10 ideale Bösewichtrollen in modernen Science-Fiction-Filmen

Große Science-Fiction-Filme brauchen großartige Bösewichte, und in den jüngsten Science-Fiction-Filmen wurden Bösewichte vorgestellt, die scheinbar dazu bestimmt sind, Geschichte zu schreiben. Viele der besten modernen Science-Fiction-Filme werden für ihre Bösewichte gefeiert, und eine überzeugende Darstellung ist dafür von entscheidender Bedeutung. Wenn ein Science-Fiction-Film gut ist, können die Bösewichte genauso fesselnd sein wie die Hauptfiguren, und sie können auch genauso beliebt sein.

Schurken müssen Helden auf interessante Weise vorantreiben, weshalb viele der besten Schurken der letzten Zeit darauf ausgelegt sind, die Qualitäten anderer Charaktere zu konterkarieren. Das bedeutet, dass Schauspieler, die Bösewichte spielen, zu den Beweggründen ihrer Charaktere sowie der anderen Charaktere im Film passen müssen. Eine faszinierende Dynamik zwischen Held und Bösewicht kann beide Charaktere unvergesslicher machen.

10

Colonel – Krieg um den Planet der Affen (2017)

Woody Harrelson

Woody Harrelson schneidet in komödiantischen Rollen oft am besten ab, aber seine Leistung Krieg um den Planet der Affen dient als Erinnerung daran, dass er nicht lustig sein muss, um zu bezaubern. Er spielt einen abtrünnigen Colonel, der zu verzweifelten Maßnahmen greift, um einem neuen Stamm der Affengrippe einen Schritt voraus zu sein. Zunächst wird ihm vorgeworfen, Caesars Familie ermordet zu haben, doch seine Motive und seine Philosophie erweisen sich als überraschend komplex.

Der Colonel ist jemand, der weiß, dass er als Bösewicht angesehen werden könnte, es ihm aber egal ist, weil er fest in seinen Überzeugungen verwurzelt ist. Er hat gesehen, wie ein paar gute Kerle die Menschheit an den Rand der Ausrottung gebracht haben, und er nimmt die Sache selbst in die Hand. Harrelson bemerkt den strengen Blick des Colonels. Es macht ihn körperlich beeindruckend genug, um seine Autoritätsposition widerzuspiegeln. Zukunft Planet der Affen Für viele weitere menschliche Bösewichte ist in der Saga möglicherweise kein Platz.

9

Baron Harkonnen – Dune Teil eins und zwei (2021 und 2024)

Stellan Skarsgård

Dank der anhaltenden Popularität der Filme von Frank Herbert war Baron Harkonnen bereits ein ikonischer Science-Fiction-Bösewicht, bevor Stellan Skarsgård die Rolle übernahm. Düne Romane. Der Baron ist ein mysteriöser Sadist, der viel mehr Macht hat, als man auf den ersten Blick sieht. Auf den ersten Blick scheint er nichts weiter als ein gebrechlicher älterer Mann zu sein, doch das erweist sich als trügerisch. Zusätzlich zu seinen seltsamen Fähigkeiten ist der Baron ein geschickter Manipulator.

Der Baron ist in der Lage, alle um ihn herum seinem Willen zu unterwerfen. Als seine Berater und Verbündeten direktere und brutalere Maßnahmen vorschlagen, scheint er den perfekten Weg zu kennen, um das Haus Atreides ohne großen Aufwand zur Selbstzerstörung zu zwingen. IN Dune: Teil Zwei, Den Großteil der Drecksarbeit überlässt er seinem Neffen Feyd-Rauta. Die Leistung von Austin Butler ist ebenso beeindruckend und zwischen ihm und Skarsgård herrscht von Anfang an eine seltsame Chemie. Dune: Teil drei muss ohne Zeichen funktionieren. Die Anwesenheit des Barons wird uns fehlen.

8

Immortan Joe – Mad Max: Fury Road (2015)

Hugh Case-Byrne

Hugh Case-Byrne spielte Toecutter im ersten Film. Verrückter Max Filmund kehrte 36 Jahre später zum Franchise zurück, um einen noch furchterregenderen Bösewicht zu spielen. Immortan Joe ist ein mächtiger Kriegstreiber, der einen Kult ergebener Anhänger anführt. Er behält sein Volk im eisernen Griff und rationiert das Wasser in postapokalyptischen Wüstenlandschaften, doch seine „War Boys“ scheinen bereit zu sein, ihr Leben für ihn zu opfern, ohne dass es dazu externe Motivationsfaktoren gibt.

