Diese 9 besten Regisseure von Gemälden erschienen tatsächlich in ihren Filmen, die einen Oscar erhielten

A Oscar -Belohnung Für das beste Bild ist dies fast die größte Belohnung, die Hollywood einen Film geben kann, und mehrere ausgewählte Regisseure leiteten nicht nur ihren Film, der einen Oscar erhielt, sondern auch tatsächlich darin auftraten. Dies kann vom unerwarteten Auftritt von Camo bis hin zu vollen führenden Rollen variieren, da einige Regisseure ihre Arbeit auf ihre Arbeit hinterlassen und tatsächlich in ihren eigenen Filmen auftreten. Obwohl dies eine Leistung ist, die seit mehr als 20 Jahren nicht mehr erreicht ist, traten einige berühmte Regisseure bei ihren würdigen Preisen auf.

Einige der größten Gewinner der besten Bilder aller Zeiten zeigten ihre Regisseure in der einen oder anderen Form. Obwohl es offensichtliche Beispiele gibt, wie den historischen Sieg von Woody Allen Annie HallWas er nicht nur in der Hauptaufgabe gedreht und mitgespielt hat, sondern sich auch selbst schrieb. Andere Leistungen waren so kurz, dass viele Zuschauer möglicherweise nicht einmal erkennen, dass der Regisseur überhaupt in ihnen war. Mit der Geschichte des Oscar, ab fast 100 Jahren, ist es unglaublich zu denken Diese Leistung fand nur in neun verschiedenen Fällen stattFeld

9

Alfred Hitchcock

Rebecca (1940)

Zum ersten Mal erschien der Regisseur-Regisseur in seinem besten Film, der das Bild erhielt, Alfred Hitchcock in RebeccaDas Feld, während dieser große romantische psychologische Thriller die ganze Zeit präsentiert wird Durchbruchserfolg von Hitchcock in Hollywood Und die amerikanische Filmproduktion geschah erst nach Jahrzehnten der Arbeit in der ruhigen Ära und den britischen Soundfilmen. Während Hitchcock weiter HeckscheibeIN SchwindelUnd PsychoIN Rebecca Wird in der Rolle seines einsamen besten Films stehen.

Auf die typische Weise von Hitchcock, sein Auftritt in Rebecca Es gab eine Cama des Blinkens und Sie als Person, die an einer Telefonzelle in der Nähe des Films vorbeikam. Während Hitchcock selbst kein Schauspieler war, trat er ständig in seiner eigenen Arbeit auf, mit seinem ersten Auftritt, beginnend mit Lodist: Geschichte des Londoner Nebel Seit 1927, als der Schauspieler nicht erschien und er selbst diese Rolle spielte. Dies begann mit einer ständigen Tradition, und Hitchcock erschien in 40 seiner Filme.

8

Lawrence Olivier

Hamlet (1948)

Lawrence Olivier war die treibende Kraft der Anpassung von William Shakespeare von 1948. WeilerDer Film, den er nicht nur gedreht hat, sondern tatsächlich die Hauptaufgabe als tragischer Titelcharakter spielte. Olivier war wirklich einer der größten britischen Schauspieler, die einst lebten, und seine erstaunliche Arbeit beinhaltete viel mehr Shakespeares Lieferungen, als er auf der Bühne und auf dem Bildschirm erfolgreich war. Als erster britischer Film, der einen Oscar für das beste Bild erhielt, Weiler Er war ein historischer Sieg und eine der in der Karriere seines Regisseurs eingeführten Errungenschaften.

Tschüss Olivier erhielt zu Recht die höchste Auszeichnung Hollywood WeilerDie Wahrheit war, dass die Aufzeichnungen von Oscar viel weit entfernter waren als einfach. Während Olivier auch Oscar für den besten Schauspieler für den besten Schauspieler mit nach Hause nahm WeilerEs war sein einsamer Sieg in dieser Kategorie, obwohl er neunmal für erstaunliche Nominierung nominiert wurde, die für die meisten Nominierungen mit Spencer Tracy verbunden war. Wie eine echte Szene- und Bildschirm -Symbol, Olivier Weiler Es bleibt die endgültige Adaption des Films dieser Kult -Tragödie.

7

Woody Allen

Annie Hall (1977)

Viele sind sich nicht der Tatsache einig, dass Woody Allen Annie Hall wurde das beste Bild seines Kollegen -Kandidat, ausgezeichnet, Star WarsIn diesem historischen Moment in der Geschichte von Hollywood kann es nicht geleugnet werden. Als das einzig beste Bild, das denselben Schriftsteller, Regisseur und führenden Star darstellt, Annie Hall war eine der wenigen Komödien, die die gewünschte Belohnung aufnehmen,Das Feld, während Allen 16 Nominierungen für das Skript erhielt, Annie Hall Es bleibt ein Film, auf den es sich immer daran erinnern wird.

