Aviso: contém spoilers de Fullmetal Alchemist.
Resumo
Fullmetal Alchemist é uma série clássica com poderes, personagens e comentários sociais/políticos únicos.
As capas do mangá são visualmente cativantes, sugerindo pontos e temas importantes da trama.
A série explora temas de sacrifício, amor, humanidade e as consequências do poder através de sua arte.
Fullmetal Alquimistaescrita e ilustrada por Hiromu Arakawa, é uma exaltada série clássica dos anos 2000 que os fãs consultam e assistem hoje. Repletos de poderes únicos, personagens tridimensionais, batalhas emocionantes e comentários sociais e políticos adequados, o mangá e o anime solidificaram seu lugar de destaque nos gêneros de ação, aventura e drama.
Arakawa cria uma ótima história através do diálogo e da direção de arte. Combinando a natureza fantástica da narrativa, sombreados escuros, manobras vibrantes e figuras detalhadas atraem os leitores para dissecar as referências e os dispositivos temáticos visuais. Essas capas de mangá são instantaneamente reconhecíveis e convoque os amantes do shōnen para desfrutar de uma história icônica de sacrifício, amor e humanidade.
10
As sombras numa encruzilhada
Volume 24
O volume 24 apresenta Fu, Greed, Ling Yao e Lan Fan com expressões sérias apoiando King Bradley, que permanece tranquilo, mas pronto para a batalha. A arte da capa é colorida em tons frios de azul, preto contrastante e uma névoa cinza. O foco dos leitores pode facilmente passar por detalhes de fundo no início, mas em uma inspeção mais aprofundada, retrata uma cena horrível sugerindo pontos importantes da trama. Embora a figura central pareça calma, a capa é legal e emotiva à medida que avança até a conclusão da série.
À medida que o conflito avança na história, os limites entre os personagens e as vinganças pessoais se cruzam. A série retrata muito bem como a fusão de personagens, motivações e objetivos se sobrepõe às estruturas sociais e às forças que protegem as pessoas de sombras invisíveis.
9
Linhas borradas e revelações
Volume 12
Esta capa se destaca das demais pela sua coloração verde claro e natureza agitada, já que personagens e elementos se sobrepõem tanto na frente quanto no fundo. O volume 12 mostra Ling Yao segurando um Lan Fan ferido, com Winry e Scar nas laterais. As linhas do certo e do errado estão confusas já que ‘santuário’ é revestido com espada e arma, e ‘aliado’ e ‘inimigo’ são redefinidos à medida que os leitores aprendem mais sobre a verdadeira natureza dos personagens.
Os irmãos Elric e o Príncipe Ling continuam em confronto com inimigos homúnculos em Fullmetal Alchemist lutas legitimamente celebradas. Simultaneamente, o cenário político começa a desmoronar-se com revelações chocantes e confrontos internos. Esta capa é um aceno implícito aos temas da história complicada, às origens compreensíveis do ódio, ao sacrifício doloroso e até onde alguém irá para proteger aqueles que ama.
8
Um Pilar de Força na Tundra
Volume 17
Altos e temíveis enquanto Fort Briggs, Olivier Armstrong e alguns subordinados ocupam o centro do palco na capa do volume 17. Relaxada em seu trono, a figura de Olivier é colorida com o icônico uniforme azul do alquimista estadual enquanto o vento passa por seus cabelos. O fundo é ilustrado com uma paleta monocromática de brancos e cinzas, combinando com a paisagem de tundra que eles fortalecem.
Dar destaque ao outro irmão Armstrong não apenas se encaixa em sua crescente integração na trama, mas também em um tema abrangente de toda a série. Uma nota positiva de Fullmetal Alquimista é a representação de mulherescom figuras importantes em posições de poder, oposição e influência. Embora ela desempenhe um papel cômico em alguns pontos, Olivier também é uma força a ser enfrentada.
7
Memórias de arrependimento
Volume 15
Três queridos militares estão sentados na capa do volume 15. Os leitores veem uma cena no deserto com o solene Roy Mustang, Riza Hawkeye e Maes Hughes amontoados em uma rocha. Mesmo sem ver totalmente os dois rostos, os fãs percebem o arrependimento e a tristeza que os soldados sentem depois de refletir sobre o papel que desempenharam na morte e na destruição.
Esta série é exaltada por seus comentários sociais e políticosretratando motivações multifacetadas e confrontos entre dever e moral. Mustang, Hawkeye e Hughes mostram momentos de remorso ao discutir a Guerra Civil de Ishval, o que os leva a questionar suas posições no sistema militar e a descobrir verdades ocultas. Para um anime tão bem-humorado e emocionante, Fullmetal Alquimista retrata com maestria a destruição do imperialismo e as consequências da fome de poder.
