10 beste Militärfilme, die das beste Bild in Oscar gewonnen haben

Eine schreckliche und bedauernswerte Sache, Krieg Trotzdem war es in der gesamten Geschichte der Menschheit konstant. Konflikte zwischen zwei oder mehr Gruppen – diese Gruppen, Nationen, Reiche, Stämme oder etwas anderes – haben immer von dem Moment an existiert, als die Menschheit zum ersten Mal auf diesem Planeten erschien. Wie jeder, so typisch menschlich, war der Krieg auch das Thema endloser Filme, die versuchten, sowohl seine Verwüstung als auch seine technischen Aspekte und die Konsequenzen, die es in der Öffentlichkeit hinterlässt, mit ihm zu kämpfen hat.

MilitärfilmeBis heute wurde ihr eigenes Genre in Oscars in der Regel gut akzeptiert, und viele von ihnen haben neunzig Jahre der Geschichte der größten Auszeichnungen von Hollywood erheblich umgesetzt. Mehr als zwanzig Filme, die es geschafft haben, den begehrtesten Preis der Nacht zu gewinnen, war diese Figur für das beste Bild dieses oder das Aroma im Film „Military“ – sofort, direkter oder konzentrierte sich auf seine Präludien und Konsequenzen.

10

Brücke am Kwai River (1957)

Das beste Bild des 30. Awards Oscar

Brücke am Kwai River Es gab den englischen Direktor von Direktor David Lin und basierte auf dem Roman des französischen Autors Pierre Bowell von 1952. Dies ist eine Erfindung eines echten Ereignisses-wie es normalerweise immer bei Militärfilmen passiert, nämlich beim Bau der Burma-Eisenbahn durch alliierte Soldaten, die von japanischen Truppen gefangen genommen wurden.

Brücke am Kwai River Ist Ein großartiges Beispiel für einen Militärfilm, der nichts mit der Schlacht zu tun hatDer Film findet im Lager des Camps statt, mit dem Sie eine genauere Untersuchung des Charakters studieren können, das wirklich in den Wahnsinn eingetaucht ist und Menschen, die während des Krieges in jeglicher Qualität leben sollten, ein FARZEN. Trotz seines nicht unbedeutenden Alters ist dies ein Film, der immer noch innehat und dessen Anti -Kriegsbotschaft sowohl klar als auch für das moderne Publikum in Anspruch nimmt.

9

Forrest Gump (1994)

Das beste Bild des 67. Awards Oscar

Regisseur Robert Zemkis und basiert auch auf dem Roman „Arbeit von 1986 mit dem gleichen Namen wie der amerikanische Autor Winston Grum, Forrest Gump kann nicht als Militärfilm im klassischsten Sinne des Wortes angesehen werdenGleichzeitig wäre das Feld jedoch nicht in dieses massive Genre ein langsamer Service für seine Geschichte und Charaktere.

Während die Zeit des Titelcharakters in einer Schlacht im vietnamesischen Krieg verbrachte, ist Leutnant Dan Taylor massiv. Es tut Forrest Gump Ein unbestreitbarer Militärfilm – und die berühmteste Rolle von Tom Hank –derjenige, der in den kollektiven Kulturkanon eintrat Viel mehr als einige seiner Kollegen aus demselben Genre.

8

Hirschjäger (1978)

Das beste Bild des 51. Awards Oscar

Der Krieg in Vietnam ist aus offensichtlichen Gründen ein sich wiederholendes Objekt in amerikanischen MilitärfilmenAngesichts des Zweiten Weltkriegs von Angesicht zu Angesicht. Es wurden mehrere Fotos über den Kampf in Vietnam und die Folgen gemacht, die sie für diejenigen, die zurückgekehrt waren Hirschjäger Fängt die gesamte schwierige Geschichte Vietnams ein. Dies geschieht nach einer Gruppe von drei Freunden, die in einer Stahlfabrik in Pennsylvania arbeiten, bevor sie während ihrer Zeit nach Vietnam gehen, und dann, wenn sie in die Vereinigten Staaten zurückkehren.

