Überraschenderweise kommen einige der besten Musicalszenen der Filmgeschichte nicht in echten Musicals vor. Traditionell sind die besten Musicals in der Lage, dem Publikum die Gefühle der Charaktere direkt auf kraftvolle und nicht exponierte Weise auszudrücken. Im Laufe der Jahre haben sich eine lange Liste von Filmen auf diese Idee verlassen, aber nicht alle sind ihr vollständig verpflichtet. Mit anderen Worten: Einige Filme wollten Gesang und Tanz zu einem wichtigen Teil der Hauptszene machen, wollten aber nicht, dass sie die Geschichte definieren.
Hollywood hat eine lange Geschichte von Dramen und Komödien, in denen eine bestimmte Musikszene die Gefühle einer Figur auf eine Weise zum Ausdruck bringt, die über bloße Worte hinausgeht. Obwohl die zum Ausdruck gebrachten Gefühle normalerweise romantischer Natur sind, können sie in ihrer Darstellung auch albern oder unterhaltsam sein, und Lieder werden verwendet, um starke Emotionen zu vermitteln.
10
500 Tage Sommer (2009)
„You Make My Dreams Come True“ von Hall und Oates
500 Tage Sommer ist ein bittersüßes Drama, das nichtlinear den Aufstieg und Fall einer unvereinbaren Romanze aufzeichnet. Tom Hansen von Joseph Gordon-Levitt ist ein hoffnungsloser Romantiker, der seine starken Gefühle für Zooey Deschanels Summer Finn mit seinem besten Freund und seiner jüngeren Halbschwester teilt. Tom ist so verzweifelt darauf bedacht, dass Summer derjenige ist, dass er Summers Beharren darauf, dass ihre Beziehung locker sei, ignoriert.
500 Tage Sommer Es gibt viel Musik, aber es ist kein Musical. Tom und Summer verbinden sich zum ersten Mal über ihre gemeinsame Liebe zu The Smiths. Mit einer Ausnahme ist Tom mehr als fähig, seine Gefühle gegenüber seinem Freund und seiner Schwester auszudrücken. Nachdem Tom und Summer zum ersten Mal Sex haben, verlässt Tom strahlend die Wohnung. Er ist so glücklich, dass er auf der Straße zu „You Make My Dreams Come True“ von Hall & Oates zu tanzen beginnt, während alle um ihn herum langsam in klassischer musikalischer Manier mitsingen. Es wäre abgedroschen, pure Freude in Worte zu fassen, aber im Tanz ist es einfach.
9
Monty Python und der Heilige Gral (1975)
Knights of the Round Table (Originallied) von Monty Python
Monty Python und der Heilige Gral ist eine komödiantische Variante der klassischen Artus-Legende. Als erster Ausflug der britischen Sketch-Comedy-Truppe in das Erzählkino wurde der Film dank seiner absurden Fehldarstellung des mittelalterlichen Lebens schließlich zum Kultklassiker.
Zu Beginn der Geschichte macht sich König Artus auf den Weg, Ritter für seine Tafelrunde zu versammeln, darunter Sir Lancelot der Tapfere, Sir Robin, nicht ganz so mutig wie Sir Lancelot, undtreffend benannt„Sir, ich komme in diesem Film nicht vor.“ Plötzlich, ohne Vorwarnung, beginnen die Ritter, das Lied „Ritter der Tafelrunde“ zu singen, während sie um die Burg tanzen und sich von dem einsamen Gefangenen entfernen, der ihm applaudiert. Der Rest des Films ist kein Musical, aber Diese Nummer inspirierte eine Broadway-Musicaladaption, Spamalot.
8
First Wives Club
You Don’t Own Me Lesley Gore (dargestellt von Diane Keaton, Bette Midler und Goldie Hawn)
First Wives Club ist eine feministische Komödie, in der die Charaktere Diane Keaton, Bette Midler und Goldie Hawn durch die Liebe ihrer Freundinnen neue Möglichkeiten entdecken, nachdem alle drei Ehemänner sie wegen jüngerer Frauen verlassen haben. Sie erpressen ihre Ex-Ehemänner, eine gemeinnützige Organisation zu finanzieren, die misshandelten Frauen hilft.
Am Ende des Films, nach der Eröffnungsparty des Waisenhauses und dem Abschied von ihrer Ex, sagt Keatons Figur, dass sie sich fühlt: „mutig“, was dazu führt, dass Midler und Hawn verschwörerisch das Lied „You Don’t Own Me“ vorspielen, das sie im Tierheim und auf der Straße singen. Es ist nicht die komplexeste Choreografie, aber das Bild von drei Frauen ganz in Weiß, die miteinander und mit sich selbst harmonieren, ist absolut kraftvoll. Ihre Chemie vor und während des Liedes sorgt für ein freudiges Ende des Films. statt potenziell umständlich.
