Ultraman: Der Aufstieg fährt fort, Geliebte Ultraman Ein Universum, das in den 1960er-Jahren seinen Anfang nahm, als ein neues Netflix-Original in Sachen Grafik und Storytelling neue Wege beschritt. Der Film etablierte sich als Original-Kaiju-Film und konzentrierte sich mehr auf den Schutz der riesigen Kreaturen als auf den Kampf gegen sie, nachdem der neue Protagonist Ken Sato das Ei eines Gigantron-Babys entdeckt, das ihn als Elternteil prägt. Regie führte das Duo Shannon Tindle und John Aoshima, das bereits 2016 an dem Film mitgewirkt hatte. Kubo und zwei Saiten.
Aufstand markiert den Auftritt von Sato, der erst kürzlich die Rolle des Ultraman von seinem Vater übernommen hat und seine heldenhafte Pflicht mit seiner Pflicht gegenüber seiner Familie und Amy in Einklang bringen muss. Der Film erhielt kritisches Lob für seine visuellen Elemente, die größtenteils von Hayden Jones, dem Supervisor für visuelle Effekte, geleitet wurden. Jones ist ein Veteran der Effektbranche und hat zuvor an Projekten wie gearbeitet Der Mandalorianer, Schwarzer SpiegelUnd Agent Carter.
Schimpftirade auf dem Bildschirm interviewte Hayden Jones, um über die Entwicklung von Kaiju für Kinder zu sprechen Ultraman Franchise, die Tokio ein Gefühl für seinen eigenen Charakter verleiht und gleichzeitig das klassische Tokusatsu mit moderner Grafik aktualisiert.
Die Jungen der Produktion haben in Ultraman: The Rise wirklich „die Ehre verdient“.
Neue und alte Effekte in Einklang bringen und Baby-Kaiju erschaffen
Screen Rant: Können Sie mehr über die Herausforderungen und Vorteile der Erstellung einer digitalen Version von Tokio als Charakter in sagen? Ultraman: Wächst? Denn das ist einer der coolsten Teile, denn Tokio fühlt sich an, als wäre es eine Figur im Film.
Hayden Jones: Ja, das ist es, und es war tatsächlich eine echte Herausforderung, denn wir wollten Tokio unbedingt eine Hommage erweisen, hatten aber keine Gelegenheit dazu. Wir haben mit der Show begonnen, es war während einer Pandemie, also konnten wir nicht dorthin fliegen. Da wir nicht hingehen und Fotos machen konnten, wurde viel online recherchiert. Es gab viele Videos auf YouTube und viele Streifzüge durch Street View auf Google Maps. Aber wir hatten auch ein Kulturkomitee, das Netflix gegründet hat, um Schulungen durchzuführen, in denen sie uns erklärten, wie es ist, Japaner zu sein, wie es ist, in Tokio zu leben, einige der Nuancen und dann haben alle unsere Teams einfach daran geglaubt Es.
Das Modelteam zeigte sich sehr gezielt. Sie fanden alle Details. Tokio hat viele Nuancen, daher variiert die Stadtmöblierung von Gegend zu Gegend; Die Poller in Daikanyama sind anders als in Nagoro und man muss genau wissen, was man tut. Wir waren in allen Details sehr genau und am Ende war ich sehr froh, dass ich nicht einmal ein Enzyklopädist sein musste, weil die Teams hinter mir buchstäblich jedes Detail kannten und es eine wahre Freude ist, das auf die Leinwand zu bringen.
Waren Sie seit der Veröffentlichung des Films in Tokio?
Hayden Jones: Nein, ich werde tatsächlich in ein paar Wochen hingehen und es wird mir wirklich Spaß machen, einige der Orte zu besuchen, die wir tatsächlich geschaffen haben.
Eines der wichtigsten Dinge im Leben Ultraman Finden Sie eine Balance. Wie bringen Sie die Aktualisierung des klassischen Tokusatsu mit moderner Grafik in Einklang?
