![10 düstere Psycho-Horrorfilme, die zum Nachdenken anregen 10 düstere Psycho-Horrorfilme, die zum Nachdenken anregen](https://i0.wp.com/static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/11/imagery-from-i-saw-the-devil-and-possessor.jpg?w=1200&resize=1200,0&ssl=1)
Per Definition ist Horrorfilme normalerweise ziemlich beängstigend. Viele von ihnen zeigen furchteinflößende Kreaturen, furchteinflößende Killer und jede Menge Blut. Einige der besten Horrorfilme basieren jedoch eher auf beunruhigenden Ideen. als diese schrecklichen Bilder, die den Betrachter verwirren. Diese oft als psychologische Horrorfilme bezeichneten Filme nutzen die natürlichen Ängste und die Paranoia des Publikums, um es auf eine Weise zu erschrecken, die mit Sicherheit weit über den Abspann hinaus Nachhall findet.
Ein Teil dessen, was psychologische Horrorfilme so beängstigend macht, ist, dass sie den Zuschauer dazu zwingen, sich viel effektiver mit seinen Charakteren auseinanderzusetzen als typische Slasher- oder Monsterfilme. Der Anblick einer bizarren, jenseitigen Kreatur ist für den Zuschauer sicherlich beunruhigend, aber es ist dennoch leicht, sich von den Charakteren zu unterscheiden, weil man weiß, dass diese Monster nicht real sind. Allerdings in psychologischen Horrorfilmen Die seelischen Qualen, die die Charaktere ertragen, sind ein echtes Erlebnis Auch das Publikum spürt es. Diese gruseligen Filme werden den Zuschauern noch lange in Erinnerung bleiben.
10
Lodge (2019)
Regie: Veronika Franz und Severin Fiala
Nichts gibt den Ton für einen psychologischen Horrorfilm so an wie die Idee, sich im Winter in einem abgelegenen Haus zurückzuziehenVor allem, wenn Sie nicht sicher sind, welchen Charakteren Sie vertrauen können. Dieser beunruhigende Gedanke bereitet die Bühne dafür Hütteein erschreckender Film des österreichischen Filmemacherduos Veronica Franz und Severin Fiala aus dem Jahr 2019.
Nach dem Tod seiner Ex-Frau bringt Richard Hall seine baldige neue Frau Grace und die Kinder Aiden und Mia zu Weihnachten in eine Lodge in New England. Die Dinge werden schnell verrückt, als Richard gezwungen ist, Grace mit den Kindern allein zu lassen. Viele Elemente tragen zur Entstehung bei Hütte wirksamer psychologischer Horror.
Der kalte, isolierte Ort, die schwierigen Beziehungen zwischen den Charakteren und Graces unruhige Vergangenheit sorgen dafür, dass der Zuschauer von Anfang bis Ende in Atem gehalten wird. Wie viele großartige Filme dieses Genres. Die Situation wird im Verlauf des Films nur noch schlimmerImmer mehr seltsame Vorfälle verschlechtern Graces Geisteszustand weiter. Die Zuschauer fragen sich, ob Grace verstehen wird, was passiert, oder ob sie ihre gewalttätige Vergangenheit noch einmal durchleben muss.
9
Sanft und ruhig (2022)
Regie: Beth de Araujo
Weich und ruhigein psychologischer Horror-/Thrillerfilm von Blumhouse Productions aus dem Jahr 2022, der ebenso beängstigend wie verstörend relevant ist. Der Film folgt in erster Linie vier Mitglieder einer weißen supremacistischen Frauenorganisationund die feindseligen, gewalttätigen Maßnahmen, die sie gegen ein unschuldiges Paar asiatisch-amerikanischer Schwestern ergreifen.
Die Hauptfiguren dieses Films sind keine jenseitigen Wesen; Vielmehr sind sie nur Menschen, was ihre groben Taten umso spannender macht.
Der Film ist durchweg spannungsgeladen und spannend, was vor allem auf die beunruhigend plausible Natur seiner Geschichte zurückzuführen ist. Die Hauptfiguren dieses Films sind keine jenseitigen Wesen; Vielmehr sind sie nur Menschen, was ihre groben Taten umso spannender macht. Einer der effektivsten Aspekte Weich und ruhig bezieht sich auf die Perspektive, aus der die Geschichte erzählt wird.
