30 am meisten unterschätzte Filme aller Zeiten

Filme, Publikum, vermisste diese Filme unterschätztDas Feld ist im Durchschnitt, in der heutigen Zeit sind in den USA mehr als 1000 Filme gedreht. Dies ist eine große Anzahl von Geschichten, die im Leben auf dem Bildschirm verkörpert sind, und es ist unmöglich, sie alle zu sehen. Filme mit großen Budgets fallen auf große Bildschirme, während andere kleinere Streaming -Probleme erhalten. Die Filme mit niedrigerem Budget machen Runden des Filmfestivals und können auf diese Weise mehr Finanzmittel erhalten. Unter diesen potenziell Tausenden von Filmen, die weltweit veröffentlicht wurden, fiel jedoch nur wenige auf.

Viele der restlichen dieser Filme sind extrem unterschätzt. Entweder sahen sie nicht viele Augäpfel, oder sie erhielten keine große Veröffentlichung außerhalb ihres Landes, oder aus irgendeinem Grund überschattete ein weiterer Film sie. Einige dieser Filme wurden sogar von Kritikern nach ihrer ersten Veröffentlichung fallen, nur damit die Leute sie allmählich öffnen konnten, und die zweite Vermutung der harten Begrüßung. Diese Filme machen die am meisten unterschätzten Filme aller Zeiten aus, die natürlich eine Stunde verdienen.

30

Zauberer (1977)

Regisseur William Fridkin

Hexe Als sie 1977 veröffentlicht wurde, gab es eine Geldbombe und wird oft mit Filmen wie Filmen wie gesehen, wie Himmlisches Tor Und New York, New YorkAls eines der ehrgeizigen Misserfolge, die zum Ende der Hollywood -Ära führten, die vom Autor kontrolliert wurde. Während einige dieser anderen Misserfolge in den späten 70ern und Anfang der 80er Jahre als fälschlicherweise verstandene Edelsteine ​​überarbeitet wurden, ist der Zauberer ein echtes Meisterwerk, das mit anderen großen Filmen der 1970er Jahre Erwähnung verdient.

Regisseur William Fridkin ist ein epischer, surrealer und intensiver Thriller über eine Gruppe von Explosionen, die in Südamerika leben, die mit dem Transport eines sehr instabilen explosiven Nitroglycerins durch den Dschungel eingestellt werden. Der Film macht jede Beule auf der Straße in dieser Geschichte über VerzweiflungDie Feldsequenz der Brücke ist eines der beeindruckendsten Teile der Ära mit der praktischen Filmproduktion, die es erlaubt Hexe Bleiben Sie Jahrzehnte später aufregend.

29

Pigik Pudidiy (2013)

Regisseur Joe Svanberg

Freunde trinken Er nähert sich Indie-Annäherung an das ROM-COM-Genre, um eine völlig charmante, lustige und nachdenkliche Aufzeichnung zu schaffen. Jake Johnson und Olivia Wilde spielen als zwei Freunde zusammen, die zusammen in einem Brauer arbeiten und Zeit scherzhaft verbringen und zusammen trinken, bevor sie zu ihren Partnern nach Hause gehen. Trotzdem folgt der Film für mehrere Tage Freunde, wenn sich ihre Beziehung zu verändern beginnt.

Johnson und Wilde teilen eine hervorragende Chemie, die eine sehr spezifische Beziehung zwischen ihren Charakteren herstellt.

Beeindruckend, Freunde trinken Fast alle improvisiert, behalten aber dank dieser vernünftigen und echten Charaktere eine Vereinigte Geschichte beiDas Feld Johnson und Wilde teilen eine hervorragende Chemie, die eine sehr spezifische Beziehung zwischen ihren Charakteren herstellt. Während es viele Rumtomente gibt, die Freunde zu Liebenden werden, werden Freunde trinken Er nähert sich diesem Saugen auf interessante Weise und erforscht die Idee von zwei Menschen, die Attraktivität teilen, aber sie wissen, dass sie als Freunde besser sind.

28

Ronin (1998)

Regisseur John Frankenheimer

Die 90er Jahre gelten oft als eines der besten Jahrzehnte für Hollywood -Militante mit einigen wirklich bedeutenden Namen, wie z. Terminator 2, Geschwindigkeit, Und Matrix Das Jahrzehnt verlassen. Jedoch, Ronin Es war nicht möglich, die gleiche Anerkennung zu erhalten wie einige dieser Filme, obwohl dies ein brillantes Werk der Genre -Filmproduktion ist. Wie Robert de Niro, Sean Bin und Stellan Skarsgard werden in dem Film als einsame Söldner gedreht, die zusammen gesammelt werden, um nur mysteriöse Arbeiten zu erledigen, damit die Dinge eine Spirale mit Verrat an jeder Ecke sind.

