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Comic-Filme Sie nehmen oft ziemlich dramatische Änderungen an den Charakteren vor, die sie darstellen, und obwohl sich diese Änderungen oft negativ auf die Geschichte auswirken können, die sie zu erzählen versuchen, wird die betreffende Figur in vielen Fällen durch eine Änderung im Film tatsächlich verbessert. Die besten Comic-Filme bewegen sich auf einem schmalen Grat zwischen der Achtung ihres Ausgangsmaterials und der Vornahme erheblicher Änderungen, die der Filmübersetzung angemessen sind. Zu der Zeit, Superheldenfilme können mit ihren Charakteren völlig unterschiedliche Richtungen einschlagen die tatsächlich viel besser ausfallen, als wenn sie sich nur auf eine grundlegende Adaption beschränkt hätten.
Marvel Cinematic Universe-Filme sind in der Regel besonders gut darin, vorausschauende Änderungen an ihren Charakteren vorzunehmen und in vielen Fällen die Comics nach der Veröffentlichung eines Films zu beeinflussen, um sie besser an die neue Interpretation anzupassen. DC sollte jedoch nicht außen vor bleiben und einige faszinierende Änderungen vornehmen, die immer noch eine völlig andere Sicht auf einen klassischen Helden oder Bösewicht bieten. Von Persönlichkeitsveränderungen bis hin zu komplett überarbeiteten HintergrundgeschichtenBeide Läufer ließen sich im Umgang mit bekannten Charakteren einige beunruhigende Freiheiten, was von der Kritik hoch gelobt wurde.
10
Der Pinguin
Batman
Zuvor Christopher Nolan Der Dunkle Ritter Die Trilogie war die fundierteste und realistischste Interpretation des Batman-Filmmythos. In den letzten Jahren wurde dieser Titel jedoch von Matt Reeves übernommen. Batman, welche zweifellos bringt den Charakter näher an die Realität als je zuvor.
Dabei mussten an jedem Mitglied des Schurken von Batman Rouge, der im Film vorkommt, große Änderungen vorgenommen werden, wobei Collin Ferrells Pinguin die offensichtlichsten davon war. Oz Cobb von Matt Reeves, der nicht Oswald Cobblepott heißt, hat offenbar ähnliche Ursprünge als letztes Mitglied einer in Ungnade gefallenen, wohlhabenden Familie, die versucht, mit kriminellen Mitteln den früheren Ruhm ihres Namens zurückzugewinnen.
Kein Wunder, dass „The Penguin“ ein eigenes Spin-off bekam.
Die Implementierung eines Klumpfußes im Vergleich zu den manchmal grotesken physischen Mutationen, die der Pinguin durch Comiczeichner erfährt, bewirkt Wunder, indem er ihn zu einer sofort erkennbaren Figur macht. Die Manierismen und die bombastische Persönlichkeit von Oz’ italienischem Einwanderer aus New Jersey funktionieren auch viel besser als die traditionelle, altmodische Superschurken-Persönlichkeit des Pinguins. Kein Wunder, dass „The Penguin“ ein eigenes Spin-off bekam.
9
Dating
Black Panther: Wakanda für immer
Namor, der U-Boot-Fahrer, bewegte sich in den Comics schon immer auf einem schmalen Grat zwischen Held und Bösewicht, aber Black Panther: Wakanda für immer erweitert ihre Hintergrundgeschichte auf faszinierende Weise. In Wirklichkeit, Namor begann seine komödiantische Karriere als Altante-Königähnlich wie DCs berühmtester nautischer Held, Aquaman.
Namor ist häufig mit der Oberflächenwelt in Konflikt geraten und hat gleichzeitig mit allen gekämpft und sich mit ihnen zusammengetan, von der Human Torch (dem Original-Androiden, nicht Johnny Storm) bis zu den X-Men und den Avengers. Black Panther: Wakanda für immer machte Namor als Retterfigur, die dabei half, das Reich von Atlantis zu gründen, einer geheimen Supermacht wie Wakanda, einzigartiger.
