As 10 melhores canções originais escritas para filmes de terror

Alguns dos filmes de terror mais icônicos são acompanhados por uma música tema original. Uma arte aparentemente perdida depois dos anos 80, uma música original tocada durante uma cena integral ou durante os créditos de um filme clássico só torna tudo um pouco mais divertido. As músicas muitas vezes reiteram o que o público está vendo na tela em forma de rock ou rap, mas às vezes são escritas apenas como parte de uma trilha sonora de terror mais ampla, apenas fazendo referência ao filme de forma temática. No passado, os maiores talentos da indústria musical foram trazidos para os maiores personagens e histórias do tema terror.

Dos filmes inspirados nos livros de Stephen King aos amados Pesadelo na Rua Elm franquia, músicas-tema originais têm seu lugar no terror desde o início dos anos 60. Eles começaram em filmes menos populares como Lobisomem em um dormitório feminino (1961) e Dois Mil Maníacos! (1964), com pequenos atos musicais muitas vezes fornecendo as canções. Isso evoluiu para artistas de renome mundial como AC/DC, Alice Cooper e The Ramones escrevendo músicas originais para os maiores lançamentos de terror da década de 1980. Ocasionalmente, um filme de terror mais recente inclui uma música original como um retrocesso, mas raramente parece legítimo.

10

Deepest Bluest (barbatana de tubarão) – LL Cool J

Mar Azul Profundo (1999)

A criatura de 1999 sobre tubarões assassinos superinteligentes, Mar Azul Profundoexibia principalmente uma trilha sonora de hip-hop e R&B de artistas populares do final dos anos 90. O único e mais memorável música do filme foi “Deepest Bluest (Shark’s Fin)”, do famoso rapper LL Cool J, que também interpretou um dos personagens principais (e únicos sobreviventes) do filme. A música não apenas tinha um refrão cativante, mas essencialmente descrevia todo o enredo do filme da perspectiva do tubarão, incluindo algumas falas do personagem de LL Cool J.

O tema tem um corte profundo que apenas os maiores fãs de LL Cool J provavelmente notarão, já que o refrão cativante, “Mais profundo, mais azul, meu chapéu é como uma barbatana de tubarão,” é na verdade um retorno de chamada para uma das músicas populares de LL Cool J de seu segundo álbum de estúdio, 1987 Maior e diferente. A música referenciada é “I’m Bad”, que ficou em 84º lugar no Hot 100 da Billboard em 1987, como diz a letra: “Os MCs não podem vencer, eu os faço enferrujar como estanho. Eles me chamam de Tubarão, meu chapéu é como uma barbatana de tubarão.“

9

Frig Off! – Blitz // Berlim (com participação de Danny Deane)

PG: Psico Goreman (2020)

Steven Kostanski PG: Psico Goreman é essencialmente uma carta de amor a todas as coisas de terror e ficção científica dos anos 90, e isso inclui uma trilha sonora de rock e música original escrita para o filme. Trio de composição canadense Blitz//Berlin fez a trilha sonora do filme e, junto com a letra de Danny Deane, criou “Frig Off!” É uma música engraçada escrita para o filme que os personagens tocam juntos como uma banda de três integrantes, com o titular Psycho Goreman martelando na bateria.

O envolvimento de Blitz//Berlin é fundamental para o apelo da música, já que a banda se tornou conhecida por seu trabalho na indústria cinematográfica e televisiva, especialmente nos anos desde PG: Psico Goremanlançamento. A banda marcou vários trailers de filmes e programas de TV, incluindo Top Gun: Maverick, Casa do Dragão, Morte no Niloe Caixa de pássaros. Além de seu fantástico synth-rock PG: Psico Goreman música, uma de suas obras mais subestimadas vem da partitura de seis minutos de Luke Scott Blade Runner 2049 prequela curta, Blade Runner 2036: Nexus Dawn.

8

Palhaços Assassinos – Os Dickies

Palhaços Assassinos do Espaço Sideral (1988)

Em uma das canções de terror originais mais cativantes da década de 1980, a banda de punk rock californiana The Dickies escreveu “Killer Klowns” para o filme de 1988, Palhaços Assassinos do Espaço Sideral. A música introduz o filme, preparando o público para as travessuras malucas de terror B que aguardam no filme bobo de invasão alienígena com tema de circo. A música combina solos de guitarra em ritmo acelerado e estilos punk e rockabilly com música de circo genérica e reconhecível.dando o tom para os palhaços assassinos extraterrestres cafonas (mas de alguma forma ainda horríveis).

