quando Schmidt! Lançado em junho de 2021 como um original da Apple TV, os espectadores esperam o caprichoso e o estranho. A premissa e o conceito da paródia musical são divertidos, e o elenco repleto de estrelas inspira mais do que confiança. O título é uma referência e, por si só, uma promessa de entretenimento.
Há tantas maneiras de dar errado, mas a série conseguiu manter o patamar. Um de seus destaques é, sem dúvida, o aspecto musical – reflexo das relações de caráter e crescimento.aqui está cada música Schmidt! Classificado de acordo com seu desempenho geral.
16 Menção honrosa
“Leprechaun Song” e “To the Right, To the Left” são muito curtas para serem classificadas como músicas completas, mas são divertidas e agradáveis à sua maneira.
Martin Short canta o primeiro para um confuso Josh e Melissa; o último toca como uma dama de honra no casamento da amiga de Melissa, conforme instruído na letra – é comédia Um golpe de gênio.
15 vaginal
Antes desta paródia “Do-Re-Mi”, alguns espectadores reconheceram que o cenário alpino era semelhante ao o som da músicaNa cena, Melissa ensina um jovem casal sobre saúde reprodutiva que o povo de Schmegardun parece relutante em aprender.
Embora caprichosa, “Va-Gi-Na” infelizmente foi substituída por outras músicas do programa. É também o mais curto da lista, perdendo assim a oportunidade de desenvolver ainda mais suas variações melódicas.
14 você me faz querer cantar
Cantada pelo personagem de Keegan-Michael Key, Josh, que despreza musicais e se recusa a cantar até o fim. O próprio Key era um grande cantor, e ele teve que se fazer soar como um cantor de primeira viagem.
A música termina com as vozes dele e de Cecily Strong em perfeita harmonia. Apesar de doce, é uma pena que Key não tenha mostrado seu talento como cantor.
13 Ele é um estranho do meu homem
O solo de Ann Harada é cheio de emoções conflitantes: fofo, triste e hilário. A personagem de Harada canta nostalgicamente sobre o marido, enquanto Melissa observa a decoração abertamente gay da casa.
É uma música sem movimentos de dança e sem drama, o que de alguma forma afeta seus rankings. Dito isto, seu lugar e importância na série como parte de um arco de relacionamento é inegável.
12 O amor está esperando por você em algum lugar (+repetir)
A triste cena de Alan Cumming de estar trancado em um armário vem antes do solo de Harada, revelando sua história. É para confortar a personagem de Strong, Melissa, apresentando música grandiosa e expansiva enquanto Cumming entra em modo de ópera completo.
Foi uma surpresa adorável que foi reencenado na igreja dois episódios depois. O personagem de Cumming, o prefeito Menlov, apareceu em uma sala lotada, até parando para atacar alguns que pareciam surpresos com sua confissão.
11 Aproveite o passeio (partes 1, 2)
Neste ponto da série, Josh e Melissa começam a cortejar Betsy e Danny, respectivamente. Quando Melissa e Danny cantam um para o outro, Josh descobre que Bessie é menor de idade e tenta desistir. Uma gravata é ouro de comédia.
A melodia é sensual e sedutora. Strong e Dove Cameron, que interpretam Betsy, fazem um ótimo trabalho em definir o clima. Esta cena é semelhante à cena em que Emma e Jorge confessam seu amor por Josh e Melissa, mas infelizmente não tem o charme deste último.
10 Eu sempre, sempre nunca vou conseguir meu homem
Chamá-la de música de vilão não é tarefa fácil, embora seja bastante triste. Condessa Von Blerkom, interpretada por Jane Krakowski, canta a situação de uma personagem feminina coadjuvante no musical, todo o seu amor sendo assumido pela jovem heroína.
A peça de Krakowski a lembra Indestrutível Kimmy SchmidtCom melodias jazzísticas, dança extravagante e direção perigosa, ela roubou quase dois minutos seguidos do show, deixando os espectadores querendo mais.
9 como mudamos
Esta é a última música da série, encerrando o enredo principal e vários arcos de personagens. O que está tentando transmitir é tão direto quanto o próprio título, essencialmente a mensagem do programa – os relacionamentos evoluem à medida que as pessoas melhoram.
