10 großartige Remakes von Filmen, die schrecklich hätten sein sollen

Die Leute beschweren sich oft über die Fülle an Remakes in Hollywood, aber es gibt einige Remakes, die zum Scheitern verurteilt scheinen, bevor sie eine Überraschung schaffen. Remakes werden oft genau unter die Lupe genommen, wenn sie einen beliebten Klassiker angreifen, den die Fans lieber unangetastet lassen würden. Es gibt jedoch einige Remakes, die sich einer unmöglichen Aufgabe gestellt haben und erfolgreich waren.

Hollywood liebt es, ausländische Filme, alte Klassiker und Kultfilme neu zu drehen. Diese stehen alle vor ähnlichen Problemen, da die Fans Remakes sehen möchten, die das Original respektieren, aber auch neue Ideen wichtig sind. Dieses Gleichgewicht zu finden ist nicht einfach, weshalb so viele Remakes scheitern. Remakes haben in Hollywood eine lückenhafte Erfolgsbilanz, aber es gibt einige interessante Ausnahmen von dieser Regel.

10

Haus auf der Straße (2024)

Das Original Road House ist ein Kultklassiker

Das Original Straßenhaus Es ist ein schlampiger Actionklassiker der 80erund wird oft als schuldiges Vergnügen bezeichnet. Es hätte eine unmögliche Aufgabe sein müssen, das gleiche Gefühl von B-Movie-Spaß wiederherzustellen, insbesondere als Berichte auftauchten, dass das Remake in einigen seiner Kampfszenen CGI verwendet. Doug Limans Version Straßenhaus funktioniert, indem es die gleiche Atmosphäre freudiger, chaotischer Action mit etwas ausgefeilterer Technologie und einer besseren Handlung schafft.

Straßenhaus Es übertrifft das Original in einigen wichtigen Punkten. Es enthält eine mysteriöse Handlung und konkretisiert den Charakter von Dalton. Beides macht den Film abseits der Actionszenen interessanter. Bei all den ausschweifenden Kneipenschlägereien fehlt das dem Original. Letztlich, Straßenhaus ist ein Erfolg, weil es nicht zu sehr versucht, dem Stil von Patrick Swayzes Version zu folgen.

9

Ocean’s Eleven (2001)

Es hätte unmöglich sein sollen, den sanften Charme des Rat Packs zu reproduzieren

11 vom Meer wurde als Fahrzeug für das Rat Pack konzipiert. Das Raubüberfall-Genre bietet Frank Sinatra, Dean Martin, Sammy Davis Jr. und dem Rest der Bande die perfekte Plattform, um ihre Persönlichkeit als liebenswerte Gesetzlose zur Schau zu stellen. Steven Soderberghs Remake stand vor der schwierigen Herausforderung, den Coolness-Faktor des Originals zu reproduzieren, also begann er damit, George Clooney und Brad Pitt für die Hauptrollen zu besetzen.

Ocean’s Eleven ist genauso stilvoll wie das Original, verfügt aber über eine viel spannendere Handlung. Während sich die Rat Pack-Version oft auf den Charme ihrer Darsteller verlässt, gibt das Remake der gesamten Bande etwas zu tun und bringt im Verlauf des Überfalls noch viele weitere Wendungen mit sich. Kein Wunder, dass damit ein ganzes Franchise ins Leben gerufen wurde, und es gibt neue Berichte darüber 14 des Ozeans, wodurch die Gruppe zum ersten Mal seit 2007 wieder zusammenkommt.

8

King Kong (2005)

Der erste King Kong war ein kühnes Kinospektakel

Das Original King Kong, Es erschien 1933 und war ein revolutionäres Kinospektakel, das die damals modernsten visuellen Effekte präsentierte. Jahrzehnte später fühlt es sich auf eine Weise urig und gekünstelt an, die es furchtbar veraltet macht, aber ein Remake müsste den gleichen Sinn für Staunen wiedererlangen, der es zu einem solchen Hit gemacht hat. Peter Jackson war gerade geboren und der perfekte Regisseur für das Projekt Herr der Ringe Trilogie.

Während es für jeden Regisseur eine schwierige Aufgabe wäre, einen Meilenstein der Filmgeschichte neu zu verfilmen, fand Jackson seine eigenen Wege zur Innovation. Es nutzt Motion-Capture-Technologie, um Kong realistischer als je zuvor aussehen zu lassen. Mit einer charakteristisch hervorragenden Leistung von Andy Serkis King Kong Es fängt das gleiche Gefühl des Staunens wieder ein, das das Original vor über 70 Jahren hatte.

