10 Enden, die großartige Filme ruinierten, von Sunshine bis The Village

Ein gutes Ende zu finden, kann eine der schwierigsten Aufgaben sein. Filme tun, und viele vielversprechende Filme werden in ihren letzten Momenten enttäuscht. Die Entwicklung eines Konzepts für etwas kann oft viel einfacher sein, als zu entscheiden, wo eine Erzählung enden soll, und die Filmindustrie ist voll von Beispielen für Geschichten, die mehr erzählen, als sie kauen können. Da es beim Filmende so viele Fallstricke zu vermeiden gilt, von schlecht durchdachten Wendungen bis hin zu abrupten Tonwechseln, ist es kein Wunder, dass selbst brillante Filme in den letzten Abschnitten ihrer Laufzeit verwirrend sind.

Ein schlechtes Ende kann einen ansonsten hervorragenden Film aus mehreren Gründen rückwirkend ruinieren. Die erzählerischen oder handlungsbezogenen Implikationen einer bizarren Enthüllung können frühere Szenen verwirren, während abruptere Tonwechsel dazu führen können, dass das Seherlebnis als Ganzes zu ungleichmäßig ist, als dass es gerechtfertigt wäre, und manchmal sogar mitten im Genrewechsel. Auf jeden Fall ist es absolut niederschmetternd, wenn eine fesselnde Geschichte mit echtem Potenzial im Sande verläuft, bevor sie zu einem zufriedenstellenden Abschluss kommt.

10

Sonnenschein

Vom berauschenden Science-Fiction-Film zum müden Slasher

Ein harter Science-Fiction-Film im Stil Interstellar oder Der Marsianer, Sonnenschein präsentierte eine faszinierende Prämisse, die durch einen seltsamen Genrewechsel im dritten Akt zunichte gemacht wurde. Der Film beginnt damit, dass die müde Besatzung eines Raumschiffs auf die untergehende Sonne zufliegt, um sie mit einer speziellen „Sternbombe“ wieder zu entzünden und so zu verhindern, dass eine neue Eiszeit über die Menschheit hereinbricht. Ihre Mission gerät ins Stocken, als sie einen Notruf einer früheren Mission abfangen, um dasselbe zu tun, was jedoch fehlschlägt, was einen tödlichen Fall von Neugier und Altruismus auslöst.

In kurzer Zeit wurde die Ikarus II wird vom verrückten Kapitän aus der vorherigen Mission, dem schrecklich verbrannten Nihilisten Captain Pinbacker, angegriffen. Durch seinen persönlichen Auftritt verwandelt sich der Film schnell in einen mechanischen Horrorfilm, in dem Pinbacker die Crew verfolgt Ikarus II durch seine engen Gänge. Was sonst ein spannendes und philosophisches Science-Fiction-Meisterwerk gewesen wäre, wich hier einem einfachen Schockwert, einer verdächtigen Last-Minute-Änderung, die nach Studioeingriffen riecht, und der gesamten Erfahrung von Sonnenschein es ist schwächer dafür.

9

Erinnere dich an mich

Emotionen rund um eine nationale Tragödie mit einer Last-Minute-Szene

Nur wenige Filme sind von den buchstäblichen letzten Sekunden ihrer Erzählung so beeindruckt wie Erinnere dich an michein packendes Liebesdrama mit Robert Pattinson und Pierce Brosnan in den Hauptrollen. Der größte Teil der Handlung dreht sich um Tyler, gespielt von Pattinson, der eine Romanze mit der Tochter eines Polizisten beginnt, der ihn mit der Absicht verhaftet hatte, ihm aus Rache das Herz zu brechen, sich dann aber wirklich in sie verliebte. Gleichzeitig muss er sich weiterhin mit dem Selbstmord seines verstorbenen Bruders auseinandersetzen und seine Gefühle gegenüber der Familie mit seiner jüngeren Schwester und seinem distanzierten, arbeitssüchtigen CEO-Vater in Einklang bringen.

