10 unterschätzte Filme von George Clooney, die mehr Liebe brauchen

In seiner jahrzehntelangen Karriere hat George Clooney in zahlreichen Kassenschlagern mitgewirkt, aber er hat auch einige unterschätzte Perlen parat. Zu Clooneys beliebtesten Filmen gehört der Ozeanvon Trilogie, Oh Bruder, wo bist du, Schwerkraft und vieles mehr. Sein gutes Aussehen und sein Charisma haben ihn zu einem begehrten Hauptdarsteller in vielen Genres gemacht, aber nicht alle seine Filme bekommen die Liebe, die sie verdienen.

George Clooney und Brad Pitt werden sich in der neuen Actionkomödie von Apple TV erneut zusammentun Wölfe, in dem sie zwei kämpferische Kämpfer spielen, die zur Zusammenarbeit gezwungen werden. Während Wölfe Obwohl Clooneys Filme bereits für viel Aufregung sorgen, ist es ihm gelungen, in seiner Karriere unbeachtet zu bleiben. Wenn man auf Clooneys Karriere zurückblickt, gibt es viele Komödien, Science-Fiction-Filme und unterschätzte Schauspieler, die eine zweite Chance verdienen.

10

Solaris (2002)

Kelvin

Solaris ist nach Andrei Tarkovskys Version von 1972 die zweite Kinoadaption von Stanislaw Lems bahnbrechendem Science-Fiction-Roman. Regisseur Steven Soderbergh wollte eine originalgetreuere Adaption produzieren, anstatt zu versuchen, Tarkovskys eigenwilligen Ansatz zu übernehmen. Solaris war ein Kassenschlager und erwies sich für das allgemeine Publikum als langsam und intellektuell, aber seine Vision ist bewundernswert.

Solaris passt nicht in die Form der meisten Science-Fiction-Filme mit großem Budgetda es keine Action-Sequenzen hat. Die Raumstation und der außerirdische Planet werden oft als Hilfsmittel verwendet, um die persönliche Tragödie der Geschichte zu verstärken, und sie werden zu Hintergrunddetails. Was Solaris hat, ist ein Gefühl nachdenklicher Erhabenheit. Er nutzt Bilder des Weltraums nicht für billigen Nervenkitzel. Jede Entscheidung, die Soderbergh trifft, spiegelt Kelvins gestörten Geisteszustand wider.

9

Fantastischer Mr. Fox (2009)

Herr Fuchs

Fantastischer Mr. Fox ist einer der besten Filme von Wes Anderson, aber es ist das einzige Mal, dass der Regisseur mit George Clooney zusammengearbeitet hat. Basierend auf dem Kinderbuch von Roald Dahl, Fantastischer Mr. Fox Es geht um einen Fuchs, der versucht, sesshaft zu werden und eine Familie zu gründen, obwohl er dem Nervenkitzel seiner Vergangenheit als Hühnerdieb nicht widerstehen kann. Andersons Drehbuch nimmt sich gegenüber Dahls Buch FreiheitenEr verwandelt eine schlichte Fabel in einen Raubüberfall-Thriller und ein berührendes Familiendrama.

Clooney spielt den Titelfuchs und seine tiefe Stimme ist perfekt, um die reife, abgestumpfte Seite der Figur einzufangen. Dennoch behält er einen Hauch von schelmischem Optimismus bei, dem man nur schwer widerstehen kann. Fantastischer Mr. Fox war Wes Andersons erster Stop-Motion-Animationsfilm, und das Medium gab ihm die volle Freiheit, jedes Detail seinem Geschmack anzupassen. Das Ergebnis ist eine äußerst einfallsreiche Interpretation einer beliebten Geschichte mit künstlerischen Schnörkeln und ironischen Witzen in jeder Ecke des Bildes.

8

Brennen nach dem Lesen (2008)

Harry Pfarrer

Brennen nach dem Lesen verdient als unterschätzter Film der Coen-Brüder mehr Liebe. Es erreichte nicht den gleichen Bekanntheitsgrad wie einige seiner größten Hits, darunter George Clooney. O Bruder, wo bist du, Aber es ist eine wunderbar komplizierte Komödie mit großartigen Leistungen. Clooney spielt in einem seltsamen Spionagespiel ohne echte Spione einen Frauenhelden, dessen paranoide Tendenzen ihn überwältigen.

