Aviso: Este artigo discute violência e suicídio.
Stephen KingOs livros de são tipicamente fantásticos e atraentes, mas infelizmente, algumas das mudanças nas adaptações cinematográficas arruinam a história. Os livros de Stephen King, que também incluem coleções de contos, costumam dar origem a filmes brilhantes. A capacidade do Rei do Terror de criar uma narrativa envolvente é como nenhuma outrae é por isso que é uma pena quando os filmes não conseguem replicá-lo.
Existem vários filmes incríveis de Stephen King, e seus respectivos diretores fazem um bom trabalho ao dar vida à história. Alguns títulos descartam certas partes da narrativa ou caracterizações para misturar as coisas, mas isso nem sempre funciona, e as equipes de produção do próximo filme de Stephen King e das adaptações para a TV precisam manter isso em mente. Os leitores costumam ficar confusos sobre essas mudançasespecialmente quando afeta o tom geral da história de Stephen King.
10
Jack Torrance morrendo de frio
O Iluminado (1980)
Uma grande mudança O IluminadoO final de na adaptação de Stanley Kubrick é como Jack Torrance morre. Depois que Jack tenta rastrear Danny caminhando pelo enorme labirinto do jardim, mas falha, ele acaba morrendo congelado. Mas no romance, o fim de Jack é muito diferente. Enquanto Jack sucumbe ao seu destino nevado no filme, ele luta contra o hotel em O Iluminado livro.
O clímax do romance é um final muito melhor para Jack, e embora ele ainda seja um dos melhores vilões humanos de Stephen King, mesmo depois disso, seu final no livro oferece alguma redenção. Jack luta contra a posse do hotel por tempo suficiente para dizer a Danny para fugir. Assim que Danny e Wendy escapam, Jack morre quando a caldeira do Overlook explode.
Considerando a influência que o hotel tem sobre Jack, este é um clímax mais adequado para ele, e seus últimos momentos no romance o pintam como tendo alguma humanidade remanescente.
Verificar a caldeira é uma das responsabilidades de Jack no hotel, mencionada ao longo do livro, por isso faz sentido que seja assim que ocorra o seu falecimento. Considerando a influência que o hotel tem sobre Jack, este é um clímax mais adequado para ele, e seus últimos momentos no romance o pintam como tendo alguma humanidade remanescente.
9
Mudando Tony
O Iluminado (1980)
Em O Iluminado filme, o público é apresentado a Tony como o amigo imaginário de Danny. O menino frequentemente mexe o dedo para que Tony se comunique através dele, o que é sem dúvida assustador. Porém, a execução do personagem Tony é uma das maiores diferenças entre O Iluminado livro e filme, e os leitores normalmente ficam confusos com essa mudança.
No romance, Tony é uma entidade totalmente separada e não faz parte da forma física de Danny.. Na verdade, o icônico “REDRUM”A cena é completamente diferente no filme por causa disso. Na versão escrita de King de O IluminadoTony mostra a Danny a palavra no espelho do banheiro, em vez de Jack colocá-la em sua mente.
O Iluminado
O clássico de terror de Stanley Kubrick, estrelado por Jack Nicholson e Shelley Duvall, conta a história da família Torrance, que se muda para o isolado Overlook Hotel para que o pai Jack Torrance possa atuar como seu zelador no inverno. Presos no hotel devido às tempestades de inverno, as malévolas forças sobrenaturais que habitam o prédio lentamente começam a deixar Jack louco, fazendo com que sua esposa e seu filho psiquicamente talentoso sejam apanhados em uma luta por suas vidas quando Jack é empurrado para o limite.
- Data de lançamento
-
13 de junho de 1980
- Tempo de execução
-
146 minutos
Embora a forma como Stanley Kubrick apresenta o amigo imaginário de Danny não pareça grande coisa inicialmente, ela altera a narrativa mais do que os espectadores imaginam. Tony é uma extensão de Danny, uma futura manifestação deleque destaca o quão poderosas são suas habilidades ocultas. Muitos acham isso bastante frustrante, especialmente porque Tony prova ser um grande apoio para Danny mais tarde no romance, mas isso está faltando no filme.
8
Mudando a missão do protagonista
O Homem Corredor (1987)
Há várias coisas no livro de King que O homem correndo o remake deve acertar, incluindo os erros cometidos pela adaptação de 1987. A diferença mais notável entre King's O homem correndo e o filme dos anos 80 é a principal motivação de Ben Richards. No romance, Ben é um ex-policial empobrecido que só aceita seu novo cargo para cuidar de sua família, especialmente de sua filha gravemente doente.
