Tim BurtonIn seiner Karriere gab es eine ganze Reihe von Remakes und es gab viele überraschend einfallsreiche Höhen und Tiefen. Von Geistern und Superhelden bis hin zu sprechenden Tieren und magischen Kreaturen hat Tim Burton einen der markantesten Stile in Hollywood. Die Tatsache, dass bestimmte Stars oft als „Tim-Burton-Schauspieler“ bezeichnet werden, weil sie oft mit ihm zusammengearbeitet haben, ist nur eines von vielen Beispielen dafür, wie Burton zu einem eigenen Genre geworden ist.
Allerdings für jeden großartigen Originalfilm, den er im Laufe der Jahre gemacht hat Beetlejuice Zu Ed Wood Und Edward mit den ScherenhändenEr führte auch Regie bei einer Reihe von Remakes unterschiedlicher Qualität. An einem Film zu arbeiten, der bereits eine große Fangemeinde hat, ist nie eine leichte Aufgabe, aber wenn man es richtig macht, kann es eine wunderbare Neuinterpretation einer geliebten bestehenden IP sein. Tim Burtons Filmografie ist voller Hits und Misserfolge, und Remakes bilden da keine Ausnahme.
Burton hatte jedoch nie Angst davor, das geistige Eigentum zu übernehmen, das er liebte. Einer der ersten Hits seiner Karriere war Batman (1989), ein Film, der die öffentliche Wahrnehmung der Figur veränderte und die Dunkelheit und Komplexität des berühmten Comic-Superhelden auf eine noch nie dagewesene Weise auf die Leinwand brachte. Obwohl „The Batman“ kein Remake war, zeigte es, dass Burton mehr als fähig war, Charaktere und Geschichten, die es schon seit Jahren gab, neu zu interpretieren.
5
Planet der Affen
Burton dreht klassischen Science-Fiction-Film neu
Tim Burton war eine großartige Wahl für die Regie des Remakes Planet der Affen. Sein visueller Stil und sein Humor schienen die perfekte Kombination zu sein, um Pierre Boulles Roman zum Leben zu erwecken, insbesondere wenn man bedenkt, wie spezialisiert Tim Burton darauf ist, das Seltsame und Wunderbare zum Leben zu erwecken. Die ursprüngliche Filmreihe hatte ihren ganz eigenen Charme, der in den späten 1960er Jahren einige der ikonischsten Bilder des Kinos hervorbrachte.
Ein Film über sprechende Schimpansen, die kurz davor stehen, die Weltherrschaft zu erobern, hätte für Burton die perfekte Leinwand sein sollen, um seiner Kreativität freien Lauf zu lassen, aber leider scheiterte seine Version aus mehreren Gründen. Leider fehlten ihm die Tiefe und die gesellschaftspolitischen Parallelen der Originalfilmreihe. Burtons Planet der Affen war nicht schrecklich, Aber Es fühlte sich nicht wie ein Tim-Burton-Film an, was angesichts der normalerweise starken visuellen Erzählweise des Films die härteste Kritik an dem Film darstellt.
Darüber hinaus ist der Film älter als Motion-Capture-Techniken und visuelle Effekte im Allgemeinen, sodass im Gegensatz zu 2011 die gesamte Besetzung der Hauptfiguren mithilfe von CGI erstellt werden konnte. Aufstieg des Planet der Affen. Burtons Neuinterpretation (eine Phrase, die er dank des Films geprägt hat) stützte sich auf atemberaubende Prothesen und Make-up, um die Affen zum Leben zu erwecken. Insgesamt sehen sie anständig aus, aber je weniger über die unangenehme Kussszene gesagt wird, desto besser.