Palhaços Assassinos do Espaço Sideral foi recentemente transformado em um videogame, e como Sangrento nojento relatou, houve alguma controvérsia sobre se a música icônica dos Dickies seria usada no jogo. Depois de algumas aparentes idas e vindas, “Killer Klowns” será reproduzido durante o menu inicial e os créditos do jogo, destacando sua importância para a história.

7

Quem fez quem – AC/DC

Overdrive Máximo (1986)

Embora o único crédito de direção de Stephen King Overdrive Máximonão é necessariamente visto como um ótimo filme, é divertido e tem uma trilha sonora incrível escrita pela popular banda de rock australiana AC/DC. A banda escreveu a música original “Who Made Who” e lançou uma trilha sonora para o filme, que consistia em uma mistura de originais, instrumentais, remixes e acréscimos de seus sucessos, como “Hell’s Bells” e “You Shook Me All Noite Longa.” Não obstante Overdrive Máximodos fracassos, “Who Made Who” foi um álbum de sucesso.

A música-título alcançou a 33ª posição no Top 200 da Billboard dos EUA e a 16ª posição na parada de álbuns do Reino Unido. O álbum também ganhou disco de platina cinco vezes. Stephen King é reconhecido há muito tempo como um grande fã de rock clássico e apoiador do AC/DC, então a banda concordar em fazer a trilha sonora foi um sonho que se tornou realidade para o romancista de terror. O AC/DC até aparece na tela de certa forma; no primeiro ato do filme, uma van de turismo do AC/DC é vista sendo destruída na cena da ponte levadiça.

6

Poder da Noite – Terrence Mann

Bichos (1986)

“Power of the Night” foi escrita e interpretada pelo ator Terrence Mann para o filme de 1986 Criaturas. O poderoso hino dos anos 80 aparece várias vezes no filme, interpretado pelo roqueiro fictício Johnny Steele (interpretado por Mann). É uma música única que aparece nos aparelhos de televisão e nas transmissões de rádio ao longo do filme, estabelecendo a ideia de que Steele é uma figura extremamente popular, e é por isso que um dos caçadores de recompensas assume sua imagem ao mudar de forma.

Ao contrário de muitas outras canções de terror originais, “Power of the Night” foi feita para o filme, não necessariamente sobre o filme. Não há menções aos pequenos alienígenas peludos no Criaturas universo, e é mais uma paródia do estilo de faixa de cabelo de heavy metal que era popular naquela época. Embora a música seja difícil de encontrar em serviços de streaming de música, ela foi incluída no Criaturas Trilha sonora de filme original por David Newman. Sua raridade só aumenta o apelo da música.

5

Fright Night – A Banda J. Geils

Noite do Susto (1985)

Tom Holland Noite do susto é um dos filmes de vampiros mais subestimados de todos os tempos. Junto com sua ótima trilha sonora que apresenta Devo, April Wine e White Sister, tem um som absoluto de uma música tema original, simplesmente intitulada “Fright Night”. A música foi escrita por Joe Lamont, e The J. Geils Band a cantou nos créditos do filme. No entanto, a performance de “Fright Night” dá início à trilha sonora original do filme, destacando sua importância para o filme.

Sendo escrita especificamente para o filme, a letra de “Fright Night” é essencialmente um resumo do que acontece na história. Eles também descrevem o personagem Jerry Dandridge, o vampiro e antagonista do filme, interpretado por Chris Sarandon. As gravações da música são um pouco difíceis de encontrar, mas a banda lançou um videoclipe promocional na MTV em 1985. A J. Geils Band se separou logo após o lançamento de Noite do sustotornando a música ainda mais especial.

4

Ele está de volta (O homem por trás da máscara) – Alice Cooper

Sexta-feira 13 Parte VI: Jason Lives (1986)

“He’s Back (The Man Behind the Mask)” é um pouco diferente de outras canções de terror originais, já que na verdade não toca durante o filme para o qual foi escrita. Deus do rock Alice Cooper escreveu a música como uma homenagem ao retorno de Jason Voorhees em Sexta-feira 13 Parte VI: Jason Lives. Cooper incluiu a música em seu Constritor álbum em 1986 e, estranhamente, teve um bom desempenho na Europa, ficando em 4º lugar nas paradas da Suécia e em 61º nas paradas de singles do Reino Unido.

