As 10 melhores fantasias de Mulher Maravilha da história, classificadas

A Mulher Maravilha, a heroína residente na Amazônia da DC, é tão estilosa quanto compassiva. O traje estrelado da Mulher Maravilha tornou-se tão americano quanto o Super-Homem e a torta de maçã, simbolizando justiça, verdade, poder e igualdade. Embora suas origens e foco narrativo tenham mudado ao longo dos anos, a DC Comics manteve-se fiel ao seu design patriótico, desviando-se apenas em raras ocasiões. Mesmo quando fazemos uma pausa no que é familiar, os trajes da Mulher Maravilha são icônicos.

É difícil escolher a melhor fantasia da Mulher Maravilha, mas não há como negar que algumas conquistaram seu lugar na história dos quadrinhos. Seja através do design, do contexto histórico, das histórias em que se baseiam ou do quão legais ainda parecem até hoje, estes são os melhores figurinos da Mulher Maravilha da história da DC Comics.

10

Mulher Maravilha Bombástica da DC

Bombas da DC (2014) por Marguerite Sauvage, Ant Lúcia e Wes Abbott

Bombas da DC é uma das histórias em quadrinhos mais memoráveis ​​​​e ambiciosas da DC da década de 2010. Uma visão muito apreciada de um cânone alternativo onde super-heroínas defendem a frente doméstica durante a Segunda Guerra Mundial, é fácil esquecer que uma história em quadrinhos que abrange um ano inteiro vem de uma série de estatuetas. Notícias bombásticas origina uma infinidade de trajes memoráveis, e a Mulher Maravilha é um olhar encantador sobre a moda da década de 1940, com uma história que homenageia suas raízes durante a guerra.

O short marinheiro dá um toque divertido, com botões brancos que lembram ao leitor suas tradicionais estrelas. A gola e os punhos brancos de uma camisa vermelha dão contraste, tornando o design mais dinâmico. Diana fica bem em praticamente qualquer fantasia que você veste, mas há algo no design casual do mundo real que é ao mesmo tempo lisonjeiro e humanizador. Do laço da bandana ao cinto grosso, um aficionado da moda vintage poderia fazer isso em público sem levantar muitas sobrancelhas. Diana parece relaxada, mas pronta para lutar, sexy sem exploração. Isso torna a Mulher Maravilha mais acessível e até identificável.

9

Fantasia da Idade de Ouro da Mulher Maravilha

Quadrinhos de Sensação (1942) por Charles Moulton e Harry G Peter

Pelos padrões modernos, o traje original da Mulher Maravilha da era da Segunda Guerra Mundial não transmite exatamente a aparência de uma guerreira. Mais na linha de uma showgirl ou de um macacão de verão de 4 de julho, o short culotte e o corpete tornam esse traje positivamente pitoresco. A ideia de uma super-heroína era nova no início dos anos 1940, já que as personagens femininas eram tratadas mais como acessórios do que como heroínas. Entra a Mulher Maravilha em seu traje patriótico estrelado: um símbolo de justiça, paz e verdade, a Mulher Maravilha se tornaria um sucesso e sua iconografia seria enraizada na cultura americana.

Claro, A Mulher Maravilha não precisa de armadura de batalha para transmitir sua força. Embora um visual pronto para a batalha seja sempre bem-vindo, às vezes é bom relembrar como os quadrinhos costumavam ser e como os figurinos refletem a época em que se passam. Diana Prince é tão poderosa e inspiradora em shorts quanto em uma saia de couro de batalha grega. A Mulher Maravilha mostrou às meninas e mulheres da década de 1940 que elas eram fortes, poderosas e capazes de salvar o dia – mesmo com shorts esvoaçantes.

8

O polêmico redesenho da Mulher Maravilha dos anos 1960

Mulher Maravilha #178–204 (1968–1972) por Denny O’Neil e Mike Sekowsky

A participação da Mulher Maravilha na moda mod do final dos anos 60 pode não ser a história em quadrinhos mais amada de todos os tempos, mas a mudança no figurino e as mudanças drásticas na fórmula da Mulher Maravilha são memoráveis ​​​​e dignas de um estudo mais moderno. Tirando Diana de seus poderes, os quadrinhos recorreram à espionagem e ao kung-fu; uma premissa interessante que poderia ter explorado as implicações de Diana perder seus poderes e ter que se adaptar. Mas a mudança de história e figurino causou indignação na época tanto por críticos feministas quanto por fãsque considerou a mudança quase ofensiva.

