Esta semana, Chris Claremont retorna para escrever a abertura do icônico original. Excalibur existir Lendas dos X-Men #12. É um ótimo momento para revisitar a série, que é facilmente uma das mais exclusivas e importantes da franquia de jogos X do final dos anos 80. A melhor edição da inovadora série de quadrinhos não apenas expandiu o mundo dos X-Men indo para o Reino Unido, mas também o multiverso.
Os primeiros anos da colaboração de Claremont com o artista Alan Davis expandiram e desenvolveram o conceito do multiverso, que se tornou não apenas o coração dos quadrinhos modernos, mas agora também o MCU.As melhores perguntas da série exploram não apenas o maravilhoso, mas os personagens profundamente pessoais, em desenvolvimento de maneiras sutis e não tão sutis que continuam a ser investigadas por podcasts acadêmicos como Oh Deus, oh Deus, oh Deus.
Excalibur # 1 Escrito pelo lendário escritor de X-Men Chris Claremont e desenhado pelo artista icônico Alan Davis, este não foi o começo da equipe – ele surgiu espada desembainhada – mas esta questão-chave estabelece muito do tom, temas e dinâmicas de personagens da série.
Excalibur De muitas maneiras, é o título X mais original, com seu cenário britânico e tom desigual, e esta edição encapsula as muitas histórias interessantes, complexas e hilárias que a série se tornaria no final dos anos 80 e início dos anos 90.
Excalibur #71 faz parte do início dos anos 90 Ponto Mortal Crossover, a maioria das pessoas se lembra de seu impacto em Wolverine. Apesar da fraca conexão da equipe com a história, esta parte contém dois momentos importantes na história dos X-Men de Rachel e Katie.
Rachel se reconcilia com sua mãe biológica Jean Grey em um futuro sombrio e distópico. Futuros dias passados, Acabe com os anos de rivalidade entre os dois. A profunda amizade de Katie com o Colossus acabou quando ele escolheu viajar com seus seguidores, levando a anos de conflito entre eles.
Noturno se conecta a vários dos painéis mais icônicos dos X-Men e é Excalibur #16, ele conseguiu mais de Alan Davis. Esta questão consolida em grande parte a imagem de Noturno como o majestoso Errol Flynn no Universo X, enquanto ele duela com piratas espaciais em uma realidade alternativa.
Noturno é indiscutivelmente seu homem mais aventureiro e corajoso nesta edição, mostrando suas incríveis habilidades acrobáticas e potencial romântico ao conhecer e fazer amizade com a princesa Anjulie, que está com Noturno na série A não correspondida Meggan tem uma semelhança impressionante.
Excalibur #13 Continue a espalhar Animado ao longo do tempo, Um enredo que leva a equipe por diferentes realidades e explora o conceito de um multiverso que beneficiou muito a Marvel Comics e, claro, o MCU agora, nos anos que se seguiram.
Neste capítulo, a decisão de Kitty de se casar com um jovem da realeza mimada em um mundo medieval afeta profundamente Rachel Summers e dá aos fãs sua munição para os próximos anos. A história também é outro exemplo do detalhamento impecável dos personagens de Aaron Davis, com os cenários repletos de detalhes dos personagens, como Rachel e Meghan experimentando novas roupas.
Excalibur #50 é um grande problema de várias maneiras. Em uma batalha épica contra o Necrom, uma poderosa criatura que busca o poder da Fênix, Rachel Summers libera e manifesta todo o seu poder pela primeira vez após anos de repressão.
Alan Davis, certamente o maior artista de Excalibur e um dos melhores artistas de X-Men de todos os tempos, criou um fantástico banquete visual na batalha entre Rachel e Necrom, através da sarjeta transbordando até a borda. Use os limites da página para levar Rachel e seus leitores ao limite.
Excalibur #42 é a edição marcante da série original, marcando o retorno de Alan Davis como artista e escritor. Desde o início, sua nuance e habilidade com o personagem fica evidente na cena em que a equipe está preparando o café da manhã após uma luta cansativa.
Davis alcançou a fama, trazendo de volta o tom hilário e um tanto pateta da Technet e as perguntas anteriores do livro. Enquanto ele será um escritor aos trancos e barrancos a partir deste ponto, essa pergunta ainda é um momento maravilhoso para os fãs do original.
As qualidades inatamente britânicas de Excalibur são mais evidentes na edição 23 da série, na qual a equipe viaja no tempo para alcançar uma realidade alternativa de uma forma que lembra a série britânica seminal Doutor quem.
Nesta realidade distópica, a equipe enfrenta os Justos, que lembram as ações e projetos fantásticos do Juiz Dredd. Eles também conhecem a malvada Kitty Pryde, que comanda a malvada Magik, uma das criaturas mágicas mais poderosas do Universo Marvel.
Tudo começou com Excalibur espada desenhada, Uma cena única de 1987 que reúne os diversos membros da equipe em uma história poderosa e memorável. O excelente trabalho de personagens ressalta uma história atemporal sobre como lidar com a dor e o trauma.
Os X-Men estão mortos, ou assim parece, deixando Kitty Pryde e Noturno vivos e tentando seguir em frente. Kitty cresceu rapidamente e Rachel Summers retornou após uma ausência inexplicável no Mojoverse, mas a combinação dos ex-X-Men e ícones britânicos da Marvel, Capian British e Meggan, criou uma das franquias mais improváveis e recompensadoras do mercado.
Excalibur #61 apresenta uma batalha clássica da Marvel Comics entre duas das criaturas cósmicas mais poderosas do Universo Marvel. Rachel estava no auge de seus poderes quando encontrou o Planet Eater no espaço profundo, alimentando-se de um planeta indefeso para restaurar seu poder.
Essa é a pergunta de assinatura do escritor e artista Alan Davis, que contribuiu com algumas de suas artes mais épicas e detalhadas para a série em uma série impressionante de páginas de lançamento, retratando a verdadeira batalha do universo. A batalha terminou com a Força Fênix derrotando o Planet Eater.
Excalibur O número 3 de 1988 é, em muitos aspectos, a melhor representação do conceito original da equipe. Uma boa luta entre a equipe e o Juggernaut permitiu que Alan Davis mostrasse a força e a habilidade de cada membro em perfeita forma, culminando com Rachel derrotando o Juggernaut com relativa facilidade.
O excelente trabalho de personagem de Chris Claremont também cria tensões e conexões entre os personagens, muitos dos quais não se encaixam bem, especialmente se mudando para o farol relativamente pequeno que eles chamam de base.