7
Verzaubert (2007)
That’s How You Know (Originallied), gespielt von Amy Adams
Verzaubert ist eine romantische Fantasy-Komödie, in der Giselle von Amy Adams aus ihrem animierten Königreich in der realen Welt von New York City gestrandet ist.wo es kein Happy End gibt” Giselles Heimatkönigreich Andalasien ist, wie viele Disney-Prinzessinnenwelten, voller musikalischer Ausdrucksformen, in denen die Charaktere singen, um ihre Gefühle auszudrücken. Robert Philip von Patrick Dempsey schätzt Giselles Angewohnheit, Lieder zu singen, nicht.
Gisele und Robert gehen durch den Park und diskutieren über die Vorzüge von „treffen„Gegen die Liebe auf den ersten Blick. Gisele sagt, es sei wichtig, jeden Tag in kleinen Gesten wahre Liebe zu zeigen, und während sie das sagt, beginnt sie zu singen. Zu Roberts Entsetzen, aber auch zu seiner Freude, nehmen alle im Park an einer kompletten Gesangs- und Tanzroutine teil und bringen so etwas von der Fantasie Andalasiens nach New York. Alte Paare tanzen. Zu ihnen gesellt sich eine Mariachi-Band. Sogar Robert ertappt sich dabei, wie er im Takt des Liedes mit den Zehen wimmelt. Dies ist das einzige Beispiel, bei dem Gisele eine Musiknummer mit Menschen singt, anstatt mit sprechenden Tieren.
6
10 Dinge, die ich an dir hasse (1999)
Can’t Take My Eyes Off Of You von Frankie Valli (Heath-Ledger-Cover)
Romantische Teenagerkomödie 10 Dinge, die ich an dir hasse interpretiert das Werk von William Shakespeare neu Der Widerspenstigen Zähmung in unserer Zeit. Der kleinen Schwester Bianca war es bis dahin verboten, sich zu treffenSpitzmausDie ältere Schwester von Julia Stiles, Katarina „Kat“ Stratford, beschloss, ein Date zu machen. Patrick Verona (Heath Ledger) ist der böse Schuljunge, der bisher mit Kat angeheuert wurde.
10 Dinge, die ich an dir hasse hat viel Musik. Kat und Patrick treffen sich in einem Musikclub. Kat und Patrick tanzen auf der Hausparty und der Abschlussfeier. Der Film ist zwar kein Musical, hat aber einen der ikonischsten Musical-Momente. In einer großen öffentlichen romantischen Geste singt Patrick Kat ein Ständchen mit Frankie Vallis „Can’t Take My Eyes Off You“, während die Blaskapelle der Schule ihn unterstützt. Dieser Schritt führt dazu, dass Patrick festgenommen wird, ihm aber auch ein Mädchen einbringt.
5
Moderator: Die Legende von Ron Burgundy (2004)
Afternoon Delight von Starland Vocal Band (Cover von Will Ferrell, Paul Rudd, Steve Carell und David Koechner)
führend ist das Regiedebüt von Adam McKay und zeigt Will Ferrell in der Rolle von San Diegos vertrauenswürdigem Moderator Ron Burgundy. Ron und sein Nachrichtenteam sind schockiert, als der Nachrichtensender gezwungen ist, Veronica Corningston, eine Frau, einzustellen, um „DiversitätGründe. Veronica möchte als Profi gesehen werden, aber nachdem sie Ron ein Flötensolo spielen sah, ist sie so schockiert, dass sie nicht anders kann, als mit ihm ins Bett zu fallen.
Ron verspricht Veronica, ihre sexuelle Beziehung geheim zu halten, erzählt seinen Freunden aber sofort, dass er verliebt ist. Beim Versuch, dieses Gefühl zu beschreiben, ist Ron schockiert und wendet sich dem Text von „Afternoon Delight“ zu, und die Jungs schließen sich ihm an. In einem Film, in dem Rons Flötensolo seine „magische“ Chemie mit Veronica symbolisiert, wirkt dieses improvisierte Lied nicht völlig fehl am Platz – es verstärkt die spielerische Absurdität des Films.
4
Ferris Buellers freier Tag (1986)
Danke Sean Wayne Newton und Twist and Shout von den Beatles
Ferris Buellers freier Tag ist eine Teenagerkomödie, in der Matthew Broderick in seiner karrierebestimmenden Rolle als Ferris Bueller seinen Freund und seine Freundin auf den schönsten Ausflug der Welt mitnimmt. Ferris besucht ein Kunstmuseum, stiehlt dem Sausage King von Chicago eine Mittagsbestellung und geht zu einem Spiel der Cubs. Es handelt sich um eine Reihe von Streichen, bei denen er Fehler ausweicht, um vor seinen Eltern nach Hause zu kommen.
