Alle Filme von Tim Burton und Michael Keaton, bewertet

Tim Burton und Michael Keatons Filmkooperationen zeigen, wie stark das Paar sowohl in seinen besten als auch in seinen schlechtesten Filmen zusammenarbeitet. Tim Burtons erste Erfolge als Disney-Animator und sein großer Durchbruch als Regisseur Pee-Wees großes Abenteuer brachte ihn als Filmemacher ins Rampenlicht, ungefähr zur gleichen Zeit, als Michael Keaton sich als Comic-Star etablierte. Das Duo kam zum ersten Mal bei einem Projekt zusammen Käfersaftmit Keaton als titelgebendem komischen untoten Bioexorzisten. Der Erfolg dieses Films führte 1989 dazu, dass Burton und Keaton besetzt wurden Batmanein prägender Film des Superhelden-Genres und einer der größten Kinohits.

Seitdem arbeitet das Duo gemeinsam an Fortsetzungen und Remakes und unterstreicht dabei die starke Vertrautheit mit den Stärken des anderen. Selbst in seinem schwächsten Film gelingt es Keaton, sich perfekt in Burtons typische sardonische Perspektive einzufügen und einige von Burtons schwächeren Stoffen hervorzuheben. Ihr letztes Wiedersehen in Käfersaft Käfersaft ist seit dem ersten Teil schon über drei Jahrzehnte lang in den Kinos zu sehen, aber seine Kooperationen sind so beeindruckend wie eh und je. Hier sind alle Filme von Michael Keaton und Tim Burton zusammen in einer Rangliste aufgeführt.

5

Dumbo (2019)

Ein schwacher Film von Burton mit einer guten Leistung von Michael Keaton

Tim Burtons Filme mit Michael Keaton haben sich im Laufe der Jahre in ihrer Qualität verändert und ihre Fähigkeiten ergänzten sich auch in ihren schwächeren Kooperationen – wie 2019 Dumbo – im Vergleich zu anderen Geschmacksrichtungen Batman kehrt zurück Und Käfersaft. Der neueste Film des Regisseurs mit den Walt Disney Studios (und wahrscheinlich sein letzter, wenn man bedenkt, wie). Bildschirmrede Berichte darüber, wie Dumbo hätte fast zu Burtons Rücktritt geführt) war ein Remake von Dumbo die keine Verbindung zur Öffentlichkeit herstellten. Dumbo war ein zutiefst langweiliger Film, der es nicht schaffte, die Höhen des Zeichentrickklassikers oder die stärkeren Einträge in Burtons Katalog zu erreichen.

Obwohl es sich bei der Titelfigur um eine der ältesten Geschichten von Walt Disney handelt, die moderne Version interessiert sich viel weniger für Dumbo als Charakter. Der Film konzentriert sich hauptsächlich auf Holy Farrier, Colin Farrels wohlmeinenden, aber besorgten alleinerziehenden Vater, der als Zirkushausmeister in Dumbos Umlaufbahn gefangen ist. Seine Handlung ist zusammen mit seinen Kindern ein langweiliges Familiendrama, das nie große Emotionen hervorruft. Keaton ist wohl das beste Element des Films, denn er spielt die Rolle des bösartigen Vergnügungsparkbesitzers VA Vandevere, eine zynische Neuinterpretation der Art von Tycoon, die Walt Disney fast ein Jahrhundert lang spielte.

Dumbo ist am fesselndsten, wenn er sich diese satirische Note zu eigen macht und über das Standard-Live-Action-Remake von Disney hinausgeht, mit sehr kurzen Einbrüchen, die an die harte Satire erinnern, die in seinen früheren Filmen auftrat, wie z Mars-Angriffe!. Die ruhige Herangehensweise des historischen Stücks an Burtons typischen künstlerischen Stil wirkt jedoch enttäuschend langweilig, und der CGI-Dumbo ist eine denkwürdige Kreation, die einiges von der unschuldigen, cartoonhaften Persönlichkeit des Originals entfernt. Dumbo ist die schwächste Zusammenarbeit von Burton und KeatonAber sie bleiben ideale kreative Partner, wie einige der besten Momente des Films beweisen.

4

Käfersaft Käfersaft

Eine unterhaltsame (wenn auch kampflustige) Rückkehr zur Form für Burton

36 Jahre nach dem Original veröffentlicht, Käfersaft Käfersaft ist eine unterhaltsame, wenn auch etwas oberflächliche Rückkehr in die Welt der Familie Deetz. Der Film bringt Michael Keaton (zusammen mit Winona Ryder und Catherine O’Hara) zurück und begrüßt auch Jenna Ortega als Lydias Tochter Astrid. Der Film folgt den drei Frauen in einer turbulenten Zeit ihres Lebens und kämpft darum, eine neue Reihe von Komplikationen nach dem Tod von Charles Deetz, gespielt von Jeffrey Jones, zu überleben. Käfersaft Käfersaft ist teilweise überlastetmit vielen Ideen, die nirgendwohin führen.