Ronin Dies ist ein Spionage -Thriller, der sich mit dunklen Figuren befasst, die außerhalb der Regierungen funktionieren und jede Arbeit übernehmen. Er hat ein glattes, aber sandiges Gefühl und wird auch angezeigt Einige der besten Autojagd in der Geschichte der FilmeDas Feld de Niro bietet eine zurückhaltende Leistung in der Titelrolle, aber seine Freunde mit einem Kollegen -Operations -Gen Renault geben dem Film eine unerwartete Wärme.

27

Ryder (2018)

Direktor von Chlo Zhao

Während der Direktor von Chloe Zhao folgte Fahrer mit ihrem Sieg -Oscar FastlandDies ist ein früherer Indie, was eine wirklich wundervolle Leistung ist. Fahrer Dies ist eine kleine und intime Geschichte des ehemaligen Rodeo Racer, der verletzt wurde, der seine Karriere beendet, die er so sehr liebt. Da er sich mit dem Veränderung seines Lebens niedergelassen hat, versucht er, ein neues Ziel zu finden, als das einzige, was er wusste, von ihm genommen wurde.

Die Geschichte wird als narrativer Film dargestellt, aber sie löscht die Grenzen zwischen Realität und Fiktion in allemDer Feldleiter -Schauspieler Brady Jandro ist der ehemalige Rennfahrer von Rodeo, dessen Leben und Karriere dem Leben des Protagonisten Brady Blackburn folgen. Der Film wird auch von echten Freunden und Jandro -Familie bewohnt und spielt diese Geschichte. Für den Regisseur ist es ein Zeugnis von Zhao, dass sie von unprofessionellen Schauspielern so echte Leistungen von unprofessionellen Schauspielern erhalten und eine emotional engagierte Geschichte schaffen kann.

26

Sneakers (1992)

Regisseur Phil Olden Robinson

Lange zuvor Ozean Filme kombinierter Humor, berühmte Stars und ein energetisches Tempo, Turnschuhe Hat es geschickt gemacht. Die wenigen Kriminalitäts -Comedy -Stars Robert Redford als Sicherheitsberater, der die Besatzung im Bereich der Sicherheit der Firma leitet und sie absichtlich durchdringt. Wenn sie jedoch in mysteriöser Arbeit angeheuert werden, die sieht, wie sie sehr sichere Objekte akzeptieren, verstehen sie, dass sie von einem rachsüchtigen Architekten geschaffen wurden.

Der Film kam und ging ohne besondere Bekanntmachung, bleibt aber bleibt Ein Kriminalfilm, der von Anfang bis Ende ein Lächeln auf den Gesichtern des Publikums verursacht. Redford kann in der Hauptaufgabe eine charismatische und lustige Leistung verleihen, die ähnelt, z. B. Butch Cassidi und Kinder Sandance Und StechenEin herausragendes Ensemble, darunter Sidney Puyer, Dan Aikroid und River Phoenix als unterhaltsames Team, schließen sich auch mit einem Feld an.

25

Schwarzes Weihnachten (1974)

Regisseur Bob Clark

Obwohl einige behaupten das Schwarzes Weihnachten Es gehört nicht zu unterschätzten Filmen, dies wird oft völlig vergessen, wenn es um Diskussionen über die Filme von Slasher gehtFeld Schwarzes Weihnachten Es gab zwei Romes, seit es ursprünglich 1974 hergestellt wurde, aber das Original kann das Beste sein.

Es ist auch einer der frühesten Filme über einen Slasher mit einem letzten Mädchen und beeinflusste alle danach erschienenen Slaser, einschließlich Halloweenwas einige Jahre später veröffentlicht wurde. Schwarzes Weihnachten In der Titelrolle von Olivia Hassis Schwester in der Titelrolle der weiblichen Gesellschaft, die entdeckt, dass ihre Schwestern töten, nachdem sie obszöne Anrufe erhalten.

Natürlich waren die Rezensenten in den 1970er Jahren gemischt darüber, ob der Film gut war. Viele verstanden die Bedeutung des Films nicht, da er Ereignisse offen ließ. Seitdem ist dies ein Kultklassiker geworden, der für seinen feministischen Ton bekannt ist.

