
Resumo
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Cenas pós-crédito têm sido usadas em filmes de vários gêneros, não apenas em filmes de super-heróis, para envolver e interagir com o público.
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O primeiro filme a apresentar uma cena pós-crédito foi a comédia de espionagem "Os Silenciadores", de 1966, que parodiava os filmes de James Bond.
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As cenas pós-crédito podem ser criativas e dinâmicas, servindo para provocar entradas futuras, fornecer uma piada final ou contar uma história subsequente em um formato mais curto.
Cenas pós-crédito pode ter se tornado sinônimo de filmes de super-heróis, mas muitos outros gêneros usam o espaço após os créditos de maneiras engenhosas. As cenas pós-crédito aumentaram em popularidade desde que franquias como MCU, DCEU e Sony Spider-Verse Universe começaram a incluir um ou dois clipes durante os créditos para criar expectativa para projetos futuros. No entanto, os filmes de super-heróis não chegaram nem perto de ser o primeiro gênero de filme a usar uma cena pós-crédito para interagir e envolver ainda mais o público.
Na verdade, o primeiro filme a incluir uma cena pós-crédito é Os Silenciadoresuma comédia de espionagem de 1966 que parodiou muitos dos tropos de filmes como James Bond. A cena adicional foi usada como forma de zombar de filmes como James Bond e atuar como uma referência aberta à confiança no romance nesses filmes (via Colisor). Hoje, cenas pós-crédito são usadas em uma ampla variedade de gêneros para provocar entradas futuras, contar uma última piada ou até mesmo contar uma história subsequente em um formato mais curto. As cenas pós-crédito podem ser incrivelmente criativas e dinâmicas.
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Kong: Ilha da Caveira (2017)
Confronto dos Titãs
Em 1973, uma equipe de cientistas e soldados viaja para a misteriosa Ilha da Caveira em busca da lenda de Kong. Ao chegarem, eles descobrem que embora o macaco gigante seja o último de sua espécie, ele não é tão perigoso quanto imaginavam. Eles também descobrem que o mundo está cheio de criaturas muito mais perigosas do que Kong, e eles podem apenas precisar de sua ajuda para sair vivos da Ilha da Caveira.
O MonsterVerse era um universo cinematográfico altamente esperado que viria da Legendary Pictures, mas quando Kong: Ilha Sull foi lançado em 2017, ainda era apenas um boato. Isso mudou quando o filme revelou laços entre Kong e os outros titãs na cena pós-créditos. James Conrad (Tom Hiddleston) e Mason Weaver (Brie Larson) são apresentados à organização Monarca, e a verdade sobre as criaturas extraordinárias é finalmente revelada. Este é o uso ideal de uma cena pós-crédito para criar entusiasmo para sequências futuras e confirmar os rumores que estavam se acumulando.
9
Dia de folga de Ferris Bueller (1986)
"Ir para casa!"
A comédia clássica de John Hughes, Ferris Bueler's Day off, segue o colegial titular, um jovem charmoso e autoconfiante que quer um dia de folga. Fazendo esforços inéditos para garantir esse dia para si, sua namorada e seu melhor amigo, ele inventa o esquema definitivo para tirá-los da escola. No entanto, sua irmã e seu diretor estão confiantes de que ele não está tramando nada de bom, e seu diretor embarcará em uma missão igualmente exagerada para expor a evasão escolar de Ferris.
Os filmes de comédia foram os primeiros a apresentar cenas pós-créditos e o clássico filme dos anos 80 de John Hughes, Dia de folga de Ferris Bueller, incluído uma das cenas pós-crédito mais icônicas de todos os tempos. Depois da aventura cheia de ação, os créditos encerram os acontecimentos do filme com algumas músicas da incrível trilha sonora, e para quem continuar assistindo até o fim, Ferris tem uma última mensagem para os telespectadores. Ao sair do banheiro, ele se dirige ao público mais uma vez, como fez durante todo o filme, e incentiva todos a “irem para casa”, quando o filme termina.
