![10 klassische Teenie-TV-Dramen, die heute nicht mehr relevant sind 10 klassische Teenie-TV-Dramen, die heute nicht mehr relevant sind](https://i1.wp.com/static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/12/imagery-from-the-oc-glee-and-dawson-s-creek.jpg?w=1200&resize=1200,0&ssl=1)
Teenie-Dramen erfreuen sich seit vielen Jahren großer Beliebtheit bei Jung und Alt, wobei die 1990er und frühen 2000er Jahre die Blütezeit des Genres waren. Dank der Sender, die diese Geschichten erzählten, rückten die Schauspieler schon in sehr jungen Jahren ins Rampenlicht. Diese neuen Stars wurden gebeten, in ihren Shows eine Vielzahl von Themen zu behandeln, von Liebesserien für Teenager bis hin zu übernatürlichen Teenagerdramen, und einige sind besser gealtert als andere. Wenn man sich eine Sendung von vor 20 oder 30 Jahren anschaut, ist natürlich klar, dass die Erzählung nicht mehr dieselbe sein wird. Es ist jedoch wichtig, darüber zu sprechen, wie einige der beliebtesten Charaktere im Fernsehen mit der Situation umgegangen sind.
Obwohl es wichtig ist, sich kreativ ausdrücken zu können, ist ein gewisses Maß an Selbstbewusstsein und Respekt notwendig. Viele Teenagersendungen wollten nervös und subversiv sein und befassten sich mit Themen wie der Darstellung von LGBTQ+-Teenagern, sexuellen Übergriffen, Teenagerschwangerschaften und Waffengewalt. Es birgt die Gefahr, derart komplexe Themen in einer seifigen Umgebung darzustellen, und viele dieser Handlungsstränge sind zwangsläufig nicht gut gealtert. Was folgt, ist alles, was hinter den Kulissen passiert ist. Manchmal ist das Anklicken einer alten Sendung nicht so befriedigend nostalgisch, wie Sie vielleicht denken.
10
Gilmore Girls (2000–2007)
Gestörte Familien und viele Privilegien
Es mag übertrieben erscheinen, Probleme mit diesem beliebten und von den Fans oft wiedergesehenen Film zu haben, aber tatsächlich stimmt in vielerlei Hinsicht vieles mit der Serie nicht. Abgesehen von absichtlich schockierenden Handlungssträngen wie Rory, die mit einem verheirateten Dekan schläft, oder Lorelei, die mit dem Lehrer ihrer Tochter ausgeht, gibt es immer noch viel zu entdecken. Mutter Lorelei Gilmore (Lauren Graham) wird als Heldin der gesamten Serie vorgestellt. Ungewöhnlich, fleißig und charmant, es mag scheinen, dass sie immer Recht hat, aber in Wirklichkeit ist das bei weitem nicht der Fall.
Die Probleme mit ihren Eltern sind nicht nur auf deren kontrollierendes Wesen zurückzuführen, sondern auch auf Loreleis Privilegien und Anspruchsdenken. Ihre Verteidigung von Rory ist oft unglaublich unhöflich, alle ihre romantischen Entscheidungen sind ziemlich egoistisch und sie ist tatsächlich keine so gute Mutter, wie man zunächst denken könnte. In erster Linie als Freundin und in zweiter Linie als Mutter gegenüber der Tochter aufzutreten, schlägt fehl, da sie sich als Teenager streiten und nicht als erwachsene Person. Während die Serie problematische Themen vermeidet, scheinen mangelnde Vielfalt, Voreingenommenheit und Privilegien eher belächelt als angesprochen zu werden.
9
Veronica Mars (2004–2019)
Das große Ganze zum Schweigen bringen
Der Versuch, die feministische Ikone Buffy Summers, die Schöpferinnen, nachzuahmen Veronica Marsschuf einen weiteren widerstandsfähigen Teenager, der versuchte, ein Held zu werden. Allerdings bringt die Verortung in der realen Welt und nicht in einer Fantasiewelt viele Probleme im wirklichen Leben mit sich. Es mag wie eine charmante Idee erscheinen, eine junge Privatdetektivin an einer High School Rätsel lösen zu lassen, aber mit Ausnahme einiger „Rätsel der Woche“-Episoden konzentrierte sich die Serie auf umfassendere Handlungsstränge, die sich über die gesamte Staffel erstreckten.
