Caro Eduardo é baseado no romance de mesmo nome de Ann Napolitano. Napolitano foi parcialmente inspirado pelos eventos reais do voo 771 da Afriqiyah Airways em 12 de maio de 2010, onde um menino de nove anos foi o único sobrevivente. Caro Eduardo conta a história de Edward Adler, o único a sobreviver a um grande acidente de avião. Edward é levado por sua tia e tio depois de perder toda a família no acidente.
A série analisa o luto de várias perspectivas ao seguir as histórias daqueles que foram deixados para trás pelas pessoas no acidente. Os sobreviventes aprenderão coisas novas sobre seus entes queridos e sobre si mesmos depois que a tragédia virar completamente seus mundos de cabeça para baixo. Caro Eduardo foi criado por Jason Katims, que é mais conhecido por criar a aclamada série de televisão Luzes de Sexta à Noite e Paternidade.
Rant de tela e vários outros canais conversaram com Connie Britton sobre sua nova série Apple TV+, Caro Eduardo, que a reúne com Jason Katmis. Britton explica onde sua personagem encontra sua força e a importância da esperança. Ela também detalha como aborda cada um dos personagens que interpreta.
Connie Britton Sobre Querido Edward
Sua personagem neste show é única porque ela não está apenas de luto pela morte de seu marido que ela perdeu neste acidente de avião, mas ela também está de luto por seu casamento, que se desfez post-mortem. Onde você acha que ela encontra sua força?
Connie Britton: Eu amo essa pergunta porque, para mim, o arco dessa personagem é realmente sobre ela encontrar sua força. E quando a conhecemos, ela pensa que sua força está na parceria com o marido e nessa família perfeita que ela criou; todas as suas roupas bonitas e todas as suas coisas bonitas. Esse é o senso de identidade dela. E quando isso explode, ela perde tudo e também percebe que a vida que ela pensava que conhecia era uma mentira total.
É aquela coisa do tipo: “Ah, isso quer dizer que eu não devo existir, porque tudo que eu achava que era verdade não é verdade.” Mas, na verdade, ela ainda existe. Ela ainda está lá. E é aí que ela começa a perceber sua própria força e seu próprio poder. E isso é realmente, para mim, a parte bonita e realmente universal de sua jornada; apenas percebendo isso.
O que você gostaria que os espectadores tirassem de assistir a esta bela história, não apenas sobre luto, mas sobre a importância da conexão humana e da esperança?
Connie Britton: Para mim, o que torna um programa realmente interessante e atraente de se fazer é se parece que vai criar uma conversa. E este show em particular [is following] alguns anos realmente difíceis, e continuamos a ter alguns anos difíceis em torno da pandemia global e da crise climática, e os impactos disso. As pessoas estão vivendo em vários estados de luto. E isso se tornou uma verdade universal para as pessoas. E muitas sociedades, incluindo a nossa, não têm linguagem para isso.
É sempre aquela coisa de “não sei o que dizer. Não sei como falar sobre isso”. Minha esperança com isso é que não apenas criemos conversas sobre a ideia do que é sentir uma perda fundamental, que todos compartilhamos, mas também entendamos que podemos realmente seguir em frente de uma maneira mais forte e poderosa se apoiarmos uns aos outros. Se encontrarmos comunidade e apenas encontrarmos nossa própria força interior.
Você fez uma carreira interpretando essas mulheres universalmente fortes e amadas que tendem a estar em seu ponto de ruptura quando começamos essa jornada com elas, mas são todas tão diferentes. O que havia nessa história e nesse personagem que fez você querer fazer parte dela? Porque é outro daqueles papéis que você fica tipo, “Sim, Connie Britton está arrasando”.
Connie Britton: Bem, para cada personagem que eu interpreto, eu realmente quero explorar a experiência de uma mulher. E é quase como se eu quisesse interpretar todas as mulheres, mesmo que cada personagem que interpreto seja tão único e específico. E ainda assim, de alguma forma, usando essa especificidade e esse detalhe, você quase pode explorar as qualidades que compartilhamos como seres humanos. E minha esperança é sempre talvez trazer um reflexo de quem somos, e para que outras mulheres possam se ver de uma forma que antes não se viam, ou não se permitiam se ver, ou apenas para conhecem-se melhor. E outros seres humanos.
Eu realmente acredito que assistir, criar empatia e compreensão em termos de nossa própria experiência humana pode mudar profundamente o público e as culturas. E acho que podemos fazer isso contando histórias. Então, eu tive muita, muita sorte de interpretar personagens que eu realmente tento abordar dessa forma, e para que eles possam demonstrar a fragilidade da vida, a dificuldade da vida, a complexidade da vida, mas também as maneiras pelas quais podemos conhecer-nos melhor e descobrir o nosso próprio poder.