Hoje em dia, o leitor médio está mais informado (e experiente) do que nunca quando se trata de reinicializações que chamam a atenção. A Mulher Maravilha já existia há quase três décadas a partir de 1968, e as vendas estavam começando a cair no vermelho. Embora a mudança possa ser boa nos quadrinhos, mesmo as mudanças de figurino de curta duração ou as histórias em quadrinhos provocantes não são o tipo de afronta que costumavam ser. Através de lentes modernas, até mesmo esse design é lembrado com carinho cafona, aparecendo na arte oficial e até mesmo elogiado pelos atuais Guerra Mundial escritorTom King.

7

Roupa burlesca Elseworld da Mulher Maravilha

Mulher Maravilha: Amazônia (1997) por William Messner-Loebs, Phil Winslade e Patricia Mulvihill

Outros mundos é uma marca de longa data da DC Comics, que remonta a 1989. Dando aos escritores a capacidade de explorar histórias além do cânone do Universo DC, Elseworlds publicou muitas histórias que destacam os personagens da DC em fábulas que de outra forma nunca seriam contadas. Mulher Maravilha: Amazônia é um deles, mudando a época em que a Mulher Maravilha chega ao Mundo do Homem na Era Vitoriana. Ambientado em Londres, Amazônia muda tanto a história de Diana Prince que pode muito bem ser um mito completamente novo.

Embora não seja tão aclamado quanto outros Mulher Maravilha contos, o figurino vem direto de performances burlescas vitorianas, destacando-se como uma versão historicamente precisa do figurino do personagem que se encaixa no enredo e na história de fundo de Amazônia. Pode não ser a melhor versão das origens da Mulher Maravilha, mas o traje passou a ser lembrado como uma visão divertida de um universo alternativo steampunk nos moldes de Batman: Gotham por Gaslight.

6

Novo redesenho 52 da Mulher Maravilha

Mulher Maravilha (2011) por Brian Azzarello, Cliff Chiang e Tony Adkins

Parece um crime colocar esse traje tão baixo na lista, mas ele simplesmente não tem detalhes icônicos suficientes para se destacar dos demais. Mulher MaravilhaO traje dos Novos 52 é um retorno simplista à forma que é quase demais simples. É a clássica combinação de bustiê e shorts com detalhes em prata (uma mudança do tradicional ouro), uma paleta de cores elegante e moderna, evitando exageros como outros trajes da Mulher Maravilha podem ter tendência. No entanto, não há muito aqui que se destaque. Não é um acampamento divertido, nem tato moderno. É um traje clássico, agradável aos olhos e reconhecível da Mulher Maravilha, e não há nada de errado com isso.

O figurino é importante para transmitir a história, do tom ao cenário. Uma reinicialização difícil da história da Mulher Maravilha, Os Novos 52 começa como uma versão sexy, sombria e modernizada da história da Princesa Diana de Themyscira, e a mudança do ouro para a prata é uma pequena mudança que percorre um longo caminho e dá a esse traje algo para lembrar. A história tem uma base de fãs devotada, então é justo que um traje único signifique a corrida também.

5

Revisão tática do ‘poder absoluto’ da Mulher Maravilha

Poder absoluto (2024) por Mark Waid, Dan Mora e Alejandro Sánchez

DC Poder absoluto O evento crossover lembra ao mundo que Amanda Waller é sempre capaz de ser uma vilã singularmente aterrorizante. Impotentes e com o público contra eles devido a uma campanha de difamação gerada pela IA, os heróis da DC se encontram em uma situação perigosa, e não demorou muito para que os fãs começassem a se perguntar o que seria necessário. Mulher Maravilha vestirá um traje de batalha fortemente blindado em edições futuras.

Diana está vestida do pescoço para baixo com um terno que não grita Mulher Maravilhamas ainda ganha pontos pela praticidade na batalha. Ela parece a guerreira que é, mas se a armadura foi colocada em um personagem diferente, pode não ser considerada uma fantasia da Mulher Maravilha. É sempre emocionante ver Diana Prince pronta para a batalha, e um pouco de exploração em designs de personagens alternativos nunca é uma coisa ruim. Poder Absoluto A Mulher Maravilha certamente será um poderoso farol de justiça em um mundo caótico.

4

A Mulher Maravilha Soviética do Filho Vermelho

Superman: Filho Vermelho (2003) por Mark Millar, Dave Johnson, Andrew Robinson, Walden Wong, Killian Plunkett, Ken Lopez e Paul Mounts

Esta é tão boa, embora seja outra alternativa totalmente alternativa. Superman: Filho Vermelho pode ser um dos mais influentes Outros mundos quadrinhos quando se trata do impacto na DC Comics e na mídia relacionada. Indicado para um Eisner, a corrida de prestígio de três edições é uma simples reviravolta na história do Superman. Kal-El morre na União Soviética, em vez de em uma fazenda no Kansas, e cresce para se tornar um super-herói patrocinado pelo Estado que luta pela URSS. Vários outros atores importantes da DC Comics fazem suas aparições, incluindo uma Mulher Maravilha de estilo soviético.