Starke Konzepte wie Lydias manipulativer Verlobter Rory, Astrids trügerisches Liebesinteresse Jeremy und Delias Trauer werden neben der Rückkehr von Betelgeuises Ex-Frau und einem untoten Polizeisergeanten zu sehr verdrängt. Jedoch, Käfersaft Käfersaft gelingt als Charmeoffensive, randvoll mit der düsteren, verrückten Komödie, die Burton im Laufe seiner langen Karriere perfektioniert hat. Die bunten Königreiche von KäfersaftDas Leben nach dem Tod wird in charmanten (wenn auch etwas einfachen) Sequenzen entwickelt. Es liegt eine Helligkeit und Exzentrizität darin Käfersaft Käfersaft Dies rechtfertigt die positiven Kritiken, die wie eine Liebeserklärung an Burtons frühe Karrierestile wirken.

Auch wenn ihm die fesselnden Charaktere seiner besten Filme fehlen, ist die tief empfundene Emotion inmitten der überfüllten Handlung dennoch präsent. Die wahre Stärke des Films liegt in seiner aufrichtigen Präsentation und Darbietung, bei der jeder mit Begeisterung zu seinen Charakteren zurückkehrt. Keaton hat offensichtlich Spaß daran, die monströse Rolle zu wiederholen. es groß und breit auf die bestmögliche Weise interpretieren. Käfersaft Käfersaft Die Geschichte ist vielleicht schwach und nicht auf dem gleichen Niveau wie der Vorgänger, aber es ist eine solide Fortsetzung, die Fans des Originals nicht enttäuschen wird.

3

Batman (1989)

Ein Sieg des Stils über die Substanz

Die zweite Zusammenarbeit von Michael Keaton und Tim Burton bleibt eine der wichtigsten aus filmischer Sicht. Batman ist ein unterhaltsamer, wenn auch zutiefst fehlerhafter Film, in dem Burtons ausgeprägter Regiestil bestimmte Szenen hervorhebt und gleichzeitig mit einer zusammenhängenden Geschichte kollidiert. Dies war sicherlich die kritische Aufnahme zum Zeitpunkt der Veröffentlichung, mit Zahlen wie Roger Ebert nennt es „Stil über Substanz“ sogar die visuellen Elemente des Films zelebrieren. Das Drehbuch ist glanzlos, mit besonders einprägsamen Szenen und Nebencharakteren wie dem Reporter Alexander Knox oder Bob the Goon, die einem überarbeiteten Drehbuch Gestalt verleihen.

Eines der Probleme ist Bruce Waye, alias Batman, der von einem Drehbuch enttäuscht ist, das sich nicht für eine Hauptfigur entscheiden kann. Keaton erhebt eine Figur, die wie eine Chiffre wirkt eher als eine voll entwickelte Figur. Er hat keine große Hilfe bei Vicki Vale von Kim Basinger, die mit einer schlecht geschriebenen Figur ihr Bestes gibt. Andererseits ist Jack Nicholsons Joker eine bizarre Schöpfung, eine Figur mit etwa vier verschiedenen Motivationen, die fast von Szene zu Szene springen. Nicholsons ansteckende Interpretation des Clownprinzen des Verbrechens bleibt eine unterhaltsame Kreation.

Der Joker ist ein auffälliger, inkonsistenter und lustiger Mittelpunkt des Films und steht eindeutig im Mittelpunkt von Burtons Hauptaugenmerk im Film. Glücklich, Burton konkretisiert die Welt um die Figur herum auf seine deutlich visuelle Art und Weise.. Burtons Version von Gotham ist vielleicht das einprägsamste Element, eine weitläufige Gothic-Skyline, die sich absolut einzigartig anfühlt, selbst nach Jahrzehnten der Inspiration für verschiedene Batman-Adaptionen. Zusammen mit einem atemberaubenden Soundtrack von Danny Elfman, Batman Es ist ein Film, der oberflächlich betrachtet am besten funktioniert, auch wenn die innere Geschichte relativ schwach ist.

