David LynchOs filmes de são únicos por vários motivos, mas suas personagens femininas são memoráveis por si só. As marcas visuais características de Lynch tornam impossível não reconhecer seu trabalho. Uma das maneiras mais óbvias de Lynch fazer isso é com a criação de seus icônicos personagens principais e coadjuvantes. Cada personagem parece ter um segredo, ou algo enterrado sob um exterior altamente estilizado - desde os estilos pinup dos anos 1950 até detetives temperamentais carregados de sobretudos. Nos filmes de Lynch, nenhum personagem é exatamente o que parece.
No entanto Lynch foi criticado por colocar suas personagens femininas em uma série de eventos traumáticos em seus projetos no passado.muitas dessas protagonistas superam suas circunstâncias. Entre seus personagens mais desenvolvidos estão Laura Palmer, a estudante assassinada do ensino médio cujo compromisso com o bem toca lindamente as pessoas ao seu redor, e Lula Fortune, uma garota fugitiva que se recusa a desistir do amor. No final, muitos desses personagens incorporam os temas dos filmes de Lynch: o triunfo do bem sobre o mal, o amor corajoso e a manutenção de um forte senso de independência.
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Laura Palmer (Sheryl Lee)
Twin Peaks (1990 - 1991), Fogo anda comigo (1992)
Laura Palmer é sem dúvida uma das heroínas de David Lynch, senão a mais famosa. Laura aparece em ambos Picos Gêmeos, o programa de televisão sobre a investigação de seu misterioso assassinato e o filme anterior, Twin Peaks: Fogo Caminhe Comigo, que narra seus segredos e semanas tumultuadas que levaram à sua morte. Essa liderança de Lynch é uma das mais comoventes porque, no fundo, Laura pretende simbolizar bondade e pureza, em oposição às partes malignas e violentas da humanidade que se originam da Loja Negra.
Embora esta querida rainha do baile de Picos Gêmeos é conhecida por sua popularidade e beleza, por baixo ela guarda o segredo obscuro de que foi molestada pelo espírito “Bob” desde criança, que possui seu pai. Para lidar com suas lutas, Laura recorre às drogas, ao trabalho sexual e a outros meios, reconhecendo que o abuso e o trauma têm efeitos significativos sobre a jovem. No entanto, O espírito de Laura persevera no final, e ela é libertada para seu anjo da guarda no final de Fogo, ande comigo. Postumamente, o efeito de Laura na vida dos habitantes da cidade é indubitável.
9
Audrey Horne (Sherilyn Fenn)
Twin Peaks (1990-1991), Twin Peaks: O Retorno (2017)
Outra protagonista feminina igualmente interessante é Audrey Horne, outra membro da cidade de Twin Peaks e filha negligenciada do rico empresário da cidade, Ben Horne (Richard Beymer). Conhecida por seu visual estiloso inspirado nas pin-ups dos anos 1950, Audrey é inquieta e travessa, desesperada por uma fonte de entretenimento ou propósito em sua pacata cidade. Ao longo de Picos GêmeosAudrey encontra o seu próprio, fazendo amizade com o agente Dale Cooper para ajudar a descobrir o assassino de Laura. Ela então se torna sócia nos negócios de seu pai na última temporada, ganhando o respeito dele e de seus colegas.
Audrey é mais do que a garota atraente que parece por fora, mas é incrivelmente inteligente e obstinada.
No final, apesar de sua natureza estranha e seu jeito de buscar atenção, Audrey se torna uma das melhores Picos Gêmeos personagens, encontrando uma maneira de redirecionar sua energia para uma paixão pelo combate ao crime, negócios e ativismo social. Desta forma, Lynch transforma a imagem da “femme-fatale”, dando-lhe um contexto realista. Audrey é mais do que a garota atraente que parece por fora, mas é incrivelmente inteligente e obstinada.
