As 10 melhores heroínas do faroeste da história do cinema

Uma das armadilhas do gênero faroeste é a forma como os filmes tratam as mulheres, mas ainda existem muitos filmes que não apenas desenvolvem personagens femininas, mas também as apresentam como heroínas. É fácil associar os faroestes ao atirador de elite masculino que varre a cidade com sua própria agenda, sem se importar com quem machuca ao longo do caminho. No entanto, os temas recorrentes de fuga, liberdade e individualismo predominantes em todo o gênero representam as mulheres tanto quanto os homens.

Quase sempre são os filmes de faroeste que desafiam o gênero que resistem ao teste do tempo como subversivos dos tropos problemáticos que os faroestes podem empregar. Quando as mulheres são centradas como heroínas e protagonistas de filmes de faroeste, é uma adição bem-vinda ao cânone, porque são frequentemente indivíduos complexos e bem desenvolvidos, com moralidades em camadas. O Ocidente é quase sempre cruel e implacável com todos os que nele vivem, então, ao longo desses filmes, as mulheres se tornam mais do que páreo para o Ocidente.

10

Annie Oakley

Annie, pegue sua arma (1950)

Annie, pegue sua arma não é apenas um dos melhores faroestes musicais, mas também se destaca pela forma como baseou sua forte protagonista feminina na verdadeira Annie Oakley. O filme toma liberdade com os fatos e traz muitos números de música e dança, mas isso apenas eleva Oakley ao status lendário que ela merece. Como musical, o filme tem um caráter mais ensolarado que outros faroestes, mas mesmo que Annie (Betty Hutton) se apaixone, ela ainda consegue continuar atuando e manter sua vida como atiradora de elite.

É um dos primeiros exemplos de uma mulher capaz de ter sua carreira e sua vida pessoal sem muitos problemas. No entanto Annie precisa fingir não ser uma atiradora tão habilidosa quanto Frank (Howard Keel), seu interesse amoroso, para curar seu orgulho. e mantê-los juntos, isso não é inesperado para um filme lançado em 1950. Não há dúvida de que Annie é a melhor atiradora e que conseguiu tudo o que queria com sua vida no palco.

9

Jane

Calamidade Jane (1953)

Calamidade Jane poderia ter sido um musical, mas a verdadeira Jane não era brincadeira e não era alguém com quem brincar. Interpretado pela hilariante Doris Day, o filme zomba das histórias sobre Jane e Wild Bill Hickok (Howard Keel). Jane não era uma mulher que capitulou aos papéis tradicionais de gênero, e como uma mulher deve se comportar é um tema que corre solta ao longo do filme. Enquanto Calamidade Jane não reverte os estereótipos de género, ainda é capaz de fazer piadas às suas custas. Acontece que o relacionamento entre Jane e sua amiga Katie (Allyn Ann McLerie) é o mais importante.

8

Mattie Ross

Verdadeira Coragem (2010)

O desempenho de destaque de Hailee Steinfeld como Mattie nos irmãos Coen Verdadeira coragem o remake foi surpreendente, considerando o quão jovem ela era quando assumiu o papel. As ações de Mattie impulsionam a trama adiante, e ela é um excelente exemplo de jovem que se recusa a comprometer suas crenças e valores por causa da corrupção daqueles ao seu redor. A história gira em torno dela, mas sua atuação é complementada por Jeff Bridges e Matt Damon, que completam a peça do conjunto. No entanto, alguns dos melhores heróis do faroeste tornam-se icônicos pela forma como tratam seus aliados.

7

Ellen "A Dama"

Os Rápidos e os Mortos (1955)

O elenco repleto de estrelas Os Rápidos e os Mortos inclui Sharon Stone como Ellen "The Lady", uma fora-da-lei com vingança em mente, bem como Gene Hackman, Russell Crowe e Leonardo DiCaprio. Entrando na competição de tiroteio da cidade, ela não permanece fora da lei por muito tempo, pois é revelado que seu pai já foi xerife e foi morto pelo personagem de Hackman, John Herod. Da mesma forma que outros heróis, ela inicia sua busca com o único propósito de vingança, mas seu coração se abrandou ao ver como a vida era terrível na cidade sob o governo de Herodes.

O filme é essencialmente um remake de todos os faroestes clássicos que existem, mas insere uma personagem feminina como protagonista. Stone tem uma ótima atuação como The Lady, e há momentos no filme que mostram sua empatia pela situação de outras mulheres que não têm suas habilidades, mas poderia haver mais tempo dedicado a contar-lhe uma história original. No entanto, ainda é importante ver quão facilmente as mulheres podem assumir papéis tradicionalmente desempenhados por homens.

