfszene?
Barry Gower: Es war ein wirklich lustiger Prozess. Als wir das Drehbuch lasen, dachten wir zunächst: „Das werden großartige Charaktere, an denen man arbeiten kann“, und dann, als wir unsere Besprechungen hatten, wurde es herumgereicht und es klang, als würde es sich hauptsächlich um visuelle Effekte handeln, und Möglicherweise stellen wir überhaupt nichts zur Verfügung. Und dann kam Jason Smith von VFX zu uns und sagte: „Eigentlich könnten wir so viel wie möglich in der Kamera machen, und wir sollten diese Jungs gemeinsam entwerfen.“
Ursprünglich hatten sie Skizzen, einige Konzeptzeichnungen, die sie J.D. und Patrick, den Showrunnern, vorlegten, aber Jason sagte: „Daran müssen wir gemeinsam arbeiten.“ Ich werde nicht lügen, es könnte am Ende überwiegend visueller Natur sein.“ Effekte und digitale Technik, aber ich möchte eine praktische Präsenz und wir möchten eine Aufführung, die wir am Abend nutzen können.“ Also machten wir beide Konzeptzeichnungen und arbeiteten ein paar Wochen lang gemeinsam an den Bildern. Und dann haben wir einen der Darsteller modelliert und ein Test-Make-up gemacht, und sie konnten es ein wenig filmen und mit der Ausarbeitung der eigentlichen Sequenz beginnen. Und am Ende haben wir für fünf Charaktere ein komplettes prothetisches Make-up angefertigt, Kopf und Schultern, Arme und einige Brustpanzer.
Wir haben in den Wäldern südwestlich von London etwa zwei Wochen lang Nachtaufnahmen gemacht. Sie hatten diese unglaublichen Maschinen, ich glaube, sie haben sich die „Swing“ ausgedacht und es war eine riesige Plattform, auf der der Künstler stehen konnte und die er vor der Kamera auf und ab, hinein und heraus schwingen konnte. Es war unglaublich glatt. Und zu sehen – Robert Strange war einer von ihnen –, die Art und Weise, wie er diese Bewegungen ausführte, war in gewisser Weise wie CGI. Sie haben es aber auch geschafft, die Performances, die Standbilder und die Performance auf dem Greenscreen zu filmen und dann visuelle Effekte darüber zu legen.
Sie filmten die Körper der Darsteller von der Hüfte abwärts und trugen diese süßen, sehnigen Anzüge und Ketten. Und durch die Darsteller haben sie auch einen negativen Raum aus Löchern geschaffen. Erst vor ein paar Wochen, als ich die Folge sah, dachte ich: „Ich denke, es wird hauptsächlich CGI sein“, aber ich konnte auch das Make-up und die Schauspielerei darin erkennen. Ich denke, das ist ein großartiges Beispiel für die perfekte Kombination aus Praktikabilität und digitaler Technologie. Tatsächlich hat es in der gesamten Staffel einfach Spaß gemacht, mit den visuellen Effekten zu arbeiten. Es ist ein toller Regenschirm, also war es eine fantastische Gelegenheit.
Saurons Verwandlung in Annatar sollte sich ein wenig von der der anderen Elfen unterscheiden.
“… solch eine jenseitige, göttliche Präsenz …“
Sie haben also Elfen erwähnt, und ich wollte Sie fragen, weil einer der großen Elfen, denen wir in dieser Staffel begegnen, offenbar Annatar ist, die Elfenform von Sauron. Ich würde gerne etwas über die Entstehung dieser Figur hören, denn offensichtlich spielt Charlie immer noch die Rolle, aber er unterscheidet sich nicht nur sehr von Halbrand, sondern ist Charlie in mancher Hinsicht auch sehr unähnlich. Wie war es, dieses Bild zu schaffen, um die Macht eines Mannes zu demonstrieren, der sich im Wesentlichen als Gott für Celebrimbor ausgibt?
Barry Gower: Natürlich verwandelt sich Charlie in eine andere Kreatur, die in mancher Hinsicht fast perfekt aussieht. Wir haben sehr eng mit den Make-up- und Haardesignern Chrissy Blundell und Flora Moody an seiner Elfenform gearbeitet, und sie hat sich bis hin zur Anatomie seiner Ohren weiterentwickelt. Die Herausforderung für uns besteht darin, dass wir für alles, was wir mit der Prothetik machen, immer eine Grundlage haben. Wir werden also zunächst einmal angewiesen, jemandem Elfenohren zu geben, die zu ihm passen, aber wir bedecken oder verlängern im Wesentlichen seine eigenen Ohren. Zum Glück hat Charlie sehr schöne Ohren, daher konnten wir ihnen diese wunderschönen, leicht auf den Kopf gestellten, eckigen Ohren schenken.
