10 nahezu perfekte Thrillerfilme

    0
    10 nahezu perfekte Thrillerfilme

    Zusammenfassung

    • Die besten Spannungsfilme gleichen Emotionen und Themen aus, um stressigen Erzählungen eine tiefere Bedeutung zu verleihen.

    • Manche Thriller scheitern an der falschen Handhabung der Geschichte oder an Stilelementen wie unnötiger Gewalt oder verwirrenden Themen.

    • Spannungsreiche Filme, die es wert sind, noch einmal angeschaut zu werden, provozieren Diskussionen und bieten oft wertvolle Einblicke, auch wenn sie nicht perfekt sind.

    Nahezu perfekte Thriller neigen dazu, Emotionen oder Themen zu perfektionieren. der andere fehlt. Die besten Thrillerfilme aller Zeiten schaffen eine Balance zwischen beiden und bieten dem Publikum stressige Erzählungen, die aber etwas Größeres vermitteln als das, was buchstäblich auf der Leinwand passiert. Einige Titel schaffen es jedoch nicht in den Kreis der besten Thriller, weil sie eine oder mehrere Story- oder Stilelemente schlecht verarbeiten und möglicherweise die Wirkung des Films durch zu viel unnötige Gewalt und Schrecken ruinieren.

    Bei spannenden Filmen, die es wert sind, noch einmal angeschaut zu werden, ist das oft so, weil sie die volle Aufmerksamkeit des Publikums erfordern, um die Absichten des Filmemachers zu verstehen. Andererseits gehen die chaotischsten Thriller zu weit in diese Richtung und bleiben hinter der Perfektion zurück, weil niemand es ohne Hilfe herausfinden wird. Noch Viele nahezu perfekte Thriller sind aufgrund ihrer besten Teile immer noch sehenswert. und die Diskussionen, die sie darüber auslösen, was hätte besser gemacht werden können.

    Film

    Rotten Tomatoes-Punktzahl

    Metakritische Partitur

    Publikumsbewertung

    Nächtlich

    95 %

    76 %

    86 %

    Jetzt siehst du mich 2

    33 %

    46 %

    53 %

    Vogelhäuschen

    64 %

    51 %

    58 %

    Ich denke darüber nach, die Dinge zu beenden

    82 %

    78 %

    50 %

    Prinzip

    69 %

    69 %

    76 %

    Gunpowder-Milchshake

    60 %

    47 %

    48 %

    Letzte Nacht in Soho

    75 %

    65 %

    90 %

    Emily die Verbrecherin

    94 %

    75 %

    79 %

    Mach dir keine Sorgen, Schatz

    38 %

    48 %

    74 %

    Fair Play

    85 %

    73 %

    54 %

    10

    Emily die Verbrecherin (2022)

    Der Filmstil von Emily the Criminal ist etwas langweilig

    Emily die Verbrecherin Es fehlt ein wenig der Stil, der ihn zu einem wirklich wirkungsvollen Thriller machen würde. Die Filmemacher haben sich wahrscheinlich absichtlich für einen einfachen Ansatz entschieden, um das Publikum in das alltägliche Leben der Charaktere eintauchen zu lassen, in dem sie nur versuchen zu überleben und regelmäßige finanzielle Probleme sie in ein Leben als Kriminelle führen. Das Drehbuch hätte ein oder zwei weitere Kommentare gebrauchen können, um seine Themen klarzustellen, bei denen es offenbar darum geht, dass die Protagonistin erkennt, dass sie für gefährliche kriminelle Aktivitäten geeignet ist und sich dadurch bestärkt fühlt.

    Ein paar kleine Verbesserungen wie diese hätten den ohnehin schon tiefgründigen Thriller noch stärker hervorgehoben. Emily die VerbrecherinDie größte Stärke des Films ist die Darstellung der Hauptfigur, die in der Schuldenfalle ihrer Studenten steckt. und seine Unfähigkeit, dieser Situation mit gesetzestreuen Mitteln zu entkommen, aufgrund eines umkämpften Arbeitsmarktes und seiner Vorstrafen. Aubrey Plaza und Theo Rossi liefern starke Leistungen und die Schlussszenen sind ein dezenter, aber kraftvoller Abschluss eines guten Psychothrillers.