Brennen nach dem Lesen gibt Clooney eine seiner besten komödiantischen Rollen und er ist dieser Herausforderung gewachsen. Es ist eine Freude, seine Szenen mit Frances McDormand anzusehenAber er ist am besten, wenn seine Figur mit ihren eigenen paranoiden Wahnvorstellungen allein gelassen wird. Clooney kann viel sagen, indem er eine Augenbraue hochzieht oder eine Sekunde zu lange schweigt, und das Publikum kann seinen hektischen Denkprozess in Echtzeit verfolgen.

7

Unerträgliche Grausamkeit (2003)

Miles Massey

Unerträgliche Grausamkeit sticht als Kuriosität in der Filmographie der Coen-Brüder hervorda es sich eher um eine Mainstream-Romantikkomödie handelt, als das Duo normalerweise schaffen würde. George Clooney spielt Miles Massey, einen äußerst gefragten Scheidungsanwalt, der den Ruf hat, das Vermögen seiner Mandanten trotz einer Flut von Beweisen zu schützen. An seiner Seite spielt Catherine Zeta-Jones eine Frau, die schon immer für Geld geheiratet hat.

Clooney und Zeta-Jones teilen eine berauschende Dynamik Unerträgliche Grausamkeit. Obwohl der Film die Ehe hauptsächlich aus der Perspektive ihrer finanziellen und rechtlichen Auswirkungen betrachtet, erinnert die Chemie zwischen den beiden Hauptdarstellern daran, worum es bei Liebe und Romantik gehen sollte. Dies unterstreicht die absurde Bürokratie, mit der die moderne Gesellschaft die Ehe behandelt, ein Witz, der die ganze Welt durchdringt. Unerträgliche Grausamkeit.

6

Die Monument Men (2014)

Leutnant Frank Stokes

Während des Zweiten Weltkriegs plünderten die deutschen Streitkräfte unzählige Kunstwerke, als sie versuchten, ihr Reich zu erweitern. Die Monument Men erzählt die unglaubliche wahre Geschichte einer Gruppe amerikanischer Soldaten, die den Auftrag haben, in Europa verschwundene Kunst zu bergen. George Clooney spielt den Anführer der Gruppe und wird von einer beeindruckenden Besetzung unterstützt, darunter Matt Damon, Bill Murray und John Goodman.

Die Monument Men Wie jeder Film mit so viel komödiantischem Talent hat er viele lustige Momente, wirft aber auch einige interessante Debatten über die Rolle von Kunst und Kultur in der Gesellschaft auf. Während Millionen von Menschen an der Front kämpften, betrachteten einige Menschen die Monuments Men als eine außergewöhnlich leichtfertige Organisation, die sich eher um den Erhalt von Gemälden als um Menschenleben kümmert. Die Monument Men zeigt die Bedeutung von Kunst und kulturellem ErbeEs zeigt, wie Krieg die freudigen Teile des menschlichen Geistes zerstören kann.

5

Außer Sicht (1998)

Jack Foley

Drei Jahre vor seinem ersten Auftritt am Ozean Im Franchise spielte George Clooney in einem weiteren Steven Soderbergh-Überfallfilm die Hauptrolle. Clooney spielt einen Karriere-Bankräuber, der einen Flirt mit dem US-Marschall beginnt, der ihn vor Gericht stellen soll. Er und Jennifer Lopez führen ein hitziges Gespräch, wobei Clooney der verspieltere und entspanntere der beiden ist.

Außer Sichtweite hat einen lächerlicheren Ton als Ocean’s Eleven, Aber die beiden Filme haben viele Gemeinsamkeiten. Jack Foley und Danny Ocean sind charismatische Kriminelle, für die das Publikum einfach begeistert sein muss. Noch, Außer Sichtweite Es ist sexier und gefährlicher. Es ist ein Muss für Fans von Ozean TrilogieAber es ist eine großartige Krimikomödie für sich und markierte einen Wendepunkt in Clooneys Karriere.

4

Der Amerikaner (2010)

Jack/Edward

George Clooney versucht, ein Actionstar zu sein Der Amerikaner, Allerdings ist der Film nicht so rasant und spannend, wie Fans des Spionage-Genres erwarten. Der Amerikaner Es erinnert mehr an John le Carré als an Ian Fleming und ist mehr an Spannung als an Action interessiert. Das Drehbuch zieht die langen Wartezeiten in die Länge, obwohl es gelegentlich zu frenetischen Gewaltausbrüchen kommt.

