Beau tem medo do fim

Aviso: esta postagem contém spoilers importantes de Beau tem medoBeau está com medode O final é um dos finais mais selvagens e estranhos do ano. Escrito e dirigido por Ari Aster cuja filmografia historicamente tratou de temas semelhantes Beau está com medo segue o personagem titular (interpretado por Joaquin Phoenix) em uma jornada rumo à consciência após a morte inesperada de sua mãe Mona.

Beau está com medo recebeu uma recepção crítica principalmente positiva. Com três horas de duração, a odisseia neurótica é o filme mais longo de Aster até hoje. O filme termina com Beau estrangulando Mona depois de saber que ela fingiu sua própria morte. Mona desmaia, provavelmente morta de verdade, enquanto Beau foge para um barco, finalmente livre das algemas de sua vida, bem como do medo e da ansiedade que ditavam sua vida. Mas não demora muito para que ele enfrente Mona (e seu advogado) mais uma vez, preso em um anfiteatro aquático enquanto ouve os pecados que cometeu quando filho. O barco de Beau eventualmente explode, jogando-o nas profundezas da água, onde ele luta para se levantar, mas aparentemente se afoga.

Por que Mona fingiu sua própria morte

O chocante Beau tem medo de uma torção explicada

Beau é informado desde o início que sua mãe, Mona, morreu depois que um lustre caiu e cortou sua cabeça, mas isso é revelado antes do final de Beau é Afrai que ela fingiu sua própria morte. Mona se sentiu rejeitada depois de “espremer” todo o seu amor para dar a Beau, que ela sentiu ser ingrato depois de tudo que ela lhe deu, e ele não se preocupou em ir visitá-la. Para Mona de Patti LuPone, Beau era um poço sem fim de decepção, sempre perguntando o que deveria fazer – por medo de fazer a coisa errada. Mona alega que fez tudo ao seu alcance para criar Beau, dando-lhe tudo o que sua mãe nunca fez por ela.

Mona queria ver se Beau compareceria ao seu funeral, o que solidificaria seu sentimento de rejeição e indicaria falta de amor por ela por parte de Beau. Mona trabalhava ao extremo e esperava que Beau lhe desse amor incondicional simplesmente por ser sua mãe. Fingir a própria morte foi o teste final para Beau como filho – pelo menos aos olhos de Mona. Não chegar a tempo para o funeral confirmou a Mona que ele não se importava com ela da maneira que ela queria. Ele não a colocou em primeiro lugar, apesar de ela ter partido. A “morte” de Mona foi uma armadilha e Beau reafirmou o abandono que sua mãe já sentia, independentemente de suas ações.

O que era real em Beau tem medo

Tudo estava acontecendo na mente de Beau?

Existem muitos aspectos Beau está com medo que fazem os espectadores questionarem o que é real e o que não é. O que fica claro no final de Beau está com medo é o quão profundo é o medo e a ansiedade de Beau. Outros personagens o registram ao longo do filme, e ele nunca se sente seguro – muitas vezes de forma exagerada. Beau está com medo sugere que a maioria das coisas está realmente acontecendo na mente de Beau. As pessoas que o gravam influenciam a sensação de Beau de ser observado por sua mãe o tempo todo.

De temer sua própria vizinhança, que em si é uma versão extrema de como Mona pode perceber a vida na cidade, e ser preso pela família de Grace e Roger faz com que Beau se sinta sufocado e sufocado pelas expectativas de sua mãe. É possível que a jornada de Beau tenha sido uma manifestação de seus próprios sentimentos ganhando vida, uma fatia de sua realidade percebida, e não o que estava acontecendo objetivamente.

Ao visualizar os eventos de Beau está com medo da perspectiva do personagem titular, certos eventos – como sua mãe fingindo a própria morte – podem ser interpretados como realidade objetiva. Considerando o que foi revelado ao longo do filme especialmente sobre Mona, é fácil acreditar que ela iria tão longe para testar o amor de Beau. No entanto, o próprio filme é executado de uma forma que sugere uma desconexão da realidade. Dentro do contexto do filme, grande parte Beau está com medo poderia ser o resultado das emoções intensas de Beau.

