Chorar MachoO final de Clint Eastwood o consolida como uma jornada muito diferente. Depois de 2018 A mula, Chorar Macho acaba de se tornar o mais recente em muitos filmes a apresentar Eastwood como diretor e estrela. O diretor e ator aclamado pela crítica voltou às suas raízes ocidentais para uma história sobre um caubói idoso e um jovem selvagem no México.
O gênero Western é o que o tornou um ícone cinematográfico em primeiro lugar, com Sergio Leone Os dólares Trilogia e uma série de outros sucessos conhecidos daquela época. A última vez que ele atuou e dirigiu um western foi em 1992 imperdoável. Agora, quase 30 anos depois, Eastwood prova que ainda pode encabeçar um filme de faroeste, embora já estivesse interpretando cowboys envelhecidos nas décadas de 1980 e 1990 em filmes como imperdoável e Cavaleiro pálido. Um filme que quase foi incluído nessa categoria foi Chora Macho, mas Eastwood perdeu a oportunidade de fazer o filme em 1988. Como resultado, outros atores foram escalados para o papel, mas nada resultou das inúmeras tentativas de trazer a história para a tela grande.
Embora possa ter parecido que o navio havia navegado em Eastwood estrelando Chorar Macho, uma adaptação cinematográfica do romance de 1975 finalmente se tornou realidade. No faroeste – que se passa em 1979 – Mike Milo, de Eastwood, teve que fazer uma longa viagem pelo México para afastar Rafo (Eduardo Minett), de 13 anos, de sua mãe abusiva e festeira e voltar para seu pai rico e proprietário do rancho, Howard Polk (Dwight Yoakam). Naturalmente, muitos obstáculos os atrasaram, incluindo ladrões de carros, seu segundo veículo quebrando e o capanga contratado da mãe de Rafo. Veja como as coisas terminaram para Mike e Rafo, e como a conclusão reforçou a ideia principal por trás do filme.
A história de Rafo em Chorar Macho envolveu muitas idas e vindas, pois ele mudou de ideia mais de uma vez sobre onde queria morar. Muito tempo depois de decidir acompanhar Mike de volta ao rancho de seu pai, Rafo enfrentou seu maior dilema na Chorar Macho quando Mike lhe disse por que Howard o queria. Descobrir que Howard pretendia usá-lo como alavanca em suas negociações com Leta (Fernanda Urrejola) compreensivelmente irritou Rafo, que declarou que não iria com Mike. Mike tentou e não conseguiu convencê-lo a ir de qualquer maneira, mas Rafo não cedeu até que os policiais os abordaram. Rafo acabou deixando de lado sua raiva, provavelmente depois de alguns momentos para processar o que havia aprendido.
Além disso, Mike parece ter conseguido convencê-lo de que, apesar das falhas de seu pai, ele é uma pessoa de bom coração que realmente quer seu filho de volta. Pensar que Howard estava sendo insincero foi o que o impediu de ir. Rafo sabendo a verdade sobre Howard, mas ainda sendo influenciado por Mike, de Clint Eastwood, para completar a viagem ao Texas, fala muito sobre o vínculo que os dois desenvolveram ao longo do filme. Rafo não sabia muito sobre seu pai, mas confiava profundamente em Mike.
Em um movimento surpreendente, Rafo deu a Macho o galo para Mike de Clint Eastwood durante seu encontro final na fronteira. Rafo desistir dele apesar do forte apego que tinha ao galo foi um momento cheio de significados. Suas razões para se separar de Macho podem ser atribuídas ao tema subjacente do filme, que se relaciona com a masculinidade. Foi explicado durante a cena da fogueira que Rafo nomeou seu galo “Macho” por causa de quão forte e corajoso ele é, que é exatamente como Rafo se vê. Ao longo do filme, ficou claro que o galo representava as ideias de Rafo sobre a importância de um homem ser forte e “macho.”
Em contraste, Mike acreditava que essas crenças estavam ultrapassadas e equivocadas. Mike teve uma última conversa com Rafo sobre isso no carro, onde ele disse que ser macho é “superestimada.” De acordo com Mike, mostrar força e coragem não leva as pessoas a lugar nenhum. Para ilustrar esse ponto, ele usou o exemplo de um vaqueiro sendo pisoteado por um touro e sendo arremessado por um cavalo. Então Rafo entregando o galo para Mike simbolizou a maturidade do personagem e sua aceitação de que Mike estava certo sobre sua “macho” pontos de vista. Isso significa que Rafo estará em um caminho melhor e menos imprudente daqui para frente.