8
Lula Fortune (Laura Dern)
Coração Selvagem (1990)
Laura Dern é uma das atrizes que colaboram frequentemente com David Lynchmas seu papel mais icônico em seu trabalho é geralmente considerado o de Lula Fortune, no thriller policial romântico de Lynch. Selvagem de coração. Aqui, Laura Dern interpreta a namorada de espírito livre de Sailor (Nicholas Cage), um ex-presidiário que quer deixar seu passado conturbado para trás e começar uma nova vida com sua namorada. Porém, o futuro de Lula e Sailor está comprometido por sua mãe desaprovadora e controladora. De espírito livre e apaixonado, Lula é uma das heroínas mais obstinadas de Lynch, determinada a preservar seu relacionamento com Sailor.
Lula acaba se tornando uma mãe dedicada ao filho de Marinheiro enquanto ele está novamente preso, provando que é capaz sozinha, sem a ajuda do namorado.
Infelizmente, Lula tem um passado traumático de abusos e sofre mais nas mãos de criminosos que encontra ao longo do filme, mas sua coragem e poder não permitem que Lula desista daquilo que ela mais valoriza: o amor. Lula acaba se tornando uma mãe dedicada ao filho de Marinheiro enquanto ele está novamente preso, provando que é capaz sozinha, sem a ajuda do namorado. No final, Lula não se deixa abater pelas circunstâncias, mas permanece positiva e esperançosa quanto à perspectiva de sua futura família e se liberta de sua mãe tóxica.
7
Renée Madison/Alice Wakefield (Patricia Arquette)
A estrada perdida (1997)
Um dos projetos mais subestimados de David Lynch é A estrada perdidaonde Patricia Arquette interpreta com maestria duas protagonistas femininas, cujas histórias se cruzam. Arquette é Renee Madison, a inquieta e infeliz esposa de um músico de jazz, Fred Madison (Bill Pullman), que mais tarde é morta por ele quando é suspeita de traição. Depois disso, Patricia se torna Alice Wakefield, a misteriosa "mulher fatal" que trai o namorado gangster com um mecânico. Embora muito do que o público veja de ambas as mulheres seja através dos olhos objetificados de Fred Madison e do mecânico, está claro que essa é a intenção de Lynch.
Na superfície, tanto Renee quanto Alice são apaixonadas, misteriosas e francas à sua maneiramas os homens interpretam isso como sedutor e atraente, em vez de uma prova de sua natureza independente. Embora não esteja claro se Alice e Renée são de fato a mesma pessoa no final do filme, pode-se argumentar que elas demonstram algo mais profundo por trás de seus exteriores; um desejo de realização, aventura e liberdade das fronteiras opressivas do casamento e da parceria que lhes são impostas pela sociedade.
6
Betty Elms/Diane Selwyn (Naomi Watts)
Mulholland Drive (2001)
Um dos filmes mais conhecidos de David Lynch é Estrada Mulhollandseu retrato assustador do lado negro de Hollywood. Neste filme, Naomi Watts também interpreta duas personagens femininas - Diane Selwyn, a ciumenta e enlouquecida atriz fracassada, e Betty Elms, a aspirante a Hollywood de olhos brilhantes. Quando Betty se depara com uma mulher amnésica, ela embarca em uma investigação em Los Angeles para descobrir sua identidade.
No final chocante de Mulholland Drive, o público fica surpreso ao perceber que Betty é uma versão inventada de Diane que ela gostaria de ser na vida real. É difícil para o público não se apaixonar por Betty, inocente e altruísta, até seu clássico design de personagem e seu jeito alegre de falar. Diane é o oposto, mostrada como tímida e ansiosa em comparação, e cheia de insegurança. No entanto, sua corrupção é compreendida pelo público, já que Lynch torna Diane simpática em seu desejo de amor e avaliação.
5
Janey E (Naomi Watts)
Twin Peaks: O Retorno
...Janey E é um grande exemplo da dicotomia que Lynch utiliza na criação de seus personagens. Embora pareça e aja como uma dona de casa tradicional dos anos 1950, ela é franca, corajosa e determinada
Janey E é a esposa descontente de Dougie Jones, de quem Dale Cooper fica preso no corpo por um tempo. Embora ela possa ser a imagem tradicional de uma dona de casa, dedicada a criar uma vida doméstica idealista para seu filho, Sonny Jim, ela não deve ser subestimada. Janey E trabalha incansavelmente para saldar as dívidas do marido e se ajustar à sua nova vida encantadora com “Dougie”. Por conta disso, Janey E é um grande exemplo da dicotomia que Lynch utiliza na criação de seus personagens.
