Com filmes como Doutor Estranho e o Multiverso da Loucura reunindo personagens famosos em diferentes oceanos de mídia, não é surpresa que o filme Rescue Rangers faça exatamente a mesma coisa. No entanto, a Disney sem dúvida tem muito mais para brincar do que o MCU. Caso em questão, todos os personagens que aparecem na última reinicialização do Disney +.
O filme poderia facilmente ser considerado o filme desta geração Quem incriminou Roger Rabbit, e com razão. Com tantas participações especiais e personagens coadjuvantes, o filme não apenas traz de volta Chip e Dale, mas também uma série de rostos animados familiares.
Tirando o ponto mais óbvio do caminho, Roger Rabbit tinha que ter feito uma aparição neste mundo onde desenhos e humanos vivem juntos no mesmo espaço. Mas dizer que não foi legal ver o cara pateta fazendo um retorno seria falso, especialmente porque ele evocou tanta nostalgia da Disney.
Conforme exibido no trailer do filme, Roger é visto fazendo a dança que leva seu homônimo em um flashback retratando o auge dos Rescue Rangers. Com alguma sorte, o sucesso desta carta de amor à nostalgia dos anos 90 trará Roger de volta à vanguarda e os espectadores poderão vê-lo novamente.
Roger Rabbit não é a única celebridade vista na festa de Chip e Dale nas cenas de abertura, na verdade, é um regular quem é quem das estrelas da época. No entanto, existem alguns convidados cujas carreiras vão além dos anos 80 ou 90. Descendo na pista de dança estão Os Três Porquinhos de um dos originais de Walt Disney Sinfonias bobas.
Embora este certamente não seja o primeiro filme de animação em que os amigos suínos apareceram, é óbvio que eles ainda estão encontrando trabalho em uma era de personagens e técnicas de animação mais modernas. Eles são chamados de clássicos por uma razão, afinal.
Dale não foi o único personagem a receber o tratamento de transformação CGI, como claramente demonstrado pelo urso mais famoso da selva, Baloo. Embora seja feita uma referência ao seu tempo na tarde da Disney em Talespinele claramente manteve a aparência conferida a ele pelo remake live-action de Jon Favreau de O livro da Selva.
Sua atuação no filme mostra que ele não esqueceu seus fãs, mesmo depois de fazer a transição para uma aparência mais moderna. Ele até chega a oferecer ao público uma versão de “The Bare Necessities” para uma boa medida. Ele é definitivamente uma fatia saudável de fan service.
Para um toon que estrelou o único filme de animação a ser indicado para melhor filme no Oscar, parece que Lumiere teria mais do que apenas uma mesa de jantar em uma convenção de quadrinhos. Mesmo assim, já faz um tempo que muitos fãs provavelmente viram o elenco original de Bela e A Fera.
Embora ele possa ter caído em tempos difíceis, é bom ver que o famoso castiçal cantante não perdeu o brilho. Por outro lado, é um pouco estranho pensar que sua forma humana era apenas temporária. Talvez ele estivesse indo para uma imagem mais comercializável.
Para um filme que às vezes pode ser absurdamente pateta, é meio chocante ver quantos desenhos animados estiveram envolvidos com algumas atividades menos do que saborosas, ou seja, o vício em queijo de Monterey Jack. Infelizmente, parece que o mesmo destino aconteceu com o amado Linguado de Ariel, pois ele é um dos primeiros a ser sequestrado pela infame Gangue do Vale.
Embora a fixação de krill provavelmente não seja a ofensa mais grave que um desenho animado pode cometer neste mundo, a ideia de que o peixe rechonchudo possa estar envolvido com uma organização criminosa é certamente surpreendente. Pelo menos ele não está desviando dinheiro como Jack Skellington.
Fresco do Contos de Pato reinicialização, não é surpresa que um personagem como Scrooge McDuck se encontre em um banho turco, especialmente em sua própria banheira privada cheia de moedas de ouro. Embora ele seja mais um easter egg do que um jogador real na trama, ou se ainda é divertido vê-lo em um habitat natural.
Ele não é a única estrela da Tarde Disney a aparecer no filme, mas, além de Chip e Dale, ele é provavelmente o mais óbvio. É o suficiente para fazer um fã se perguntar o que aconteceu com personagens como Launchpad ou Huey, Dewey e Louie neste universo.
Pode ter sido uma desculpa flagrante para incluir mais personagens de Seth Rogen como uma piscadela astuta e não tão sutil para o público, mas vendo como Baloo passou por seu tratamento CGI, faz sentido que Pumba tenha recebido o mesmo tratamento. . Dito isto, é um pouco óbvio demais o motivo pelo qual ele foi apresentado.
Com todo o amor pelos anos 80 e 90, o filme claramente tem, esta poderia ter sido uma ótima oportunidade para apresentar o Timão original e Pumba em algum lugar na mistura, atuando em uma espécie de papel de Statler e Waldorf. Infelizmente, Rogen acaba sendo o foco de uma piada morna.
Os membros do público devem estar cientes de duas coisas quando veem a participação de Pete na cena do estúdio pirata. Primeiro, ele é o único personagem da Disney a não ser horrivelmente mutilado pela máquina de alteração de Sweet Pete. Dois, ele está participando de bom grado para ganhar um pouco de destaque extra.
É uma ótima participação, mas também significa que Pete é capaz de algumas coisas bem nojentas para manter seu status de vilão. Pelo menos parece que ele está se divertindo estrelando sua própria imitação de Aladim. Seqüestrar a Minnie Mouse não deve pagar as contas tanto quanto antes.
Isso pode ser uma provocação sutil para uma possível sequência, mas ainda é absolutamente delicioso ver Darkwing Duck entre a infinidade de personagens da Disney que aparecem ao longo do filme. No entanto, é um pouco surpreendente vê-lo não ter os fãs que ele merece.
Com uma série de reinicialização provocada com o Contos de Pato reboot, parece lógico que os fãs já estariam migrando para ele ou ele já seria um da elite animada. Chame de ovo de páscoa, chame de provocação de sequência, mas está claro que Darkwing ainda não caiu.
Não há como fugir disso, mas a participação mais flagrante e óbvia do filme é Peter Pan, agora reinventado como Sweet Pete. Enquanto certos círculos de fãs da Disney sabem há anos que Peter Pan sempre foi o vilão, a Disney finalmente saiu e disse isso com esta releitura de O Menino que Nunca Cresceu.
O retrato de Will Arnett de um Peter Pan adulto pode ser descrito como “agradavelmente assustador”, e sua ascensão e queda da fama e da glória o torna um grande vilão para Chip e Dale derrotarem. Dito isto, ainda é um pouco perturbador saber que Peter Pan perdeu tudo apenas por crescer.