24

Lost in America (1985)

Regisseur Albert Brooks

In Amerika verloren Er wurde von Kritikern gut akzeptiert, als er 1985 freigelassen wurde, aber er hat sich an keiner Preisketten oder an der Kasse ergeben. Mehr als 30 Jahre später wurde dies nicht wie andere Filme von Albert Brooks erinnert. Brooks führt nicht nur den CO -Autor des Films an, sondern auch einen der Stars.

Der Film folgt dem Ehemann und der Frau, die sich entscheiden, die Arbeit zu verlassen, alles zu verkaufen, was sie haben, und auf der Straße zu leben. Leider wird dies zu einer Komödie der Fehler, da alles, was schief gehen kann, der Wille, einschließlich der Frau, die das Problem des Glücksspiels offenbart, sobald sie Las Vegas erreichen.

In Amerika verloren Dies ist eine große Satire und Kritik am amerikanischen Traum, wie das Publikum einst davon wusste. Die Witze sind lustig und die Chemie des Schauspielens ist perfekt.

23

Schlaf mit anderen Menschen (2015)

Regisseur Leslie Haleland

In den 2020er Jahren gab es eine Art Nostalgie für die romantischen Komödien der alten Schule der 90er Jahre. Dieser Film von 2015 ist jedoch ein versteckter Edelstein, der die Lücke für viele Zuschauer füllen wird.

Alison Brig und Jason Suduykis spielen als zwei Erwachsene, die zehn Jahre vor den Veranstaltungen des Films eine Nacht hatten. Wenn sie sich treffen, entwickeln sie Freundschaft und versuchen, sexuelle Spannungen zu vermeiden, trotz ihrer Beteiligung aneinander. Wenn beide anfangen, Gefühle für einander zu entwickeln, versuchen sie, weiterzumachen und andere Menschen zu sehen und nicht zu zerstören, was sie haben.

Unterwegs, Beide müssen sich mit ihren komplexen Problemen im Zusammenhang mit Sex und Intimität befassen. Dies macht einen herzlichen, aber auch einen fröhlichen Film, der mehr Fans der Romantik überprüfen sollte.

22

Great Mouse Detective (1986)

Regisseur Ron Klents, Bernie Mattinson, David Michener und John Masker

Jahrzehnte fuhr Disney in Animationsfilmen für Kinder und Familien den Markt. Obwohl andere Studios über Geschichten mit hoher Qualität sprachen, konnten sie das Studio Jaggernaut einfach nicht einholen. Es begann sich in den letzten Jahren zu ändern, aber im animierten Katalog von Disney gibt es noch mehrere Filme, die viele von ihnen übersehen haben. Einer von ihnen Der große Mausdetektiv.

Der große Mausdetektiv Es handelt sich um eine Version von Disney Sherlock Holmes – mit Ausnahme, dass der Detektiv und sein Assistent beide Mäuse sind, die Rätsel in der Londoner Mäuse -Community erkunden. Der Bösewicht ist einer der schlimmsten Disney, eine Ratte, die keine Angst hat, andere Charaktere auf dem Bildschirm zu töten. Es ist möglich, dass wie, wie Schwarzer KesselEinige Eltern stellten fest, dass es für ihre kleinen Kinder zu beängstigend war, als es ursprünglich veröffentlicht wurde, und dies trug dazu bei, dass es von vielen vergessen wurde.

Dies ist wirklich eine fantastische Anpassung von Sherlock Holmes, wenn sie überhaupt aufgerufen werden kann. Aus der Zeit, in der die Animation noch manuell gesättigt war, ist der Film ein Bild einer langfristigen Ära für Disney.

21

Stardut (2007)

Regisseur Matthew gewann

Stardut Verloren in der Bewegung romantischer Filme der 2000er Jahre, obwohl er fast die perfekte Anpassung seines Ausgangsmaterials ist. Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman von Nile Gayman und kombiniert das ideale Verhältnis von Fantasien, Abenteuer und Romantik.

Im Film sieht der junge Mann, wie der Star hinter die Wand fällt, was sein kleines Dorf vom nächsten trennt, und er schwört, den Stern für die Frau, die er liebt, abzuholen. Wenn er jedoch die Mauer überquert, befindet er sich an dem Ort, an dem Magie eintritt, Hexen nutzen abscheuliche Ziele, um sich jung zu halten, und der Stern ist kein Objekt, sondern eine lebendige, atmende Frau.

