Azrael Star Samara Weaving e criadores na criação de um filme de terror silencioso [SXSW]

O novo filme de terror Azrael fez sua estreia esta semana no South by Southwest Festival de 2024, gerando muita conversa, apesar de seu uso escasso de linguagem. A história surge do pesadelo recorrente do escritor Simon Barrett, acentuado pelo tempo que o diretor EL Katz passou no meio da pandemia assistindo clássicos do cinema do Leste Europeu e soviético. Azraelqual desafia o gênero de terror com sua narrativa quase totalmente não-verbal, as estrelas gritam a rainha Samara Weaving (Pronto ou não) ao lado de Vic Carmen Sonne, Katariina Unt e Nathan Stewart-Jarrett.

O apocalipse há muito viu a queda das sociedades da Terra, e uma jovem chamada Azrael (Weaving) foi criada em meio a um culto devoto de fanáticos mudos. Ela escapa de sua prisão pouco antes de ser sacrificada para pacificar o antigo mal que se esconde nas profundezas da escuridão que cerca o complexo. Azrael não deve parar diante de nada para sobreviver, e sua tentativa de fuga logo se transforma em um confronto cheio de vingança com seus captores.

Discurso de tela entrevistou Weaving, Katz e Barret no festival SXSW, onde eles estavam promovendo o lançamento de Azrael. O grupo discutiu o desafio de contar uma história sem diálogo e o cenário pós-apocalíptico do seu filme.

Um sonho recorrente levou Simon Barrett a um filme muito diferente do convidado

Screen Rant: Simon, você tem alguns hits em seu currículo, como O convidado e Você é o próximo. Você não está faltando. Conte-nos sobre a gênese deste. É uma história bastante ambiciosa.

Simon Barrett: No sentido criativo, senti que, com filmes como You're Next e The Guest, comecei a confiar muito no que, de maneira otimista, poderia ser descrito como um diálogo inteligente ou sarcástico. Eu estava me apoiando muito no meu diálogo e achei que era muito bom em escrever um certo estilo de diálogo. Mas também não queria ir muito longe nesse caminho porque, em última análise, acho que o cinema não é só isso.

Então, eu queria escrever algo que fosse mais pura ação [movie]e você entendeu a personagem e quem ela é puramente através do que você a vê fazendo, o que é uma forma de transformar o que o público sente por ela e o que sabe sobre ela. E então a gênese do projeto foi realmente que eu tive um pesadelo duas noites seguidas, o que quase nunca acontece comigo, o que foi muito parecido com os primeiros 30 a 40 minutos do filme. Tive uma concussão recentemente, o que talvez seja digno de nota, mas estou bem agora. No sonho, eu acordava com a sensação de que aquilo era uma visão do futuro. Eu precisava anotar, mas não o fiz. E então, na noite seguinte, tive o mesmo sonho novamente. Então eu pensei: “Ok, vou anotar”. Então parecia quase uma história completa. "Vou ver até onde posso chegar com isso como roteiro."

Samara Weaving: Não havia linhas no sonho?

Simon Barrett: Não havia falas no sonho. Ninguém falou no sonho, e no sonho eu entendi por que eles não conversaram. É o mesmo motivo do filme. Às vezes, durante os seus sonhos, você não sabe por que as pessoas estão fazendo isso, mas neste eu entendi o contexto. Era um sonho muito religioso, e eu não sou uma pessoa muito religiosa, então senti que era o sonho de outra pessoa que eu estava realizando de alguma forma. Conversei com Evan sobre isso e pensei: “Sinto que esta é uma história que preciso contar”. E então, tendo feito isso, pensei: “Bem, não sei o que fazer com isso”. Porque então você tem um roteiro de 48 páginas que todo mundo pensa: “Não sei o que é isso”. Mas Evan viu a visão nisso e deu certo.

Samara Weaving: Eu tinha uma história completamente diferente daquela que você está contando, então estava errado.

Azrael Assustou Elenco e Criadores

Sam, qual foi sua reação ao ler o roteiro pela primeira vez?

Samara Weaving: Eu estava com muito medo, o que é um bom sinal para eu fazer alguma coisa. Normalmente, se eu penso, “Ah, sim, eu posso fazer isso”, eu não deveria fazer isso. E se for assustador, geralmente tenho que fazer isso para ver se consigo. Se isso me deixa nervoso, eu digo: "Ok! Vamos lá, caramba."

E você, Evan? Isso deixou você nervoso?

EL Katz: Ah, grande momento. Ainda faz. Foi uma loucura conceber, foi uma loucura tentar fazer, e foi uma loucura tentar terminar na pós. Houve tanta construção de mundo que Simon fez que não necessariamente tem toneladas de história cinematográfica para extrair. A comunicação, o mundo – tudo isso.