Chorar Macho não revela se tudo deu certo para Rafo no rancho de Howard, mas provoca o futuro de Mike após os eventos do filme. No fim de Chorar Macho, durante sua cena final, a personagem é vista dançando lentamente com Marta (Natalia Traven), com quem compartilhou um breve romance quando estavam hospedados na vila. Isso explica por que Mike permaneceu no México quando conheceu Howard na fronteira, em vez de retornar aos Estados Unidos. Não muito diferente de Rafo, Mike gostava da vida tranquila que viviam na aldeia com Marta e seus netos. A decisão de Mike de voltar para lá sugere que ele basicamente seguiu seu próprio conselho. Ao conversar com Rafo no carro, ele disse que as pessoas não percebem até ficarem mais velhas que não têm todas as respostas quando se trata do que é melhor para elas na vida, e às vezes não alcançam essa percepção até que seja tarde demais. Parece que o Mike de Clint Eastwood descobriu que o que ele queria era se estabelecer na vila mexicana com Marta.
O que acontece com Mike Milo de Eastwood no final de Chorar Macho não é tão inesperado no contexto do filme, mas vale a pena notar que ele se destaca quando comparado a outras entradas do gênero ocidental lideradas por Eastwood. Clint Eastwood Westerns normalmente seguem uma tendência comum em que o personagem principal é um andarilho forte e capaz que tende a representar todas as crenças mantidas por Rafo em Chora Macho. Eastwood era uma Hollywood”cara durão” que exemplificou a força durante aqueles dias. Os personagens de Eastwood são sempre fortes, pistoleiros aparentemente imbatíveis que podem atirar mais rápido do que qualquer outra pessoa e derrotar todos que se atrevem a atravessá-los. Foi assim quando The Man With No Name ganhou seu impasse com Angel Eyes de Lee Van Cliff em O bom, o Mau e o Feio, e foi verdade para todos os seus outros tiroteios ocidentais. Isso também se estende a seus filmes posteriores, como Cavaleiro pálido e Imperdoável. Nesses filmes, ser velho não impede Eastwood de derrotar os bandidos. Então, de certa forma, Chorar Macho parece uma evolução da carreira de Eastwood no gênero ocidental.
Isso também se refletiu no final, que ofereceu algo fundamentalmente diferente para seu personagem. Como observado acima, os personagens de Eastwood são geralmente solitários e vagabundos misteriosos, e isso não é algo que geralmente muda quando o filme termina. Depois de salvar o dia, Eastwood geralmente é visto cavalgando, pronto para seguir para a próxima aventura. Não é sempre que ele se estabelece por amor. Chorar Macho final contrasta fortemente com filmes como Cavaleiro pálido, que terminou com o herói envelhecido de Eastwood deixando seus interesses amorosos para trás por partes desconhecidas. Mas desta vez, o cowboy recebeu um final feliz e merecido para sua história.
Muitos se perguntaram por que Chorar Macho foi aparentemente esnobado no Oscar de 2022, ganhando zero prêmios, muito menos Melhor Filme – mas, embora seja um bom filme de Clint Eastwood, não é o melhor Filme de Clint Eastwood. Faria história, tornando Clint Eastwood o mais velho vencedor do Oscar de todos os tempos. No entanto, Chorar Macho na verdade fica em 58% no Rotten Tomatoes. O filme tem alguns problemas claros. A maior reclamação dos críticos é que o filme é desinteressante. A narrativa stop-start estabeleceu um grande problema para o ritmo de Chorar Macho, e as pessoas não perdoaram muito o diálogo unidimensional. Ao enfrentar filmes como Não olhe para cima ou Dunaum filme tem que intrigar seus espectadores, e Chorar Macho não atingiu a marca.
Outro problema com Chorar Macho foi a falta de subtexto, com a passagem do galo provavelmente sendo o único toque sutil e subjacente. Isso se infiltrou no diálogo e tornou a natureza estereotipada do filme dolorosamente óbvia. Enquanto Chorar Macho tentativas de subverter os tropos de masculinidade no Western, nada é feito em termos de subtexto para transmitir isso. O filme dependia muito da exposição para exibir a mensagem. A reclamação final retumbante sobre o filme é que ele é muito datado. Embora tenha sido ambientado em 1979, também parecia um filme feito em 1979, o que significa que filmes mais urgentes e relevantes como Rei Ricardo e História do lado oeste vencê-lo. Não é isso Chorar Macho foi um filme ruim. Foi simplesmente retirado do ringue de Melhor Filme.