All diese Elemente fügen sich irgendwie zu einem sehr menschlichen und greifbaren Drama zusammen, das auf emotionaler Komplexität basiert. Tragischerweise Erinnere dich an mich All das Wohlwollen, das ihm seine Auftritte und sein Schreiben eingebracht haben, wirft er buchstäblich in letzter Minute auf, als die Kamera zurückfährt und enthüllt, dass Tyler sich im World Trade Center befindet, am Rande der Terroranschläge vom 11. September. Diese geschmacklose Wendung ist so gewagt, dass sie fast schon lächerlich ist, da sie wenig mit der Gesamthandlung zu tun hat und eigentlich nur als billige emotionale Pointe dient.

8

Jetzt siehst du mich

Ein unnötiger Mastermind-Bösewicht intervenierte

Als unglaublich kreativer und gut inszenierter Sommer-Blockbuster wurde der Krimi mit magischem Thema zumindest so gut angenommen, dass er eine ganze Welt inspirierte. Jetzt siehst du mich Trilogie mit unterschiedlichem Erfolg. Allerdings ist es der erste Film, der seine Talente völlig verschwendet und schnell zu schlau wird, als ihm gut tut. Der Film dreht sich um einen gemeinsamen Versuch des FBI und Interpols, den legendären Four Horseman zu fangen, ein Quartett aus Bühnenzauberern und Illusionisten, dem es gelingt, einige hochkarätige Raubüberfälle im wirklichen Leben zu begehen.

Größtenteils Nein, du siehst michDie vielen Spielereien kokettieren einfach mit der Idee einer vollwertigen Fantasie, im Sinne eines lustigen, energiegeladenen Raubüberfallfilms, der fast ins Übernatürliche abdriftet. Der letzte Trick des Films untergräbt jedoch rückwirkend die gesamte Erzählung, da sich herausstellt, dass sich Mark Ruffalos FBI-Agent Dylan Rhodes die ganze Zeit über als der wahre Drahtzieher des Untergangs der Vier Reiter erwiesen hat. So lustig es bisher auch war, das Ende von Jetzt siehst du mich Es ist eine herbe Enttäuschung.

7

Das Dorf

M. Night Shyamalans bisher berüchtigtstes Ende

Der visionäre Regisseur M. Night Shyamalan hat sich mit seinen vielen Twist-Enden einen Namen gemacht, von denen seine Arbeit am wirkungsvollsten ist Der sechste Sinn. Leider wurden die Wendungen im Laufe der Zeit weniger aufregend und immer unnötiger Das Dorf Dies war der Anfang vom Ende seines Rufs als genialer Drehbuchautor. Der Film folgt einer isolierten Gemeinde im frühen 19. Jahrhundert, deren Titeldorf regelmäßig von mysteriösen Bestien verwüstet wird.

Eine Dorfbewohnerin, Ivy, Bryce Dallas Howards blinde Magd, lüftet langsam die Geheimnisse des Dorfes auf ihrer Suche nach wertvollen Medikamenten aus der Außenwelt. Am Ende erfährt sie etwas über die wahre Natur ihrer Heimatstadt; Die Geschichte spielt tatsächlich in der heutigen Zeit, wobei das gesamte Dorf ein von den Ältesten ins Leben gerufenes Projekt ist, um in der Vergangenheit zu leben und eine Gemeinschaft frei von den Einflüssen der Außenwelt zu schaffen. Diese spaltende Wendung, unterbrochen von Shyamalans selbstgefälligem Cameo-Auftritt als Parkwächter, verunreinigt und verbilligt das, was ansonsten ein provokanter historischer Mystery-Thriller wäre.

6

Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs

Ich wusste nicht, wann es tatsächlich enden würde

Da es sich um einen Teil dessen handelt, was weithin als eine der großartigsten Kinotrilogien aller Zeiten gilt, ist es zugegebenermaßen weit hergeholt, das zu behaupten Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs wird durch sein Ende völlig ruiniert. Dennoch lässt sich nicht leugnen, dass die letzten Momente von Peter Jacksons geliebter Serie nicht gerade ein Highlight zum Abschluss sind. Wo abholen Herr der Ringe: Die zwei Türme Unterbrochen zeigt der letzte Teil, wie Sam, Frodo, Aragorn, Gandalf und der Rest der Gemeinschaft endlich am berüchtigten Mount Doom ankommen.