E tanta ação; toneladas de ação na natureza, sobre as quais conversei com vários DPS diferentes, e todos eles disseram, "Oh, cara, a floresta..." Ninguém queria entrar na floresta. Eles odeiam atirar na floresta. É difícil acender; é difícil fazer qualquer coisa. Você não pode controlar nada, o que é como grande parte da produção da natureza. Mas acho que houve algum tipo de mania inicial, onde eu pensava, “Sim, a coisa impossível na Europa Oriental!” Tudo isso foi realmente atraente. Isso ajuda, porque você se sente como se estivesse em estado selvagem. É inspirador.

Samara Weaving: Não tendo nenhum controle adicionado a ela.

EL Katz: Já trabalhei em algumas coisas de TV por um tempo e acho que há um elemento tão restrito nisso, que pode torná-lo meio civilizado. Mas pode ser muito chato e estático, e acho que parecia uma coisa louca e viva. E me senti assim quando li pela primeira vez. Eu pensei, “Simon, isso é fantástico. Quero viver em um mundo onde esse tipo de filme de gênero possa acontecer”, e foi isso.

Para estabelecer a premissa, trata-se de uma jovem que está no deserto após o Arrebatamento. Ela foi meio que aterrorizada por forças, tanto humanas quanto outras. Você está dizendo o que mais ela está sendo aterrorizada? Você quer que as pessoas saibam ou quer manter uma surpresa?

Simon Barrett: Sim, acho que realmente queríamos fazer algo único para os fãs de terror. E parte disso é a descoberta. Gosto que as pessoas tenham que olhar um pouco para interpretá-lo. Isso é algo raro no gênero atualmente, e vimos todos os filmes de terror entre nós três, me sinto bastante confiante em dizer. É difícil fazer algo único, mas todos concordaram com isso. Todos nós gostamos de trabalhar fora de nossas zonas de conforto e, literalmente, fomos para a floresta gelada.

EL Katz: Eu meio que sinto que no segundo em que nos atrapalhamos com alguma explicação da mitologia, ela se torna uma coisa inerte. Eu quero que as pessoas inventem suas próprias merdas malucas.

Samara Weaving: E ​​debatem depois enquanto caminham para seus carros.

Simon Barrett: Para mim, é óbvio. O filme fala por si. É tipo, que perguntas você poderia ter depois de ver Azrael? A única pergunta que você deve ter é: "Como consigo outro ingresso?"

Quão pronta ou não preparada Samara tecendo para Azrael

Sam, ainda estou me recuperando Pronto ou não. Você está rapidamente se tornando uma heroína neste gênero. Depois dessa experiência e do sucesso que você teve com aquele filme, isso tomou conta de você e fez você querer explorar um pouco mais a fundo o cinema de gênero?

Samara Weaving: Sim, totalmente. Eu acho que é tão divertido. Há acrobacias limitadas e cenas sujas em papéis femininos. Horrorizado, é aí que você pode fazer isso, e é aí que você pode ser um dos caras. Eu amo isso; isso me faz sentir muito poderoso e tenho autonomia sobre isso. Estou trabalhando com dublês, e a maioria deles são caras, e [I'm] sendo tipo, "Hahaha, deixe-me mostrar a você." É divertido. É realmente empoderador e acho que o terror é um espaço onde as mulheres podem fazer isso.

Simon e Evan, o que vocês podem dizer sobre o elenco de Sam e por que ela era tão certa para isso?

EL Katz: Ela era destemida. Conversamos com as pessoas e elas disseram: "Espere um segundo. Eu realmente estaria fazendo coisas lá fora...?" E Sam disse: "Sim, vamos ficar estranhos. Estou desanimado. Estou interessado no roteiro. Eu nem sei o que diabos isso significa. Mas isso não importa, eu acho é realmente interessante." E essa foi uma atitude muito legal de se trazer.

Ela simplesmente trouxe um verdadeiro entusiasmo a todos esses elementos desafiadores. Como diabos eles se comunicam? Como podemos nos locomover? Como fazemos o máximo possível de acrobacias práticas? Muitas pessoas que passaram por essa situação provavelmente teriam muita dificuldade. Ela provavelmente [did]mas eu nunca poderia dizer.

Tecelagem Samara: Grite para [Stanimir Stamatov] e a equipe de dublês. Foi lindo trabalhar com eles e sempre fizeram com que parecesse seguro, além de serem muito colaborativos. Se algo não estivesse funcionando, eles simplesmente mudavam no dia, e eram incríveis. Uma grande parte deste filme.

Adoro o fato de que, quando li, tive minha interpretação e pude criar minha própria história do que pensei que aconteceria e minha própria mitologia, Simon tinha a dele e Evan tinha a dele. Cada um tinha o seu, e você pode inventar totalmente.

Depois, há os aspectos sem palavras disso. Simon, é mais difícil levar um roteiro como este? Você achou que era uma venda mais difícil?