Während dieser New Yorker Direktor seitdem in den vergangenen Jahren zu einer kontroversen Figur geworden ist Annie Hall Bleibt ein Tropter -Romk, der das Genre überdacht und einen großen Einfluss auf alles hatte, was danach passiert ist. Mit einer unglaublichen Leistung des Kollegen Diane Kiton, dem Selbstreferenzhumor und dem riskanten Vorsprung Annie Hall Er trat der modernen Sexualpolitik der 1970er Jahre bei. Als Zeichenfilm im Übergang von Allen von einem sich schnell entwickelnden Humor, der auf einer Farce zu einem nachdenklicheren, introspektiveren Stil der Filmproduktion basiert, Annie Hall war eine wichtige Veröffentlichung in seiner riesigen Filmografie.

6

Oliver Stone

Zug (1986)

Als Kriegsveteran in Vietnam füllte Oliver Stone seinen besten Film, der das Bild gewann Zug mit Aspekten seiner wirklichen Erfahrung. Mit Charlie Shin als Freiwilliger der US -Armee in diesem intensiven und gezwungenen, Sergeants und Führer im Konflikt in Bezug auf die Moral im Zug und ihren Standpunkt des Krieges selbst zu denken. Stone machte einen Zug als Reaktion auf ein militärisches Bild in Vietnam in dem umstrittenen Film von John Wayne Grüne BaskenmützenDies wurde allgemein als Propaganda angesehen, die für die uskommunistischen Gefühle geschaffen wurden.

Während Stone keine wichtige Rolle in spielte ZugWährend der letzten Schlacht trat er als Kommandeur des 3. Bataillons der 22. Infanterie kurz auf. Diese Schlacht war Basierend auf dem wirklichen Neujahrsschlacht von 1968 Dieser Stein war tatsächlich Teil seines Aufenthalts im Krieg (durch Verteidigung.gov.) Diese persönliche Verbindung zwischen dem Militärdienst von Stein und den Kampfsequenzen in Zug Er half zu den Tiefen und Genauigkeit seines Bildes.

5

Kevin Costner

Tanzen mit Wölfen (1990)

Während Kevin Costner in Hollywood durch Rollen im Kino berühmt wurde Ungeschützt1990 trat er in die neue Phase seiner Karriere als Regisseurin mit einem außergewöhnlichen Regiedebüt ein. Tanzen mit WölfenDie Anpassung des Romans von Michael Blake, dem Feld Tanzen mit Wölfen Die Hauptaufgabe in der Rolle des Leutnants John J. DunbarEine Person, die sich mit einem Stamm der indigenen Amerikaner Lakota trifft und die amerikanische Grenze entlang reist. Als seltener bester Sieg, wer das Bild gewonnen hat, Western, Tanzen mit Wölfen ' 12 Oscar -Nominierungen und sieben Siege waren Rekord für das Genre.

Tschüss Tanzen mit Wölfen Er wurde wegen Ungenauigkeiten in der Darstellung der Kultur der indigenen Völker kritisiert. Dies war auch ein Beispiel für das westliche Genre, das versuchte, die Ehre der indigenen Völker zu ehren, die historisch so schlecht behandelt wurden. Costner gab eine starke führende Leistung und nannte sich eine neue große Stimme in der Hollywood -Filmproduktion, obwohl er nie das gleiche Niveau an Lob und Erfolg wie bei diesem ersten Film erreichte.

4

Clint Eastwood

Unforgiven (1992)

Nach einer langen Karriere an der Teilnahme an westlichen klassischen Filmen wie Sergio Leone Dollar Trilogie oder revisionistische Triumphe wie z. Outlaw Josey WalesEs war nur angemessen, dass der erste Sieg von Clint Eastwood das beste Bild war UnverzeihlichFeld Dies sind erstaunliche westliche dekonstruierte Themen der Rache und der Moral des alten Westens In dem Sinne, der die Karriere von Eastwood gebucht und die Schwierigkeiten jedes Schützen, in dem er spielte, zusammenfasste, als er spielte. Eastwood selbst wusste über tiefe Natur Unverzeihlich Und er argumentierte, dass dies sein letztes traditioneller Western sein würde, da zukünftige Projekte nur die alten Verschwörungsmomente umformulieren werden.