8
Amanhecer dos Mortos (2004)
Ana volta para sua tranquila residência suburbana, mas fica desagradavelmente surpresa na manhã seguinte, quando seu marido é brutalmente atacado por seu vizinho zumbificado. No caos de seu outrora pitoresco bairro, Ana foge e se depara com um policial chamado Kenneth, junto com mais sobreviventes que decidem que suas melhores chances de sobrevivência seriam encontradas no deserto Crossroads Shopping Mall. Quando os suprimentos começam a acabar e outros sobreviventes presos precisam de ajuda, o grupo percebe que não pode ficar parado para sempre no Shopping e elabora um plano para escapar.
Amanhecer dos Mortos é uma incrível releitura moderna do original da lenda do terror George A. Romero, com roteiro de James Gunn e direção de Zack Snyder. Esses incríveis contadores de histórias se uniram para trazer a icônica franquia de zumbis que ficou famosa por Romero para um público moderno e, após a rolagem dos créditos, o o público é presenteado com um conto adicional através de imagens encontradas, com pessoas em um barco navegando até uma ilha e ficando cara a cara com o surto de zumbis. Tudo, desde a música até as tomadas escalonadas, torna este minifilme um deleite para os espectadores pacientes.
7
Jay e Silent Bob contra-atacam (2001)
O Askewniverso
Kevin Smith é um cineasta incrível que fez alguns dos filmes cult mais amados de todos os tempos. Ao longo de sua carreira, Smith reuniu uma série de filmes que compõem um universo cinematográfico conhecido como The View Askewniverse. Isso existia muito antes de qualquer Universo Cinematográfico Marvel e foi muito elogiado pelos fãs de Smith. Quando Smith dirigiu Jay e Silent Bob contra-atacamele claramente pretendia deixar este Askewniverse para trás, já que apresentava um breve cena pós-crédito com Alanis Morrisette como Deusliteralmente fechando o livro sobre “The Askewniverse”.
6
História de brinquedos 3 (2010)
Um final feliz para os brinquedos
A terceira parcela da franquia Toy Story, Toy Story 3, continua a história de Woody e Buzz enquanto eles enfrentam o inevitável. Com seu dono, Andy, envelhecendo e não brincando mais com seus brinquedos, Woody, Buzz e companhia. recebem uma nova vida quando acabam em uma creche local. No entanto, as coisas lá não são o que parecem e os brinquedos devem trabalhar juntos para encontrar o caminho de casa.
O História de brinquedos a franquia começou originalmente em 1995 e, quando o terceiro filme foi lançado, 15 anos depois, parecia finalmente concluir a história de Andy e seu brinquedo para sempre. Para fechar os brinquedos, Andy, já crescido, decide doá-los e deixar que outra criança encontre alegria neles, e o cena pós-crédito mostra o que veio a seguir para os brinquedos. Os brinquedos foram doados para uma creche infantil, e assim teriam um fluxo contínuo de crianças para brincar no futuro, oferecendo o final feliz perfeito para os brinquedos.
5
Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra (2003)
Macaco ganancioso
Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra
Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra conta a história da tripulação do Pérola Negra e sua eterna maldição após roubar o tesouro asteca e, embora o filme pareça amarrar as coisas com perfeição, a cena pós-crédito mostra que as coisas ainda não acabaram. O macaco, que faz parte da tripulação, nada de volta para a caverna onde a tripulação devolveu o tesouro e, em sua ganância, pega uma moeda e imediatamente retorna ao seu estado amaldiçoado. Esta foi uma ótima maneira de deixar a porta aberta para o futuro e invocar algum mistério.