Você era fã do livro? E se sim, o que você amou nisso?
Connie Britton: Eu não li o livro.
Foi uma escolha consciente? Você estava tentando ficar longe disso?
Connie Britton: Não. Honestamente, eu realmente não tive tempo. Mas também meu personagem não está no livro. Eu gostaria de ler o livro agora, na verdade. Seria muito interessante. Mas não, eu não li.
Eu continuo dizendo que o programa não brinca com o gênero, mas no minuto em que você coloca um acidente de avião em qualquer coisa na televisão, alguém imediatamente vai pensar em Perdido. Mas então esse show traz você e é um drama com muitos personagens. Isso é algo que atrai você para um trabalho, explorando o personagem versus algo mais pesado ou cheio de mistérios?
Connie Britton: Sim. Para mim, sempre começa com o personagem, e é aí que eu meio que vivo como ator. E isso não quer dizer que eu acho que você pode ter filmes e programas de televisão baseados em personagens incríveis. Então não é tanto, tem que ser esse tipo de drama. Na verdade, eu amo muito comédia. Mas, novamente, para mim, a comédia também começa no personagem. Portanto, trata-se apenas de poder mergulhar e tornar os personagens o mais complexos e interessantes possível.
Screen Rant: Connie, Dee Dee é cheia de gentileza e assume o papel de cuidadora das pessoas. Você pode falar sobre como equilibrar isso com a dor e a raiva que ela sente em relação ao marido?
Connie Britton: Bem, obrigada. Esta é uma boa pergunta. Eu estava falando sobre caráter, mas acho que vem da mesma coisa. Ela é engraçada. Ela é uma mulher engraçada, e ela só tem essa alegria de viver, e ela acha que é tudo porque “Oh, eu tenho essas roupas fabulosas e tenho essa vida fabulosa, e fabulosa, fabulosa, fabulosa”, mas ela também vem de uma família muito humilde começos. Mas acho que o que ela descobre sobre si mesma no final é que ela tem um grande coração, e é isso que transcende tudo além de todas as armadilhas dessa fachada que ela criou para si mesma. E ela também é muito controlada. Ela viveu uma vida muito controlada e parece muito ameaçador não estar no controle.
Nós a vemos expressar suas respostas emocionais, sua raiva, sua tristeza e seu horror com o que descobre. E eu acho que o interessante é que, quando tudo é arrancado dela, ela percebe: “Oh, eu posso dizer a verdade a mim mesma, e ainda vou sobreviver, e ainda tenho esse coração, e ainda tenho esse espírito , e isso não pode ser tirado de mim.” Essa é, para mim, essa ideia edificante do programa, que é, é claro, lidar com uma grande dor e uma grande perda. Mas realmente somos deixados para descobrir quem somos diante de uma perda enorme, quais são nossas capacidades e qual pode ser nosso poder.
Dee Dee está em uma situação duplamente dolorosa com a perda de seu marido e depois aprendendo sobre essa vida secreta que ele teve todos esses anos e escondeu dela. Mas como você mencionou um minuto atrás, ela é uma pessoa muito divertida, e houve vários momentos mais leves para ela. Eu me pergunto o quanto isso pode ter ajudado você a realmente pular para todas as nuances desse desgosto.
Connie Britton: Ah, ajudou muito. Eu me diverti muito interpretando esse personagem e seu senso de leviandade e a maneira como ela flutua pela vida, o que realmente, de certa forma, inicialmente vem de seu privilégio. Foi muito divertido brincar com isso, mas também perceber que, como ator, é muito divertido ter seu personagem desmoronando. É muito divertido jogar isso. Mas a outra coisa para mim quando eu estava olhando para o show como um todo, e obviamente estamos lidando com temas de luto, é perceber em minha vida pessoal, surpreendentemente, minha experiência com luto evoca muitas lembranças de riso e sentido de humor.
Porque quando eu tive uma perda muito difícil na minha vida, como a perda dos meus pais, acabei sendo cercada de risadas. Essa foi a coisa que me levantou e me tirou. E percebi que o riso é, na verdade, uma parte essencial do trabalho nos estágios do luto. E então era importante para mim manter uma leveza e leviandade em quem Dee Dee era e está no show, mesmo quando ela está passando por um terrível desgosto, traição e perda.
Sobre o querido Edward
Edward Adler é o único sobrevivente de um acidente de avião que mata todos os outros a bordo, incluindo sua família. Dear Edward, baseado no romance de mesmo nome de Ann Napolitano, examina o luto de diferentes perspectivas ao seguir as histórias daqueles que foram deixados para trás pelas pessoas no avião, incluindo Edward e sua tia e tio.
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Caro Eduardo estreia no Apple TV+ em 3 de fevereiro.