    „Emily the Criminal“ ist ein Thriller von John Patton Ford mit Aubrey Plaza als Emily, einer unglücklichen jungen Frau, die in Studienschulden ertrinkt. Ihre Verzweiflung führt sie in eine hochriskante Kreditkartenbetrugsoperation, die sie tiefer in eine gefährliche kriminelle Unterwelt führt. Der Film mit Theo Rossi in der Hauptrolle untersucht Themen wie finanzielle Not und moralische Ambiguität.

    Direktor

    John Patton Ford

    Veröffentlichungsdatum

    12. August 2022

    Schriftsteller

    John Patton Ford

    Ausführungszeit

    97 Minuten

    9

    Fairplay (2023)

    „Fairy Play“ ist ein intensives Drama, das dem Ende jedoch im Wege steht

    Fair Play Erregte nach seinem beeindruckenden Debüt bei Sundance mit Netflix-Megastar Phoebe Dynevor und dem ebenso talentierten Alden Ehrenreich große Aufmerksamkeit. Einige Kritiker lobten den Film nur. Tatsächlich unterstreicht die Intensität eines Thrillers die angespannte Beziehung, wenn sich das Kräfteverhältnis verschiebt. Der Konsens ist, dass Fair Play ist ein elektrischer Thriller, der erschreckende Geschlechterpolitik veranschaulicht als Emily gegenüber ihrem Verlobten Luke befördert wird.

    Jedoch, Fair PlayDas Ende von ist wohl der Grund dafür, dass der Film nicht völlig von negativen Kritiken verschont blieb, wie es nur wenige Filme können. Neben anderen Beschwerden über den Film, einschließlich Meinungen über die Darbietungen, die im Widerspruch zu anderen Kritiken stehen, äußerte Hannah Strong (via Notlügen) und Wendy Ide (via Der Wächter) deuten beide darauf hin, dass der letzte Akt der schwächste ist, möglicherweise weil es unnötig ist, dass Luke Emily angreift. Fair Play Es wäre etwas besser gewesen, wenn er, wie Ide es nennt, sein Eigentum behalten hätte „kalt kalkuliert cool“ im Endspurt.

    Fair Play ist ein Drama/Thriller mit Phoebe Dynevor und Alden Erenreich als zwei Frischvermählten, die einander weitgehend zugetan sind. Als jedoch bei dem Finanzunternehmen, für das sie arbeiten, eine neue Beförderung ansteht, beginnt ihr Ehrgeiz eine Barriere zwischen ihrer Romanze zu schaffen. Die beiden werden in einem unsportlichen Wettstreit gegeneinander antreten – der sogar finster enden könnte.

    Direktor

    Chloé Domont

    Veröffentlichungsdatum

    6. Oktober 2023

    Schriftsteller

    Chloé Domont

    Gießen

    Phoebe Dynevor, Alden Ehrenreich, Eddie Marsan, Rich Sommer, Sebastian de Souza

    Ausführungszeit

    113 Minuten

    8

    Gunpowder Milkshake (2021)

    „Gunpowder Milkshake“ hätte ein großartiger feministischer Actionfilm werden können

    Gunpowder-MilchshakeSeine größte Schwäche besteht darin, dass das Machttrio Angela Bassett, Michelle Yeoh und Carla Gugino nicht ausreichend genutzt wird. Alle sind als Nebencharaktere besetzt, deren einziger Zweck darin besteht, Karen Gillan und Lena Headey zu helfen, ohne eine eigene Charakterentwicklung durchzuführen. Wenn Gunpowder-Milchshake Obwohl er ein großartiger feministischer Actionfilm sein wollte, hätte er die Erfahrungen verschiedener Frauen besser hervorheben und vergleichen sollen, um ein Motiv für die Hindernisse zu finden, mit denen sie in der Untergrundspionage konfrontiert sind. Diese Erzählung ist jedoch den Charakteren von Gillan und Headey vorbehalten.