4
Dumbo
Tim Burton führt Regie beim Remake von Disney Classic
Eines der besten Elemente des Originals Dumbo Der Trick des Zeichentrickfilms von 1941 bestand darin, dass seine begrenzte Erzählweise gut mit der ebenso konservativen Länge des Films von einer Stunde und vier Minuten harmonierte. Die Geschichte des Elefanten, der wegen der Größe seiner Ohren verspottet und mit größter Sorgfalt behandelt wurde, hatte ihren ganz eigenen wunderbaren Charme und Pathos. Leider spricht die Ankündigung von Tim Burton, dass er sich nach der Veröffentlichung des Remakes zurückziehen könnte, Bände.
Allerdings ist es nichts für schwache Nerven, irgendein Disney-Unternehmen zu übernehmen, und Burton musste die Erzählung eines einstündigen Kinderfilms irgendwie in ein zweistündiges Remake erweitern und dabei beibehalten, was den ersten Film so zeitlos machte. Dadurch verlor die Produktion das, was sie sein wollte, aus den Augen und wurde zu einer seltsamen Mischung aus Gothic-Adventure im Burton-Stil und einer übermäßig komplexen Handlung. Darüber hinaus gab Star Michael Keaton zu, dass er „Scheiße“ sei. Dumbo.
Während Tim Burton Dumbo Es ist kein schrecklicher Film, es ist ein leider vorhersehbares Durcheinander. Es gibt Momente, in denen der Film fast durchstartet, aber es sind zu wenige, um ihn über das enttäuschende Remake hinauszuheben. Zumindest wurde Burton klar, dass er sich erholen musste, was bedeutete, dass das Publikum endlich eine unterhaltsame Fortsetzung erwartete. Beetlejuice, Beetlejuice.
3
Dunkle Schatten
Remake der klassischen Seifenoper Supernatural
Dunkle Schatten sah, wie Tim Burton einen Schauspieler engagierte, der bereits in einigen seiner besten Filme mitgespielt hatte, darunter Edward mit den Scherenhänden, Ed WoodUnd Sleepy Hollow; Johnny Depp. Burton gab (über die New York Times) zu, dass die 1960er Jahre Dunkle Schatten Die TV-Show hatte einen großen Einfluss auf ihn als Kind: „Ich hätte wahrscheinlich nach der Schule Hausaufgaben machen oder Sport treiben sollen, anstatt Dark Shadows zu schauen.“
Es ist nicht schwer zu verstehen, warum Burton sich von der Welt des Kinos angezogen fühlte. Dunkle Schatten wie ein Kind. Die Atmosphäre war wirklich gruselig, und obwohl das Tempo langsam war und einige der Schauspieler gelinde gesagt fragwürdig waren, hatte es dennoch seinen eigenen nostalgischen Charme. Unglücklicherweise für Burton hat seine Adaption möglicherweise eine großartige Besetzung, darunter Helena Bonham Carter, Eva Green, Burtons Catwoman selbst, Michelle Pfeiffer und Johnny Depp.
Die Rettung des Films ist Eva Greens Antagonistin Angelique, die in die von Depps Barnabas abgelehnte Hexenrolle eintaucht. Sie ist großartig, aber ihre Obsession mit Barnabas ergibt keinen Sinn. Depps Auftritt ist, wie es in Burtons Filmen typisch ist, angemessen schrullig, aber seine verschiedenen Ticks und das Kauen von Szenen passen nicht wirklich zu einer Figur, die von einer herrschsüchtigen Hexe wie Angelique besessen wäre. Allerdings ist der Film klanglich unbeholfen und obwohl er unterhaltsam ist, fühlt er sich nicht wie ein Tim-Burton-Film an.
2
Alice im Wunderland
Lewis Carrolls klassischer Fantasyfilm bekommt ein Remake
Tim Burtons beste Filme sind diejenigen, in denen er die kreative Kontrolle über das Projekt hat, insbesondere wenn er in der Lage ist, skurrile Bilder seines wunderbaren Geistes heraufzubeschwören. Aus diesem Grund mangelt es vielen seiner Remakes insgesamt an Qualität. Er hat das Talent, jede Geschichte in Filmgold zu verwandeln, aber er wird besser, wenn er seine Aufmerksamkeit auf originelle Geschichten richten kann. Seine Anpassung Alice im Wunderland ist ein tolles Beispiel dafür.