Der Film wird nicht aus der Sicht von Anna und Lily präsentiert, den Schwestern, die die einzigen Charaktere sind, mit denen das Publikum wirklich Mitgefühl zeigen kann. Stattdessen wird der gesamte Film aus der Sicht einer sehr engstirnigen Gruppe von Menschen gezeigt, die sie foltern. Das Publikum in die Lage dieser abscheulichen Charaktere zu versetzen, erweist sich als äußerst effektiv, um ein beunruhigendes Gefühl zu erzeugen, das noch einige Zeit im Publikum nachklingen wird.
8
Ich sah den Teufel (2010)
Regie führte Kim Ji Woon
Koreanischer Film aus dem Jahr 2010. Ich habe den Teufel gesehenrepräsentiert eine brutale Geschichte von Rache und Folterdas sicherlich auch das anspruchsvollste Publikum in seinen Bann ziehen wird. Nachdem seine Verlobte vom Serienmörder Jang Kyung-chul brutal ermordet wurde, unternimmt NNB-Agentin Kim Soo-hyun extreme Anstrengungen, um maximale Rache zu erlangen.
Soo Hyun nimmt Kyung Chul gefangen und zwingt ihn, einen Sender zu verschlucken, der es dem trauernden Agenten ermöglicht, alle seine Bewegungen zu verfolgen und alle seine Gespräche mitzuhören. Soo Hyun nutzt ihre neu entdeckten Fährtenfähigkeiten, um Kyung Chul gnadenlos zu foltern. Die Taten eines Serienmörders Ich habe den Teufel gesehen unglaublich verstörendwie man erwarten würde, aber die extremen Taktiken, mit denen er gequält wurde, könnten noch schockierender sein.
Zu sehen, wie Soo Hyun die Verhaftung von Kyung Chul aktiv verhindert, beweist den Zuschauern, dass er gewünschte Rache geht weit über die rechtlichen Konsequenzen der Taten des Mörders hinaus. Den Zuschauern bleibt die erschreckende Vorstellung, dass jemand jede ihrer Bewegungen und jeden Gesichtsausdruck verfolgen könnte, insbesondere wenn diese Person entschlossen ist, ihnen das Leben so schlimm wie möglich zu machen.
7
Gewinner (2020)
Regie: Brandon Cronenberg
Brandon Cronenbergs Bericht 2020: Eigentümer Angebote eine kreative Science-Fiction-Version des Psycho-Horror-Genres. Der Film spielt Andrea Riseborough als Tasi Vos, eine ausgebildete Attentäterin, die futuristische Technologie einsetzt, die es ihr ermöglicht, ihr Bewusstsein auf eine andere Person zu übertragen und so ihre Ziele durch den Körper einer anderen Person zu töten.
Für Vos geraten die Dinge schnell außer Kontrolle, da sie darum kämpfen muss, bei wichtigen Arbeiten die Kontrolle über ihren Geist zu behalten. Eigentümer Dies ist ein ausgesprochen gewalttätiger Film, sowohl körperlich als auch geistig.
Erstens, Der Film scheut nicht vor der Brutalität der Besetzung von Vos zurückeinschließlich der erschreckenden Realität, dass die Körper, in denen sie lebt, getötet werden müssen, damit sie in ihren ursprünglichen Zustand zurückkehren kann. Der Film wird auch immer angespannter, da Vos‘ Geist immer fragmentierter wird und darum kämpft, das richtige Gleichgewicht zwischen den beiden Seiten ihres eigenen Lebens sowie den duellierenden Stimmen in den Körpern, die sie benutzt, aufrechtzuerhalten.
6
Split (2016)
Regie: M. Night Shyamalan
M. Night Shyamalan ist kein Unbekannter in Sachen Psycho-Horror, aber keiner seiner Filme verkörpert das Genre so sehr wie sein Spielfilm aus dem Jahr 2016. Teilt. Was folgt, ist ein düsterer Film. drei Mädchen im Teenageralter, die plötzlich entführt wurden und werden in einem unterirdischen Versteck eingesperrt, was sie dazu zwingt, ums Überleben und die Flucht zu kämpfen.