    Wenn sich einige Actionsequenzen in die Länge ziehen, wäre es sehr einfach gewesen, den Nebendarstellern mehr Dialoge zu bieten.

    Wenn sich einige Actionsequenzen in die Länge ziehen, wäre es sehr einfach gewesen, den Nebendarstellern mehr Dialoge zu bieten. Auf der anderen Seite, Gunpowder-Milchshake Interessanterweise stellt es Verbindungen zu berühmten Autoren her und der Bösewicht hat den Beginn eines überzeugenden Monologs, der die Mentalität der Gegenseite offenbart, aber die Reaktion der Hauptfiguren fehlt. Gunpowder-Milchshake Es ist ein Film mit viel verschenktem Potenzial, der aber dennoch eine großartige Besetzung und Ästhetik aufweist.

    Gunpowder Milkshake ist ein Actionfilm, in dem Karen Gillan eine Frau spielt, die als Mörderin in die Fußstapfen ihrer Mutter tritt. Im Alter von zwölf Jahren wurde Sam verlassen und entwickelte sich zu einem geschickten Attentäter. Nachdem jedoch ein Job schiefgeht, nachdem er die Wahrheit über ihn herausgefunden hat, beschließt Sam, den Weg der Selbstjustiz einzuschlagen, um ein entführtes Mädchen zu retten, was zu einer unerwarteten Partnerschaft mit seiner entfremdeten Mutter führt.

    Direktor

    Navot Papushado

    Veröffentlichungsdatum

    14. Juli 2021

    Schriftsteller

    Ehud Lavski, Navot Papushado

    Ausführungszeit

    114 Minuten

    7

    Der Nachtverfolger (2014)

    „Nightcrawler“ hätte von einem anderen Ende profitieren können

    Möglicherweise gab es für das Publikum eine Möglichkeit, die Befriedigung zu erleben, wie der schurkische Protagonist bestraft wurde Nächtlich Gleichzeitig wird aber auch angedeutet, dass das dargestellte toxische Arbeitsumfeld immer noch ein Problem darstellt. Nächtlich folgt dem Betrüger Louis Bloom, der seine Arbeit als unabhängiger Kriminaljournalist vor Ort beginnt und misshandelt seinen Mitarbeiter und Geschäftspartner. Es ist ein Psychothriller, der sich mit Lous Denkweise befasst und zeigt, was er tun wird, um erfolgreich zu sein – was so ziemlich alles ist. Jake Gyllenhaals Leistung kann es mit einigen der besten Superschurken des Kinos aufnehmen.

    Jedoch, NächtlichDas Ende passt kaum zum Rest des Films. Eine Geschichte, in der es nur um den Triumph des Bösen geht, hätte dramatischer sein müssen Mehr Unklarheit wäre angebracht gewesen Nächtlich. Dieser Thriller bietet starke Leistungen von Gyllenhaal und Riz Ahmed und eine überzeugend verstörende Haupthandlung. Allerdings fühlt es sich am Ende so an, als wüssten die Autoren nicht, was sie sonst mit der Hauptfigur anfangen sollten.

    „Nightcrawler“, geschrieben und inszeniert von Dan Gilroy, folgt dem Kleindieb Lou Bloom (Jake Gyllenhaal), nachdem er eine potenziell lukrative Arbeitsmöglichkeit entdeckt, indem er Filmmaterial von gewalttätigen Ereignissen an lokale Medien verkauft. Lou wird zum „Stringer“ – einem freiberuflichen Journalisten, der Filmmaterial für Nachrichtensender aufnimmt und aufzeichnet – und entdeckt, dass ihn dieser Beruf in die gefährlichsten Gegenden von Los Angeles zieht. Lou ist tief in seiner dunklen Obsession versunken und wird zunehmend von Gewalt und Kriminalität besessen.