4
Manivela (2006)
Manivela: o videogame
Manivela é um filme de ação estrelado por Jason Statham, onde Statham interpreta um assassino infectado com um veneno avançado. O veneno circula em seu corpo e permanece não letal, desde que sua adrenalina permaneça em níveis elevados. O filme explora esse conceito, já que Statham deve manter seu sangue batendo e seu coração acelerado o tempo todo, e para aqueles que assistem aos créditos do filme, uma pequena cena pós-crédito se desenrola. A cena é um Versão estilizada de videogame de 8 bits do filmee essencialmente reproduz o enredo em menos de 20 segundos.
3
Filme de terror (2000)
Regras para sobrevivência
Scary Movie é uma comédia de terror de 2000 que parodia filmes de terror populares como Scream, I Know What You Did Last Summer e The Blair Witch Project. Estrelado por Anna Faris, Regina Hall e Marlon e Shawn Wayans, o primeiro filme de terror gerou uma franquia e popularizou o gênero de paródia no início dos anos 2000.
O Filme de terror combinam comédia e terror em uma série de paródias que reproduz filmes de terror clássicos, especialmente o Gritar franquia. O primeiro filme é estrelado por Marlon Wayans como Shorty, um personagem que chega ao fim mais tarde no filme, e após a rolagem dos créditos, um mensagem pré-gravada de Shorty é reproduzida. Shorty declara que se alguém está assistindo, ele não sobreviveu e depois oferece alguns conselhos úteis sobre como sobreviver. No entanto, a cena revela que Shorty está ensinando as pessoas a roubar em lojas, e não se tratava de sobreviver.
2
Avião! (1980)
Esperando por um táxi
Afogando suas mágoas após aquela missão fracassada durante a Segunda Guerra Mundial, Ted Striker, um ex-piloto de caça traumatizado com um medo neurótico de voar, ainda não superou sua antiga paixão, a comissária de bordo Elaine Dickinson. Determinado a reconquistá-la, Ted embarca em um voo doméstico de Los Angeles para Chicago, apenas para se deparar com um caso grave de intoxicação alimentar durante o voo que ameaça a vida de todos. Com a maioria dos passageiros e toda a tripulação da cabine com doenças de origem alimentar, Striker deve enfrentar seus demônios interiores e assumir o controle da aeronave ingovernável com a ajuda de um rude controlador de tráfego aéreo e seu ex-comandante. Será que Ted Striker conseguirá pousar o avião e salvar os passageiros?
Avião! busca constantemente subverter expectativas e incluir humor por toda parte, e um dos melhores usos disso é no enquadramento do filme. No início do filme, Ted Striker (Robert Hays) é um ex-piloto que trabalha como motorista de táxi, mas assim que um cliente entra em seu táxi, ele sai em uma tentativa selvagem de reconquistar sua ex-namorada. Os eventos do filme se desenrolam e, após a rolagem dos créditos, ele retorna para o homem no táxicada vez mais frustrado, mas, de forma evasiva, declarando "Vou dar a ele mais 20 minutos, mas é isso!"
1
Dinamite Napoleão (2004)
Kip e LaFawnduh se casam
Considerado um clássico cult, Napoleon Dynamite segue o personagem titular, um estranho estudante do ensino médio de uma pequena cidade de Idaho. O filme segue a vida de Napoleão enquanto ele lida com as travessuras de sua estranha família, seus sentimentos românticos por um colega de classe e a ajuda de um amigo para conquistar o presidente da classe em vez da garota popular da escola. Jon Heder estrela como Napoleon Dynamite, com outra classe que inclui Efren Ramirez, Tina Majorino, Aaron Ruell e Jon Gries.
Dinamite Napoleão é uma das comédias cult mais famosas do início dos anos 2000 por seu humor surreal e inexpressivo. Ao longo do filme, uma das piadas constantes girava em torno se Kip realmente tinha namorada ele conheceu em uma sala de bate-papo. Após a rolagem dos créditos, essa questão é finalmente resolvida em uma cena que dura cerca de cinco minutos e revela a namorada de Kip em seu casamento. A cena é a despedida perfeita para o filme, continuando a transmitir seu humor estranho e lento, e dando a Kip um momento para brilhar e cantar uma música profundamente comovente.