10 Disney-Filme mit einer sehr seltsamen Botschaft

Disney-Filme werden oft wegen ihrer soliden Moral bewundert, aber wenn man sich einige der Klassiker etwas genauer anschaut, wird man feststellen, dass sie einige seltsame Botschaften haben. Kinderfilme haben in der Regel eine positive Botschaft, obwohl Kinder oft aus kurzen Interaktionen mehr lernen als aus ausführlichen Erzählungen. Disney wurde schon immer dafür gelobt, dass es Kindern beibringt, hart für ihre Träume zu arbeiten und freundlich zu anderen zu sein, aber nicht alle ihrer Filme enthalten so einfache Botschaften.

Es gibt viele Disney-Filme, die schlecht gealtert sind, mit veralteten Stereotypen und problematischen Charakteren. In einigen Fällen enthalten alte Disney-Filme auch fragwürdige moralische Lehren, die nicht stichhaltig sind. Noch überraschender ist, dass auch moderne Disney-Filme wegen ihrer seltsamen Botschaften kritisiert werden. Filme können dazu beitragen, junge Köpfe zu formen, daher ist es ein wenig beunruhigend, einige der seltsamen Moralvorstellungen zu sehen, die Disney-Klassiker zu bieten scheinen.

10

Die kleine Meerjungfrau (1989)

Ariel beschließt, ihre Stimme aufzugeben

Kleine Meerjungfrau Es ist nicht einmal einer der ältesten Filme von Disney, wird aber oft als veraltet bezeichnet. Die Kritik richtet sich gegen die Szene, in der Ariel beschließt, einen Vertrag mit Ursula zu unterzeichnen, der ihr im Austausch für ihre Stimme die Möglichkeit gibt, eine Zeit lang als Mensch zu leben. Ursula ist eine der besten Bösewichte von Disney, daher macht es Sinn, dass sie sich einen so grausamen Plan ausgedacht hat. Noch mysteriöser ist die Tatsache Kleine Meerjungfrau scheint Ariels Wahl zu rechtfertigen.

Zu sagen, dass Ariel ihre Stimme aufgibt, um mit einem Mann zusammen zu sein, wäre zu extrem, da Ariel ihren Wunsch, ein Mensch zu sein, zum Ausdruck bringt, lange bevor sie Eric sieht. Besorgniserregend ist jedoch die Vorstellung, dass jeder bewusst auf die Fähigkeit zur Kommunikation verzichten muss. Kleine Meerjungfrau hätte am Ende zeigen können, dass es eine dumme Entscheidung von Ariels Seite war, aber sie beginnt tatsächlich, Eric ohne ihre Stimme näher zu kommen. Erst als Ursula erneut eingreift, geht es bergab.

9

Der König der Löwen (1994)

Simba rennt vor seinen Problemen davon

König der Löwen Vielleicht war er der beste Disney-Renaissance-Film der 1990er Jahre, und er ist in den letzten 30 Jahren genauso beliebt geblieben. Dies schützte sie jedoch nicht vor Kritik und einige Fans waren mit der beabsichtigten Botschaft der Geschichte nicht einverstanden. Nachdem Scar Mufasa getötet hat, rennt Simba weg und ignoriert jahrelang seine Vergangenheit, während er mit Timon und Pumbaa aufwächst. Die Menschen empfanden Simbas unbeschwertes Leben mit seinen neuen Freunden als König der LöwenEs ist eine Möglichkeit, seine Entscheidung zu rechtfertigen, wegzulaufen.

König der Löwen Wie Sie wissen, wurde es nach dem Schema von William Shakespeare erbaut. Weiler, und Hamlet gehört sicherlich nicht zu den Helden, deren Taten als heroisch gelten sollten. Es macht Sinn, dass Simba wegläuft, wenn er es tut. Er ist noch ein Kind, als er miterlebt, wie sein Vater stirbt. Daher ist der Versuch, in einer anderen Umgebung Spaß zu haben, eine angemessene Reaktion auf ein Trauma. Rafiki rät Simba schließlich, sich seiner Vergangenheit zu stellen, doch bis dahin scheint er glücklich und frei zu sein. Es ist bestenfalls eine gemischte Botschaft.

8

Die Schöne und das Biest (1991)

Die verdrehte Romanze von „Die Schöne und das Biest“ wurde oft in Frage gestellt

Die Schöne und das Biest wird oft für die Art und Weise kritisiert, wie er seine romantische Geschichte darstellt, Einige Zuschauer befürchten, dass es ein beunruhigendes Bild von Liebe und Zustimmung zeichnet. Belle verliebt sich schließlich in das Biest, nachdem er ihr das Leben gerettet hat, und sie beginnt, eine zartere Seite an ihm zu erkennen, aber ihre Beziehung beginnt, als sie den Platz ihres Vaters als seine Gefangene im Schloss einnimmt. Dies ist keine gleichwertige Grundlage für den Beginn einer Beziehung.