4
Nikki Grace/Susan Blue (Laura Dern)
Império Interior (2006)
Nikki é um modelo por excelência de mulher voltada para a carreira e determinada a se proteger do preconceito de idade que ocorre em seu setor. Ela retrata com sucesso o cabo de guerra que muitas mulheres vivenciam na sociedade: querer manter a carreira e a independência e ao mesmo tempo tentar apaziguar o parceiro. No final, ela opta por se dedicar ao filme. Não é de admirar que, devido ao final distorcido, ela seja levada a um colapso, mas sua performance esteja encerrada.
3
Norma Jennings (Peggy Lipton)
Twin Peaks, Twin Peaks: O Retorno
Uma das personagens femininas menos conhecidas, mas igualmente importantes, de Picos Gêmeos é Norma Jennings, dona do popular café da cidade, o Double R. Diner. Conhecida por sua natureza calorosa e calorosa, Norma é uma fonte de apoio para muitos moradores da cidade, incluindo sua garçonete mais jovem, Shelly (Madchen Amick).
A bondade e a natureza calorosa de Norma fazem dela uma figura natural de matriarca para a cidade, e várias vezes ela demonstra isso através de seu relacionamento com seus colegas de trabalho e vizinhos.
Norma é uma das personagens esquecidas de David Lynch porque ela não faz parte da ação principal em Picos Gêmeos. No entanto, ela é uma personagem memorável, apesar disso. A bondade e a natureza calorosa de Norma fazem dela uma figura natural de matriarca para a cidade, e várias vezes ela demonstra isso através de seu relacionamento com seus colegas de trabalho e vizinhos. No início do show, Norma acaba de se tornar independente de seu marido abusivo na prisão. Durante todo o tempo, ela demonstra que é uma empresária inteligente, determinada a administrar a Double R sozinha, apesar dos desafios financeiros.
2
Dorothy Vallens (Isabella Rossellini)
Veludo Azul (1986)
Dorothy pode ser uma das personagens femininas mais sombrias de Lynch. Este personagem controverso pode parecer indefeso à primeira vista, mas é claro que Dorothy está apenas suportando o sofrimento por causa do amor que sente por seu filho e, como resultado,começa a aceitar os próprios maus-tratos que enfrenta como mecanismo de enfrentamento. Apesar disso, Dorothy consegue resgatar seu filho no final de Veludo Azulcom a ajuda de Jeffrey, e ela é vista triunfante na última cena. A maquiagem e as roupas escuras se foram, mas ela parece renovada e normal, tendo se libertado do pesadelo.
1
Rita/Camilla Rhodes (Laura Harring)
Mulholland Drive (2001)
Além de Diane/Betty, Mulholland Drive outra protagonista, Rita/Camilla Rhodes, também é igualmente atraente, atraindo o público através de seu fascínio misterioso e natureza de coração aberto. De muitas maneiras, Rita chama a atenção sempre que está na tela. Mesmo ao lado de Betty, aprofundando os sentimentos de ciúme que Diane revela ter pela revelação no final do filme.
Lynch também faz um trabalho bem-sucedido ao não vilanizar a verdadeira Camilla, apesar de sua rejeição aos avanços de Diane.
Rita é uma personagem trágica em Estrada Mulhollandpois é revelado que ela é uma imaginação da mente de Diane, baseada em sua ex-amante e estrela, Camila Rhodes. Apesar disso, Rita demonstra inteligência e determinação no sonho, pois não é desprovida de arbítrio, embora sofra de amnésia. É fácil torcer por Camilla/Rita, que é a primeira personagem retratada na tela e cujo mistério impulsiona a trama central. David Lynch também faz um trabalho bem-sucedido em não vilanizar a verdadeira Camilla, apesar de sua rejeição aos avanços de Diane.