2

Batman kehrt zurück (1992)

Ein Burton-Film voller großartiger Darbietungen und unvergesslicher Designs

Nach dem enormen Erfolg von BatmanBurton kehrte 1992 zu der Figur zurück Batman kehrt zurück. Diesmal jedoch Dem Publikum wurde eine viel eigenwilligere Version von Gotham City geboten. Die Charaktere und Designs entsprachen viel mehr der Art düsterer, cartoonhafter Energie, die seine anderen Arbeiten antreibt, wie zum Beispiel Käfersaftwährend ihre Interpretationen von Catwoman und Penguin eher ihren Archetypen entsprachen als alles, was bereits im Ausgangsmaterial enthalten war. Es bringt wirklich Vorteile Batman kehrt zurückDas ist ein viel unterhaltsamerer und konsistenterer Film als das Original.

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Batman kehrt zurück ist ein viel düstererer Film und löste aufgrund seines Inhalts mehr Kontroversen aus als sein Vorgänger. Allerdings ist die tragische und schreckliche Darstellung des Pinguins (gespielt von Danny DeVito) beängstigend, insbesondere im Gegensatz zur schonungsloseren Unterhaltungskomödie von Christopher Walkens Max Schreck. Der MVP des Films ist Michelle Pfeiffers bewusst bizarrer und hypnotisierender Auftritt. als Selina Kyle. Ihre Verwandlung in Catwoman beschert Burton eine weitere engagierte Mitarbeiterin, die sich als ideale Ergänzung zu Keatons Bruce Wayne erweist.

Am besten gespielt als Playboy, dessen Mission, Gotham zu retten, durch die Ankunft von jemandem vereitelt wird, mit dem er tatsächlich Mitleid haben kann. Keaton liefert eine viel bessere Leistung ab Batman kehrt zurück als im vorherigen Film. Obwohl einige Kritiker und Zuschauer von der dunkleren Handlung und den düsteren Charakteren abgeschreckt waren Batman kehrt zurück über die am weitesten verbreitete Attraktivität Batman, Batman kehrt zurück fühlt sich wie eine echte Anstrengung an, die die Stärken des Regisseurs widerspiegelt, und nicht wie seine oberflächlichere Herangehensweise Batman.

1

Beetlejuice (1988)

Der Inbegriff eines Tim Burton-Films wird durch eine einzigartige Leistung von Michael Keaton unterstrichen

Käfersaft ist die beste Zusammenarbeit zwischen Tim Burton und Michael Keatonund einer von Burtons besten Filmen dieser Zeit. Die makabre, übertriebene Horror-/Komödie ist das beste Beispiel für Burtons spezifischen Stil und Ansatz beim Filmemachen. Es ist voll von subversiven Schwankungen in der Vorstadt, der Kunstszene und Vorstellungen vom Tod, alles gefiltert durch eine farbenfrohe, aber konsistente Palette. Es ist jedoch nicht mit Themen überladen, sondern es wird eine perfekte Besetzung gefunden, die die Geschichte unterstützt. Die Durchbruchrolle für Winona Ryder, Käfersaft Es ist auch die erste Zusammenarbeit zwischen Keaton und Burton und zeigt, warum sie bei mehreren anderen Filmen weitermachten.

Keaton passt perfekt in die Rolle des widerlichen Betelgeuise. Ein Bioexorzist erzählt dunkle Witze, während er a Looney Tunes Charakter. Keatons Leistung spiegelt den Ton des Films wider, der es auch schafft emotional ernst und gleichzeitig sarkastisch gegenüber verschiedenen Aspekten der Gesellschaft. Es spricht universelle Themen an, die seit Jahrzehnten im Mittelpunkt der Jugendkultur und der Ängste der Eltern stehen, und ist als Verurteilung der beiläufigen, räuberischen Grausamkeit, die Betelgeuise verkörpert, sehr ruhig gealtert. Dies trägt zur komödiantischen Interpretation des deutschen Expressionismus im Film bei, einem konsequenten Element von Burtons Filmstil.

Käfersaft fühlt sich an wie die reinste Form von Burtonein Regisseur im Einklang mit dem Ton und Tenor des ihn umgebenden Films. Käfersaft ist ein Paradebeispiel für Burtons unverwechselbaren Stil und Keatons komödiantisches Können und diente als ideales Schaufenster, das so beliebt war, dass daraus jahrzehntelange Shows, Musicals und Fortsetzungen hervorgingen. Dies geschieht, obwohl die Figur im Film kaum vorkommt, was einen disziplinierten Umgang mit der Figur unterstreicht. Käfersaft ist einer der besten Einträge in Burtons oder Keatons Filmografie und ein wunderbar unterhaltsamer Tanz mit dem Tod für ein Publikum jeden Alters.

Quelle: Bildschirmrede, Roger Ebert