Irgendwann verlieren Ferris‘ Freunde ihn während der Parade aus den Augen – nur um dann auf dem Festwagen aufzutauchen und sich das Mikrofon zu schnappen, um seinem Freund ein Lied zu widmen.der den ganzen Tag nichts Gutes gesehen hat” Ferris synchronisiert dann die Lippen zu „Danke Schoen“ und „Twist and Shout“, begleitet von einer Live-Band. Begleitsänger und Tänzer begleiten ihn auf den Stufen und die Menge tobt. Diese Parade fängt die Freude einer klassischen Musiknummer für eine große Gruppe ein.was den spielerischen und rebellischen Geist des Films verstärkt.
3
Ella verzaubert (2004)
Somebody to Love von Queen (Anne Hathaway-Cover)
Ella verzaubert ist eine Fantasy-Komödie mit Anne Hathaway als Ella von Frell, einem mit Gehorsam „gesegneten“ Mädchen. Wenn ihr jemand befiehlt zu befehlen, kann sie nicht ungehorsam sein. Ellas gute Fee wollte nur, dass Baby Ella aufhört zu weinen, wusste aber nicht, dass sie Ella damit den Fluch ihres Lebens auferlegte. Jahre später, als Ellas Geheimnis gelüftet wird, beschließt Ella, dass sie ihre gute Fee finden muss, um den Fluch zu brechen. Ella findet sich auf der Hochzeit eines Riesen wieder und sie möchten, dass einer von Ellas Elfengefährten singt, was er als beleidigendes Stereotyp empfindet.
Wenn der Riese befiehlt“Singen!“ Ellas Fluch wirkt und sie spielt eine atemberaubende Version von „Somebody to Love“. Die Riesinnen singen im Hintergrund und das gesamte Publikum beginnt zu tanzen. Es ist eine unterhaltsame Abfolge von Auftritten. Ganz am Ende des Films sagt der Erzähler, die Lektion sei: „Man kann nichts falsch machen, wenn man seinem Herzen folgt und mit einem Lied endet” Was folgt, ist eine Choreografie von Ella (diesmal nach Wahl) und der gesamten Besetzung von Don’t Break Your Heart, die den Geist der Freiheit und Freude des Films einfängt.
2
Die 40-jährige Jungfrau (2005)
Aquarius/Let The Sunshine In aus dem Musical Hair (Cover von Steve Carell und Schauspielern)
40 Jahre alte Jungfrau ist eine romantische Komödie mit Steve Carell als Andy Stitzer, der titelgebenden 40-jährigen Jungfrau. Andy, ein von Natur aus schüchterner Typ, hörte auf, Sex zu haben, nachdem er in seiner Jugend mehrere Gelegenheiten verpasst hatte. Seine Kollegen sammeln sich, um seine Liebe zu finden oder zumindest Sex mit ihm zu haben. Auf seine Art entwickelt Andy eine angenehme Beziehung zu Trish Piedmont (Catherine Keener). Nach vielen komödiantischen Missverständnissen erzählt Andy Trish die Wahrheit über seine Jungfräulichkeit und sie gestehen ihre Liebe.
Nach der Hochzeit zeigen sie Andy und Trish im Bett, wie sie nach der Vollendung ihrer Ehe zu Atem kommen. Trish fragt Andy: „Wie war es für dich?Und Andy schaut direkt in die Kamera und beginnt „Aquarius/Let the Sunshine In“ aus dem Musical zu singen. Haar. Dies geht in eine jubelnde Musiknummer über, bei der die gesamte Besetzung singt und tanzt. Wie 500 Tage SommerEr geht aber noch weiter, indem er das gesamte Ensemble in eine umfassende musikalische Darbietung einbezieht.
1
Slumdog Millionär (2008)
Jai Ho, Autor: A.R. Rahman
Slumdog-Millionär ist ein wunderschönes Drama mit Dev Patel in seinem Filmdebüt als Jamal Malik, einem Jungen aus den Slums von Bombay. Jamal nimmt an der Hindi-Version teil Wer möchte Millionär werden? und es ging ihm so gut, dass die Polizei vermutete, dass er betrog. Durch Rückblenden sehen die Zuschauer, wie er jede Frage mit kleinen Dingen beantworten kann, die er im Laufe seines Lebens gelernt hat. Er träumt davon, seine Kindheitsliebe, Freida Pintos Latika, wiederzusehen. Jamal wurde nur in einem letzten Versuch Teil des Programms, um mit Latika in Kontakt zu treten, die sich die Show immer anschaut.
Die letzte Frage bekommt Jamal durch bloßes Raten. Er geht zum Bahnsteig, wo er Latika sagt, dass er immer auf sie warten wird und sie dort auf ihn wartet. Sie küssen sich und führen die gesamte Plattform hinein. Tanz im Bollywood-Stil auf einer Plattform, die ohne Worte Freude und Vollendung bringt. Bollywood ist dafür bekannt, Musik und Tanz zu kombinieren, um das Geschichtenerzählen zu verbessern Slumdog-Millionär Finale und bringt seine Magie einem breiteren Hollywood-Publikum näher.