Während die Zerstörung des Titelrings in den meisten anderen Filmen der entscheidende Schlussmoment sein könnte, Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs lässt sich mit der abfallenden Handlung viel Zeit, wobei fast ein letztes Drittel des Films nur aus verschiedenen Enden für die vielen Charaktere der Serie besteht. Jacksons letzter Teil verlängert seine letzten Momente auf ein unmögliches Maß. Mit jeder Überblendung ins Schwarze scheint das Erlebnis endlich zu enden, nur um eine neue Szene immer weiter in die Zukunft abzuspielen und im Grunde fünf Enden in einem zusammenzupferchen.

5

Das Florida-Projekt

Es gibt einen Tonwechsel, der einfach sehr framatisch ist

Das Florida-Projekt ist ein etwas deprimierender Film, aber er funktioniert äußerst effektiv als entmutigend realistischer und fundierter Blick auf die Armut in der realen Welt im Schatten fröhlicher Exzesse. Das Independent-Drama aus dem Jahr 2017 erzählt die Geschichte einer Mutter und ihrer Tochter, die in schwere Zeiten geraten sind und Monat für Monat in einem heruntergekommenen Motel am Rande von Walt Disney World leben. Während die Freuden glücklicher, finanziell stabiler Familien immer in der Ferne liegen, muss die junge Moonee miterleben, wie ihre Mutter mit Prostitution und Drogen zu kämpfen hat, um Essen auf den Tisch zu bringen.

Eine überraschend reale Tragödie, Das Florida-Projekt Es nimmt bald ein deprimierendes Ende, als die junge alleinerziehende Mutter Halley ihre Tochter an das Pflegesystem verliert. Nach dem Chaos flüchtet Moonee zu einem spontanen Besuch in Disneys Magic Kingdom, was aufgrund der plötzlichen Veränderungen in der Kinematographie stark als bloße Traumsequenz angedeutet wird. Ob Traumsequenz oder nicht, dieses unbeschwerte Ende ist zu abrupt wie ein tonaler Schleudertrauma, das unheimlich zum etablierten Ton passt und das Publikum gewaltsam aus dem Untertauchen in die ansonsten fundierte Erzählung reißt.

4

Shang-Chi und die Legende der zehn Ringe

Vom spannenden Martial-Arts-Film bis zur schillernden CGI-Fantasie

Die Marvel Cinematic Universe-Filme wurden oft dafür kritisiert, dass sie einer starren Formel folgten, bis hin zu ihren ähnlichen finalen Action-Versatzstücken. Tragischerweise Shang-Chi und die Legende der zehn Ringe präsentiert einen Fall, in dem dieses Beharren auf Konformität einem ansonsten faszinierenden Produkt aktiv schadet. Der erste ostasiatische Hauptheld des MCU, Shang-Chi verbringt den größten Teil des Films damit, in atemberaubend choreografierten Kampfkunstsequenzen gegen Attentäter, Cyborg-Kriminelle und Ninjas zu kämpfen.

Diese neue Interpretation von Nahkämpfen im MCU findet mit dem Übergang zum dritten Akt ein bitteres Ende, in dem Shang-Chi endlich in der mystischen Fantasiestadt ankommt, in die sein unsterblicher Kriegsherrnvater seit Jahren einzudringen versucht. Hier weicht der fesselnde unbewaffnete Kampf einem weiteren zermürbenden Kampf mit fast ausschließlich CGI-Kriegsteilnehmern, ganz zu schweigen von einer unverdienten Erlösung von Shang-Chis Vater in letzter Minute, die schnell von einem Tod unterbrochen wird, der die ganze emotionale Belastung einer Feder in sich trägt. Es ist eine Schande, dass der Film sein einzigartiges Potenzial verschwendet hat, um Opfer derselben konsistenten MCU-Tropen zu werden.