Hayden Jones: Es ist eine wirklich interessante Herausforderung, und ich denke, wenn man mit der Arbeit an einem solchen Projekt beginnt, muss man gründlich recherchieren. Sie müssen wissen, wo Ultraman war, um den nächsten Schritt in die Zukunft zu machen. Natürlich wusste ich über Ultraman Bescheid, aber ich war kein großer Fan von Ultraman, also musste ich viel recherchieren, als ich mit der Arbeit an dem Film begann. Zum Glück gaben sie mir einen Stapel DVDs mit allen Folgen. Ich habe sie alle gesehen und es war großartig.
Es begann als eine wirklich interessante Erfahrung, und dann wurde mir plötzlich klar: „Oh mein Gott, das ist riesig und kulturell äußerst wichtig.“ Plötzlich musste ich wirklich verstehen, dass dies für viele Menschen sehr wichtig ist und wir sicherstellen müssen, dass wir es für zukünftige Generationen schützen. Wir wussten, dass wir uns um jedes Detail kümmern mussten, aber es war großartig, aus der Vergangenheit eine eigene Note in Ultraman: Rising zu geben und zu sehen, wie es sich in der Zukunft weiterentwickeln könnte. Es war wunderschön.
Amy ist eines der süßesten Geschöpfe, die ich je auf der Leinwand gesehen habe, und ich glaube nicht, dass wir jemals ein Kind gesehen haben. Können Sie über den Entstehungsprozess von Amy sprechen?
Hayden Jones: Ja, alles beginnt mit dem Charakterdesign, dem Artwork. Alles, was wir in Ultraman: Rising tun, beginnt immer mit einem Kunstwerk, und das war großartig bei Amy. Wir hatten eine wunderschöne Oberfläche, also hatten wir Farbbilder, die die Textur, den Maßstab und all das Zeug wirklich zeigten. Aber dann hatten wir auch all diese wunderschönen gestischen Charaktere, die ihre Flexibilität zeigten.
Sie ist wie ein echtes Baby und sie sind verdreht, aber die Sache ist die, sie ist 25 Fuß groß, also müssen wir sicherstellen, dass wir die Verspieltheit des Babys mit der Größe in Einklang bringen, und dafür wurde das Animationsteam hinzugezogen. . Animationsleiter Matt Wiig hat beim Casting einer großen Anzahl von Bildern von Kindern großartige Arbeit geleistet; Nie zuvor haben Produktionskinder mit einer Serie so viel Geld verdient wie mit Ultraman: The Rise of Ultraman.
Aber wir hatten einen riesigen Katalog mit Referenzen von allen Animatoren auf der ganzen Welt, was großartig war, weil wir die Verspieltheit hinzufügten und dann das Animationsteam den Maßstab hinzufügte. Plötzlich nimmt man diese sehr kleinen, niedlichen Ausdrücke und macht sie in Kaiju-Größe und findet wirklich, wirklich das Gewicht und die Größe der Figur heraus – es ist einfach brillant.
Das Team wollte mit Ultraman: Rising „die Grenzen überschreiten“.
Neue Methoden und Konzeptualisierung von Fortsetzungsideen
Tokusatsu ist so tief in der japanischen Kultur verankert, dass es meiner Meinung nach in animierter Form perfekt funktioniert. Wie öffnet dies die Tür für andere Tokusatsu wie z Kamen-Reiter oder Super Sentai für Publikumsanimationen adaptiert werden?
Hayden Jones: Das hoffe ich wirklich. Ich denke, eines der interessanten Dinge, die wir derzeit in der Animation haben, ist, dass Animation eine der verbliebenen Kunstformen zu sein scheint, die wirklich die Grenzen verschieben wollen. Man sieht es ständig, besonders in Ultraman: Rising, wo man stilistisch wirklich etwas völlig Neues schaffen wollte. Wir wollten wirklich die Grenzen dessen verschieben, was die Leute als Spielfilm akzeptieren wollten, und ich denke, das wird die Tür zu vielen, vielen verschiedenen Genres öffnen, um wirklich etwas Neues auszuprobieren und wirklich neue Gebiete zu betreten.
Gab es bestimmte Szenen? Ultraman: Der Aufstieg Wo haben Sie zum ersten Mal eine neue Technik oder einen neuen Ansatz ausprobiert?