Die Folgen des Krieges sind natürlich für alle drei zerstörerisch – die Robert de Niro, Christopher Waken und John Kazale – sowohl physisch als auch psychologisch spielen. Es tut Hirschjäger Ein tragischer, herzzerreißender Film, der seine mächtige Anti -Krieg -Botschaft liefert und einfach die Dinge zeigt, wie sie waren, ohne übermäßiges Eintauchen in Grausamkeit oder Melodram.

7

Der letzte Kaiser (1987)

Das beste Bild des 60. Awards Oscar

Der letzte KaiserDer italienische Regisseur Bertonmoi ist technisch gesehen ein biografischer Film über das Leben von Pui, den Titel des letzten Kaisers Chinas, von seiner Kindheit bis zu seinem Tod als Privatmann unter der neuen Regierung von China. Der Film basierte auf einer eigenen Autobiographie von Pui, die 1964 erstmals veröffentlicht wurde.

Trotz Der letzte Kaiser Technisch biografischer Film, Infolgedessen ist er unweigerlich ein Militärfilm, Seit dem Leben von PUI deckt der größte Teil des 20. Jahrhunderts ab. Die Hauptfigur des Films lebt alle wichtigsten Ereignisse der 1900er Jahre, von der japanischen Invasion in den 1930er Jahren bis zum Zweiten Weltkrieg. Die Zuschauer folgen all diesen Augen von Pui und kämpfen mit strenger Erziehung, die er in der verbotenen Stadt und seiner neuen Realität erhielt, wo er nicht mehr der Sohn des Himmels ist.

6

Zug (1986)

Das beste Bild des 59. Awards Oscar

Zug Dies ist ein weiterer bedeutender militärischer Film, der den Krieg in Vietnam betrifft, wenn nicht eines der bekanntesten und am meisten am meisten an der Abendkasse. Regisseur Oliver Stone, er markiert den Beginn seiner Filme über Vietnam, die mit fortgesetzt werden, mit Geboren am 4. Juli 1989 und Himmel und Erde 1993.

Nach der Vorlage, die in Filmen über das Militär weit verbreitet ist, folgt das Publikum dem neuen Rekrut, Freiwilliger Chris Taylor, da er in die chaotische Welt des Krieges in Vietnam geworfen wird, wo das Leben einer Reihe völlig unterschiedlicher und manchmal folgt Absurde Regeln von der Tatsache, dass es von ihm verwendet wurde. Eine Reihe verschiedener Botschaften wird durch die Münder der Charaktere übertragen, die im Zug von Taylor dienen, besonders in Diskussionen über den Zweck und die Moral des Krieges Dies geschieht zwischen den Mitarbeitern von Sergeant Barnes und Sergeant Elias, die Tom Berenger und Villem Dapho spielten.

5

Links mit dem Wind (1939)

Das beste Bild des 12. Awards Oscar

Es ist weit über die Vereinigten Staaten von Amerika hinaus bekannt, Er ging mit dem Wind Dies ist ein monumentaler FilmDer Felddirektor Victor Fleming und basierend auf dem Roman von 1936 der amerikanischen Autorin Margaret Mitchell „Vier Stunden Er ging mit dem Wind Nach Ansicht einer Liebesgeschichte zwischen dem Scharlachroten O'Hara, der Tochter des reichen Besitzers von Georgia und dem sozialistischen Rett Butler, dem von Vivien Lee und Clark Gable gespielt.

Ihre Liebesgeschichte findet vor dem Hintergrund des amerikanischen Bürgerkriegs statt, und diese Szenen im Film sind genauso ehrgeizig und beeindruckend wie sie. Trotzdem, Er ging mit dem Wind Es bleibt ein schwieriger Film, besonders wenn sie moderne Augen sehen. Seine Herangehensweise an die Themen Rasse und Sklaverei fehlt wesentlich und spiegelt die Ideen der Zeit, in der er erschossen wurde, erheblich und tief.

4

Königsrede (2010)

Das beste Bild der Auszeichnungen der 83. Academy Awards

Der neueste Militärfilm, der die ständige Statuette des besten Bildes gewann, Die Rede des Königs Auch Ein Militärfilm, der nicht direkt mit dem Krieg zusammenhängtDer Felddirektor Tom Hooper ist eine Fiktion eines Teils des Lebens von George VI des Vereinigten Königreichs – dem Vater von Königin Elizabeth II. – Und seine engen Beziehungen zu seinem Sprachtherapeuten Lione Logue, der erheblich bei der Verwaltung des Klappers des Königs half.

