Os anos 1990 foram uma ótima época para filmes de comédia, com grandes estúdios e produções independentes dispostos a correr riscos no humor voltado para adultos. Olhando para as comédias com classificação R dos anos 1990, destaca-se como os estúdios se afastaram recentemente desses filmes. É um grande risco financeiro comercializar comédias de grande orçamento exclusivamente para adultos, e isso é algo que pode estar saindo de moda.
Os estúdios deram bastante controle criativo aos talentos cômicos na década de 1990, resultando em alguns filmes de comédia inesquecíveis estrelando grandes nomes como Robert De Niro, Cameron Diaz e Chris Tucker. Comédias com classificação R se tornaram um tanto homogeneizadas na década de 2000. Ainda há comédias hilárias com classificação R do século 21, mas a década de 1990 foi uma época particularmente boa para elas.
Robert De Niro tem uma rara oportunidade de mostrar seu talento para a comédia em Analise isso, mas ele ainda está desempenhando o papel familiar de um chefe da máfia endurecido. Longe do estilo dos filmes de Martin Scorsese com os quais ele é frequentemente associado, Analise isso é uma comédia sobre um gangster que decide consultar um terapeuta após começar a ter ataques de pânico. Dessa forma, Analise isso parece semelhante a Os Sopranos, mas os dois projetos saíram no mesmo ano. Suas semelhanças não passam de uma coincidência.
De Niro desempenhou alguns papéis cômicos desde 1999, mas nenhum foi tão engraçado quanto
Analise isto.
De Niro desempenhou alguns papéis cômicos desde 1999, mas nenhum foi tão engraçado quanto Analise isto. Sua dinâmica surpreendentemente natural com Billy Crystal é um grande motivo pelo qual o filme funciona tão bem. Quando o personagem de De Niro é um perigo frágil, mas potente, Crystal lida com ele com uma mão gentil e firme. A dinâmica de poder em constante mudança entre os dois personagens é uma alegria de assistir. O terapeuta quer liderar as sessões e estabelecer alguns limites pessoais, mas ele sabe o que acontece com as pessoas que cruzam o caminho da multidão.
O Monty Completo é uma comédia britânica picante sobre um grupo de trabalhadores desempregados de uma siderúrgica em Yorkshire que formam um ato de striptease masculino para ganhar algum dinheiro. Sua principal vantagem sobre os Chippendales, eles acreditam, é que eles estão dispostos a ir “até o fim” se despindo completamente nus. Os homens não estão no molde típico de strippers, mas ainda conseguem gerar muito interesse.
O Monty Completo
aborda alguns temas sérios, incluindo imagem corporal, homossexualidade e paternidade, mas sempre com humor e coração.
O Monty Completo lida com alguns temas sérios, incluindo imagem corporal, homossexualidade e paternidade, mas sempre o faz com humor e coração. O relacionamento de Gaz com seu filho é o que o leva a se tornar um stripper. É certamente uma história pouco ortodoxa, mas o amor entre os dois é lido como genuíno e doce. O Monty Completo recebeu uma série de TV subsequente no Hulu em 2023.
Torta americana é responsável pela onda de comédias adolescentes que surgiu no início dos anos 2000, pois estabeleceu um novo modelo para o gênero. Houve muitos mais Torta americana filmes desde 1999, mas nenhum deles chegou aos pés do original. Parte disso se deve ao fato de que é impossível replicar o impacto chocante que o filme original teve. Torta americana ultrapassou os limites do bom gosto, criando uma comédia adolescente inesquecível que define a vida escolar americana na década de 1990.
Torta americana
ultrapassou os limites do bom gosto, criando uma comédia adolescente inesquecível que define a vida escolar americana na década de 1990.
Jason Biggs e Alyson Hannigan são os dois protagonistas românticos do filme, mas a comédia de conjunto tem alguns outros personagens de destaque. Seann William Scott está soberbo como o ultra-machista e obcecado por sexo Stifler, e Jennifer Coolidge é ainda mais difícil de ignorar como a mãe de Stifler. Houve rumores persistentes de que American Pie 5 poderia estar nos planos. Reunir o elenco original mais uma vez seria a única maneira de fazer outra sequência funcionar.