Im Film werden Atlantis und Namor zu Ablegern der Mayas erweitert und erhalten beide eine brillante visuelle Neugestaltung, um dies widerzuspiegeln. Obwohl Namor eine antagonistische Rolle spielt, sind seine Beweggründe sehr sympathisch.speziell für Shuri, was ihren Charakter noch stärker macht. Sogar Namors Name ist im MCU cooler, da er als verkürzte Version von „El Niño sin Amor“ erklärt wird, was auf Spanisch „das lieblose Kind“ bedeutet.
8
Der Geier
Spider-Man: Heimkehr
Was die filmischen Bösewichte von Spider-Man betrifft, so ist der Auftritt des Geiers in Spider-Man: Heimkehr ist hochrangig. In den Comics ist der als „The Vulture“ bekannte Bösewicht, auch bekannt als Adrian Toomes, ein genialer Geschäftsmann und Erfinder, der ein fortschrittliches Fluggeschirr entwickelt, das ihm die Fähigkeit verleiht, hoch zu fliegen, sowie ein gewisses Maß an Superstärke und Haltbarkeit. .
Als er von seinem Geschäftspartner verraten wird, beginnt für Toomes ein Berufsleben als Krimineller, bei dem er offiziell zum Geier wird, indem er seine Erfindung für das Böse einsetzt. In Spider-Man: Heimkehr, Die Ursprünge des Geiers werden neu geordnet auf eine Weise, die sich nicht nur besser in die übergreifende Geschichte des MCU einfügt, sondern sich auch thematisch passender anfühlt.
Hier nimmt Adrian Toomes den Namen wörtlich und verdient seinen Lebensunterhalt mit der Suche nach außerirdischer Technologie, die sein tödliches Arsenal antreibt, einschließlich eines einschüchternden persönlichen Fluganzugs. Von der Aktualisierung seines einschüchternden Kostüms über seine detailliertere Hintergrundgeschichte bis hin zu Micheal Keatons unterschätzter Leistung – Die Filmversion von „The Vulture“ ist in fast jeder Hinsicht besser.
7
Iron Man
Iron Man
Selbst die Hauptfigur des Marvel Cinematic Universe überstand die Übersetzung auf die Leinwand nicht ohne einige gravierende Veränderungen. Ursprünglich wurde Iron Man von Stan Lee als Herausforderung ins Leben gerufen, um die Öffentlichkeit für einen Helden mit einer sehr abscheulichen Persönlichkeit zu begeistern. In den Comics ist Tony Stark tatsächlich viel einfacher zu hasseneinige erschreckend fragwürdige moralische Entscheidungen treffen, insbesondere im Original Bürgerkrieg Handlung.
Die Rolle von Iron Man im Kino war so erfolgreich, dass seine Persönlichkeit bis heute in den Comics so beschrieben wird, dass sie der hervorragenden Leistung von Robert Downey Jr. viel näher kommt.
Als es für die Figur an der Zeit war, im Hauptfilm des MCU mitzuspielen, wurde dieser moralische Bankrott abgemildert, wodurch Tony Starks Persönlichkeit exzentrisch und unberechenbar, aber äußerlich nicht bösartig wurde. Es hilft auch, dass seine Rüstung ein ikonisches Redesign erhalten hat, das viel mehr wie ein mechanisierter Fluganzug aussieht als wie der ursprüngliche hautenge Comic-Look. Iron Mans Auftritt im Kino war so erfolgreich Was Noch heute wird in den Comics beschrieben, dass seine Persönlichkeit viel näher an der hervorragenden Leistung von Robert Downey Jr. orientiert als an seiner ersten düsteren Persönlichkeit.
6
Der Wintersoldat
Captain America: Der erste Rächer
Tatsächlich, Captain America: Der Wintersoldat war für Bucky Barnes der wichtigste Film im MCU und brachte ihn wie in den Comics als rücksichtslose Tötungsmaschine zurück. Allerdings ist Buckys erster Auftritt in Captain America: Der erste Rächer nahm die dringendsten und effektivsten Änderungen an seinem Charakterbogen vor, was sich später in seiner Zeit als Wintersoldat widerspiegeln sollte.