Einer davon war die Affäre ihrer besten Freundin Lilt (Amanda Seyfried) mit dem Vater ihres Freundes, zahlreiche Fälle von sexuellen Übergriffen und sogar ein Bombenanschlag auf einen Bus. Diese Einsätze scheinen sehr hoch zu sein und werden nicht immer mit dem größtmöglichen Respekt behandelt. Veronicas sarkastische Natur kann manchmal grausam wirken, besonders gegenüber den Menschen, denen sie helfen möchte.
8
Junge Amerikaner (2000)
Zu viel, zu früh
Die Serie dauerte nicht lange und strahlte tatsächlich nur acht Episoden aus, aber in dieser kurzen Zeit konnte sie eine ganze Menge problematischer Inhalte unterbringen. Willkommen als nächstes Dawson CreekDie Produzenten arrangierten sogar ein Crossover mit dem erfolgreichen Teenie-Drama. Darin waren unter anderem die junge Kate Bosworth und Ian Somerhalder zu sehen, und man schien das Bedürfnis zu verspüren, so nervös wie möglich zu sein. Da es in den Hauptthemen um potenziellen Inzest und Klassenunterschiede innerhalb einer ohnehin sehr privilegierten Bevölkerung geht, wirkten viele der Geschichten zeitweise taub.
Außerdem wurde eine von Transgendern inspirierte Handlung eingeführt, die ihnen nach Ansicht der Autoren den Schockeffekt verleihen würde, den sie brauchten. Es handelt von einer weiblichen Figur, die sich an einer reinen Jungenschule einschreibt und Gefühle für ihre Mitbewohnerin entwickelt. Die Sprache, wie mit einem so komplexen Thema umgegangen werden soll, war damals offensichtlich noch nicht weit genug entwickelt, und es fühlt sich heute in vielerlei Hinsicht falsch an, wenn man sich das alles anschaut.
7
Beliebt (1999–2001)
Echter Hass
In Teenagerserien und -filmen gibt es viele beliebte Themen, und es war nur eine Frage der Zeit, bis ihnen eine ganze Serie gewidmet wird. Die rivalisierenden Cliquen werden auf möglichst stereotypische Weise dargestellt: Eine Patchwork-Familie kümmert sich um ihre beiden Töchter im Teenageralter und entwickelt eine Beziehung, obwohl sie auf unterschiedlichen Seiten der Nahrungskette der Schule steht. Brooke McQueen (Leslie Bibb) ist lebhaft und beliebt, während Sam MacPherson (Carly Pope) eine eher Gothic-Alternative ist, die den oberflächlichen Begriff der Popularität meidet.
Die Handlung der Serie ist ziemlich witzig und kantig, da sie versucht, Themen wie Magersucht, Teenager-Sex und Gruppenzwang anzusprechen. Es ist erschütternd zu sehen, dass traditionell attraktive Schauspieler weniger erwähnt und wegen ihres Aussehens verspottet werden, und wie es damals üblich war, kann der Humor als grausam ausgelegt werden. Der Sprache mangelt es an Inklusivität, und die Serie hatte Mühe, Themen abzudecken, insbesondere solche im Zusammenhang mit LGBTQ+-Themen. Die Serie hat viele interessante Aspekte, aber heutzutage erfordert das Anschauen eine ernsthafte Vorbereitung.
6
90210 (2008-2013)
Nicht ganz das Gleiche wie das Original
Genau wie seine Inspiration wollte auch dieses Teenagerdrama mit ausgefallenen Handlungssträngen schockieren und erfreuen, um die Zuschauer in Atem zu halten. Im Gegensatz zum Original versuchte die Serie, die Besetzung umfassender zu gestalten und Humor mit Melodram zu vermischen. In gewisser Hinsicht war es erfolgreich, aber durch die Verwendung beliebter Massenbilder fehlte ihm die Originalität, die so ansprechend war Beverly Hills 90210das zu seiner Zeit das einzige seiner Art war. Die nostalgische Verbindung zur Originalquelle brach schnell ab und die Geschichten versanken im Chaos.