A interpretação de Arnold Schwarzenegger do personagem do filme é excessivamente machista tanto na aparência quanto na atitude, e a história do filme de Ben mal se parece com a de seu livro. Os acontecimentos que o levaram a trabalhar no programa titular são muito diferentes. No livro, Ben se oferece como voluntário depois que sua esposa se prostitui para que eles possam pagar os remédios de seu filho..
O homem correndo
Dirigido por Paul Michael Glaser, The Running Man é um filme de ação e ficção científica estrelado por Arnold Schwarzenegger como Capitão Ben Richards, um ex-policial que é forçado a competir em um game show mortal onde criminosos lutam por suas vidas. O filme de 1987 é baseado em um romance de Stephen King sob seu pseudônimo Richard Bachman.
- Data de lançamento
-
13 de novembro de 1987
- Tempo de execução
-
101 minutos
- Diretor
-
Paulo Michael Glaser
Mas no filme, ele é forçado a ser escalado depois de escapar de um campo de prisioneiros, depois de cumprir 18 meses por um crime que não cometeu. A doença de Cathy alimenta Ben e, embora a sua determinação em lutar contra uma sociedade totalitária seja um grande motivador, ele tem menos a perder no filme. Esperançosamente, Edgar Wright O homem correndo será diferente da versão de Schwarzenegger.
7
A explosão é tudo um sonho
Célula (2016)
Célula é uma história essencial de Stephen King que é melhor que o filme em vários aspectos. Embora o filme faça alterações estranhas no livro de King, como ignorar o Homem Esfarrapado, uma mudança crucial que se destaca é o final. No final de King's CélulaClay finalmente alcança seu filho. Johnny é infectado pelo Pulse e, em um final bastante abrupto do romance, Clay tenta consertá-lo com outra explosão.
No entanto, o final do filme estranhamente traz uma reviravolta “foi tudo um sonho”, que muda completamente o final da história. Nos momentos finais da adaptação de 2016, é revelado que a cena da explosão da torre de comunicações é simplesmente uma ilusão, e Clay está realmente infectado, o que o deixa em um mar de figuras estúpidas tropeçando.
Célula
Cell é um filme de terror de ficção científica de 2016 dirigido por Tod Williams e baseado no romance de Stephen King. Estrelado por John Cusack e Samuel L. Jackson, o filme segue um romancista gráfico que se une a um grupo de sobreviventes depois que um misterioso sinal transmitido pela rede celular transforma a maior parte da humanidade em selvagens violentos e estúpidos. Enquanto navegam por uma paisagem distópica, eles se esforçam para encontrar segurança e respostas.
- Data de lançamento
-
6 de julho de 2016
- Tempo de execução
-
98 minutos
- Elenco
-
Ethan Andrew Casto, Clark Sarullo, Isabelle Fuhrman, Samuel L. Jackson, John Cusack
- Diretor
-
Tod Williams
O final do filme é uma decepção comparado ao livro, e mesmo que King não deixe claro o destino de Clay e Johnny, funciona muito melhor do que a recompensa anticlimática do filme. A jornada de Clay parece perdida no filme, especialmente porque há poucos presságios, e isso diminui o poder de seu relacionamento pai-filho com Johnny.
6
Caracterização de Alan Pangborn
Coisas Necessárias (1993)
Ed Harris é um dos quatro atores que interpretam Alan Pangborn, mas sua versão do personagem na adaptação de 1993 de Coisas necessárias é bem diferente do personagem do livro. No romance, o xerife Pangborn está sem sorte e tentando recomeçar sua vida, após a morte de sua esposa e filho em um trágico acidente de carro. A representação dele no filme, no entanto, pinta Pangborn como um homem enfurecido e desconfiado.
Coisas necessárias
Needful Things é um filme de terror de 1993 dirigido por Fraser Clarke Heston, baseado no romance de Stephen King. A história gira em torno de uma loja misteriosa de propriedade de Leland Gaunt (Max von Sydow) em Castle Rock, Maine. Os itens aparentemente inofensivos de Gaunt revelam o que há de pior nos residentes da cidade, levando ao caos e à violência. Ed Harris estrela como o xerife Alan Pangborn, que tenta descobrir os verdadeiros motivos de Gaunt.