    Direktor

    Dan Gilroy

    Veröffentlichungsdatum

    31. Oktober 2014

    Schriftsteller

    Dan Gilroy

    Ausführungszeit

    117 Minuten

    6

    Mach dir keine Sorgen, Baby (2021)

    Mach dir keine Sorgen, Schatz Es basiert auf einem Film, der sehr anspruchsvolle Kommentare zur Geschlechterpolitik hätte abgeben können. Allerdings läuft die gesamte Handlung auf eine Entführungsverschwörung hinaus, die offensichtlich schlecht ist, sich aber nicht mit größeren Themen befasst. Mach dir keine Sorgen, Schatz brauchte etwas Inspiration, die es brauchte Barbie oder auch Fair Play Erhöhen Sie das psychedelische Konzept der virtuellen Welt, in der Frauen gefangen sind.

    Was Mach dir keine Sorgen, Schatz ist eine frische Interpretation eines klassischen Science-Fiction-Themas und einer unglaublichen Besetzung. darunter Florence Pugh, Harry Styles, Chris Pine und Gemma Chan. Die Vorstadtkulisse der 1950er Jahre hat eine gruselige Atmosphäre, aber die beiläufigen Kommentare und Interaktionen in dieser Welt haben nicht so viel Einfluss auf die Bedeutung des Films, wie sie sollten. Die Aura dieses Films ist wunderbar; Es brauchte nur einen besseren Dialog und unausgesprochene Implikationen.

    In Don’t Worry Darling hat ein junges Paar das Glück, in Victory zu leben, einer experimentellen Stadt, die geschaffen wurde, um die Arbeiter und Familien des streng geheimen Victory-Projekts unterzubringen. Das Leben ist perfekt, da das Unternehmen auf die Bedürfnisse jedes Bewohners eingeht. Als Gegenleistung verlangen sie lediglich ein unbestreitbares Engagement für die Sache des Sieges. Doch schon bald tauchen in ihrem idyllischen Leben Risse auf, die den Blick auf etwas viel Unheimlicheres freilegen, das sich hinter der attraktiven Fassade verbirgt.

    Direktor

    Olivia Wilde

    Veröffentlichungsdatum

    22. September 2022

    Schriftsteller

    Katie Silberman, Carey Van Dyke, Shane Van Dyke

    Ausführungszeit

    2h 2m

    5

    Vogelhäuschen (2018)

    „A Quiet Place“ von Sandra Bullock fehlt eine emotionale Komponente

    Niemand hat die Ähnlichkeiten zwischen dem Netflix-Thriller übersehen Vogelhäuschen und der jüngste Erfolg Ein friedlicher Ortda es im Wesentlichen die gleiche Prämisse verwendet, außer dass Menschen es vermeiden müssen, die Außerirdischen anzusehen, anstatt sie mit Geräuschen zu warnen. Sandra Bullock ist jedoch immer exzellent und Sarah Paulson ist eine starke Bereicherung für jeden Horrorfilm Vogelhäuschen Letzteres wird wohl zu wenig genutzt. Trotz seines Mangels an Originalität Vogelhäuschen hat eine gut gerahmte und nichtlineare Erzählung und unglaubliche Emotionen in der gefährlichen Reise, die die Hauptfigur mit zwei Kindern unternimmt.

    Allerdings ist die emotionale Handlung des Films schwerfällig. Malorie ist emotional so isoliert, dass sie ihre Kinder anruft “Junge” Und “Mädchen,” obwohl die Geschichte suggerieren will, dass die Alien-Invasion sie gezwungen hat, sich zum Besseren zu verändern. Sie erwog, ihren Sohn zur Adoption freizugeben, wurde jedoch durch die Umstände daran gehindert; deutet ungeschickt etwas Wertvolles an, dass Malorie gezwungen wurde, Mutter zu werden. Wenn Vogelhäuschen Hätte sie einen besseren Bogen für sich entdeckt, hätte sie weniger Lust gehabt, Geld zu verdienen.