Muitos de Richard LinklaterOs melhores filmes de 2016 conseguem evocar uma época e um lugar com incrível precisão. Infância, Apollo 10 1/2 e Todo mundo quer um pouco aproveitar as próprias experiências do diretor para transportar o público de volta no tempo e Atordoado e Confuso não é diferente. Embora às vezes seja descrito como uma comédia de maconheiros, é na verdade um filme de hangout sobre garotos do ensino médio que às vezes fumam. O uso de drogas é apenas uma parte da sensação envolvente do filme.
Embora às vezes seja descrito como uma comédia sobre maconheiros, na verdade é um filme sobre garotos do ensino médio que às vezes fumam.
Atordoado e Confuso é um filme brilhante para passar algum tempo com. Ele usa um elenco de personagens simpáticos e o cenário de um único dia para atrair o público para seu mundo. Sua estrutura solta também é mais realista, pois os personagens alternam interações com diferentes panelinhas do ensino médio naturalmente. Atordoado e Confuso ajudou a transformar Matthew McConaughey em uma estrela, mas ele não é o único jovem ator em ótima forma.
Espaço de escritório é uma sátira brilhante sobre o local de trabalho, dissecando a burocracia inútil e o trabalho rotineiro da maioria dos empregos de escritório. Ron Livingston interpreta um homem que se cansa de suas tarefas de empurrar lápis, então ele decide fazer o mínimo possível enquanto está no trabalho na esperança de ser demitido. Sua promoção subsequente mostra a ele a hierarquia sem sentido em seu local de trabalho, e ele conspira com seus dois amigos para destruir a empresa de dentro para fora.
Espaço de escritório
é dolorosamente compreensível para qualquer um que já tenha se visto trabalhando muitas horas em um emprego com o qual não se importa.
Espaço de escritório é dolorosamente identificável para qualquer um que já tenha se encontrado trabalhando longas horas em um emprego com o qual não se importa. Há chefes desagradáveis e colegas de trabalho completamente bizarros por todo o escritório. Peter percebe que pode jogar o jogo da política do escritório ou pode agir como um ser humano normal e rejeitar o falso artifício do trabalho. Espaço de escritório é detalhado o suficiente para funcionar mais de 20 anos depoismesmo quando não houver mais aparelhos de fax para destruir.
O fato de o título do Parque Sul o filme contém uma piada sobre genitália masculina foi o primeiro indício de que os criadores Trey Parker e Matt Stone estavam prontos para levar seu estilo de humor obsceno ao limite. South Park: Maior, Mais Longo e Sem Cortes é projetado para chocar e ofender, mas o faz com muita inteligência. No final das contas, a piada é com as pessoas que criticam a baixa moral de um desenho animado, pessoas como a mãe de Kyle.
O fato de o título do
Parque Sul
o filme contém uma piada sobre genitália masculina foi o primeiro indício de que os criadores Trey Parker e Matt Stone estavam prontos para levar seu estilo de humor obsceno ao limite.
South Park: Maior, Mais Longo e Sem Cortes é um filme musicalcom muitas músicas hilárias, incluindo “Blame Canada”, “It’s Easy, Mmmkay” e algumas outras profanas demais para serem repetidas aqui. O programa frequentemente usa a dupla de comediantes canadenses Terrance e Phillip como uma forma de comentar suas próprias controvérsias, e o filme não é diferente. Trey Parker e Matt Stone não chegaram a desencadear um conflito global com o Parque Sul filme, mas eles atraíram uma tempestade de críticas, todas elas previstas no próprio filme.
Sendo John Malkovich é uma das comédias mais criativas dos anos 1990, mas sua premissa peculiar é mais do que apenas um truque. O filme segue um marionetista que descobre um portal que lhe permite habitar brevemente o corpo de John Malkovich. Craig está disposto a sacrificar tudo pela fama e fortuna, até mesmo sua própria identidade. Naturalmente, isso sai pela culatra horrivelmente, eventualmente levando a um final trágico no qual ele fica preso no corpo de uma jovem garota, e ele deve assistir a mulher que ama aproveitar uma vida sem ele.