Stardut Er nimmt das Publikum in ein ausgezeichnetes Abenteuer, wenn ein Mann und ein Stern näher kommen, einer Hexe und ihren Schwestern ausweichen und sich mit einem Schiff von Piraten befreundet, das in den Himmel kommt. Dies ist einer der kostbaren Steine, die zugunsten größerer Fantasien übersehen werden und eine der am meisten unterschätzten Romanzen ist.

20

Chef -Water (2014)

Regisseur John Favro

Favro inszenierte, schrieb, produzierte und spielte im Film.

Die meisten modernen Zuschauer des Films kennen John Favro vom kinematographischen Universum Marvel. Lange Zeit war er Schauspieler und Direktor des Charakters und Chefkoch -Porch Dies ist sein eigenes Projekt der Leidenschaft nach dem Auftreten von Filmen wie MCU -Filmen in so vielen großen Blockbustern. Favro inszenierte, schrieb, produzierte und spielte im Film.

Chefkoch -Porch Es folgt dem berühmten Küchenchefprovar, der seine Arbeit in einem prestigeträchtigen Restaurant verliert, nachdem er einen Kampf mit einem Essenskritiker für seine Arbeit eingetreten hatte. Er beschließt, für sich selbst zu arbeiten, sich mit seiner Liebe zu Essen und Sohn wieder zu vereinen und seinen eigenen Lastwagen mit Essen zu öffnen. Der Küchenchef ist ein Haufen Choy, das das für den Film erstellte Menü beaufsichtigt hat. Das Essen ist also echt und sieht fantastisch aus.

Während der Film in Kritik fiel, sahen nicht eine große Anzahl von Menschen das Projekt. Dies sind definitiv einige der besten Werke von Favro.

19

Burleske (2010)

Regisseur Steve Antin

Musicals sind nicht jedermanns Sache. Dies ist einer der Hauptgründe, warum sie an der Abendkasse fallen oder gehen. BurleskeWie ein Musical gab es von Anfang an zwei Dinge: Christina Aguilera und Cher. Zwei Powerhouse -Sänger spielen die Hauptfiguren. Während der erste ein Anfänger ist, der als Kellnerin im Burlesque Club arbeitet, ist letzterer der Besitzer.

Ein Großteil des musikalischen romantischen Comedy -Klischees, aber dies lenkt nicht von Auftritten ab. Aguilera ist die Macht, mit der man rechnen muss. Sie hat einen Charme und eine Naivität, in der sie ihren Charakter in einer kleinen Stadt braucht, aber sie hat auch Feuer und fährt, die sie auf der Bühne des Clubs erheben. Die Musik des Films kehrt zu den alten Jazz- und Burleske -Clubs zurück, während die moderne Handlung immer noch vertreten ist.

18

Blue Crush (2002)

Direktor John Stockwell

Junge Frauen einer bestimmten Generation sind wahrscheinlich vertraut mit Blaue LiebeAuf dem Feld gab es jedoch kein großes Publikum für den Film. Dies ist der am meisten unterschätzte Sportfilm unserer Zeit.

Inspiriert vom Magazinartikel über Frauen -Serien in Hawaii im Film „Chronik des Versuchs einer jungen Frau, nach einem schwierigen Misserfolg auf eine professionelle Surfenstraße aufzunehmen. Sie wird von ihren beiden besten Freunden (und den Nachbarn im Raum und den Kollegen) unterstützt, aber sie muss auch ihre jüngere Schwester großziehen, nachdem ihre Mutter sie verlassen hat, und sollte immer noch Arbeit halten, um ihren Beitrag zur Miete zu leisten. Es gibt auch eine romantische Handlung im Film, wenn sie sich in einen Urlaub im Hotel verliebt, in dem Frauen arbeiten.

Der Film kann einige grobe CGI in Momenten haben, in denen Kate Bosworths Kopf auf den Körper der Brandung eingefügt wird, aber die richtige Menge an Herz und einige Sternleistung der gesamten Komposition hat.

17

Alle Hunde gehen in den Himmel (1989)

Regisseur Don Blut, Gary Goldman und Dan Kuenster

… ein wunderbares Beispiel für das goldene Zeitalter für Animation.