Einer Figur, Annie (Shanae Grimes), widerfährt eine Affäre mit einem Priester, der als Eskorte und Fahrerflucht arbeitet, und es gibt eine ganze Reihe verlassener Handlungsstränge. Die Serie hatte ein paar gute Jahre und die Zuschauer freuten sich über die Rückkehr in die berühmte Postleitzahl, aber sie geriet in der langen Liste von Teenagerdramen in Vergessenheit.
5
Dawson's Creek (1998–2003)
Am Rande der Selbstgefälligkeit
Durch die Linse der Nostalgie mag es wie eine der besten Teenie-Serien aller Zeiten erscheinen, und obwohl es viele gute Dinge an ihr gibt, kann es heutzutage Probleme haben, sie anzusehen. Mit vier sehr starken Hauptdarstellern in James Van Der Beek, Katie Holmes, Joshua Jackson und Michelle Williams hatten die Charaktere eine der prägenden Beziehungen der Teenagerdramen der 90er Jahre. Es beginnt mit einer Elternromanze, die den (bereits in sich selbst versunkenen) Protagonisten betrifft, gefolgt von einer Schüler-Lehrer-Romanze und Rassenproblemen.
Die Charaktere sind von Natur aus seifig und voller alltäglicher Situationen, die sich wie Ereignisse auf Leben und Tod anfühlen, und sie sind auf Schritt und Tritt hochdramatisch. Der Dialog war damals bahnbrechend, und Kevin Williamsons wortreiche Drehbücher wurden vom Publikum auf der ganzen Welt kopiert, aber nach all den Jahren wirken einige Pathos und Ernsthaftigkeit etwas fehl am Platz. Ganz zu schweigen von der Entscheidung, ganz am Ende einen der interessantesten und beliebtesten Charaktere der Serie unnötigerweise zu töten.
4
Chor (2009–2015)
Das Gegenteil von Gleeful
Für die damalige Zeit ein innovativer und unglaublich erfolgreicher Film, den man sich nur schwer ansehen kann. Jubel Es ist jetzt genau das Gleiche, nach allem, was passiert ist. Mit Skandalen hinter den Kulissen und drei Adligen Jubel Wenn Schauspieler sterben, liegt inmitten all des wahrgenommenen Jubels ein unheilvolles Gefühl. Da war zunächst Corey Moteet, der an einer Überdosis starb, während die Show noch ausgestrahlt wurde. Er hatte seine eigene Episode, „The Protector“, die dazu diente, seine Co-Stars zu heilen, aber sie kann jetzt nicht mehr angeschaut werden. Das Drama zwischen Lea Michele und der verstorbenen Naya Rivera steigert das Erlebnis zusätzlich, da die Spannung spürbar ist.
Auch sein Versuch, äußerst komplexe Probleme durch Gesang und Tanz zu lösen, ist schwer zu erreichen. Während Jane Lynchs gekonnte Darbietung eine ausreichende Mischung aus Komik und Ernsthaftigkeit aufweist, um sicherzustellen, dass sie kontrovers ist, kann man das Gleiche nicht von Matthew Morrison behaupten. Seine Beziehungen zu den Schülern scheinen fast fehl am Platz zu sein, und es ist keine Überraschung, dass er nicht während der gesamten Show dabei bleibt. Die letzten Staffeln schienen etwas durcheinander zu sein, mit mehr Gimmicks und weniger Substanz. Nach einem so freudigen und glücklichen Anfang, fast 10 Jahre später, Jubel hinterlässt einen bitteren Nachgeschmack.
3
Ein Baumhügel (2003–2012)
Drama vor und hinter den Kulissen
Es spielte nicht in einer besonders glamourösen Stadt und die Kleidung war nicht übertrieben, aber die Dramatik nahm mit jeder Folge zu. Die Prämisse selbst ist bereits recht problematisch, da zwei rivalisierende Söhne denselben Vater haben. Einem von ihnen, Lucas (Chad Michael Murray), geht es weniger gut, und seine alleinerziehende Mutter Karen (Moira Stewart) scheint aufgrund der Schwangerschaft im Teenageralter, die zu Lucas‘ Geburt führte, geächtet worden zu sein. Unterdessen lebt sein Bruder Nathan (James Lafferty) ein gehobenes Leben in der Villa seines Vaters und ist der Star der Basketballmannschaft. Die Gründe, warum es unter dieser Gruppe von Menschen so viel Hass gibt, sind in der heutigen Gesellschaft nur sehr schwer zu verstehen.