7

Herr Taten (2002)

Adam Sandler und Gary Cooper haben nicht viel gemeinsam

Im Laufe seiner Karriere erlangte Gary Cooper den Ruf, heldenhafte Charaktere zu spielen, und seine Rolle auf der Leinwand verkörperte die Ideale von Mut und Moral. Adam Sandler scheint keine natürliche Entscheidung zu sein, einen seiner beliebtesten Filme neu zu drehen. Cooper wurde 1936 für einen Oscar nominiert Mr. Deeds geht in die Stadt, Aber Sandler verleiht dem Remake seine eigene Note.

Herr. verwendet die Story-Struktur vom Tellerwäscher zum Millionär des Originals, hat aber viel mehr mit Sandlers anderen Komödien gemeinsam. Seine Longfellow Deeds erinnern eher an Billy Madison als an Gary Cooper. Indem Sandler seine Stärken als Komiker ausspielt, vermeidet er direkte Vergleiche mit dem Oscar-nominierten Klassiker. Herr. ist einer der lustigsten Filme von Adam Sandler und erfordert keine Vorkenntnisse Mr. Deeds geht in die Stadt.

6

Ein Stern ist geboren (2018)

Bradley Cooper und Lady Gaga haben ein Remake gemacht

Wenn sich Leute über Film-Remakes beschweren, neigen sie dazu, den Gedanken zu betonen, dass es Hollywood an originellen Ideen mangelt. Ein Stern ist geboren liefert reichlich Treibstoff für dieses Feuer, denn das Musical von Bradley Cooper ist ein Remake eines Films, der bereits zwei Remakes hat. Die Originalversion von Ein Stern ist geboren wurde 1937 veröffentlicht, es folgten Remakes mit Judy Garland im Jahr 1954 und Barbra Streisand im Jahr 1976.

Die Fassung von 1954 war ein brillantes Remake, das Garlands Gesangs- und Schauspieltalent mit einer charmanten Darbietung von James Mason an ihrer Seite zur Schau stellte. Ein weiteres Remake war unnötig und die Fassung von 1976 konnte die Kritiker nicht beeindrucken. Das dritte Remake von Bradley Cooper und Lady Gaga schien zum Scheitern verurteilt, aber Ein Stern ist geborenDer brillante Soundtrack und zwei hervorragende Darbietungen der Hauptdarsteller machten es zu einem Erfolg.

5

Die Produzenten (2005)

Die klassische Komödie von Mel Brooks ist eine schwierige Handlung

Die Produzenten Es war Mel Brooks‘ Regiedebüt und zeichnete ihn sofort als respektlose, frische Stimme in der Komödie aus. Fast 60 Jahre später ist es immer noch einer seiner lustigsten Filme. Nach dem Erfolg von Die ProduzentenBrooks adaptierte daraus ein Bühnenmusical. Dies war ein weiterer großer Erfolg, doch wenn man daraus einen weiteren Film machte, riskierte man zu viele Vergleiche mit dem Original, in dem Gene Wilder und Zero Mostel die Hauptrollen spielten.

Die musikalischen Elemente tragen natürlich dazu bei, das Remake vom Original abzuheben, aber der Film funktioniert nur, weil Nathan Lane und Matthew Broderick so viel Spaß machen. Lanes Max Bialystock ist eher ein Showman als Mostel, und Brodericks Leo Bloom ist der perfekte Hinterwäldler. Das Duo bringt seine eigenen Macken in seine Rollen einDas bedeutet, dass sie das Erbe des Originals nicht beeinträchtigen.

4

Wahrer Mut (2010)

Einen John Wayne Western neu zu machen erfordert viel Mut

John Wayne war jahrelang der König der Western und seine Filme haben dazu beigetragen, das Genre zu dem zu machen, was es heute ist. Als die Coen-Brüder das Projekt übernahmen, schien es eine dumme Aufgabe zu sein, einen ihrer Klassiker neu zu machen. Sie hatten bereits ein anderes Remake eines Filmklassikers ausprobiert, aber ihre Version Die Ladykiller Es ist nicht mit dem Original zu vergleichen. Sie haben mit getestet Wahrer Mut dass sie tatsächlich zu einem großartigen Remake fähig waren.