Obwohl Disney Animationsfilme sehr lange als die einzigen Filme für Kinder angesehen wurden, machte Don Blut eine Reihe von Animationsfilmen, die farbenfrohe Charaktere, fantastische Geschichten und ein akutes Drama. Blauer Mann, der hinter den Tränen der Kinder steht wie Die Erde ist auf dem Laufenden Und Amerikanischer SchwanzDas Feld wird oft zugunsten der Geschichte des Dinosauriers übersehen Alle Hunde fallen in den HimmelFeld

Alle Hunde fallen in den Himmel Es folgt einem Hund, der sich dem Himmel entzieht, nachdem sie getötet wurde, um sich an einem Freund zu rächen, der ihn verraten und getötet hat. Auf der Suche nach Rache wird er mit einem anderen Hund wieder vereint, mit dem er Freunde ist, und wurde mit dem Waisenhauskontakt befreundet. Er endet damit, herauszufinden, was wirklich bedeutet, ein Freund zu sein.

Im Film gab es ein Unglück, an der Abendkasse gegen Disney teilzunehmen Kleine Meerjungfrau 1989 wurden die Theater am selben Tag veröffentlicht. Kleine Meerjungfrau Ich habe zwar gewonnen, obwohl Alle Hunde fallen in den Himmel Es gab ziemlich hohe VHS -Verkäufe, um die Fortsetzung und die Serie zu rechtfertigen, die letztendlich getätigt wurde. Der Film ist für Kinder genauso überzeugend wie für Erwachsene, und dies ist ein wunderbares Beispiel für das goldene Zeitalter für Animation.

16

Alles was ich tun möchte (1998)

Regisseur Sarah Kernochan

Einer der Gründe Alles was ich tun möchte Das Land unter solchen unterschätzten Filmen ist damit verbunden, dass sie aufgrund von Veränderungen im Titel und der Bearbeitung von Fernsehsendungen aufgrund von Dunkelheit weitgehend verloren gehen. Der Film wurde auch unter den Namen veröffentlicht Schlag! Und Haariger VogelFeld

Dies ist ein Drama, das in den 1960er Jahren an der Internat eingerichtet wurde. Wenn die Mädchen herausfinden, dass die Schule mit der Nachbarschule der Jungen zusammengeführt wird, kämpfen sie mit einer Fusion. Es ist wie Frauen orientiert (und ein bisschen jünger) TierhausFeld

Mit Teenager -Schauspielern „Who Is Who Is Who“ in den späten 90ern und frühen 2000er Jahren im Film ist dies in vielerlei Hinsicht eine Zeitkapsel als eine. In dem Film mit der Teilnahme von Rachel Cook, Kirsten Dunst, Gabbi Hoffman, Monica Kina und Heather Matarazzo als Teenager -Mädchen im Zentrum der Geschichte. Alle Schauspielerinnen haben höhere Profilprojekte für ihren eigenen Namen, aber dies ist diejenige, die sie in einem der besten in Teenager -Rollen sieht.

15

Besser Dead (1985)

Regisseur Savage Steve Holland

Besser tot Er nimmt die Idee von jemandem mit einem miserablen Leben, das an Selbstmord denkt, und macht einfach weiterhin Hindernisse in ihrem Weg. Dies macht einen erstaunlich lustigen Film, den nicht viele tatsächlich gesehen haben.

Die Stars des Films John Kusak von 1985 als Teenager, der einfach keine Pause machen kann. Seine Freundin hat sich von ihm getrennt, sein jüngerer Bruder ist interessanter als er. Er hat nicht das Gefühl, dass er etwas zu leben hatte, aber seine Pläne, sein Leben zu beenden, geht weiter mit weicher Dinge wie dem Skifahren gegen einen lokalen Tyrann.

Obwohl es Gerüchte gibt, dass John Kusak den Film hasste und wie er von Kritikern empfangen wurde, als er 2013 danach gefragt wurde. Reddit AmaKusak erklärte: “”Ich dachte nur, es könnte besser sein, aber ich denke, dass fast alle meine Filme. Ich habe nichts gegen den Film … froh, dass die Leute ihn immer noch lieben.“

14

Speak (2004)

Direktor Jessica Sharker

Während die meisten Zuschauer von Kristen Stuart dank ihr Casting in kennengelernt haben Dämmerung Als Franchise des Films war sie eine arbeitende Kinderschauspielerin, lange bevor diese Filme aus dem Boden kamen. Stuart erschien in Panikzimmer gegenüber Jodi Foster und in der Kindheit rauben sie aus Fangen Sie dieses Kind Bevor sie überhaupt erwachsen war, um zu fahren. Sie erschien auch in diesem unterschätzten Drama.