3

Hancock

Nach der Hälfte zusammengebrochen

Obwohl seine Prämisse eine wirklich einzigartige Interpretation des klassischen Superheldenfilms ist, HancockDas Ende von ist die Fortsetzung einer unvorhersehbaren Handlungsentwicklung, die das Potenzial des Films missbraucht. Anfänglich, Hancock Im Mittelpunkt steht Will Smiths Titelheld, ein amnesischer Übermensch, der trotz seiner vielen bösen Laster versucht, als Bürgerwehr Gutes zu tun. Ungefähr auf halber Strecke, HancockDie Geschichte wandelt sich von der Erlösung zu einem schlecht durchdachten Liebesdrama.

Hancock trifft auf einen anderen Übermenschen, gespielt von Charlize Theron, die als normale Frau im Verborgenen lebt und ihre Kräfte verborgen hält. Die beiden äußern sich in einem stöhnenswürdigen Willen-sie-nicht-sie, während Hancock weiterhin ihr neues Liebesinteresse nach der Natur ihrer jahrhundertealten Romanze und ihren wahren Ursprüngen in Frage stellt. Diese Entscheidung gibt nicht nur den interessanten Handlungsstrang auf, der zuvor in Bezug auf Hancocks öffentliche Erlösung etabliert wurde, sondern mythologisiert auch offen die Ursprünge der ursprünglichen Figur in einem Ausmaß, an dem nur wenige interessiert waren.

2

Uns

Hat die Intrigen seiner Welt mit verwirrenden Erklärungen ruiniert

Zu den begrenzten Filmografien des visionären Horrorregisseurs Jordan Peele gehört Uns allein aufgrund seines verwirrenden dritten Akts könnte man es leicht als das schwächste seiner Werke bezeichnen. Der Film beginnt als vielversprechender Home-Invasion-Film, in dem eine normale Familie gegen ihre bösen Doppelgänger antritt. Selbst wenn neue Fälle von Doppelmorden an ihren Gegenstücken aufgedeckt werden, verliert der Film nicht seine spannungsgeladene Horroratmosphäre, auch wenn er anfängt, sich zu sehr auf Humor zu verlassen, um das Publikum zu fesseln.

Erst als die Herkunft der bizarren Kopien bekannt wird, werden sie bekannt Uns Es verliert buchstäblich die Handlung, indem es „Tethered“ als einen gescheiterten Versuch der Regierung erklärt, US-Bürger zu unterwerfen, indem sie sie an formbare Marionettenkörper fesselt. Auch außerhalb dieser Gonzo-Erklärung, die mehr Fragen aufwirft als beantwortet, Uns Es endet nicht mit einer starken Note, mit der Enthüllung einer ziemlich offensichtlichen Wendung, ohne die Wirkung, die der Film zu haben glaubt. schade, dass Uns kann seinen Schwung trotz einer so beeindruckenden Eröffnungssequenz nicht aufrechterhalten.

1

Beau hat Angst

Ein enttäuschendes Ende einer angstvollen Reise in den Wahnsinn

Wenn man bedenkt, dass Jordan Peele mit dem Ende seine Horrorfilmografie nur ein wenig getrübt hat Uns, Ari Aster hat sich in den letzten Augenblicken von möglicherweise völlig diskreditiert Beau hat Angst. Zunächst gelingt es dem Film, eine faszinierende und völlig einzigartige Prämisse für eine schreckliche Parade unsinnigen Terrors zu schaffen, während der fügsame Beau bei dem Versuch, zur Beerdigung seines Sohnes nach Hause zu kommen, in immer seltsamere und lebensbedrohlichere Situationen gerät . Erst am Ende gerät der Film so richtig aus der Bahn, jenseits des Point of no Return.

Im letzten Teil des Films entdeckt Beau, dass sein lange verschollener Vater im Ernst ein riesiges phallisches Monster war, das seine Mutter auf dem Dachboden gefangen hatte. Beau entgeht der Enthüllung und findet sich irgendwie in einem mysteriösen Gericht wieder, nur um zum Tode verurteilt zu werden. Diese Strafe wird vollstreckt, indem man ihn an ein kleines Boot bindet und ihn kentert, bis er ertrinkt. Auch wenn dieses abrupte Ende schon früher vorhergesagt wurde, ist es keine Entschuldigung für ein angemessenes Ende der Barbarei im Rest der Welt. Filmtun Beau hat Angst eine nutzlose Zeitinvestition.