Während die Handlungsstränge immer anzüglicher wurden, konzentrierte sich die Serie auf die Dreiecksbeziehung zwischen den beiden besten Freunden und Lucas sowie auf die vielen Unterschiede zwischen den Brüdern. Feministische Themen fehlten merklich und der Schwerpunkt schien auf ausgefalleneren Melodramen zu liegen. Hinter den Kulissen spielte sich eine ganz andere Geschichte ab. Da der Schöpfer (angeblich) dafür gesorgt hat, dass sich viele der Hauptfiguren unwohl fühlten und sogar Hilarie Burton deswegen gehen sah, tauchten nach dem Ende der Serie viele negative Geschichten auf.
2
Gossip Girl (2007–2012)
Der schlimmste Albtraum aller Eltern
Es gab einen Moment, in dem Gossip GirlIch genoss den Schockeffekt und die Beleidigung mancher Eltern. Um die empörten Kritiken herum wurde eine ganze Marketingkampagne aufgebaut, bei der rassige Bilder aus der Show verwendet wurden, die innovativ und äußerst erfolgreich war. Einige der behandelten Themen waren aus dramatischen Gründen eindeutig übertrieben, wobei sich die Charaktere seltsam verhielten, obwohl sie angeblich Teenager waren. Sex, Alkohol, Glücksspiel und Drogen waren nie vom Tisch und das zentrale Thema Cybermobbing war neu.
Doch wenn man nun weiß, wer Gossip Girl wirklich wurde, passt vieles nicht zusammen. Die Art und Weise, wie Dan (Penn Badgley) anfangs dargestellt wurde, verfügt nicht über alle Qualitäten, die man braucht, um ein berühmter Blogger zu werden. Alles, was er seiner Familie und seinen engen Freunden angetan hat, grenzt an Soziopathie, und die Tatsache, dass er keine Konsequenzen erlitten hat, erscheint falsch. Chuck (Ed Westwick) würde bei den Zuschauern offensichtlich nicht so gut ankommen, denn sein Versuch, in den ersten paar Folgen mehrere Frauen anzumachen, schien ziemlich schnell unter den Teppich gekehrt zu werden.
1
OK (2003–2007)
In Orange County ist viel passiert
Adam Brodys Renaissance gewinnt dank Niemand will dasViele Zuschauer verspüren möglicherweise das Bedürfnis, zu der Show zurückzukehren, die ihn berühmt gemacht hat. Obwohl die Serie nach wie vor ein wichtiger Teil der Geschichte der Teenagerdramen bleibt, gibt es ein paar Dinge zu beachten, wenn man sie mit neuen Augen betrachtet. Ausschweifungen und Hedonismus sollten das Publikum schockieren und junge Zuschauer beeindrucken, doch Marissa (Mischa Barton) als ehrgeizige Heldin darzustellen, war ziemlich gefährlich. Er verherrlichte all die Kämpfe, die sie durchmachen musste, was den Zuschauern den Eindruck vermitteln könnte, dass Selbstzerstörung in Ordnung sei, solange es Menschen gibt, die sie retten können.
Im Laufe der vier Staffeln der Serie gab es eine ganze Reihe von Fällen der Tokenisierung, wobei einige Handlungsstränge scheinbar aus Gründen der Einschaltquoten eingeführt wurden. Insbesondere die gleichgeschlechtliche Beziehung zwischen Marissa und Alex (Olivia Wilde) schien keinem anderen Zweck zu dienen, als Aufsehen zu erregen. Die meisten Charaktere selbst waren in ihrem Verhalten ziemlich problematisch, was angesichts ihrer Popularität ein Problem sein könnte. Sogar Seth Cohens Brody hatte viele Mängel, die diejenigen, die ihm am nächsten standen, betrafen, die aber als charmante Macken angesehen wurden, die ihn so anziehend machten.