Das brillante Charakterdesign von Immortan Joe und seine Legionen von Kriegern machen ihn sofort zu einem beeindruckenden Bösewicht. Hugh Case-Byrne weiß, dass er nicht viel tun muss, um Wirkung zu erzielen. Im Gegensatz zu Chris Hemsworths Dementus Furiosa, Case-Byrne ist relativ zurückhaltend. Immortan Joe spart den größten Teil seiner Energie, bis es unbedingt nötig ist, aber Mad Max: Fury Road baut seine eigene Legende um sich auf.

7

Liebe – Blade Runner 2049 (2017)

Sylvia Hoeks

Luv beginnt als neugieriger und unschuldiger Replikant, zeigt aber bald gewalttätige Tendenzen. Als ihr befohlen wird, ein Replikantenkind zu finden, schreckt sie vor nichts zurück und vernichtet in aller Ruhe jeden, der sich ihr in den Weg stellt. Ihre Hingabe an Niander Wallace ist so überwältigend, dass sie nicht aufhören kann, über die Konsequenzen ihres Handelns nachzudenken. Sylvia Hoeks stieg aus der relativen Dunkelheit auf und lieferte eine herausragende Leistung ab Blade Runner 2049.

Die Leistung von Hooks ist so effektiv, weil sie jede Phase von Luvs Entwicklung einfängt. Sie kann ihr gesamtes Verhalten in einem Augenblick ändern, wie sie es während ihrer Konfrontation mit Joshi tut, was die emotionale Unerfahrenheit der Replikanten widerspiegelt. Luv fehlt die Menschlichkeit einiger anderer Replikanten. Blade Runner. Sie gibt ihren simpelsten Gefühlen nach und lässt sich nur von Wallaces Anweisungen kontrollieren.

6

Nathan Bateman – Ex Machina (2014)

Oscar Isaac

MIT Star Wars Fortsetzung der Trilogie, Zerstörung und seine Rolle als Leto Atreides in Düne, Oscar Isaac hat sich im letzten Jahrzehnt zu einem großen Namen in der Science-Fiction-Szene entwickelt. Alles begann mit Alex Garland. Ex-Auto, Ein packender Thriller mit Isaac als zurückgezogen lebendem Erfinder, der die Grenzen der künstlichen Intelligenz überschreitet. Nathan lebt in einem abgelegenen Haus und hat nur seine eigenen Roboter als Gesellschaft.

Isaac hilft dabei, die Nuancen von Nathans Charakter hervorzuheben.. Er ist so etwas wie ein verrückter Wissenschaftler mit einem Götterkomplex, einer, der auf seinem Streben nach Perfektion jede Vorstellung von Menschlichkeit aufgegeben hat, aber er ist auch ein zutiefst besorgter Mann. Isaac offenbart hinreichend die fragile Einsamkeit, die sich hinter Nathans manipulativer Fassade verbirgt. Er fängt auch Nathans intensiven, analytischen Blick ein.

5

Andrey Sator – Tenet (2020)

Kenneth Branagh

Dogma Natürlich hat er seine Probleme und ist nicht so beliebt wie viele andere Filme von Christopher Nolan. Einer der großen Pluspunkte des Films ist Kenneth Branaghs Leistung als Andrei Sator. Wenn Dogma Dies ist Nolans Version James Bond Einige Kritiker meinen, dass Branagh in diesem Film das perfekte Maß an böser Manie an den Tag legt. Er ist so gruselig wie Blofeld und so verrückt wie Stromberg.

Branagh wäre ein guter Bond-Bösewicht, wenn er jemals die Chance dazu bekäme, aber im Moment ist seine Leistung schlecht Dogma wird tun müssen. Er spielt Sator mit einem Maß an kühler Distanz, das perfekt zu den mörderischen Absichten der Figur passt. Sator denkt nicht intelligent über das Leben nach, daher ist es verständlich, dass es unmöglich ist, mit ihm zu kommunizieren. Branagh macht das Beste aus den wenigen Szenen, die er hat.

4

Kylo Ren – Star Wars-Fortsetzungstrilogie

Adam Driver

Obwohl die Fortsetzung der Trilogie geteilter Meinung war Star Wars Unter den Fans hat Adam Drivers Darstellung von Kylo Ren große Anerkennung gefunden. Dies sollte keine Überraschung sein, da sich Driver seitdem weiterhin als einer der besten Schauspieler seiner Generation etabliert hat. Das Erwachen der Macht. Er hat mit Regisseuren wie Ridley Scott, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola und Michael Mann zusammengearbeitet. Es ist nicht immer einfach, sich vom Kult-Label zu befreien. Star Wars Charakter, aber Driver hat bewiesen, dass er viel mehr als nur Kylo Ren ist.

