Na última década, marcar um filme de super-herói parece um trabalho ingrato. Com tanto tempo e dinheiro investidos na festa dos filmes da Marvel ou da DC, os produtores às vezes podem evitar trilhas sonoras arriscadas, um componente criativo que, apesar de sua onipresença, é visto como secundário. Felizmente, isso nem sempre é verdade para os auditivos.
Apesar de um novo amor por trilhas sonoras, em Homem-Aranha: No Aranhaverso e Guardiões da galáxia Filmes e algumas partituras modernas de super-heróis também se destacam. E para o público que quer a entrada do grande herói, sempre haverá clássicos.
10 Foguetes (1991) – James Horner
As cordas ascendentes podem ser instrumentos úteis para evocar o vôo em uma partitura, e James Horner usou isso com grande efeito em um filme sobre um herói movido a foguete. Sua trilha sonora soa como a melhor da velha Hollywood, com cordas inebriantes e românticas, batidas dramáticas acentuadas por metais ásperos e sopros assustadores que adicionam mistério à coisa.
Esta abordagem estilística está relacionada com RocketeerCenário da Segunda Guerra Mundial e como um manifesto musical para os valores estóicos e antiquados da maior geração.Seja lutando contra os nazistas – liderados por Timothy Dalton da era Bond – ou salvando sua namorada glamourosa – por um Oportunidades de carreira— Jennifer Connelly do The Times — O Rocketeer é um puro herói de Hollywood.
9 X2: X-Men Wing (2002) – John Altman
Quando se trata de filmes de quadrinhos, 2002 parece séculos atrás. Pode ser difícil imaginar, mas houve um tempo em que a Marvel estava fechando suas portas para sempre – até mesmo declarando falência em 1996 – e a resposta morna ao seu primeiro filme X-Men (da Fox) Marvel IP realmente precisava de uma vitória na luta .venha atrás X2 e suas pontuações ousadas.
Com deliciosas dicas temáticas da série animada original dos X-Men, X2 Afastando-se da grande música orquestral geralmente associada à maioria dos filmes de quadrinhos e movendo-se com seriedade e complexidade feroz, lembra aos espectadores que este é um filme mais sobre humanos imperfeitos com superpoderes do que super-heróis.
8 Os Eternos (2021) – Ramin Jawadi
Pontuações subestimadas em filmes subestimados, a trilha de Ramin Djawadi Eterno Sim, semelhante ao próprio filme, pois é etéreo, extenso e em camadas. Em um filme de 10 heróis que abrange não apenas países, mas centenas de anos de experiência mundana, há muito fundamento narrativo para cobrir. Dessa forma, o placar não decepciona.
As influências globais são abundantes; há seções de cordas do Oriente Médio, melodias celtas e crescendos de Wagner de puro poder. Há também momentos de silêncio – como disse Debussy, “a música é o espaço entre as notas” – rastejando lenta e desdenhosamente, a personificação ideal da protagonista do filme, a empática e amante humana, Circe.
7 Os Vingadores (2012) – Alan Silvestri
Uma das poucas grandes trilhas sonoras em um filme da Marvel da última década, o tema de Sylvester os Vingadores Embalado com toda a pompa e circunstância que você esperaria da maior equipe de heróis do mundo. É como se Kevin Feige estivesse instruindo os compositores de outros filmes da Marvel a terem cautela para não ofuscar essa grande trilha sonora, garantindo que a soma do todo seja maior que a soma das partes.
Um tema instantaneamente reconhecível pode ser encontrado em vários filmes do MCU, os Vingadores O tema é muito parecido com a voz da Marvel.Com o fim dos Vingadores Vingadores Ultimatoo público está esperando ansiosamente qual será a próxima voz.
6 Homem-Aranha (2002) – Danny Elfman
Muitas vezes conhecido por seus temas sombrios influenciados por Bernard Herman, ele estava inicialmente curioso ou cético sobre como Danny Elfman trataria seu vizinho alegre, amante de Nova York e amigável Homem-Aranha. Quando o filme chegar aos cinemas, todas as dúvidas desaparecerão. As cordas arrebatadoras da partitura e o crescendo do refrão são o acompanhamento perfeito para os graciosos balanços do Homem-Aranha entre os prédios, acabando por se empoleirar no topo do arranha-céu mais alto.