In seinem Comic-Debüt ist Bucky wie ein Robin für Batman von Captain Americaein Mitjugendlicher mit viel weniger Erfahrung. Im MCU wird erklärt, dass Bucky im Gegensatz zum zerbrechlichen Steve tatsächlich Steve Rogers‘ Kindheitsfreund ist, der es geschafft hat, in die Armee einzutreten.
In gewisser Weise ist Bucky als Soldat tatsächlich erfahrener als Captain America, da er viel früher in den Militärdienst eingetreten ist und während Steves Zeit auf dem Eis als Wintersoldat gedient hat. Diese Änderungen funktionieren gut im Dienst der Freundschaft zwischen Bucky und SteveDadurch wird ihre Kameradschaft glaubwürdiger, als wenn Bucky einfach ein zufälliges Kind wäre, das Captain America unter seine Fittiche genommen hätte.
5
Sternenlord
Wächter der Galaxis
Die Guardians of the Galaxy waren zum Zeitpunkt ihrer Einführung in das Marvel Cinematic Universe ein ziemlich unbekanntes Superheldenteam. Da so wenige Fans hohe Erwartungen an die Charaktere und den Regisseur haben James Gunn konnte einige dringende Änderungen vornehmen zu den Hintergrundgeschichten der verschiedenen Mitglieder.
Auch wenn sich Drax am meisten von seinem Comic-Pendant unterscheidet, lässt sich kaum sagen, dass die Änderungen an Star-Lord nicht ausschließlich zum Besseren erfolgten. In den Comics ist Peter Quill auch ein halb außerirdischer Mensch, der die Erde verlässt, um ein Weltraumabenteurer zu werden. Doch statt des lebenden Planeten Ego ist Star-Lords Vater ein gewöhnlicher, menschlich aussehender Außerirdischer namens J’son.
Star-Lord verlässt in den Comics auch freiwillig die Erde als Erwachsener, nachdem er Astronaut geworden ist, anstatt als Kind entführt zu werden. Vom Musikgeschmack der 70er Jahre bis zum bewegenden Charakterbogen im Film, Jede Änderung, die die MCU an Star-Lord vorgenommen hat, hat nur den Charakter verbessert. Comics nachziehen lassen.
4
Der Mandarin
Shang-Chi und die Legende der zehn Ringe
Nur wenige Marvel-Charaktere haben eine so bewegte Geschichte hinter sich wie The Mandarin. Ursprünglich war „The Mandarin“ die Marvel-Comics-Version der bekannten Figur Fu Manchu, einer rassistischen chinesischen Karikatur, die dazu diente, östliche Kulturen in populären Geschichten zu dämonisieren. Seine Machtringe wurden an seinen Fingern getragen, jeder verlieh ihm eine andere spezifische Superkraft, und er war in erster Linie ein Iron-Man-Bösewicht.
Nachdem wir den Teppich herausgezogen hatten, war dies die falsche Identität des Mandarins Iron Man 3, Das MCU stellte The Mandarin ernsthaft als Xu Wenwu vor. Diese Version des Kriegsherrn und Superschurken hat eine reichhaltige Hintergrundgeschichte mit tragischen Verlusten und einem verzweifelten Machthunger, wodurch ein viel dreidimensionalerer Charakter entsteht als das kaum in die Jahre gekommene Original. Eine nette Geste war auch die Aufwertung der Kraftringe zu einer eigenständigen Energiekettenwaffe, die auch an den Unterarmen eingesetzt werden konnte.
3
M’Baku
Schwarzer Panther
Genau wie The Mandarin, Die Comic-Geschichte von M’Baku hätte dem modernen Publikum ein problematisches Bild vermittelt com im Marvel Cinematic Universe. In den Comics ist M’Baku besser bekannt als Ape-Man, ein geradlinigerer Black-Panther-Bösewicht, der den Thron von Wakanda anstrebt.