Pai de Beau

O que a criatura representa

Mona conta a Beau que seu pai teve um sopro no coração e morreu na noite de sua concepção. Quando ele vai para o sótão, Beau vê um homem desnutrido antes de ser substituído por uma criatura em forma de pênis. Como não está claro se é real, a criatura pode representar o próprio senso de masculinidade de Beau.

Beau tem medo de fazer sexo porque acha que pode morrer como seu pai morreuentão a ideia de que seu órgão genital seria uma criatura aterrorizante diz muito sobre como ele se vê. Pode ser que seu pai tenha morrido e ele tenha criado essa forma monstruosa para lidar com a ausência de seu pai e seus efeitos em sua psique.

O que a Odisséia dos Sonhos de Beau realmente significa

O momento simbólico captura as ansiedades de Beau

Na segunda metade de Beau está com medoBeau está assistindo a uma peça sobre um jovem que está sendo restringido na vida. Beau então começa a se imaginar nessa jornada, caminhando rumo ao desconhecido e traçando seu próprio caminho na vida. Nesta história de sonho, Beau tem uma vida – uma esposa e três filhos – que acaba perdendo antes de vagar sozinho por anos. Embora ele finalmente se reúna com seus filhos no sonho, Beau é acusado de ser tão egoísta que foi difícil encontrá-lo. Grande parte dessa sequência de sonho indica os próprios desejos reprimidos de Beau por uma vida assim. Seus próprios medos o impediram de constituir família.

Mas os eventos imaginados também apontam para o medo de Beau ser um pai ausente como seu próprio pai, embora não por culpa sua. O sonho da odisseia de Beau também fala da ideia de estar perdido, de procurar algo que não consegue encontrar e de ser oprimido pela própria culpa e pelo terror de seguir em frente. Beau segue em frente e acaba se refugiando em sua própria mente, em vez de enfrentar a realidade de sua vida e o que ele poderia fazer a respeito. A jornada imaginada de Beau está repleta de obstáculos, mas sugere que ele – e não apenas sua mãe – também está atrapalhando sua própria felicidade.

Beau realmente morre no final?

A cena é metaforicamente ambígua

Depois de estrangular sua mãe no final de Beau está com medoBeau acredita ser livre, então pega um barco para a água e fica ali sentado por um longo tempo, contente. Mas ele está preso novamente dentro de um anfiteatro com sua mãe, que voltou a viver (ou nunca morreu, dependendo de como se vê), seu advogado e centenas de curiosos. O advogado analisa uma lista de transgressões e Beau não consegue se defender adequadamente. Oprimido pelo estresse de tudo isso, o barco explode – quando os próprios sentimentos de Beau vêm à tona – e ele cai na água.

Beau ouviu um gorgolejar antes de tudo ficar em silêncio, provavelmente morrendo. Esta sequência pode ser interpretada como Beau sendo totalmente engolido por sua mãe após um breve momento de liberdade, paralelamente à primeira cena do filme em que Beau nasce. Enquanto ele emergiu do útero para viver a sua própria vida, a morte de Beau na água é o culminar de uma vida metaforicamente rodeada de água, sem saída.

De certa forma, Beau recuou para o útero, totalmente envolvido pelo “amor” da sua mãe, incapaz de ter a sua própria vida longe dela. A essência de Beau basicamente morreu, e seus próprios medos e ansiedades o reivindicaram, impedindo-o de romper com o que o impede.

Por que Elaine morreu em vez de Beau?

Mona pode estar certa

Beau tem medo de fazer sexo porque foi assim que seu pai morreu. No entanto, Beau conseguiu sobreviver ao sexo com Elaine, que morreu. É possível que Elaine tenha morrido como uma conexão direta com o medo de Beau de que o sexo mata. Crucialmente, sexo com ele pode matar, sinalizando que Mona pode ter estado certa o tempo todo.

Beau pode estar projetando seu medo na situação, a ponto de ela se tornar uma profecia autorrealizável. Ele está com tanto medo e ansioso com sua masculinidade que ela pode ter sido transferida. Seus medos se manifestaram em realidade, seu orgasmo matou Elaine logo antes do momento em que Mona foi confirmada viva, refletindo a própria experiência de Mona com o pai de Beau.

O que o fim de Beau tem medo realmente significa

Beau está com medo é sobre a vida sufocante que alguém pode levar quando está sobrecarregado com tanto medo, ansiedade e paranóia. Com o relacionamento entre Beau e sua mãe sendo tão fundamental para a história Beau está com medo mostra como uma relação tóxica entre pais e filhos pode ser prejudicial ao próprio desenvolvimento.