No entanto, a verdadeira revelação é o elemento emocional. Eles falaram sobre a dúvida quase severa que Peter Parker enfrenta todos os dias e a culpa que nunca vai embora. A trilha sonora de Elfman incorpora o idealismo de Spider-Man: Romance misturado com tristeza.
5 Coringa (2019) – Hildur Guðnadóttir
Um telefonema pode ser um pouco exagerado palhaço Um filme de super-herói, mas adicionar a incrível pontuação de Hildur Guðnadóttir a esta lista não é tarefa fácil. Sua escolha de usar elementos monótonos para retratar a solidão triste e dominadora de Arthur Fleck é uma aula de mestre sobre escassez. É como se Phillip Glass e Danny Elfman tivessem um bebê gótico minimalista; as cordas profundas e alongadas do violoncelo de Guðnadóttir soam como um bocejo frustrado, tanto um pedido de ajuda quanto a exaustão de um solitário farto da vida.
refletem o enredo do filme, palhaço A partitura tornou-se mais alta e mais poderosa, e a orquestra parecia dominar o violoncelo solitário, assim que os demônios de Arthur começaram a dominá-lo.
4 O Corvo (1994) – Graeme Revell
Revell funde jazz e eletrônica com elementos orquestrais e de guitarra para criar uma paisagem sonora que não é apenas para o filme, mas para o período em que o filme foi lançado – nada diz mais do início dos anos 90 do que um solo de saxofone.história de Corvo Essencialmente uma tragédia, sua trilha sonora captura toda a solidão e tristeza de seu “herói”.
A performance da orquestra é pouco mais do que um sussurro, sem cordas ou trompetes românticos. É uma história de vingança, e não há nada romântico ou grandioso sobre vingança. Apenas o ambiente urbano sórdido e moralmente corrompido do filme, elegantemente expresso nos tons ásperos da trilha sonora e no desejo do protagonista – Brandon Lee em seu último papel – de purificá-lo através da violência desenfreada.
3 Thor: Ragnarok (2017) – Mark Mathersburg
Mark Mothersbaugh, do Devo, traz suas sensibilidades synth-pop dos anos 80 para um dos filmes mais icônicos do MCU.muito parecido com Thor: Ragnarok O que o diretor Taika Waititi fez para a série de filmes, Mothersbaugh se distingue de um monte de pessoas comuns quando se trata de trilhas sonoras da Marvel –os Vingadores Exceção – seu vocoder.
Exclusivamente original, sua trilha sonora incorpora elementos de Depeche Mode, Kraftwerk e ABBA para ajudar a apoiar a visão de cinema centrada nos anos 80 de Waititi, uma Xanadu-Conheça-Flash Gordon-Conheça-Cabelo Curto Chris Hemsworth. Essa fusão artística é mais evidente quando Thor, Valquíria e Bruce Banner se escondem do exército do Grão-Mestre a caminho do ânus do diabo.
2 Batman (1989) – Danny Elfman
Pode não haver momento maior na história do cinema de quadrinhos do que a sequência de abertura de Tim Burton homem MorcegoA obra-prima gótica de Danny Elfman é construída com ferocidade sombria, enquanto os espectadores seguem os contornos do que está prestes a ser revelado – em triunfo – como um símbolo do morcego. É o momento que apresenta ao público um filme de super-herói (forte, dramático, cheio de estilo próprio), graças em grande parte à visão artística combinada do diretor e compositor (uma homenagem a Frank the Miller).
Este não será o Batman de Adam West ou seguirá os passos de Richard Donner Super homen Série de filmes. Esta será uma história em quadrinhos sem acampamento. Este será o Batman que gerações conhecerão e que os criminosos passarão a temer.
1 Superman (1978) – John Williams
Aperte o Elfman homem Morcego O tema é o mesmo tema maravilhoso de John Williams Super homenEmbora ambos tenham reivindicações legítimas sobre o lugar, seus estilos são bem diferentes. As cordas e o baixo escuros do primeiro são uma combinação perfeita para seu herói, enquanto o bronze do último é perfeito para o heroísmo ousado e inconfundível do Homem de Ferro.
Suas trombetas carregam uma certa solenidade – adequada para o herói mais poderoso do mundo – e as cordas crescentes e os tons leves da trilha sonora fazem os espectadores se sentirem como se estivessem voando com o herói titular.A trilha sonora de John Williams mostra todas as complexidades do Superman à medida que transita para elementos mais suaves e românticos e Clark Kent Mais-Um semideus poderoso com humildade do meio-oeste e provando por que é o melhor de todos os tempos.