    4

    Ich denke darüber nach, Dinge zu beenden (2020)

    Ich denke darüber nach, die Dinge zu beenden. Die Themen sind da, aber überall

    Wie viele andere moderne Horrorfilme Ich bin Denken Sie darüber nach, die Dinge zu beenden neigt dazu, die Autonomie von Frauen zu kommentieren, aber es geht nicht weiter. Die weibliche Protagonistin befindet sich in der unangenehmen Situation, die Eltern eines Freundes zu treffen, von dem sie kurz vor der Trennung steht. Es wird angedeutet, dass sein Flirten mit ihr und die Tatsache, dass sie nicht das Gefühl hatte, ihn so offen zurückweisen zu können, ihre Beziehung zu einem anderen Partner ruinierten.

    Dieses Thema ist mit einem anderen Thema des Films verknüpft, der Angst vor dem Altern. Das Abendessen verändert zwischen den Szenen das Alter und die Kleidung, scheinbar als Beispiel für das schnelle Altern im Handumdrehen. Ich denke darüber nach, die Dinge zu beenden Es ist ein Wirbelsturm seltsamer Momente, die zweifellos etwas Größeres darstellen sollen, aber die Verarbeitung dauert etwas. Letztendlich hat der Film das Gefühl, dass ihm der Rhythmus fehlt, der alles zusammenhält.

    „I’m Thinking of Ending Things“ ist ein Netflix-Originalfilm, der im September 2020 veröffentlicht wurde. Die Geschichte dreht sich um eine junge Frau, die beschließt, die mysteriöse Farm der Eltern ihres Freundes zu besuchen. Doch als sie ankommt, erkennt sie, dass er nicht der Mann ist, für den sie ihn gehalten hat. „I’m Thinking of Ending Things“ mit Jesse Plemmons und Jessie Buckley, Regie führt Charlie Kaufman.

    Direktor

    Charlie Kaufman

    Veröffentlichungsdatum

    4. September 2020

    Schriftsteller

    Charlie Kaufman, Ian Reid

    Ausführungszeit

    134 Minuten

    3

    Jetzt siehst du mich 2 (2016)

    „Now You See Me 2“ baut auf den Schwächen des ersten Films auf

    Der erste Jetzt siehst du michDas größte Problem ist, dass nicht alle Zaubertricks erklärt werden. Wenn einige von ihnen abgebaut werden, möchte das Publikum wissen, wie die Ritter alle anderen erreicht haben, was sich auf jeden Fall wie echte Magie anfühlt. Manche Charaktermotivationen sind auch schwer zu verstehen, wenn sie ihre geheimen Rollen so gut spielen. Jedoch, Jetzt siehst du mich Es ist ein großartiger Glamour- und Emotionsfilm, also sind diese Dinge erträglich. Es wird jedoch immer schwieriger, sie zu ignorieren Jetzt siehst du mich 2.

    Es ist genau das, was sich die Fans von einer Fortsetzung von „Now You See Me“ gewünscht haben.

    Nächste, Lizzy Caplan ist eine starke Ergänzung der Hauptbesetzung und ersetzt Isla Fisher nach ihrem Ausscheiden aus dem Franchise. Es gibt so viele verblüffende und bezaubernde Zaubertricks, die dem Robin-Hood-Image der Knights dienen, und die spektakuläre Besetzung glänzt wie immer. Es ist genau das, was die Fans von einem wollten Jetzt siehst du mich Sequenz. Die Plausibilität der Magie und Handlung geht jedoch noch weiter und lässt einige Leute nach dem relativ leicht verständlichen ersten Teil zurück.

    „Now You See Me 2“ ist die Fortsetzung des Mystery-Heist-Films aus dem Jahr 2013, in dem die „Vier Reiter“ zurückkehren, eine Gruppe flüchtiger Zauberer, die sich wie moderne Rotkehlchen verhalten und ihrem Publikum nach ihren „Auftritten“ Geld geben. „In dieser Fortsetzung folgt der Film dem FBI-Agenten Dylan Rhodes und Alma Dray, einer Interpol-Agentin, deren Aufgabe es ist, die Schuld des Ritters zu beweisen – wobei ihr nur minimale Beweise zur Verfügung stehen.