Wir haben die gesamte Anatomie der in der Vergangenheit geschaffenen Elfenohren behandelt. Aber er kreiert etwas, das gut zu seinem Gesichts-Make-up passt und auch seine Frisur ergänzt. Er hat einen kleinen Witwenhut und einen Teil seines Anzugs im Haar. Es gibt viele Elemente, die zusammenarbeiten müssen, und jedes einzelne dieser Elemente kann alles andere zunichte machen. Sogar Charlies Teint hat durch die auf seinem Gesicht aufgetragene Grundierung einen leichten Glanz. Dadurch entsteht eine so jenseitige, göttliche Präsenz, dass er in gewisser Weise völlig getrennt von den anderen Elfen ist, die wir erschaffen haben.
Tief im Inneren wissen wir, dass es Sauron ist, aber wir müssen etwas erschaffen, das nahezu perfekt und schön aussieht. Ich würde also nicht sagen, dass er ein Problem war. Es war wirklich interessant, ihn zu entwickeln, weil wir jemanden wie Annatar haben und auch jemanden wie Sam Hazeldines Charakter Adar, der, obwohl Sam die Rolle von Joseph Mawle aus der ersten Staffel geerbt hat, wir Adar Sam erschaffen mussten. um wiederum genügend Kontinuität zur ersten Staffel zu haben. Aber theoretisch ist er eine Art Halb-Ork-, Halb-Elfen-Charakter. Es gibt also tatsächlich zwei Enden des Spektrums. Er kreiert für Sam Formen, die nicht unbedingt grotesk sind, aber sie sind da.
Sie haben ein anderes Design als die, die wir Charlie angezogen haben. Also versucht er, alle Kriterien zu erfüllen: von Schönheit bis Grotesk, irgendwo dazwischen. Aber Charlie träumte davon, Ohren anzulegen, wie alle Schauspieler. Wir hatten noch nie das Glück, eine so wunderbare Besetzung zu haben. Also, all diese jungen Schauspieler sind einfach nette Leute, die sich wirklich darüber gefreut haben und ganz aufgeregt waren, als ihnen das Gummi ins Gesicht geklebt wurde. Das haben wir noch nie zuvor gemacht, daher war es eine wirklich tolle Erfahrung.
Gower kann dazu nicht viel sagen Fremde Dinge Staffel 5 (Jenseits seiner Sorgen)
“…keine Spoiler: Das ist eine unglaubliche Geschichte.”
Ich sehe, dass ich fast keine Zeit mehr habe, deshalb wollte ich ganz schnell fragen. Ich habe das vorhin schon erwähnt, Fremde Dinge„Vecna ist ein erschreckendes Design. Wir nähern uns der letzten Saison und es wird erwartet, dass er zurückkommt. Sind Sie an seiner Rückkehr beteiligt? Und wenn ja, was können Sie dazu sagen, wie anders oder wie sie in dieser Staffel im Vergleich zur vierten Staffel aussehen könnte?
Barry Gower: Wir sind und waren beteiligt. Es ist ein sehr langer Dreh, das kann ich sagen, aber ich kann nichts über Vecnas Design oder Aussehen sagen. Ich kann nur sagen, dass es eine Freude ist, zurück zu sein. Dies ist erst das zweite Mal, dass wir an Stranger Things arbeiten. Wir haben mit der vierten Staffel begonnen, sind aber große Fans der Duffer Brothers. Wir sind auch große Fans der Besetzung und Crew von Stranger Things. Aber es ist wie immer eine Freude, mit Jamie Campbell Bower zusammenzuarbeiten. Es war also großartig, dass wir zu einem Charakter zurückkehren, an dem wir in der vierten Staffel viel Zeit mit Jamie gearbeitet haben, und er wird nie müde. Ich kann nur sagen, ohne Spoiler zu verraten, dass dies eine unglaubliche Geschichte ist. Das ist eine unglaubliche Saison, ich denke, die Duffers werden definitiv das liefern, was die Fans suchen. Ich denke, es wird spannend.
UM Der Herr der Ringe: Ringe der Macht Staffel 2
In der zweiten Staffel von „Die Ringe der Macht“ kehrte Sauron zurück. Von Galadriel verbannt, ohne Armee oder Verbündete, muss sich der aufsteigende Dunkle Lord nun auf seine eigene List verlassen, um wieder zu Kräften zu kommen und die Erschaffung der Ringe der Macht zu überwachen, die es ihm ermöglichen werden, alle Völker Mittelerdes an seine Herrschaft zu binden . finsterer Wille. Aufbauend auf dem epischen Umfang und dem Ehrgeiz der ersten Staffel stürzt die neue Staffel selbst die beliebtesten und verletzlichsten Charaktere in eine steigende Flut der Dunkelheit und fordert jeden heraus, seinen Platz in einer Welt zu finden, die zunehmend am Rande einer Katastrophe steht. Elfen und Zwerge, Orks und Menschen, Zauberer und Klumpfüße … während Freundschaften angespannt werden und Königreiche auseinanderzufallen beginnen, kämpfen die Kräfte des guten Willens immer mutiger darum, an dem festzuhalten, was am wichtigsten ist … aneinander.
Schauen Sie sich unsere bisherigen und kommenden an Der Herr der Ringe: Ringe der Macht Interview zur zweiten Staffel mit:
Quelle: Screen Rant Plus