- Data de lançamento
-
27 de agosto de 1993
- Tempo de execução
-
120 minutos
- Elenco
-
Max Von Sydow, Ed Harris, JT Walsh, Bonnie Bedelia, Amanda Plummer
- Diretor
-
Fraser C. Heston
Ele grita constantemente e perde o controle rapidamente, o que é uma pena, considerando O personagem do livro de Pangborn é muito mais complexo e cheio de nuances. Embora haja uma referência à perda de sua família por Pangborn, é apenas breve. A dor de Pangborn é uma grande parte do arco de seu personagem e, embora a mudança em sua personalidade vá contra as palavras de Stephen King Coisas necessáriaspoderia ser justificado se o filme se preocupasse em explicar adequadamente por que ele fica com raiva tão rapidamente.
5
Como as máquinas ganham senciência
Overdrive Máximo (1986)
O filme de 1986 Overdrive Máximo é uma adaptação de Caminhõesda coleção de contos de Stephen King, Turno Noturno. Caminhões deixa propositalmente certas coisas vagas, embora isso acrescente ao tom geral da história. Uma coisa que não explica especificamente é como as máquinas ganham senciência.
Caminhões concentra-se principalmente nos sobreviventes e em suas tentativas de permanecer seguros das várias monstruosidades mecânicas que agora vagam pelas ruas, e a ambigüidade do que causa isso torna a narrativa ainda mais perturbadora. A versão cinematográfica adota uma abordagem completamente diferente e explica que as máquinas ganham vida por causa de um cometa misterioso.
Overdrive Máximo
Escrito e dirigido por Stephen King, Maximum Overdrive é um filme de terror de 1986 sobre um grupo de pessoas que ficam presas em uma parada de caminhões quando todas as máquinas do mundo, incluindo caminhões, carros e cortadores de grama, se tornam sencientes e homicidas.
- Data de lançamento
-
25 de julho de 1986
- Tempo de execução
-
98 minutos
- Elenco
-
Emilio Estevez, Laura Harrington, Pat Hingle, Yeardley Smith, John Short, Ellen McElduff, Frankie Faison
Overdrive Máximo é uma das adaptações mais criticadas de Stephen King, e o próprio autor até acredita que é um de seus piores filmes. É por isso que essa mudança na história é tão estranha, já que o próprio King é quem faz a alteração no roteiro. A explicação bizarra e exagerada da ficção científica não é incomum para King, mas a ideia também está parcialmente formada, e a falta de mais contexto torna tudo ainda mais confuso.
4
Burke é transformado por Barlow
O Lote de Salem (2024)
O remake de 2024 de Lote de Salem faz uma mudança no destino de Burke que faz sentido, mas não é necessariamente boa. No filme, Burke é transformado por Barlow, em vez de sucumbir a um ataque cardíaco como no livro. Embora o falecimento de Burke em uma cama de hospital não seja a coisa mais dramática, é uma maneira muito humana de morrer.
Considerando o quão determinado ele está em tentar ajudar os outros a lutar contra os vampiros, é um pouco estranho que ele morra sabendo que alguém pode chegar a qualquer momento para matá-lo. Esta subtrama é uma das diferenças mais notáveis entre 2024 Lote de Salem filme e livro. Burke passa a maior parte da história no hospital, mas isso não o impede de ser uma parte impactante da equipe de Ben.
Não apenas o ataque cardíaco de Burke foi completamente interrompido, mas ele foi morto por Barlow. No livro, ele nunca chega à Casa Marsten, então A morte de Burke é uma adição completamente fictícia ao filme. Infelizmente, isso empurra Burke para o lado, e seu personagem não parece tão importante quanto no livro.
3
Suicídio de Stan
Capítulo Dois (2019)
Embora o suicídio de Stan faça parte da história de King Istoo filme Capítulo Dois muda o contexto e o raciocínio por trás de sua decisão de acabar com sua vida. No livro, a morte de Stan é angustiante e profundamente profunda. Seu medo de Pennywise é tão angustiante que, ao saber que o Coisa voltou para Derry, ele decide que ele prefere morrer a enfrentar o terrível vilão novamente.
A morte de Stan é usada como uma forma de irritar os outros e pressioná-los a enfrentar seus medos., enquanto no livro, sua morte representa uma libertação da dor de sua infância.
Este momento não é glorificado de forma alguma. Em vez disso, King descreve o suicídio de Stan como uma resposta dolorosa ao trauma e ao retorno de suas memórias. No filme, porém, o suicídio de Stan é estranhamente apresentado como um nobre sacrifício.. Em sua carta, ele encoraja os outros membros da Istopara lutar contra Pennywise, e ele afirma que sabe que eles precisam estar envolvidos na derrota do demônio.