Während die Behauptungen, dass Belle am Stockholm-Syndrom leide, zu weit gehen, ist es auf jeden Fall ein wenig besorgniserregend, dass Belle am Stockholm-Syndrom leidet. Die Schöne und das Biest spiegelt nicht den beleidigenden Anfang der Liebesgeschichte von Belle und dem Biest wider. Für jüngere Zuschauer könnte dies eine schädliche Botschaft über die Liebe vermitteln. Glücklicherweise reichen die Fantasy-Elemente der Geschichte und die großartige Animation normalerweise aus, um von den düsteren Anfängen der Geschichte abzulenken.

7

Schneewittchen und die sieben Zwerge (1937)

Die Geschichte von Schneewittchen verkörpert die Hilflosigkeit der frühen Disney-Prinzessinnen

Schneewittchen war 1937 Disneys erste Prinzessin, und ihre Geschichte beleuchtet einige der harten Realitäten von Disney-Prinzessinnen, die nicht gut altern. Da so viele junge Mädchen Prinzessinnen wie Schneewittchen vergöttern, ist es eine Schande, dass bestimmte Aspekte ihrer Geschichten seltsame Botschaften vermitteln. Schneewittchen und die sieben Zwerge hat das gleiche Problem wie Dornröschenwo eine hilflose weibliche Figur von einem Mann gerettet wird.

Schneewittchen könnte jungen Mädchen beibringen, dass sie Männer brauchen, die sie beschützen. Dem haben die jüngsten Disney-Prinzessinnenfilme deutlich entgegengewirkt, wobei Vaiana und Elsa viel aktivere Charaktere sind. Schneewittchen kann auch eine beunruhigende Botschaft für Jungen habenwie der Prinz seine Prinzessin mit einem Kuss auf die Lippen weckt. Hoffen wir, dass kein leicht zu beeinflussendes Kind diese Idee kopiert.

6

Aladdin (1992)

Aladdin beginnt seine Beziehung zu Jasmine mit einer Lüge

Aladdin ist ein weiterer beliebter Klassiker von Disney und bietet eine verdrehte Interpretation der Romantik. Wieder einmal helfen die lustigen Musikeinlagen und die kreative künstlerische Leitung, sich von einigen fragwürdigen Themen zu lösen. Insbesondere die Tatsache, dass Aladdin seine Beziehung zu Jasmine damit beginnt, sie über seinen Reichtum und seine Herkunft anzulügen, ist keine Botschaft, die von jungen Zuschauern aufgenommen werden sollte.

Aladdin Letztendlich verwandelt sich die problematische Botschaft der Romantik in eine ermächtigende, als Jasmine beweist, dass sie Aladdin für das liebt, was er ist, und nicht für den Reichtum, den er zu besitzen scheint. Es könnte zu spät sein und es ist auch zweifelhaft, ob Jasmine Aladdin seine Täuschung so leicht verzeihen wird. Aladdin hat auch viele positive Botschaften für sein Publikumes gleicht sich also aus.

5

Von innen nach außen (2015)

Inside Out nutzt die Emotionen von Männern als Witze

Pixar Von innen nach außen hat eine sehr positive Botschaft darüber, mit seinen Emotionen in Kontakt zu sein, hat aber den Nachteil, dass es über Rileys Verstand hinausgeht. Von innen nach außen wirft einen Blick in die Gedanken verschiedener Charaktere und die subtilen Veränderungen verraten viel darüber, wer sie im Vergleich zu Riley sind. Während beispielsweise Joy Rileys Gedanken kontrolliert, scheint die Traurigkeit alles im Kopf ihrer Mutter zu beherrschen.

Von innen nach außen zeigt, dass die Emotionen männlicher Charaktere viel weniger komplex sind als die weiblicher. Diese Kluft wird am deutlichsten, wenn es um Rileys Eltern geht. Die Gefühle ihrer Mutter sind rational und kooperativ, während die Gefühle ihres Vaters simpel und abweisend sind. Dies entspricht dem alten Stereotyp, dass Männer nicht so emotional intelligent sind wie Frauen, was für ein jüngeres Publikum schädlich sein kann. Es ist auch interessant, das Geschlecht jeder von Rileys Emotionen zu sehen. Freude und Traurigkeit sind weiblich und Wut ist männlich.