Sendo John Malkovich
é uma das comédias mais criativas da década de 1990, mas sua premissa peculiar é mais do que apenas um truque.
Sendo John Malkovich é extremamente original, e isso permite que ele mantenha muitas surpresas por toda parte. A narrativa cheia de reviravoltas também ajuda na comédia. Não há como saber que cenário bizarro pode surgir a seguirseja duas mulheres usando o corpo de John Malkovich como um meio para expressar suas fantasias sexuais, ou um mundo povoado inteiramente por John Malkoviches, dizendo nada além de “Malkovich” repetidamente.
Muitos dos filmes de Ice Cube desde então Sexta-feira parecem ser suas tentativas de recapturar a química brilhante que ele compartilha com Chris Tucker. Ele frequentemente interpreta homens heterossexuais rudes e práticos, mas Tucker é o homem engraçado perfeito para tirar o melhor dele. A dinâmica deles é apenas uma parte do que faz Sexta-feira hilário, no entanto. O elenco de apoio de Sexta-feira também está repleta de atores cômicos fantásticos, incluindo o falecido e grande Bernie Mac.
Com um suprimento infinito de citações memoráveis e uma trilha sonora suave de hip-hop,
Sexta-feira
vale a pena assistir novamente muito depois que o impacto inicial das piadas tiver passado.
Sexta-feira acontece ao longo de um dia em um bairro do centro-sul de Los Angeles. A história aborda tanto o mundano quanto o bizarro, enquanto os dois personagens principais lutam para encontrar dinheiro rápido para que possam ficar longe de problemas. Com um suprimento infinito de citações memoráveis e uma trilha sonora suave de hip-hop, Sexta-feira vale a pena assistir novamente muito depois que o impacto inicial das piadas tiver passado.
Há algo sobre Mary leva um tropo de comédia romântica bastante padrão a novos patamares absurdos. Embora seja comum que comédias românticas apresentem algum tipo de rivalidade amorosa, Há algo sobre Mary apresenta um número impressionante de pretendentes em potencial bajulando Mary, incluindo a estrela da NFL Brett Favre. Cameron Diaz oferece uma atuação excelente como Mary. Ela é simpática e ingênua o suficiente para atrair homens disfuncionais que podem projetar seus próprios ideais nela.
Há algo sobre Mary
tem uma premissa forte o suficiente para funcionar como uma comédia PG-13, mas faz uso total de sua classificação R com um humor maravilhosamente imaturo.
Há algo sobre Mary tem uma premissa forte o suficiente para funcionar como uma comédia PG-13, mas faz uso total de sua classificação R com um humor maravilhosamente imaturo. O enredo faz um trabalho inteligente e subversivo o suficiente para permitir algumas piadas surpreendentemente hilárias sobre sexo e uma briga patética. Cada um dos parceiros em potencial de Mary é terrível em sua própria maneira especial, e seus conflitos mesquinhos fornecem a fonte para piadas sem fim.
O Grande Lebowski começa com um caso de identidade trocada como muitas outras travessuras de humor negro, mas rapidamente se transforma em algo muito mais estranho e menos previsível. O mundo de O Grande Lebowski é povoado por jogadores de boliche extravagantes, cowboys espirituais e magnatas violentos da pornografia. É uma comédia policial surreal, mas o protagonista não quer ter nada a ver com isso.
O mundo de
O Grande Lebowski
é povoado por jogadores de boliche extravagantes, cowboys espirituais e magnatas da pornografia violenta.
O Grande Lebowski é um dos melhores filmes dos irmãos Coen. Tem um enredo policial cativante, assim como Fargo e Elevando o Arizona, mas sua abordagem é muito mais solta. Em vez de aumentar a tensão, O Grande Lebowski frequentemente mergulha em conversas inconsequentes com personagens secundários peculiares. Há também uma bela sequência de sonho que traça paralelos entre as paixões gêmeas do Cara, boliche e sexo.