Capítulo Dois
A cada 27 anos, o mal revisita a cidade de Derry, Maine. It: Capítulo Dois traz os personagens – que há muito seguiram caminhos separados – novamente juntos como adultos, quase três décadas após os eventos do primeiro filme. Juntos, o Losers Club reunido pode ter a chance de impedir Pennywise de uma vez por todas.
- Data de lançamento
-
6 de setembro de 2019
- Tempo de execução
-
169 minutos
- Diretor
-
André Muschietti
Embora não seja uma grande mudança, a emoção por trás dela faz uma enorme diferença. A morte de Stan é usada como uma forma de irritar os outros e pressioná-los a enfrentar seus medos., enquanto no livro, sua morte representa uma libertação da dor de sua infância.
2
Ellie morre, em vez de Gage
Cemitério de Animais de Estimação (2019)
O debate sobre se 2019 Cemitério de Animais de Estimação mata a criança errada é amplamente debatido por muitos e, embora haja prós e contras em ambos os lados do argumento, A morte de Ellie por causa de Gage definitivamente altera a narrativa de uma forma negativa. No livro original de King, Gage, de dois anos, é atropelado por um caminhão e Louis o enterra no local titular para trazê-lo de volta.
Uma série de eventos muito semelhantes acontece no filme de 2019, exceto que Ellie é brutalmente morta e reanimada. Ela tem cerca de oito anos no filme. No entanto, são as idades dos irmãos Creed que criam um problema. No livro, Ellie é mais jovem, mas tem idade suficiente para entender a situação.
Cemitério de Animais de Estimação
O segundo filme baseado no romance homônimo de Stephen King, Pet Sematary segue a família Creed depois que eles se mudam para uma cidade remota do Maine e descobrem seu segredo assustador. Apesar dos avisos de seu vizinho idoso, Louis Creed (Jason Clarke) se vê atraído pelo poder sombrio do cemitério de animais de estimação na floresta, especialmente depois que sua família sofre uma tragédia impensável.
- Data de lançamento
-
5 de abril de 2019
- Tempo de execução
-
100 minutos
- Elenco
-
Amy Seimetz, Alyssa Brooke Levine, Maria Herrera, Hugo Lavoie, Jason Clarke, Jeté Laurence, Obssa Ahmed, John Lithgow, Naomi Frenette
- Diretor
-
Dennis Widmyer, Kevin Kolsch
Ela também acaba sendo a única sobrevivente de sua família. Mas no filme, Gage é muito jovem para entender o que acontece com sua irmã. Gage se tornar um assassino no livro é chocante e faz com que Ellie fique sozinha no mundo, mas quando ela é morta-viva no filme, seu irmão mais novo, desconhecido, é o único a sair vivo, o que muda a resposta emocional de seus destinos. .
1
O filme inteiro
O Homem Cortador de Grama (1992)
A totalidade de O homem cortador de grama é alterado na adaptação cinematográfica de 1992, a ponto de não se parecer com o conto de King de Turno Noturno em qualquer formato ou forma. Na verdade, o filme com o mesmo título é um insulto, e não é surpresa que King o tenha processado. O conto segue um homem estranho que cuida de jardins usando um cortador de grama possuído, mas a história do filme é completamente diferente.
Em vez de, O homem cortador de grama adaptação é sobre um cientista que conduz experimentos em pessoas que usam todos os tipos de drogas estranhas e realidade virtual. A única ligação real entre o conto e o filme é o personagem Jobe, quem é jardineiro, mas é isso.
O homem cortador de grama
No filme de ficção científica The Lawnmower Man, um cientista usa realidade virtual e drogas psicoativas para aumentar a inteligência de um jardineiro simplório, mas o experimento dá terrivelmente errado. Pierce Brosnan estrela como Dr. Lawrence Angelo com Jeff Fahey como Jobe Smith.
- Data de lançamento
-
6 de março de 1992
- Tempo de execução
-
108 minutos
- Elenco
-
Jeremy Slate, Pierce Brosnan, Geoffrey Lewis, Jeff Fahey, Jenny Wright
- Diretor
-
Brett Leonard
O homem cortador de grama vai de uma história sobre uma figura enigmática que trabalha para um deus antigo até uma história sobre um projeto secreto e cobaias que desenvolvem poderes incomuns. Embora vários dos Turno Noturno adaptações de histórias não são bem traduzidas para a tela prateada, O homem cortador de grama é de longe o pior. Francamente, não merece ser rotulado como uma adaptação, pois não inclui nem mesmo as referências mais básicas ao Stephen Kinga história.