    Direktor

    Jon M. Chu

    Veröffentlichungsdatum

    10. Juni 2016

    Schriftsteller

    Ed Solomon

    Ausführungszeit

    130 Minuten

    2

    Grundsatz (2020)

    „Tenet“ ist ein faszinierender, aber notorisch verwirrender Zeitreisefilm

    Prinzip Er gilt nicht allgemein als einer der besten Filme von Christopher Nolan, hat aber einige engagierte Befürworter. Seine Interpretation von Zeitreisen ist wie nie zuvor und basiert darauf, dass sich die Charaktere körperlich rückwärts bewegen, während sie in der Zeit zurückgehen. Es gibt einige befriedigende Wendungen mit einer anonymen Figur, die schon immer jemand Wichtiges war, und Das Haupttrio bestehend aus John David Washington, Robert Pattinson und Elizabeth Debicki hat eine großartige Chemie.

    Die häufigste Beschwerde über Prinzip Es ist einfach sehr verwirrend, Dabei bewegen sich die Flugbahnen der Charaktere im Laufe der Zeit in verschiedene Richtungen und falten sich mehrmals ineinander. Prinzip Es fehlt ihm auch ein wenig an Herz, da einiges davon nicht vollständig erscheint. Während die Arbeit des Publikums, die Handlung zu verstehen, wohl eine Bedingung dieses Genres ist, hätte Nolan besser betonen können, wie wichtig es ist, dass die Protagonistin Kat beschützt und ihren Ehemann zur Strecke bringt.

    Bewaffnet mit nur einem Wort – Tenet – und im Kampf um das Überleben der ganzen Welt reist ein namenloser Protagonist durch eine zwielichtige Welt der internationalen Spionage auf einer Mission, die sich außerhalb der Echtzeit abspielt.

    Veröffentlichungsdatum

    3. September 2020

    Ausführungszeit

    150 Minuten

    1

    Letzte Nacht in Soho (2021)

    Die letzte Nacht in Soho löst den Konflikt so schnell, wie er begonnen hat

    Es stimmt, dass die meisten Letzte Nacht in Soho es ist unglaublich. Wie eine Art Horrorversion von Mitternacht in Paris, Letzte Nacht in Soho folgt einem jungen Modestudenten in London, der Jahrzehnte zuvor von Visionen einer aufstrebenden Sängerin geplagt wurde. Er wurde Zeuge, wie sein Leben in der Stadt schnell zu einem Albtraum wurde. Anya Taylor-Joy, Thomasin McKenzie, Matt Smith und Diana Rigg sind perfekt in ihren jeweiligen Rollen. Der Film zeigt teilweise unnötige Gewalt, vermittelt aber auch den Schrecken dieser beiden jungen Frauen, die in der Stadt leben.

    Das Einzige, was ich getan hätte Letzte Nacht in Soho Besser wäre eine stärkere Parallele zwischen Eloise und Sandie gewesen. Eloise mag sich in London fehl am Platz fühlen, aber sie ist nie in Gefahr wie Sandie. Die letzte Wendung untergräbt auch jedes mögliche Thema, dass Eloise und Sandie eine Familie sind. Jedoch, Die meisten Leute werden anrufen Letzte Nacht in Soho ein toller Film, wie es bei den meisten Thrillern der Fall ist, die *fast* alles richtig machen.

    Im Psychothriller „Last Night in Soho“ des gefeierten Regisseurs Edgar Wright gelingt es Eloise, einer aufstrebenden Modedesignerin, auf mysteriöse Weise in die 1960er Jahre vorzudringen, wo sie eine atemberaubende aufstrebende Sängerin, Sandie, trifft. Allerdings ist der Glamour nicht das, was er verspricht, und die Träume der Vergangenheit beginnen zu platzen und verwandeln sich in etwas viel Düstereres.

    Veröffentlichungsdatum

    29. Oktober 2021

    Gießen

    Anya Taylor-Joy, Lisa McGrillis, Michael Ajao, Matt Smith, Margaret Nolan, Synnove Karlsen, Diana Rigg, Oliver Phelps, Thomasin McKenzie, Jessie Mei Li, Terence Stamp, Rita Tushingham, James Phelps

    Ausführungszeit

    116 Minuten

    Quelle: Notlügen, Der Wächter

    Leave A Reply