Simon Barrett: Uma vez que Evan se apegou à direção, o que aconteceu de uma forma orgânica muito estranha [because] Eu escrevi originalmente para mim mesmo dirigir, e então senti como se tivesse perdido a visão. A certa altura, estávamos conversando com nosso produtor Dan Kagan e ele sugeriu Evan. Eu estava tipo, “Bem, eu adoraria trabalhar com Evan. Evan e eu somos amigos há 20 anos”.

Foi estranho como tudo deu certo, até mesmo Samara sendo escalada. Sou amigo da Radio Silence, então pude entrar em contato e perguntar: “Ela é legal?” E eles dizem, "Oh, ela é tão legal." Foi esse desafio desde o início, tipo: “Aqui está um roteiro que, quando as pessoas olham para ele, dizem que basicamente dizem que isso é inconfundível”. Mas vamos conseguir, e agora que temos a Samara Weaving anexada, eles não podem nos impedir.

O desafio não foi tanto escrevê-lo, ou mesmo convencer as pessoas de que se tratava de um longa-metragem. O desafio foi mais, num primeiro nível de AD, detalhar nossos dias de filmagem. Três dias de filmagem seriam um parágrafo, e então haveria três páginas de Samara caminhando pela floresta. Houve algumas coisas de produção reais que foram difíceis, mas estranhamente, uma vez que Evan se uniu, as pessoas começaram a ver isso como um projeto comercial e meio que conseguiram o que poderia ser.

O som do silêncio de AzraelEvan, como esse aspecto do filme muda a abordagem técnica? Você está abordando a partitura ou o design de som de maneira diferente?

EL Katz: Sim, este foi o processo mais longo de mixagem de som. Fomos para a Finlândia, fomos para a Estônia e passamos meses antes mesmo de irmos para nossa mixagem de som internacional trabalhando com um designer de som em Los Angeles em conjunto com outro designer de som na Estônia. Eu nunca tinha tido uma mixagem tão extensa antes. Os filmes que eu fiz, você tem uma semana ou duas de alguém [because] é tudo muito literal. É como, "Bem, alguém pisou em alguma coisa."

Simon estava em mixagens há muito mais tempo, então foi ótimo estar com ele e Dan em dois países diferentes e trabalhar nisso. É como, "Ok, o que esse vento significa? Por que esse vento soa diferente do que nesta outra cena? Ok, estamos tentando empurrar algo aqui que seja um ponto da história com isso?" E então a respiração, e todos os sons do mundo tiveram que se tornar super específicos.

Porque você não pode fazer com que a pontuação faça tudo demais, senão vai entorpecer as pessoas se a pontuação estiver atingindo todos esses [things] no nariz que talvez as pessoas nem entendam pela filmagem. É mais uma experiência imersiva que é meio curiosa. Você fica tipo, "Bem, o que isso significa?" Mas foi muito importante.

Simon Barrett: Quando você retira palavras de um filme, você tira muito da caixa de ferramentas das pessoas. É por isso que fiquei tão feliz que Samara estava disposta a ser corajosa o suficiente para fazer essa performance, porque tantos atores ficariam tão desconfortáveis ​​sem palavras. Palavras que eles poderiam mudar, ou palavras que eles poderiam processar e descobrir seu caráter através disso. Realmente se torna uma experiência diferente, e cada suspiro que Samara deu no set está no filme. A gente usou tudo, porque você percebe que tem que se expressar de uma forma diferente.

Eu não acho que vamos fazer isso de novo. Acho que veremos. Mas foi uma experiência que acho que funcionou. Eu acho que há uma suposição a ser feita, quando você ouve um ator fazendo um filme sem palavras, que talvez seja mais fácil para eles porque eles não precisam aprender as falas. Mas quase penso que poderia ser o contrário, porque você tem que transmitir as coisas sem diálogo.

Samara Weaving: No início foi assustador porque pensei: “Como vou me comunicar com o público usando apenas meu rosto e membros?” Em vez de aprender falas, tive que aprender muitas coreografias, o que foi mais difícil porque depois precisei de um banho de sal Epsom. Mas foi muito divertido. Sinceramente, me diverti muito. Eu sei que estamos dizendo o quão intenso foi, mas com um desafio tão intenso, há uma grande recompensa.

Quando terminamos, a alegria foi incrível. Realizamos algo realmente incrível e conseguimos. Estou muito orgulhoso disso. Nós conseguimos, pessoal. Saímos vivos!

Sobre Azrael

Muitos anos após o apocalipse, um culto devoto de fanáticos mudos persegue uma jovem, Azrael, que escapou de sua prisão. Recapturado pelos seus líderes implacáveis, Azrael será sacrificado para pacificar um mal antigo que reside nas profundezas da natureza selvagem circundante – mas nada o impedirá de garantir a sua própria sobrevivência. A seguir, Azrael faz uma tentativa selvagem de liberdade enquanto sua fuga acelera em direção a um confronto cruel e movido por vingança.

Fonte: Tela Rant Plus