Sprechen Er wurde von Lori Hals Andersons Roman mit demselben Namen inspiriert. Es folgt eine junge Frau in der High School, die aufhört zu reden, nachdem sie von einer älteren und beliebten Studenten auf einer Party vergewaltigt wurde. Als sie Schwierigkeiten hat, mit der Verletzung dessen zu bewältigen, was mit ihr passiert ist, sollte sie ihr Leben und ihr Selbstvertrauen wiederherstellen.

Kritiker lobten Stuarts Aufführung, aber der Film wurde nur nach der Premiere beim Sundance Film Festival übersetzt, um ein breiteres Publikum zu erlauben, dies zu sehen.

13

Die Nacht kommt für uns (2018)

Regisseur Timo Thahjanto

Wenn die Filmzuschauer über Filme über Kampfkunst denken, denken sie zunächst an chinesisches und japanisches Kino. Dieser indonesische Thriller kann sie jedoch auffordern, ihren Horizont ein wenig zu erweitern.

Der Film folgt einem Mitglied von Triade Six Sead, das verpflichtet ist, ein junges Mädchen zu verbergen, nachdem ihr gesamtes Dorf von einer Triade zerstört wurde. Er wird von einem seiner alten Freunde stetig verfolgt, aber dies verringert seine Entschlossenheit nicht. Alles läuft auf eine Person gegen ganze Geschlechter, mit denen er einst zusammengearbeitet hat, als er sicherstellt, dass ein kleines Mädchen sicher bleibt, auch wenn er nicht leben kann, um sein Ziel zu sehen.

Kampfsequenzen in Die Nacht kommt für uns zusammen mit John VicVielleicht das größte Franchise, einschließlich Kampfkunst in Modern. Es wurde aufgrund der Verteilung mit Netflix direkt zum Streaming freigegeben, flog jedoch im Grunde unter das Radar.

12

Time Wrinkle (2018)

Regisseur Ava Duvernny

In der Zeit faltenRoman Madeline L'Angl wurde viele Male angepasst, aber normalerweise für einen kleinen Bildschirm. Die Adaption des Romans im Jahr 2018 versuchte, eine Geschichte auf den Bildschirmen des Kinos in großer Ebene zu verwirklichen, und dies war erfolgreich. Leider wurde der Film kritisch gedreht, als er dies tat, und gab sein Budget an der Abendkasse nicht zurück.

In der Zeit falten Es folgt den Geschichten von Meg und ihrem jüngeren Bruder Charles Wallace, wenn sie auf eine Reise durch Raum und Zeit gehen, um ihren vermissten Vater vor dem Vater zu retten. Sie werden von einem Freund Meg Calvin geholfen (der letztendlich ihr Ehemann in der ursprünglichen Romane wird). Die Geschichte entfaltet Kinder während eines physischen Abenteuers, das sie an die Bedeutung von Liebe und Sympathie erinnert.

Die Version des Films 2018 verdient eine viel größere Menge an Liebe als es schön zu sehen war und sich mit massiven Netzwerken, erstaunlichen Kostümen und atemberaubenden Fantasy -Sequenzen entfaltet. Er hat auch eine Star -Besetzung in Storm Reid, Levi Miller, Chris Pine, Mindy Kaling und vielem mehr.

11

Außerhalb der Welt (2014)

Regisseur Gina Prince Blitwood

… ein Film, der genauso unterhält, wie der Dialog eröffnet …

Für das Licht Dies ist ein weiterer moderner Roman, der die Anerkennung nicht erhielt, die er verdient hat. Während er mehrere Nominierungen für Auszeichnungen bei den NAACP Image Awards und Black Reel Awards erhielt, mit Ausnahme von Organisationen, die schwarze Künstler speziell verehrten, erhielt der Film keinen besonderen Impuls. Dies ist eine großartige Liebesgeschichte, die es wirklich haben sollte.

Der Film folgt einer jungen schwarzen Frau mit einer Karriere zu Beginn ihres Superstars, da ihre geistige Gesundheit rasch reduziert wird. Ein junger Polizist rettet ihr Leben. Es ist als ob Der Körper ist der Wache Er wurde in der modernen Zeit gezogen und war überzeugt, den Einfluss des Aufstiegs der Treppe zur Ruhm auf die psychische Gesundheit zu berücksichtigen. Dies ist der Film, der genauso viel unterhält, wie er den Dialog öffnet. Es ist also eine Schande, dass es so einfach ist, mit einem Teppich der Zuschauer abzudecken.