Dies erweist sich als schwierige Aufgabe, denn Der Geist ihres Entführers ist von mehr als zwanzig verschiedenen Persönlichkeiten besetztJeder kämpft um die Kontrolle. Die Mädchen müssen Wege finden, mit barmherzigeren Individuen zu interagieren, bevor sie von den Grausamen getötet werden können. Auch wenn das Konzept selbst gruselig genug ist, Teilt wird vor allem durch die herausragende Wendung der Ereignisse und James McAvoys Leistung als Mädchenentführer hervorgehoben.
McAvoy schafft es wirkungsvoll, alle im Film dargestellten Persönlichkeiten zu verkörpern, ohne dabei so zu wirken, als ob er nur unterschiedliche Eindrücke vermittelt, sondern vielmehr ein fesselndes Porträt eines einzigartigen Mannes mit gebrochenem Verstand bietet. Selbst als eine Figur, die eine echte, tödliche Bedrohung für die Hauptfiguren darstellt, schafft es McAvoy, beim Publikum zuweilen Sympathie zu wecken und so einen sehr faszinierenden Charakter zu schaffen.
5
Elend (1990)
Regisseur Rob Reiner
Wenn es um ikonische Horrorgeschichten geht, gibt es kaum einen Namen, der so bekannt ist wie Stephen King. Rob Reiners Adaption von Kings Roman aus dem Jahr 1990., Unglückunterstreicht die Fähigkeit des renommierten Autors, die psychologische Seite des Horrors zu erforschen. Der gruselige Film spielt in einem abgelegenen Haus in Colorado, wo Annie Wilkes anbietet, sich um den berühmten Autor Paul Sheldon zu kümmern, nachdem dieser während eines Schneesturms einen Autounfall hatte.
Annies Verhalten wird bald gewalttätig, sie hält Paul gefangen und zwingt ihn, einen neuen Roman zu schreiben, nachdem er verrät, dass er vorhat, ihre Lieblingsfigur zu töten. Mit einem fesselnden Drehbuch und der Oscar-prämierten Darstellung von Kathy Bates. Unglück – ein wahrer Klassiker des Psycho-Horror-Genres.
Der Film blüht als seltene Stephen-King-Adaption auf, die keine übernatürlichen Elemente enthält und stattdessen eine völlig glaubwürdige Geschichte präsentiert. UnglückDie packende Darstellung extremer Besessenheit wird den Zuschauern mit Sicherheit in Erinnerung bleiben und sie über die Schattenseiten des Ruhms nachdenken lassen. Der Film hat auch ein beunruhigendes Ende. Es erinnert die Zuschauer daran, dass wahre Schrecken nicht enden, wenn man sich von ihnen entfernt.
4
Raus (2017)
Regie: Jordan Peele
Jordan Peele schockierte die Unterhaltungsindustrie, als er den Sprung von der Fernsehkomödie zum Autor und Regisseur seines eigenen Horrorfilms wagte. Sein erster Spielfilm Aussteigenetablierte ihn sofort als neue treibende Kraft in der Welt des psychologischen Horrors. Der Film erzählt die Geschichte von Chris Washington (gespielt von Daniel Kaluuya), einem schwarzen Fotografen, der bei einem Besuch bei der Familie seiner weißen Freundin eine Reihe seltsamer Phänomene bemerkt.
Aussteigen bietet einen einzigartigen, einfallsreichen Kommentar zu Rasse und wahren Schrecken Es könnte unter der Oberfläche von Menschen lauern, die wir kennen. Basierend auf Peeles Oscar-prämiertem Drehbuch, Aussteigen Es ist einer der von der Kritik am meisten gefeierten psychologischen Horrorfilme aller Zeiten und erhielt vier Oscar-Nominierungen sowie zahlreiche andere Auszeichnungen.
Kaluuyas beeindruckende Leistung hebt den Film noch weiter auf ein neues Niveau.Eindringlich das schreckliche Gefühl einfangend, zu wissen, dass sich alle um einen herum gegen einen verschwören, besonders wenn niemand einem zu glauben scheint. Aussteigen Es gibt komödiantische Momente, aber der packende Psycho-Horror im Mittelpunkt ist es, der beim Publikum wirklich Anklang findet.