Ähnlich wie Black Panther das herzförmige Kraut konsumiert, verfügt Ape-Man über ähnliche Kräfte, da er einen speziellen weißhaarigen Gorilla aus Wakanda konsumiert. Das MCU verzichtete auf die bizarre Mystik und die fragwürdigen Implikationen des Affenmenschen und präsentierte M’Baku als Anführer eines isolierten, aber letztendlich loyalen Randstamms in Wakanda.
Obwohl er T’Challa zunächst um den Thron herausfordert, folgt M’Baku Wakandas Traditionen und wird schließlich ein starker Verbündeter von Black Panther. Das ist Leichtigkeit Winston Dukes unglaubliche Leistung Die Einführung in die Figur machte den Affenmenschen von einem einfachen Bösewicht zu einem unvergesslichen Nebenhelden.
2
Lucio Fox
Der Dunkle Ritter
Der Dunkle Ritter wird oft für seine Darstellungen berühmter Bösewichte wie „The Joker“ und „Two-Face“ gelobt, aber Christopher Nolans größte Leistung verdient auch Anerkennung dafür, dass er eine wenig bekannte Nebenfigur verändert hat. In den Comics ist Lucius Fox Bruce Waynes Geschäftspartnerder im Wesentlichen Wayne Enterprises leitet, während Bruce als Batman mit seinem Krieg gegen das Verbrechen beschäftigt ist.
Es wird nie direkt gesagt, dass er Bruce Waynes Geheimnis kennt, aber es wird stark angedeutet, dass Fox weiß, dass Bruce tatsächlich der Caped Crusader ist. In Christopher Nolan Der Dunkle Ritter, es wird offenbart, dass Lucius Fox übernimmt eine viel aktivere Rolle bei der Unterstützung von Batmans Mission.
Im Nolanverse ist Lucius ein brillanter Erfinder, der für die Herstellung von Batman verantwortlich ist Dunkler Ritter Gadgets aus der Trilogie, die im Wesentlichen als Q für Batmans James Bond fungieren. Dieser Aufbau ist viel glaubwürdiger, da man sich kaum vorstellen kann, dass Batman die Zeit haben könnte, seine eigene Ausrüstung zu entwerfen und zu warten. Auch Morgan Freemans Auftritt als Lucius Fox verleiht der Figur eine willkommene Wärme und Sarkasmus.
1
Steppenwolf
Zack Snyders Justice League
Steppenwolf war vielleicht eine seltsame Wahl für den ersten filmischen Bösewicht der Justice League, wenn man bedenkt, dass er als Comicfigur relativ unbekannt ist. Jedoch, Zack Snyders Neuinterpretation von ihm In Zack Snyders Justice League verdient mehr Anerkennung als fesselnder Alien-Antagonist. In den Comics ist Steppenwolf ein gewöhnlicher, menschlich aussehender Krieger im Dienste von Darkseid, der eine untergeordnete Rolle in den Plänen des Superschurken spielt, die kaum mehr als ein Hindernis für die Justice League darstellen.
Snyders Version von Steppenwolf verdient mehr Anerkennung als große Aktualisierung eines Comic-Bösewichts.
Nicht nur Zack Snyders Justice League Stellen Sie sich Steppenwolf als einen einschüchternden Reptilien-Alien vor, der sich in Darkseids Armee wohler zu fühlen scheint, ihm aber auch eine viel interessantere Motivation gibt. Es zeigt sich, dass Steppenwolf Darkseid in der Vergangenheit im Stich gelassen hatwas zu seinem Exil führte. Der Tyrann hofft, für seine Vergangenheit Buße zu tun, indem er seinem Meister die Erde und die Motherboxes schenkt und ihm so einen ganz persönlichen Anteil am Geschehen verschafft. Snyders Version von Steppenwolf verdient mehr Anerkennung als großes Update zu a Comic-Film Schurke.