Wahrer Mut ist nicht der erste Western der Coen-Brüder, und sie haben es mit gezeigt Es gibt kein Land für alte Menschen drei Jahre bevor sie sich in dem Genre wohl fühlten. Wahrer Mut war ein kritischer und kommerzieller ErfolgDer Film spielte über 250 Millionen US-Dollar ein und erhielt zehn Oscar-Nominierungen. Obwohl ein Remake eine große Herausforderung wäre, ist das Remake der Coen-Brüder von Wahrer Mut übertrifft das Original und hauchte dem Western-Genre neues Leben ein.

3

Das Dschungelbuch (2016)

Disneys Live-Action-Remakes waren umstritten

Disneys Live-Action-Remakes waren ziemlich inkonsistent. Viele Leute haben die Notwendigkeit solcher Remakes in Frage gestellt, wenn die Originale so unterhaltsam und Filme so unterhaltsam sind Der König der Löwen Und Lady und der Tramp Es gelang ihnen nicht, ihre Tierfiguren so fesselnd zu gestalten wie ihre animierten Gegenstücke. Das Dschungelbuch Es ist möglicherweise der einzige Film, der beweist, dass Live-Action genauso visuell reichhaltig sein kann wie Disneys Zeichentrickklassiker.

Auch wenn die Tiere drin sind Das Dschungelbuch Sie bewegen ihre Gesichtsmuskeln nicht so stark wie im animierten Original, sie haben jeweils einzigartige Sprech- und Bewegungsmöglichkeiten, die ihre Gefühle vermitteln. Jon Favreau nutzt außerdem clevere Beleuchtungs- und Blockierungstricks, um die Charaktere einschüchternder oder freundlicher wirken zu lassen, je nachdem, was die Szene erfordert. Mit einigen lustigen Updates des Soundtracks und einer hervorragenden Stimmenbesetzung, Das Dschungelbuch ist ein würdiges Remake, das ein fesselndes Porträt der wilden Natur Indiens zeichnet.

2

Die Elternfalle (1998)

Disneys Remake nutzte neue Technologien

1961 Die Elternfalle In der Hauptrolle spielt Haley Mills eine Doppelrolle. Er nutzt clevere Schnitte, Körperdoppelungen und geschickte Blockierungen, um den Eindruck zu erwecken, dass es sich bei ihr um zwei unterschiedliche Charaktere handelt. Das Remake von 1998 war eine schwierige Aufgabe, aber Das größte Problem bestand darin, einen jungen Schauspieler zu finden, der eine ebenso überzeugende Leistung erbringen konnte. Mills wurde dafür gelobt, dass er in „Der Film“ zwei so herausragende Rollen gespielt hat Die Elternfalle, und das Remake hätte nicht funktioniert, wenn Lindsay Lohan nicht so gut gewesen wäre.

Lohans Leistung ist entscheidend für den Erfolg von Die Elternfalle, Aber auch das Drehbuch ist hervorragend. Das Remake hat nicht viel mit dem Original gemeinsam. Es gibt einige Rückrufe und Easter Eggs, aber die Geschichte wird modernisiert und neu erfunden Die Elternfalle sieht frisch aus. Manchmal ist es schwierig, gute Kinderschauspieler zu finden, aber Die Elternfalle und sein Remake fand zwei davon.

1

Invasion der Body Snatcher (1978)

Das Remake hat „Invasion of the Body Snatchers“ aus seinem historischen Kontext gerissen

Das Original Invasion der Body Snatcher ist ein Science-Fiction-Klassiker aus den 1950er Jahren. Die Geschichte handelt von einer Stadt, die durch außerirdische Betrüger ersetzt wird, die das Aussehen und die Gewohnheiten der Menschen nachahmen. Es wurde als Metapher sowohl für den Aufstieg des Kommunismus während des Kalten Krieges als auch für die Welle des McCarthyismus interpretiert, die in den 1950er Jahren Freunde und Nachbarn zueinander misstrauisch machte.

Obwohl der Kalte Krieg 1978 noch andauerte, gehörte der McCarthyismus der Vergangenheit an. Dies bedeutete, dass das Remake von Invasion der Body Snatcher stand vor der Herausforderung, einen neuen Blickwinkel zu finden, der beim zeitgenössischen Publikum Anklang finden würde. Das Vertrauen Amerikas in seine Institutionen schwand in den 1970er Jahren nach dem Vietnamkrieg und dem Watergate-Skandal rapide. Die 1978er Version von Invasion der Body Snatcher untersucht, wie die Gesellschaft Menschen ihrer Individualität und Freiheit berauben kann. Dadurch ist das Remake genauso lebendig und interessant wie das Original, mit einem völlig neuen Kontext.