3
10 Cloverfield Lane (2016)
Regie: Dan Trachtenberg
Obwohl es sich stark vom Original unterscheidet Cloverfield Film, 10 Cloverfield Lane präsentiert eine schreckliche Geschichte, die setzt viel mehr auf Elemente des psychologischen Terrors. als auf allen Lebewesen, die möglicherweise über der Oberfläche existieren (oder auch nicht). Nach einem Autounfall wacht Michelle (Mary Elizabeth Winstead) in einem unterirdischen Bunker auf, wo sie von einem Mann namens Howard (John Goodman) und seinem Assistenten Emmett (John Gallagher Jr.) festgehalten wird.
Howard besteht darauf, dass gerade eine Art außerirdische Invasion stattgefunden hat und dass alle drei im Bunker bleiben müssen, um zu überleben. Psychologischer Horror 10 Cloverfield Lane beruht auf einer einfachen Sache: Unsicherheit. Bis zum Schluss ist unklar, ob Howard die Wahrheit sagt oder ob er Michelle aus einem anderen beunruhigenden Grund einfach gefangen hält.
Im Laufe des Films muss Michelle viele unmögliche Entscheidungen treffen, sodass sich die Zuschauer fragen, was sie in der gleichen Situation tun würden.
Im Laufe des Films muss Michelle viele unmögliche Entscheidungen treffen, sodass sich die Zuschauer fragen, was sie in der gleichen Situation tun würden. Wenn zu den möglichen Folgen eine Inhaftierung und/oder der sichere Tod gehören, wird jede Entscheidung viel schwieriger.
2
Der unsichtbare Mann (2020)
Regie führte Leigh Whannell
Manchmal sind die schlimmsten Feinde nicht diejenigen, die man sehen kann, sondern diejenigen, die man nicht sehen kann. Basierend auf dem gleichnamigen Roman von H.G. Wells., Der unsichtbare Mann terrorisiert effektiv sowohl seinen Protagonisten als auch das Publikum mit seinem schwer fassbaren Bösewicht. In dem Film spielt die Emmy-Preisträgerin Elisabeth Moss Cecilia, eine Frau, die von ihrem Ex-Freund, einem Wissenschaftler, gequält wird, der einen Unsichtbarkeitsanzug kreiert hat, damit er ihr Leben weiterhin stillschweigend manipulieren kann.
Der Film wurde unter anderem für seinen Kommentar zu den Schrecken häuslicher Gewalt gelobt. Zu den schrecklichsten Aspekten Der unsichtbare Mann das ist sein Bild die wahre Hilflosigkeit, die Cecilia empfindet, wenn niemand ihrer Geschichte glaubt.
In einer solch gefährlichen und stressigen Situation sind Verständnis und Hilfe zwei einfache Ideen, die sich jeder mehr als alles andere auf der Welt wünschen würde. Zu wissen, dass ihr nichts davon gegeben wird, verstärkt nur das Entsetzen, das Cecilia und damit das Publikum empfinden. Das Publikum ist so ziemlich die einzige Person, die Cecilia tatsächlich helfen möchte, was es noch frustrierender macht, dass sie es nicht können.
1
Es kommt in der Nacht (2017)
Regie: Trey Edward Schultz
Der Grundstein vieler psychologischer Horrorfilme ist das Element des Unglaubens. Dieses Konzept ist die treibende Kraft Es kommt nachtsEin erschreckender Film von A24. Der Film spielt in einer Welt, die größtenteils von einer tödlichen und hochansteckenden Krankheit heimgesucht wird. Der Film zeichnet die angespannten Interaktionen auf, die zwischen ihnen stattfinden zwei kleine Familien von Fremden, die beschließen, gemeinsam in einem abgelegenen Haus eine Epidemie abzuwarten im Wald.
Keine der Familien ist sich sicher, ob sie sich gegenseitig vertrauen können Das Leben aller steht auf dem SpielDas Ausmaß der Feindseligkeit beginnt schnell zu steigen. Es kommt nachts Dies ist ein Film, der es wirklich schafft, das Publikum in die Lage seiner Charaktere zu versetzen. Als Zuschauer kann man sich kaum vorstellen, was man tun würde, wenn man in der gleichen Situation wäre.
Der Stress, diese Entscheidungen zu treffen, wird mit jedem winzigen Moment größer, was dazu führt, dass das Vertrauen der Charaktere zueinander noch mehr ins Wanken gerät. Das schockierende Ende des Films wird den Zuschauern die klare Erkenntnis vermitteln, dass ihre eigenen Entscheidungen durchaus zu ihrem Tod hätten führen können, wenn sie selbst dabei gewesen wären.