6

Emily Tetherow

Corte de Meek (2010)

Não tão conhecido, Corte de Meek é um dos melhores filmes de Michelle Williams por ilustrar bem seu alcance e o assunto sombrio. Em vez de romantizar o Ocidente, Corte de Meek retrata a dura realidade do que aconteceu aos colonos quando eles foram para o oeste para enfrentar terrenos e desafios inesperados. Emily (Williams) é uma das mulheres do partido que enfrenta Meek (Bruce Greenwood), o homem que os conduz para fora do curso em sua jornada para Oregon. Através dos olhos de Emily, a realidade da situação torna-se simples e ela faz o que for preciso para sobreviver.

5

Viena

Guitarra Johnny (1954)

Apesar do título, Guitarra Johnny não é uma brincadeira, mas um filme sério que analisa como as mulheres que possuíam seus próprios negócios e seguiam suas próprias regras eram tratadas no Velho Oeste. Vienna (Joan Crawford) dirige um bar e não tem vergonha de seus antigos amantes, o que a torna uma pária aos olhos dos habitantes da cidade. Porém, o prego no caixão é o fato de ela apoiar a industrialização da cidade e a construção de uma ferrovia.

Por esta, os habitantes da cidade tentam expulsá-la da cidade e destruir seu salão no processo. Como figura, Viena representa o progressismo e o fim do modo de vida idealizado do Velho Oeste. O filme faz um excelente trabalho ilustrando como a cidade tem uma maneira atrasada de ver as coisas. É o seu compromisso com a chamada liberdade e fuga da lei que os leva a impor restrições àqueles que consideram indesejáveis. Perante isto, Viena nunca se encolhe e serve como um temível substituto dos ideais modernos.

4

Leslie Benedict

Gigante (1956)

Rock Hudson e James Dean podem ser protagonistas icônicos, mas são facilmente superados pela atuação de Elizabeth Taylor como Leslie em Gigante. O filme é uma exploração épica do legado da pecuária nos Estados Unidos e como as pessoas aceitaram e resistiram ao fim da fronteira no século XX. Além disso, interage diretamente com o preconceito enfrentado pelos mexicanos-americanos que viveram e trabalharam no Texas. Embora não seja perfeito, Gigante fornece o início da representação onde havia tão pouca.

Leslie se torna uma heroína improvável ao descobrir seu novo estilo de vida no Texas ao se casar com Bick (Hudson). No entanto, ela logo encontra coisas que lhe interessam e se estabelece no papel de uma poderosa matriarca. Notavelmente, ela se irrita com a maneira como a sociedade espera que ela aja como esposa de Bick e se recusa a deixá-lo ditar em que ela acredita. Bick passa o filme preocupado com seu legado familiar e com quem herdará seu rancho, mas é Leslie quem molda seus filhos com um verdadeiro legado do qual se orgulhar.

3

Catarina

Gato Ballou (1965)

A comédia sombria Gato Ballou pega muitos dos melhores elementos dos faroestes e os incorpora em uma emocionante história de origem para a Cat titular (Jane Fonda). Começando como uma professora bem-educada, Cat fica furiosa depois que seu pai é morto. por suas terras, e quando o homem que ela contrata, Kid Shelleen (Lee Marvin), se revela inútil, ela resolve o problema com as próprias mãos. A utilização de diferentes técnicas cinematográficas transforma a ascensão de Cat em uma fábula lendária que inspira aqueles ao seu redor a se juntarem à sua causa e jurarem lealdade ao grande Cat Ballou.

2

Francês

Destry cavalga novamente (1939)

Jimmy Stewart é um atirador improvável e não muito crível em Destry cavalga novamentemas a incomparável Marlene Dietrich dá vida ao filme como Frenchy. Destry (Stewart) pode ser o homem da lei bem-educado, mas são as ações de Frenchy que levam a cidade a se livrar da violência, e ela até se sacrifica para salvar Destry. Sua história é de redenção e honra, e concluindo-a com fazer o sacrifício final faz dela a heroína indiscutível. Ela não é levada a sério por Destry como um interesse romântico, mas isso não importa, pois seu verdadeiro propósito na história é muito maior.

1

Josefina

A Balada da Pequena Jo (1993)

A Balada da Pequena Jo não tem apenas uma das heroínas mais icônicas de um faroeste, mas também foi escrita e dirigida por uma mulher, Maggie Greenwald. A influência e a compreensão de ter uma mulher contando a história dentro e fora da tela não podem ser exageradas, assim como o quão forte isso torna Jo (Suzy Amis) uma personagem. Jo vive a maior parte de sua vida como homem depois de ser expulsa da sociedade de classe alta como forma de se proteger.

Ela descobre que a libertação dos papéis restritivos de género é um alívio, mesmo que as expectativas para os homens também sejam duras. Há um elemento de fluidez de gênero presente em todo o filme, pois Jo se sente conectada tanto à masculinidade quanto à feminilidade no final do filme. O que a diferencia como heroína é sua dedicação em fazer o que é certo e ter linhas rígidas sobre a violência quando se trata de conflito.