Der Amerikaner entführt sein Publikum an einige beeindruckende italienische Orte, doch seine Herangehensweise an das Spionagegenre ist weitaus weniger glamourös. Der Protagonist, der seinen Namen ändert, um sich anzupassen, ist ein Mann, der seinen Job macht, und Clooney gibt eine kluge, verhaltene Darstellung ab. Es ist immer noch interessant, ihm zuzusehen, aber es mindert seinen Charme. Der Amerikaner zeigt eine etwas andere Seite seiner schauspielerischen Fähigkeiten.

3

Heil, Cäsar! (2016)

Baird Whitlock

George Clooney führt eine brillante Besetzung an Heil, Cäsar, eine Komödie der Coen-Brüder, die in den glorreichen Tagen des alten Hollywood spielt. Josh Brolin spielt einen Studio-Fixierer, der die Aufgabe hat, eine lange Liste verwöhnter Stars vor Ärger und den Boulevardblättern zu bewahren. Clooney spielt neben Channing Tatum, Scarlett Johansson und vielen anderen einen der vielen Schauspieler, die ihm Schmerzen bereiten.

Heil, Cäsar hat eine sehr lockere Struktur. Die Hauptgeschichte handelt davon, wie Clooneys Figur von einer Gruppe kommunistischer Hollywood-Autoren entführt wird, die versuchen, ihn von ihrer Ideologie zu überzeugen. Dieser Handlung stehen weitere skurrile Vignetten aus dem geschäftigen Studio gegenüber. Diese Szenen spielen sich wie eine Sketchkomödie ab, wobei Alden Ehrenreich als schroffer Westernschauspieler hervorsticht, der Schwierigkeiten hat, mitzuhalten, wenn er in einer Sittenkomödie im PG-Wodehouse-Stil besetzt wird.

2

Der Mitternachtshimmel (2020)

Augustine Lofthouse

Der Mitternachtshimmel ist ein postapokalyptischer Katastrophenfilm von Regisseur und Hauptdarsteller George Clooney. Er spielt einen Wissenschaftler, der sein Leben der Suche nach bewohnbaren Monden und Exoplaneten gewidmet hat, bis eine mysteriöse Krise auf der Erde die menschliche Bevölkerung dezimiert. Seine Mission ist es, auf dem Heimweg Kontakt zu einem Raumschiff aufzunehmen, damit er die Astronauten warnen kann, nicht zur Erde zurückzukehren.

Der Mitternachtshimmel Es ist ein langsames DramaEr zieht visuelle Parallelen zwischen der riesigen Leere des Weltraums und der trostlosen Landschaft des Polarkreises. Clooneys Regie bietet viele inspirierende Bilder, aber Der Mitternachtshimmel Es gibt auch eine faszinierende Science-Fiction-Geschichte, die die visuelle Pracht unterstreicht. Die große Wendung löst vielleicht einen Teil des emotionalen Dramas auf, lässt aber mehrere zwingende Rätsel ungelöst.

1

Geständnisse eines gefährlichen Geistes (2002)

Jim Byrd

Die Regiekarriere von George Clooney begann erfolgreich mit Geständnisse eines gefährlichen Geistes, das die Geschichte von Chuck Barris erzählt, wie er sie sieht. Barris war in den 1960er und 1970er Jahren ein Game-Show-Moderator und Fernsehproduzent, der Erfinder war Die Gongshow Und Das Dating-Spiel. In seiner Autobiografie behauptete er, er sei auch ein CIA-Attentäter gewesen, der seine Fernseharbeit als Tarnung nutzte.

Die Behauptungen von Barris wurden von der CIA zurückgewiesen, und die meisten Menschen sehen darin kaum mehr als eine amüsante Fantasie eines Mannes, der sein Leben im Showbusiness verbracht hat. Geständnisse eines gefährlichen Geistes stellt den Wahrheitsgehalt von Barris‘ Autobiografie nicht in Frage. Es wird einfach als eine großartige Geschichte behandelt, unabhängig davon, ob sie wahr ist oder nicht. Sam Rockwell gibt eine charmante Darstellung als Barris ab, während Clooney seinen höflichen CIA-Agenten spielt.