Bisher in Kampfszenen in Die Rede des KönigsDer gesamte Film kann als ein großer Auftakt zu dem als Zweiten Weltkrieg angesehen werden. Jedes Ding, das während seiner Umsetzung geschieht, und insbesondere zu den Sitzungen der Sprachtherapie des Protokolls führt zu dieser letzten Titelrede – gleichgültig handelnde Colin Fert, und ist auch unglaublich verstopft, mit der George VI. Ankündigt, dass das Vereinigte Königreich erneut gekämpft wurde Deuschland. Feld

3

Casablanca (1942)

Das beste Bild des 16. Awards Oscar

Casablanca Dies ist nur eine Säule der gesamten Geschichte des Kinos und nicht nur von Militärfilmen. Er mischt Romantik und Krieg unglaublich gut und entwickelt die Geschichte von zwei ehemaligen Liebhabern, die Humphrey Bogart und Ingrid Bergman spielen, die sich plötzlich im Titel der marokkanischen Stadt Casablanca wiedervereinigen, zu dieser Zeit, kontrolliert von Vichy France, dem Zustand der Puppe, der war etabliert, was gegründet wurde. In Frankreich nach seiner Niederlage gegen Nazi -Deutschland.

1942 gedreht und 1943 veröffentlicht, Casablanca Dies ist ein Film über den Zweiten Weltkrieg, der gerade gedreht wurde, da der Zweite Weltkrieg noch tobte. Trotz der Tatsache, dass es keine Kampfszenen gibt, tut es immer noch Unglaublich mächtiger Film über die Verwüstung des Krieges und die Kraft des Widerstands– Wie die Kultszene illustriert wird, wo die Gönner von Ricks Café La Marseilias, die Hymne Frankreichs, direkt angesichts einer Gruppe nationalsozialistischer Offiziere singen.

2

Lawrence Arabian (1962)

Das beste Bild beim 35. Awards Oscar

Ein weiterer Film des britischen Regisseurs David Lin, Lawrence Arabien Dies ist nicht nur ein Militärfilm, sondern einer von A Militärfilme. Episch und breit, er erzählt die Geschichte des Lebens des wirklichen Offiziers der britischen Armee, jenen Lawrence, gespielt im Film von Peter Otol – als dramatischer biografischer Film und als Geschichte des Ersten Weltkriegs, der erschaffen wird Eine explosive Mischung, die heute noch als eine der besten für die ganze Zeit stehtFeld

Die Geschichte entfaltet sich im Ersten Weltkrieg, als der Titel Lawrence in der Tatsache kämpfte, dass sie die osmanischen Provinzen von Hishaz und Big Syrien waren. Lawrence Arabien Dies ist ein unglaublich schöner Film zum Anschauen, und er liefert auch eine mächtige Anti-Kriegs-Botschaft-so wie sie alle besten Kriegefilme machen-als Lawrence beginnt, die interne Gewalt des Krieges und seine Treue zum britischen Empire in Frage zu stellen.

1

Schindler -Liste (1993)

Das beste Bild beim 66. Awards Oscar

Schindler -Liste Dies ist eine komplexe, emotionale Geschichte, die in einen der größten Schrecken eingetaucht ist, als der Liba im Krieg getragen wurde, schuh. Trotz der Tatsache, dass er keine einfache Uhr ist, bleibt Stephen Spielbergs selbstfürchtiges Film einer der besten Militärfilme Wenn, wenn man es macht, diese Linie zwischen der echten Repräsentation der Grausamkeit der Situation im Ghetto Krakau und der Suche nach einer Hoffnung, sein Publikum zu vermitteln, und der Suche nach seinem Publikum spielen.

Die Handlung ist die Fiktion der Ereignisse, die wirklich aufgetreten sind, und beginnt, als Oscar Schindler, die Rolle, die möglicherweise die berühmteste aus Liam Nison bleibt, in Krakou ankommt, um die Emaillefabrik zu öffnen. Während seines Aufenthalts in Krakau beschließt Schindler, immer entsetzt über die Behandlung der jüdischen Bevölkerung der Stadt, alles in seiner Macht Stehende zu tun, um so viele Menschen wie möglich vor Abschiebung zu retten.