6
Admissões e Fusões
Volume 14
O Volume 14 combina perfeitamente personagens e elementos da história na ilustração da capa. O autor e ilustrador Hiromu Arakawa parece preferir uma paleta de cores em tons mais frios para a maioria das capas do mangá, e esta não é diferente. Os matizes combinam com a melancolia entrelaçada ao longo da narrativa bem como os elementos físicos do metal e da alquimia negra utilizados por inúmeras personas.
Esta capa dá uma pista aos leitores sobre o drama iminente que está prestes a acontecer, enquanto os irmãos Elric enfrentam um rosto familiar de seu passado. Ao mesmo tempo, Ling e Greed evoluem para algo novo, criando uma dinâmica interessante. A arte retrata personagens à beira da ação ou iminentes, mantendo os leitores atentos à sua próxima revelação emocionante e chocante.
5
Uma concha vazia
Volume 21
O volume 21 parece sinistro e agourento com sombras escuras e uma atmosfera tensa cobrindo a página. Alphonse Elric é um personagem de coração mole e atencioso, que ironicamente se opõe à sua assustadora figura blindada, que é vista na maior parte da história. Esta ilustração promove aquela imagem ameaçadora e conflituosa enquanto ele marcha em direção ao leitor, enquanto figuras assustadoras sorriem por entre as árvores ao fundo.
Alphonse não é apenas um deuteragonista querido e doce, mas uma personalidade interessante que descreve uma luta distinta. O trauma que compartilha com seu irmão conecta seus objetivos e perspectivas de vida, mas as consequências da tentativa de transmutação humana que ele experimenta são indiscutivelmente mais angustiantes. Enquanto se esforçam para retornar seus corpos ao normal, Alphonse representa uma vulnerabilidade única pela qual os fãs não podem deixar de simpatizar.
4
Maltratado, mas não quebrado
Volume 27
Edward está ensanguentado, com seu automail mal aguentando a capa final do mangá. O capacete de armadura de Alphonse fica pacificamente em seus braços, enquanto um Portão da Verdade aberto fica atrás deles. Embora a imagem pareça angustiante à primeira vista, as cores brilhantes, a iluminação e as expressões dos personagens levam os leitores a uma cena mais esperançosa e relaxante para a conclusão da série.
Os irmãos Elric lutaram incansavelmente contra inimigos perversos e seu próprio passado sombrio para alcançar a paz. Esta ilustração final resume seu comportamento positivo apesar de suas lutas, e os fãs refletem sua felicidade e alívio. Os dois são um par maravilhoso de seguir pois mostram a verdadeira natureza do sacrifício, da família e do significado de ser ‘humano’.
3
Perigo em lugares improváveis
Volume 18
O volume 18 retrata sombras escuras curvando-se acima, levando de um homem a uma figura assustadora ao fundo. Edward e Alphonse assumem o centro do palco, tensos e prontos para lutar. A capa vermelha do protagonista combina com o arco da página que se destaca dos azuis, pretos e roxos. Com esta capa e outras, Arakawa ilustra imagens com movimentos intrigantes e cores atraentes, criando uma atmosfera tangível para os leitores.
Seja através de imagens ou de descrições escritas, as forças das trevas pairam consistentemente sobre os irmãos Elirc no mundo físico e no meio. Este mangá dos anos 2000 introduz e expande continuamente essa ideia, mostrando como estruturas de longa data com origens obscuras abrem caminho para novas hostilidades.
2
A verdade
Volume 25
À medida que a série se aproxima do fim, o volume 25 destaca um dos principais esquemas vistos ao longo da história. Metade da armadura de Alphonse está à vista à esquerda, com sua frágil figura humana parada atrás e na frente do Portão da Verdade. A cena está praticamente vazia, parecendo quase estéril na expansão iluminada. Esta capa conecta metaforicamente a experiência vivida do deuteragonistacom seu corpo de metal e carne tão próximos, mas mantidos separados, enquanto ele avalia o sacrifício necessário para recuperar a normalidade.
O tema da rendição é abordado por muitos personagens do mangá. Ao enfatizar os irmãos Elric, o debate entre poder e humildade, piedade e humanidade é magistralmente explicado através de sua angústia mental, emocional e física. O tão esperado objetivo de Alphonse torna-se ao seu alcance, mas coisas boas podem trazer consequências.
1
Mergulhando na Toca do Demônio
Volume 13
Metalurgia e correntes cercam o protagonista na capa do volume 13. Edward parece tenso sob sua capa carmesim, ficando atrás enquanto ‘Pai’ se ramifica e alcança a borda da página. A ilustração é preenchida com tons monocromáticos de cobre, atraindo os olhos dos leitores para o esmagador vazio de massa no centro.
Apesar do estilo de desenho do início dos anos 2000, que consiste em linhas simples e sombreamento em bloco, o autor e ilustrador Hiromu Arakawa consegue invocar uma sensação de pavor e preocupação nos leitores com os antagonistas misteriosos e os cenários misteriosos. Enquanto Prince Ling e Ed literalmente mergulham na barriga da fera, os leitores recebem uma capa bem composta para a metade da série.