Vermelho e preto são uma combinação dourada, e as estrelas na saia são um toque retrô que complementa o traje sem distrair. Ele fala sobre o cenário da história sem ser opressor e exagerado. É elegante, peculiar e não se leva muito a sério. Todos os componentes originais de seu traje da Idade de Ouro estão lá, remetendo ao período em que Filho Vermelho é baseado.

3

George Pérez define a mulher maravilha moderna

Mulher Maravilha (1986) por George Pérez, Greg Potter e Bruce D. Patterson

Quando as pessoas ouvem o título Mulher Maravilhaprovavelmente estão pensando no excelente trabalho realizado pela falecida lenda George Pérez. Pérez definiu a Mulher Maravilha por 20 anos, revitalizando sua história e explorando completamente seu confronto com Ares. Com arte feita no estilo característico de Pérez e um figurino familiar que é atemporal e icônico, a Mulher Maravilha parece sexy, forte e poderosa. Ela também parece muito feliz em muitas das capas, consolidando a imagem da cultura pop de uma Mulher Maravilha que representa esperança e justiça, paz e força feminina.

É um visual clássico que não se desvia muito dos trajes anteriores da Mulher Maravilha. Os calções estrelados estão lá, assim como o cinto que define a cintura e o emblema com W duplo que substituiu a águia tradicional, levando a Mulher Maravilha além de sua imagem de patriotismo americano dos anos 1940, ao mesmo tempo que evoca um tempo passado. Ela é sua própria personagem, e isso marca uma mudança em direção a um foco mais pesado em suas raízes na mitologia grega. O impacto de George Pérez na Mulher Maravilha nunca será esquecido.

2

Armadura do Reino Dourado da Mulher Maravilha

Venha o Reino (1996) por Mark Waid, Alex Ross e Todd Klein

Os leitores sabem que as coisas estão prestes a piorar no Universo DC quando a Mulher Maravilha usa sua armadura de águia dourada. Representação de um lado dela que não tem medo da batalha, pode-se interpretar que a armadura da águia dourada é o outro lado de seu traje tradicional. O corpete e o short representam justiça e paz, enquanto a armadura representa guerra, conflito e fazer o que precisa ser feito. Embora a Mulher Maravilha venha para o lado do Superman em Venha o Reinosua armadura é uma peça simbólica da história da DC e reaparece em várias outras questões quando as apostas aumentam.

É o casamento perfeito entre o patriotismo americano e as suas raízes gregas. Ela parece um gladiador indo para a batalha. A bandeira americana em seus ombros é um toque que lembra aos leitores que esta ainda é Diana. A mesma Diana que lutou contra os nazistas e os deuses. Aquele que defende justiça e igualdade. Sua espada pode cortar átomos e ela não tem medo de usá-la. Venha o Reino coloca a Mulher Maravilha no papel de uma lutadora pronta para a batalha, embora sua busca e valores de paz prevaleçam no final. É sempre emocionante ver a armadura.

1

O visual de guerreira da Mulher Maravilha renasce em renascimento

Mulher Maravilha (2016) por Greg Rucka, Liam Sharp e Nicola Scott

Esta é a Mulher Maravilha. Diana Príncipe. Princesa de Temiscira. Guerreiro da paz e da justiça. Um farol de igualdade e força das mulheres. Nenhum outro traje canaliza a iteração moderna da Mulher Maravilha como Renascimento. É moderno e elegante sem ser chato. É reconhecível, mas novo. Ele homenageia suas raízes gregas, ao mesmo tempo que mantém o clássico vermelho, azul e dourado. As estrelas na saia plissada parecem acréscimos naturais, nem um pouco pegajosos.

A inclusão da saia a mantém coberta sem fugir do look tradicional. O bustiê chama de volta para o Novos 52 design ao mesmo tempo que dá um fluxo aos detalhes que chamam a atenção. É facilmente lisonjeiro, sem ser irreal. Um super-herói poderia lutar sem sacrificar o que o torna único, e o traje da Mulher Maravilha faz exatamente isso. Não militarista, não projetado de forma irrealista para o apelo sexual, não exagerado (embora não haja animosidade em relação a esses designs, pois eles têm o seu lugar) e atualizado para a era moderna. Está suficientemente enraizado no realismo sem parecer inutilmente nervoso. É realmente a fantasia perfeita da Mulher Maravilha.