A primeira parte da música não é particularmente importante, mas a segunda parte é mais rápida e melhor na batida. A última parte é tirada de “Schmigadoon”, que termina a música com uma nota comemorativa.
8 atravessar aquela ponte
Os benefícios de ter um elenco grande incluem a criação de grandes e impressionantes sequências de dança, harmonia maravilhosa e o banquete visual de fantasias em movimento.
A música e seu título são um divertido jogo de palavras com uma frase comum. Em vez de atravessar a ponte no devido tempo, as senhoras de Schmigadoon estão determinadas a fazê-lo o mais rápido possível, com letras icônicas como “Esta não é uma metáfora […] É uma verdadeira ponte” startup.
7 você não pode me domar + você me domou
Esses dois solos ilustram a transformação do vilão Danny. A primeira foi cantada como introdução ao personagem, e os vocais de Aaron Tveit não decepcionaram, nem sua interpretação de um personagem ironicamente devotado ao seu arquétipo.
A segunda parte é alegria absoluta, quando Danny cospe o sinônimo de “roubar”, e uma relutante Melissa se afasta. Apesar de ser um papel pequeno, Danny ganhou os holofotes graças ao excelente desempenho de Tveit.
6 De repente (+ reencenação de Melissa)
“Suddenly” de Jaime Camil e Ariana DeBose é cativante, estilo Disney e divertido, com “What, Where, Why, When, and How” sem dúvida o melhor refrão.
Mas o destaque da cena vem quando os personagens de duas cenas diferentes trocam de lugar ou interagem – Josh e Melissa se encontram em um momento crucial. A coordenação das vozes de Camil e Strong em Melissa Reprise é uma adição deliciosa.
5 de todo o coração
Esta é a adorável música e dança da sala de aula usada para ensinar Josh. A estudante de DeBose, Emma, é um milagre em todos os sentidos. De seu sapateado de mesa e química com as crianças, ela continua se divertindo e surpreendendo ao longo de sua performance.
Considerando os muitos programas e filmes infantis (Barney e amigos, Mary Poppinsetc.) têm raízes musicais. Mais importante ainda, é nostálgico.
4 Sofrimento
A música True Villain ficou entre os quatro primeiros, e por boas razões.É um feito realizado pela talentosa Kristin Chenoweth, originária de Grinda mal (em breve será um filme).Em uma cena, toda a cena é feita com movimento contínuo, frases intrigantes como “tommyrot”, “flapdoodle”, “claptrap fiddle-faddle”, jiggery pokery e uma energia condizente com a magia eterna Schmidt!.
O público nunca ouvirá a reunião amorosa de vacas e ovelhas em outras músicas, e isso é apenas a ponta do iceberg bizarro.
3 Schmidt!
Além de apresentar a cidade titular e seu povo aos personagens principais que ficam surpresos (Melissa) ou chocados (Josh), a primeira música existe para deslumbrar, cativar e estabelecer contexto.
Certamente faz jus ao seu propósito e o faz bem com um elenco magistral e diversificado e belos cenários. Assim como “Crossing That Bridge”, os detalhes visuais da cena – belos figurinos, dança, cenários – são impressionantes.
2 pudim de milho
De todas as músicas da série, “Corn Puddin” é a mais inesperada. Na verdade, trata-se de uma coisa: pudim de milho, que é acionado sempre que a frase é pronunciada.
Embora a música tenha pouco a ver com outra coisa além de mostrar a relutância de Josh e a disposição de Melissa em se envolver em qualquer coisa que Schmigadoon tenha a oferecer, o público é claramente atraído pelo calor e humor. Atualmente é a faixa mais tocada do álbum do Spotify.
1 Batalha dos amantes
As melhores músicas da série precisam ser perfeitas em vários aspectos: a música em si, a sequência de dança e a relevância. “The Lover’s War” tem tudo. Está em perfeita sincronia com o enredo e o ritmo da cena. Mais importante ainda, torna os argumentos de Josh e Melissa parte da música, completos com uma sequência ele-diz-ela-diz.
À medida que a música continuava, a tensão entre eles aumentava. Mas o pessoal da cidade estava certo. É realmente apenas uma briga de amantes, e o pior ainda está por vir.