Istvod ist nicht nur gerichtet Unverzeihlich Tatsächlich spielte er jedoch in der Titelrolle von William Manny, einem Verbrecher, der ein Bauer wurde, der für die letzte Arbeit zu seinen gewalttätigen Wurzeln zurückkehrte. Mit einer schrecklichen Vergangenheit als betrunkener Mörder und Schützen trug Munny das Gewicht derjenigen, die getötet wurden, und Unverzeihlich Spiegelte die Natur der Gewalt des wilden Westens in einer realistischen Umgebung wider. Mannys Merkmal war ein kluger Kommentar zum westlichen Genre insgesamt, da er nicht unbedingt eine heldenhafte Figur repräsentierte, sondern nur diejenigen, die überlebten.

3

Mel Gibson

Mut (1995)

Während das Regiedebüt von Mela Gibson mit begann mit Eine Person ohne Gesicht 1993 war es eine Veröffentlichung tapferes Herz Dies signalisierte wirklich seinen Übergang vom Hollywood -Filmstar zu einem großen Regisseur. Mit Gibson als William Wallace, tapferes Herz Er erzählte der Geschichte des ersten Krieges der Unabhängigkeit der schottischen Unabhängigkeit gegen König Edward I. aus England. Durch eine Kombination aus Fakten und Fiktion, tapferes Herz berichtete auch über ein episches Gedicht Acts und Dadis -Illustrationen und Walliant Campian Shir William Wallace Erzählen Sie einen Halbfinalbericht über die Geschichte des schottischen Kriegers.

tapferes Herz Es war ein großer Erfolg, der nicht nur den Oscar für das beste Bild erhielt, sondern auch einen unbestreitbaren Einfluss auf die Popkultur als Ganzes hatte. Dank seiner Kultrede, in der Wallace Gibson kraftvoll erklärte, “,”, “,”, “Sie können unser Leben beenden, aber sie werden niemals unsere Freiheit nehmen! tapferes Herz verdiente seinen Status eines großartigen historischen Militärfilms für alle ZeitenDas Feld wie das letzte Mal war der beste Regisseur, der das Bild erhielt, war auch der Hauptstar des Films. tapferes Herz Es war eine unglaubliche Leistung.

2

Peter Jackson

Der Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs (2003)

Peter Jackson Der Herr der Ringe Die Trilogie war wirklich eines der beeindruckendsten filmischen Ereignisse in der Geschichte der Fantasy -Filmproduktion. Sie spielten mit allen drei Filmen gleichzeitig, Jacksons ehrgeiziger Plan, die JRR Tolkien -Serie anzulocken Die Rückkehr des KönigsIch erhielt nicht nur den Oscar für das beste Bild, sondern auch die elf Oscar -Nominierungen, die sie in jeder Kategorie gewonnen hat.

Während Jackson in keiner führenden Rolle spielte Der Herr der Ringe Filme, er machte in jeder Platte kurze Auftritte von Kame. IN Das Stipendium des RingsJackson spielte Albert Dryaki, einen betrunkenen Mann Bree, als die Liba Karotten aß. IN Zwei TürmeJackson porträtierte Rochyrrims Krieger während der Schlacht der tiefen Schlacht. Endlich in Die Rückkehr des KönigsIN Jackson sprang als einer der Corsair -Piraten heraus, der schwarze Schiffe an Bord sahFeld

1

Clint Eastwood (wieder)

Baby für eine Million Dollar (2004)

Seit ihrem Film, der einen Oscar erhielt, sind mehr als zwei Jahrzehnte vergangen, die der beste Regisseur, der das Bild vergeben hat. Clint Eastwood wiederholte die Leistung, die er zum ersten Mal herausholte Unverzeihlich Auch erscheint in Millansky für JungfrauFeld als emotionale amerikanische Folien des Films, Millansky für Jungfrau begann als weibliche Antwort auf FelsigIN Wo Maggie Fitzgerald von Hilary Swank die unhöflichen älteren Menschen studierte, Frankie Dunn, die von Eastwood gespielt wird. Eine plötzliche Tonverschiebung nach dem Unfall verursacht jedoch Millansky für Jungfrau Programme zu wechseln und sich in ein herzzerreißendes Drama über die Natur des Verlusts, die Behinderung und das Leben zu einem würdigen Leben zu verwandeln.

Millansky für Jungfrau Er erhielt eine weit verbreitete Anerkennung für die emotionale Intensität seiner Geschichte, die viele Zuschauer von seiner plötzlichen thematischen Verschiebung überraschte. Eastwood gab eine unglaubliche Leistung in der Rolle von Frankie Danna, einem Mann, dessen schwieriges Erscheinungsbild über die Tragödie informiert wurde und als zutiefst nachdenkliche und komplexe Person gezeigt wurde. Obwohl es noch zu sehen bleibt, wer der nächstbeste Regisseur, der das Bild erhalten hat, in ihrem eigenen Film erscheinen wird, ist dies das Zeugnis von Eastwood, dass er der einzige Regisseur ist, der diese Leistung zweimal kontrolliert hat.

Quelle: Verteidigung.gov