Theoretisch hätte die Kombination aus Lewis Carrolls ikonischem Kinderroman und Burtons unglaublich lebhafter Fantasie eine himmlische Kombination sein müssen. Der Film funktioniert größtenteils und Burton bringt einige hervorragend umgesetzte Darbietungen auf die Leinwand. Johnny Depps „Der verrückte Hutmacher“ ist eine seiner besten Darstellungen in Burtons Spätwerk, Helena Bonham Carters „Die Rote Königin“ ist in seinem Design sehr Burton-artig und die Bilder kommen auf der Leinwand wunderbar zur Geltung.
Alice im Wunderland war ein großer Erfolg an den Kinokassen und brachte Disney, das die Marketingkampagne des Films durchführte, über eine Milliarde Dollar ein. Trotz der niedrigen Bewertung von 6,4 von 10 auf IMDb machte der Film viel Spaß und hinterließ einen Eindruck beim Publikum. Leider sind Burtons Erfahrungen mit Alice im Wunderlandund auch später mit DumboDeshalb beschloss er, die Regie aufzugeben. Glücklicherweise dauerte dies nicht allzu lange.
1
Charlie und die Schokoladenfabrik
Willy Wonka verwandelte sich in Tim Burton
Gene Wilders Auftritt als Titelfigur Willy Wonka und die Schokoladenfabrik aus dem Jahr 1971 ist so ikonisch und eine seiner besten Rollen, dass jeder, der die Rolle in Tim Burtons Remake von 2005 übernehmen würde, eine größere Rolle hätte übernehmen müssen. Wenn ein Team, bestehend aus einem visionären Regisseur in Burton und einem großartigen Charakterdarsteller in Johnny Depp, es schaffen könnte, dann sie. Ihre gemeinsame Arbeit bescherte dem Publikum einige der besten Filme aus Burtons beeindruckendem Katalog, aber obwohl… Charlie und die Schokoladenfabrik Es macht viel Spaß, Depps Hauptfigur ist sein schwächstes Element.
Eine Person, die von Burtons Remake nicht beeindruckt war, war Gene Wilder, der das sagte Charlie und die Schokoladenfabrik war eine „Beleidigung“. Wilder glaubte, dass es für Hollywood keinen Grund gab, den Film neu zu drehen, und dass die Gründe dafür größtenteils finanzieller Natur waren. Daran ist zweifellos etwas Wahres dran, aber wenn hinter einem Projekt ein talentiertes Kreativteam steht und ein Studio es mit einer überzeugenden Marketingkampagne untermauert, besteht immer die Hoffnung, dass es alles richtig machen kann.
Am Ende haben Tim Burton und Disney mit dem Willy Wonka-Remake vieles richtig gemacht. Depps Hauptdarsteller wurde so geschaffen, dass er nicht wie eine blasse Nachahmung von Gene Wilders Klassiker Wonka wirkte. Allerdings war er eine so cartoonartige Version der Figur, dass er fast zu einer Karikatur wurde. Burton und Depp erwecken die Figur Willy Wonka in einer lebendigen Umgebung zum Leben, doch die Persönlichkeit ihres Protagonisten ist zu gespalten.
Einen Moment lang soll das Publikum Mitleid mit dem verwundeten männlichen Kind haben, und doch scheint es ihm egal zu sein, ob die Kinder, die er in die Schokoladenfabrik einlädt, lebend herauskommen. Das ist schade, denn der Rest des Films ist brillant gemacht; Produktionsdesign ist genau das, was Sie erwarten Tim Burtonund die Schokoladenfabrik sieht köstlich aus. Außerdem ist die Szene mit dem Eichhörnchen einfach cool.
Quellen: New York Times