4

Pocahontas (1995)

Pocahontas hat einen verwirrenden Zugang zur Geschichte

Pocahontas ist die einzige Disney-Prinzessin, die auf einer historischen Figur basiert, aber die reale Version ähnelt ihr im Film überhaupt nicht. Pocahontas Es wurde oft dafür kritisiert, dass es Fakten verzerrt, um eine bereinigte Version der Geschichte zu präsentieren, die besser für ein jüngeres Publikum geeignet ist. Es nutzt historische Konflikte als Hintergrund für einen Roman, der im wirklichen Leben viel düsterer war.

Interessant genug Pocahontas wurde wegen übermäßiger Großzügigkeit sowohl gegenüber dem Powhatan-Volk als auch gegenüber britischen Siedlern verurteilt. Dadurch wird eine falsche Botschaft über die Kolonialzeit Amerikas vermittelt, die Kindern möglicherweise die falsche Version der Geschichte vermittelt. Der Weg PocahontasAuch die Liebesgeschichte, die über die politischen Zwänge der Zeit triumphiert, gilt als unsensibel. Dies ist einer der Disney-Filme, der in naher Zukunft wahrscheinlich nicht verfilmt wird.

3

Aristokraten (1970)

Aristokaten ignorieren die Vorstellung einer ungewohnten Gefahr

Aristokraten wäre heute wahrscheinlich viel beliebter, wenn es nicht die rassistische Karikatur einer ostasiatischen Figur gäbe. Es ist ein Schattenwurf gegenüber einem Film, der in anderen Szenen viel typischen Disney-Charme hat. Dies ist nicht der einzige Teil Aristokraten Nach modernen Maßstäben mag dies jedoch zweifelhaft erscheinen. Als Duchess sich und ihre Kätzchen weit weg von zu Hause ausgesetzt findet, bittet sie eine Straßenkatze in der Nähe um Hilfe.

Die streunende Katze O’Malley nimmt Duchess und ihre Kätzchen mit auf ein wildes Abenteuer durch die Straßen von Paris, wohin sie noch nie zuvor gegangen sind. Nach ein paar lustigen Musikstücken und einer Prise Romantik ist es leicht zu erkennen, welche Vorteile es hat, völlig Fremden zu vertrauen. die raue Seite der Stadt. Dies ist wahrscheinlich keine Idee, die die meisten Eltern ihren Kindern beibringen möchten.Doch O’Malley und seine Bande verwandeln ihre verlassene Umgebung in einen perfekten Spielplatz.

2

Wunsch (2023)

Verlangen hat eine widersprüchliche Botschaft

Wunsch Der Film sollte eine große Feier des 100-jährigen Bestehens von Disney sein, erwies sich jedoch als seltener kritischer und kommerzieller Misserfolg für das Studio. Wunsch ist voller Disney-Ostereier und zeichnet sich durch einen unverwechselbaren Animationsstil aus, doch Kritiker und Publikum hatten Bedenken hinsichtlich der Handlung. Das Nahezu einer erhebenden Botschaft, aber ein paar Erzählfehler bedeuten, dass die Bedeutung Wunsch leicht verwirrt.

Wunsch scheint darauf hinzudeuten, dass Menschen die Initiative ergreifen müssen, um ihre Träume wahr werden zu lassen, ohne darauf zu warten, dass eine nebulöse Kraft ihre Wünsche erfüllt. Dies wäre eine starke Moral, wenn Star Asha am Ende nicht einen Zauberstab gegeben hätte. Wenn man bedenkt, dass auch König Magnifico seine Arbeit mit der edlen Absicht begann, Menschen zu helfen, gibt es keinen Grund, warum Asha nicht genauso von der Macht korrumpiert werden sollte wie er.

1

Raya und der letzte Drache (2021)

Raya geht mit ihrer positiven Botschaft zu weit

Raya und der letzte Drache vermittelt die Botschaft, dass die Menschen vertrauensvoller sein sollten, aber das geht zu weit. Die Handlung spielt im fiktiven Land Kumandra. Raya und der letzte Drache zieht Parallelen zwischen der Reise seines Helden und der größeren politischen Situation. Kumandra hat sich in verschiedene Stämme gespalten, von denen jeder ein großes Misstrauen gegenüber dem anderen hegt. Sie müssen lernen, zusammenzuarbeiten und zusammenzuleben, genauso wie Raya lernen muss, anderen zu vertrauen.

Letztlich, Raya und der letzte Drache wird bei seiner Hinrichtung etwas schwerfällig. Raya vertraut Namaari immer wieder und wird immer wieder verraten. Irgendwann wird dies eine wirkungsvollere und passendere Botschaft sein Raya und der letzte Drache Er sagt, blinder Glaube sei töricht und Selbsterhaltung bedeute manchmal, andere zu verleugnen. Namaaris letztendliche Wiedergutmachung scheint nach so vielen verpassten Gelegenheiten etwas glücklich zu sein.