A música usa o típico Sexta-feira 13 efeitos sonoros e tem letras sobre vítimas fugindo de um assassino mascarado. Cooper lançou um vídeo para a música usando cenas de Jasão Vivejunto com imagens originais mostrando Jason Voorhees aterrorizando adolescentes na exibição do filme à meia-noite. O videoclipe foi incluído no recente lançamento da Scream Factory de todo o Sexta-feira 13 série em Blu-ray, mas antes disso nunca foi lançada em vídeo caseiro. A música continua sendo uma interpretação adequada e divertida de um dos vilões mais conhecidos do terror.

3

Guerreiros dos Sonhos – Dokken

Um pesadelo em Elm Street 3: Dream Warriors (1987)

A banda de heavy metal menos conhecida de Los Angeles, Dokken, tem possivelmente a música de terror original mais contundente que existe. “Dream Warriors” foi o tema principal do Um pesadelo em Elm Street 3: Dream Warriorsque é sem dúvida o melhor filme da franquia, ainda mais que o original. Embora a letra não mencione especificamente Freddy Krueger ou o Rua Elm filmes, eles fazem referência aos adolescentes que lutam contra Freddy no terceiro filme. No entanto, o videoclipe usa cenas do filme e imagens originais da protagonista do filme (Patricia Arquette) enfrentando Freddy.

Dokken usou “Dream Warriors” em seu álbum de 1987 De volta para o ataque e viu um leve sucesso com a músicaalcançando a 22ª posição no Hot Mainstream Rock Tracks. Atualmente, a música tem mais de 11 milhões de reproduções no Spotify, o segundo maior número de músicas de Dokken. A música já foi regravada por diversas outras bandas e até é usada como música de entrada para lutadores japoneses, destacando seu apelo de massa.

2

Cemitério de Animais – Os Ramones

Cemitério de Animais de Estimação (1989)

“Pet Sematary” dos Ramones pode ser a música de terror original mais popular e famosa, e é outro tema que foi escrito para um filme de Stephen King. De acordo com Rock Clássico e CulturaMarky Ramone afirmou que a banda se encontrou na casa de King para jantar, King entregou à banda seu Cemitério de Animais de Estimação romance (que só sairia daqui a um ano) e, uma hora depois, deram-lhe a letra. King afirmou que, embora essa história pareça uma lenda legal, ela é totalmente inventada. Indiscutivelmente, esta confusão sobre as origens da música só aumenta a sua mística.

“Pet Sematary” aparece no filme durante a cena dos créditos finais e também foi usada em Senhor Mercedesoutro projeto King. Desde o lançamento da música, ela se tornou um dos maiores sucessos dos Ramones, alcançando a quarta posição na Billboard Modern Rock Tracks. Eles filmaram o videoclipe em um cemitério de verdade em Nova York, aumentando o clima assustador da música. É a terceira música mais tocada dos Ramones no Spotify, com impressionantes 85 milhões de reproduçõesem “Blitzkrieg Bop” e “I Wanna Be Sedated”.

1

Irmãzinha Cry – Gerard McMahon (McMann)

Os Garotos Perdidos (1987)

A música mais memorável de provavelmente a melhor trilha sonora completa de terror de todos os tempos, “Cry Little Sister” de Gerard McMahon dá o tom desde o início do filme para Os meninos perdidos final emocionante. Curiosamente, a música não faz referência a filmes ou vampiros em suas letras porque McMahon a escreveu sem ter visto o filme primeiro. Na verdade, ele deixou registrado que, se tivesse feito isso, a música não teria sido feita.

A Atlantic Records sentiu que a música não tinha o que era preciso para se tornar um sucesso de rádio e ofereceu Steve Perry ou Phil Collins, de Joel Schumacher Journey, para cantar, mas o cineasta estava decidido a permitir que McMahon cantasse suas próprias letras. Isso contribui para o apelo da música, já que a letra que ele escreveu era pessoal, sobre família e desejo de se sentir conectado. Que a emoção ajuda a música a se destacar entre outras ofertas de terror. “Cry Little Sister” foi regravada por inúmeros artistas e é até usada na trilha sonora de DMC: Devil May Cry, o videogame.

Fonte: Sangrento nojento, Rock Clássico e Cultura