Hayden Jones: Ich glaube, einer der Orte, an denen wir wirklich versucht haben, etwas Neues zu finden, war der Ozean, die Wasseroberfläche. Wir begannen mit superstilisierten, sehr einfachen Oberflächen und sehr, sehr stilisierten Formen. Wir haben zunächst gelernt, dass es nicht wirklich etwas mit der Größe und Kraft des Ozeans zu tun hat und die Größe und Kraft von Ultraman und dem Kaiju beeinträchtigt. Also entschieden wir uns für diesen Hybrid – auch hier ist es eine Balance – und brachten das Ultraman-Thema ein.
Wir haben einen hybriden Ansatz gewählt: Wir haben eine realistische Wasseroberfläche verwendet, darauf aber stilisierte Elemente aufgebracht. Alle Wellenkämme hatten diese stilisierten kleinen weißen Kämme, die ein fast malerisches Gefühl von Schaum hinterließen, und es sah wirklich aus wie eine Art handgemachtes Bild, und es war … Ich meine, viele Künstler haben das gemacht und Alle diese Elemente wurden manuell erstellt. , aber es hat viel mit dem Aussehen von Ultraman: Rising zu tun. Es war eine wundervolle Darstellung auf der Leinwand.
Ultraman: Der Aufstieg verschiebt die Grenzen der Animation. Haben Sie darüber nachgedacht, wohin die Fortsetzung führen soll und mit welchen Methoden Sie sie erstellen wollen?
Hayden Jones: Ich hätte gerne eine Fortsetzung. Ich bin jetzt bereit, die Fortsetzung zu abonnieren. Ich denke, es gibt Dinge, die ständig verbessert werden können, und es gibt Dinge, die wir meiner Meinung nach stilistisch irgendwie verbessern können. Ich denke auch, dass alles, was wir tun, im Dienste der Geschichte mit den Filmemachern steht. Wir möchten mit Filmemachern zusammenarbeiten, und wir möchten mit Filmemachern zusammenarbeiten, die eine wirklich interessante Geschichte erzählen möchten, und mit Shannon [Tindle] und John [Aoshima] Wir haben visuell wirklich eine interessante Geschichte erzählt und einige Dinge daraus gemacht, von denen ich denke, dass wir sie in unserem nächsten Film gemeinsam vorantreiben können.
Jetzt möchte ich über Shannon und John sprechen, da es sich um Regisseure handelt. Können Sie über die Zusammenarbeit mit ihnen als Mitarbeiter an diesem Projekt sprechen?
Hayden Jones: Ja, es war eine der gemeinschaftlichsten und freudigsten Erfahrungen meiner Karriere. Ich hatte bereits bei „Ollie is Missing“ mit Shannon zusammengearbeitet, also haben wir schließlich bei „Ultraman: The Rise“ zusammengearbeitet, und es war einfach eine großartige Erfahrung. Sowohl Shannon als auch John sind echte Teams für visuelle Effekte, es ist also nicht wie bei Netflix und ILM. Es ist, als wären wir ein einziges Ultraman-Team und das war’s – ILM hatte 550 Leute, die an Ultraman: Rising arbeiteten. Jeder von ihnen gehörte zum Ultraman-Team und wir hatten alle das Gefühl, dass wir das mit Netflix machen würden, und das ist wichtig, um einen wirklich schönen Film zu machen.
Mehr über Ultraman: The Rise (2024)
Während Tokio zunehmend von Monsterangriffen belagert wird, kehrt Baseballstar KEN SATO widerwillig nach Hause zurück, um die Rolle des Ultraman zu übernehmen. Doch der Titanic-Superheld findet seinen Meister, als er ein 10 Meter großes, feuerspeiendes Kaiju-Baby adoptiert. Sato muss sich über ihr Ego erheben, um Arbeit und Elternschaft in Einklang zu bringen und gleichzeitig ihr Kind vor Mächten zu schützen, die es für ihre dunklen Pläne missbrauchen wollen. In Zusammenarbeit mit Netflix, Tsuburaya Productions und Industrial Light & Magic wurde ULTRAMAN: RISING von Shannon Tindle und Mark Hames geschrieben, Regie führte Shannon Tindle und Co-Regie führte John Aoshima.
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Quelle: Screen Rant Plus