Aster sugere que ter um pai tão autoritário, cujo comportamento indica que nada pode atender aos seus padrões impossíveis, é paralisante. A expectativa de que o amor incondicional deva ser dado independentemente do mau tratamento está no centro do filme, que também postula o medo que tudo consome das repercussões e da culpa, e como alguém pode ser afetado pela própria inação devido a esses sentimentos.

Como o final de Beau tem medo foi recebido

Os momentos finais foram divisivos

Enquanto Beau está com medo foi divisivo (como evidenciado por sua pontuação de 68% no Tomatometer em Tomates podres), o filme de 2023 de Ari Aster teve seus apoiadores. Em particular, a atuação de Joaquin Phoenix foi celebrada e rendeu ao ator uma indicação ao Globo de Ouro. No entanto, também foi um fracasso indiscutível nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 12,3 milhões globalmente contra um orçamento de US$ 35 milhões (através de Bilheteria Mojo). O final de Beau está com medo não parece ter alimentado a divisão, embora também seja produto do tom estranho do filme – e é aqui que as opiniões se dividem.

Beau está com medo é um filme surreal, e filmes estranhos como esse costumam dividir opiniões. No caso de Beau está com medo, o ritmo e a ambiguidade não agradavam a todos. Escrevendo para O Guardião, o crítico Mark Kermode explicou que alguns aspectos do Beau está com medo faça disso um teste de resistência para alguns espectadores:

“Eu penso Beau está com medo é melhor descrito como uma divertida história de cachorro peludo que testa a paciência e pergunta: “E se sua mãe pudesse ouvir todas aquelas coisas indescritíveis que você conta ao seu terapeuta?” Partes disso são hilárias. Outras seções cedem. Alguns acharão isso insuportável.”

Kermode mencionou uma cena do final de Beau está com medo que ele gostou particularmente, destacando como mostrava um dos pontos fortes do filme – seu senso de humor:

“A penúltima farsa fúnebre, da qual venho rindo alto há semanas, combina o horror corporal do filme de David Cronenberg Arrepios com a sensibilidade de um filho da múmia adolescente rabiscando com entusiasmo grafites na parede de um banheiro na escola.”

Houve alguns críticos com opiniões positivas sobre o filme que destacaram o final de Beau está com medo também como um ponto forte. Aqueles com essa visão tendiam a ser as respostas que mais gostaram do ritmo estranho e caótico do filme. Escrevendo para Roger Ebert, o crítico Nick Allen descreveu o final de Beau está com medo com clara paixão por muitos de seus aspectos:

O terceiro ato do filme, cujos eventos específicos não são revelados aqui, tem “Beau Is Afraid” assumindo sua forma completa como um filme de exploração adaptado do bloco de notas de um terapeuta. É um trauma emocional e psicológico completo de Grand Guignol, com momentos de terror, um absurdo de desenho animado de cair o queixo e uma mistura desconfortável de passado e presente acompanhada por uma música de Mariah Carey perfeitamente escolhida. Aster traz mais personagens, revelações e mais explosões de variedade psicológica.

No entanto, mesmo nesta análise positiva do Beau está com medo, há uma resposta divisiva. Apesar de Allen e outros críticos que compartilham seu ponto de vista terem gostado de muitos aspectos do final, ele foi rápido em apontar que era uma maneira incrivelmente arriscada de terminar o filme e pode não ter funcionado tão bem para Ari Aster quanto para ele. poderia ter:

“Apesar de todo o poder deste trabalho febril, incluindo suas performances de fogo e enxofre, ele cria um cansaço que não funciona a favor de Aster. A sequência é visualmente admirável – seu inquietante cenário de arquitetura moderna paira sobre seus personagens, e há são imagens inseridas em voz alta para nivelar o tom. Mas, assim como as cordas intensas da partitura de Bobby Krlic, sua natureza atonal urgente em um volume tão alto torna-se entorpecente, assim como o diálogo central; cria uma declaração edipiana e as reviravoltas que beiram a autoparódia. Em sua grande declaração, “Beau Is Afraid” corre o risco de cancelar seu arranjo intrincado, mas caótico, em um simples grito.