Henry Fonda definiert neu, was es bedeutet, der Protagonist eines klassischen Meisterwerks zu sein

Sidney Lumets Meisterwerk von 1957. 12 wütende Männer
immer noch so aktuell wie eh und je. Reginald Rose hat sich ein so perfektes Drehbuch ausgedacht, dass es nicht nur die Grundlage des Kinos, sondern auch moderner Theaterproduktionen zu sein scheint. Die Themen, die Lumet und Rose erforschen, sind so vielschichtig, dass sie jedes Gerichtsdrama und jedes Mysterium durchdringen und einfach fragen: „Sollten wir das nicht diskutieren?“ Die Einrichtung ist schlicht, aber wirkungsvoll. Die Besetzung ist groß, was die Hauptsprechrollen betrifft, aber klein im Umfang, und wir bekommen einen der komplexesten Drehbücher und am besten gemachten Filme aller Zeiten.

12 Angry Men – eine Geschichte so alt wie die Zeit

Reginald Rose bringt Perspektive und Mitgefühl in den Gerichtssaal

Es ist erstaunlich, wenn man bedenkt, dass Rose, als er dies schrieb, noch nicht viele Jahre Zeit hatte Recht und Ordnung auf den Kopf drehen. Sicher, es gab schon früher Gerichtsfilme und viele Krimis, aber der Kern des Drehbuchs hat damit nichts zu tun. Rose schreibt breit im besten Sinne des Wortes. Das abscheuliche „sie“ oder „diese Leute“ kann eine Allegorie für die Armen, Frauen oder Minderheiten sein.

Jahrzehnte später unzählige Auftritte 12 wütende Männer und weitere Produktionen mit ähnlichen Handlungssträngen entstehen noch. 12 wütende Männer Es ist ein Film, der sich wie eine Adaption eines Buches oder eines Theaterstücks anfühlt, weil der Stoff so relevant ist.

Geschworene in 12 wütende Männer Beginnen Sie als derselbe Charakter und zeigen Sie nach und nach, dass sie etwas mehr im Sinn haben. Der Film entfaltet sich durch eine Reihe von Gesprächen, die verschiedene Teile des Puzzles enthüllen. Die Beweise sprechen überwiegend für die Anklage, und Fondas einzige Debatte besteht darin, dass die Jury verpflichtet ist, dem Angeklagten die Unschuldsvermutung zuzuerkennen. Das Drehbuch ist eine Freude, aber vor allem Ed Begley und Lee J. Cobb glänzen. Das Nebeneinander, in dem sie scheinbar Tatsachen schreien und Fonda ruhig die Alternative darlegt, ist der Antrieb des Films.

Standort, Standort, Standort

Das Einzelspieler-Setting ist überraschend quälend

Geschichten, die an einem Ort spielen, sind immer komplex. Wenn sie richtig gemacht werden, können sie ein klaustrophobisches Gefühl hervorrufen, das den Einsatz erhöht. Wenn sie nicht auf dem neuesten Stand sind, bleiben wir an einem Ort stecken und warten auf eine Gelegenheit, zu gehen. Der Unterschied ist subtil, aber grundlegend. 12 wütende Männer So fesselnd, dass man nicht möchte, dass der Film endet, obwohl man sich an einem Ort befindet. Das ist umso beeindruckender, weil wir am Ende des Films noch kein vollständiges Bild haben und es dann auch keine Rolle mehr spielt. Es ist mehr als genug, Zeit im Besprechungsraum und im angrenzenden Badezimmer zu verbringen.

12 wütende Männer Es hat die erfolgreichste Besetzung, die wir je gesehen haben, und alles wird von Henry Fonda zusammengehalten. Er spielt die Hauptfigur sehr passiv; er erhebt kaum seine Stimme. Obwohl er die Stimme der Vernunft ist, ist er mehr als fähig, andere Charaktere einzuschüchtern und durch bloße Konzentration die Szene zu stehlen. Als sein aufgeblasener Kollege die Beherrschung verliert, stößt Fonda das Messer direkt in den Tisch. Jeder andere Schauspieler würde die Szenerie durchkauen, aber Fondas Körperlichkeit in dieser Szene ist eher subtil als offenkundig.

12 wütende Männer ist ein zertifizierter Klassiker. Obwohl der Film bereits 1957 in die Kinos kam, ist er keinen Tag gealtert und wird es wahrscheinlich auch nie tun. Die Musik, die Beleuchtung und die Bühnenbilder sind tadellos und ergänzen alles, was wir auf der Leinwand sehen, während Fonda absolut perfekt ist und seine Nebendarsteller die zugrunde liegenden Klassenungleichheiten in Amerika widerspiegeln. Lumets Regie ist glasklar und es scheint offensichtlich, dass er den gesamten Film in seinem Kopf gesehen hat, bevor er Regie führte.

Aber das wahre Genie ist Reginald Rose. Die Geschichte, die er artikuliert, ist reichhaltig und offen für Interpretationen. Film ähnlich 12 wütende Männer passiert einmal im Leben und bleibt ein Beispiel dafür, wie ein Meisterwerk aussehen sollte.