Kylo Rens tragische Vergangenheit ist einer der Gründe, warum er so faszinierend ist. In gewisser Weise ist er mit dem Erbe von Darth Vader verbunden. Er ist nicht nur ein direkter Nachkomme von Vader, sondern er erliegt auch der dunklen Seite der Macht, nachdem man ihn für den Auserwählten hält. Was Kylo von anderen unterscheidet, ist seine alles verzehrende Wut. Auch Darth Vader wird von Rache und Hass getrieben, allerdings verhält er sich vor seinem Volk deutlich zurückhaltender. Ein Gegengewicht zu Kylos Wut findet Driver erst, als er beginnt, mit Rey zu kommunizieren.

3

Killmonger – Black Panther (2018)

Michael B. Jordan

Thanos ist der mächtigste MCU-Bösewicht des letzten Jahrzehnts, aber Killmonger ist vielleicht der überzeugendste. Vor „Thanos hatte recht“ Als die Kontroverse begann, gab es eine ähnliche Reaktion auf Killmongers Philosophie Schwarzer Panther. Am Ende erkennt sogar T’Challa, dass Killmongers Plan, Wakandas Ressourcen zu teilen, edel ist. Viele von Killmongers Ideen sind in der heutigen globalen politischen Landschaft äußerst relevant.

Michael B. Jordan schafft es, Killmonger gerade so bedrohlich zu machen, dass er auch dann ein Bösewicht bleibt, wenn er auf der richtigen Seite der Geschichte steht. Der Hauptunterschied zwischen Killmonger und T’Challa ist Killmongers rücksichtslose Taktik. Jordan geht mit einer Arroganz umher, die fast gereizt wirkt. Killmonger ist ein überzeugender Bösewicht mit einer bewegten Vergangenheit, und Jordan zeigt, dass sein Ego ein Bewältigungsmechanismus ist.

2

Minister Mason – Snowpiercer (2013)

Tilda Swinton

Tilda Swinton hat die seltene Fähigkeit, in jeder Rolle zu verschwinden.unabhängig vom Alter, der Persönlichkeit oder der Nationalität ihrer Figur. Die Rolle der Ministerin Mason ist eine ihrer denkwürdigsten Rollen, da sie einen großen Einfluss auf eine überlebensgroße Figur aus der realen Welt hat. Minister Mason ist ein despotischer Herrscher Durch den SchneeEs ist eine düstere Dystopie, die oft keinen Bezug zur Realität hat. Allerdings zieht Swinton mehrere Vergleiche mit realen Diktatoren aus der Geschichte.

Abgesehen von der autoritären Autorität spielt Swinton Mason oft mit der selbstgefälligen Überlegenheit eines Schullehrers. Sie spricht mit den Fahrgästen im hinteren Teil des Zuges, als würde sie sich an eine Gruppe widerspenstiger Studenten wenden. Indem sie die Passagiere infantilisiert, bekräftigt sie ihre Autorität. Swinton schafft es auch, Mason zu einer überraschend lustigen Figur zu machen. Sie hat etwas Mitleidiges an sich, als wollte sie mit ihrer protzigen Art beweisen, wie wichtig sie für sich selbst ist.

1

Jobu Tupaci – Alles überall auf einmal (2022)

Stephanie Xu

Stephanie Xu verlor gegen den Oscar als beste Hauptdarstellerin Alles überall und gleichzeitig Co-Star Jamie Lee Curtis, aber sie wäre eine würdige Gewinnerin. Xu spielt Joy Wang, Evelyns Tochter, aber sie spielt auch den Bösewicht Joba Tupaci, dessen Bewusstsein im gesamten Multiversum zersplittert ist. Jobu plant, das Multiversum zu zerstören, indem sie die enormen Kräfte nutzt, die sie im Laufe ihres Lebens beim Springen zwischen verschiedenen Realitäten angesammelt hat.

Shus Auftritt als Jobu ist von zentraler Bedeutung für die absurde Philosophie Alles überall und gleichzeitig, sowie seinen verrückten, rasanten Humor. Sie liefert eine fesselnde Darbietung, die die endlose Vielfalt des Multiversums zeigt, ist aber auch geerdet genug, um an der Seite von Michelle Yeoh das emotionale Ende zu liefern. Jobu funktioniert als Charakter nur dank Shuyas kompletter Leistung.