As 10 melhores apresentações de filmes de fantasia de todos os tempos

Fantasia os filmes geralmente incluem exposição pesada e construção de mundo, mas isso não significa que as histórias não sejam baseadas nos personagens ou que as performances não sejam importantes. Os atores que dão vida aos personagens estranhos e sobrenaturais em projetos de fantasia têm a difícil tarefa de desaparecer em seus papéis e, ao mesmo tempo, fazer parte de outro universo. Como a fantasia é um gênero de amplo alcance, os tipos de personagens incluídos nesses projetos podem ser bruxos aterrorizantes ou pessoas relativamente normais com elementos de admiração incluídos em sua caracterização. No entanto, um bom ator será capaz de incorporar tudo o que o papel exigir.

Pode-se argumentar que a ficção especulativa funciona melhor para a TV, já que há muitos programas de TV de fantasia incríveis com finais satisfatórios e ótimas atuações. No entanto, esses atores provam que com a história e os personagens certos, os filmes podem ser o lugar perfeito para uma narrativa mágica. Mesmo quando o enredo de um filme fantástico se afasta ainda mais da realidade, são os atores que ancoram a história e ajudam o público a fazer comparações entre o enredo imaginado e suas vidas reais. Qualquer filme de gênero tenta preencher essa lacuna e tornar sua história sensacional identificável.

10

Warwick Davis – Salgueiro (1988)

Como Salgueiro Ufgood

O clássico cult e subestimado filme de fantasia dos anos 80 Salgueiro estrela Warwick Davis como o personagem titular, Willow, que define o improvável tropo do herói e traz charme e alegria ao filme. Davis é acompanhado por Val Kilmer, que interpreta o guerreiro Madmartigan, que acompanha o bruxo Willow, enquanto ele esconde uma criança de uma feiticeira malvada. De lá, Salgueiro se desenrola no clássico estilo de aventura de fantasia, mas Davis eleva o projeto além da narrativa tradicional e faz com que o público se conecte verdadeiramente com Willow e sua jornada.

Salgueiro finalmente recebeu uma adaptação para uma série de TV em 2022, e Davis voltou para reprisar seu papel como Willow com ótimos resultados. Embora algumas das respostas críticas iniciais em relação ao original Salgueiro filme foi negativo, a avaliação do desempenho de Davis como destaque do filme foi consistente. Por alguns de seus momentos exagerados e elementos datados Salgueiro é o tipo de filme de fantasia que desperta interesse pelo gênero, junto com clássicos como A história sem fim ou O Cristal Negro.

9

Dev Patel – O Cavaleiro Verde (2021)

Como Gawain

O épico de fantasia de Dev Patel, O Cavaleiro Verderecebeu uma resposta divisiva da crítica e do público. No entanto, é impossível negar que o trabalho de Patel em Gawain é um crédito às lendas do Rei Arthur. O filme adapta uma história sobre Gawain um dos cavaleiros da Távola Redonda que viaja para enfrentar o Cavaleiro Verde em combate para provar que é um lutador e herói. Misturando elementos surrealistas e violência gráfica na narrativa, O Cavaleiro Verde não é um típico filme de fantasia, mas é isso que o diferencia.

No filme, Gawain de Patel é um cavaleiro inexperiente que está tão preocupado com as histórias que serão contadas sobre ele e seu legado que age precipitadamente e esquece o que é realmente importante. Gawain passa por um desenvolvimento significativo do personagem ao longo do filme, e é preciso um ator habilidoso para incorporar tantas facetas diferentes de um personagem. Graças a Patel, é gratificante ver Gawain aprender suas lições e entender que ele tem que tomar seu destino em suas próprias mãos e se tornar a pessoa que deseja ser.

8

Sergi López – O Labirinto do Fauno (2006)

Como Capitão Vidal

Capitão Vidal é um ótimo exemplo recente de como escrever e criar um vilão de fantasia terrível, mas convincente. Guillermo del Toro Labirinto do Fauno é um filme decorado que é frequentemente destacado por sua narrativa e tradução bem-sucedida do conto de fadas tradicional em uma metáfora moderna de escapismo. Adicionalmente, del Toro conversa há muito tempo com movimentos políticos e os perigos do fascismo, portanto, ambientar a história na Espanha franquista foi uma escolha deliberada e eficaz. Sergi López interpreta o horrível Vidal e personifica plenamente o governo da ditadura.

É uma tarefa difícil interpretar uma personagem tão irredimível, principalmente porque Vidal não diminui sua crueldade com a protagonista, Ofélia, mesmo sendo uma criança. À medida que ele mergulha numa violência mais aberta, o seu desespero em manter-se no poder e subjugar os outros pelo seu próprio desejo de controlo torna-se ainda mais claro. López se compromete totalmente a desaparecer no homem terrível da tela, e seu sucesso nisso é o que torna o que está em jogo no filme ainda mais urgente.

7

Helen Mirren – Excalibur (1981)

Como Morgana

Excalibur é um dos melhores filmes do Rei Arthur e é uma releitura fiel de algumas das partes mais famosas da lenda da ascensão e queda de Arthur em Camelot. Morgana desempenha um papel fundamental no destino de Arthur, e Helen Mirren é apenas um dos muitos atores lendários que fazem parte do elenco de Excalibur. Liam Neeson e Patrick Stewart também aparecem, mas Mirren é facilmente o destaque do filme graças à sua atuação estrondosa como Morgana. Uma feiticeira que deseja o mal de Arthur, Mirren é especialista em interpretar a raiva e a astúcia de Morgana.

Mirren é assustadora como Morgana, mas é seu ódio duradouro por Arthur e o uso cruel de seu próprio filho que torna a personagem tão atraente. Embora Arthur seja um personagem atemporal, ele é um herói puro demais para ser o melhor personagem de Excaliburjá que Morgana participa das cenas mais emocionantes e divertidas. Embora o público associe Mirren a seus papéis mais recentes que não são tão intensos ou fisicamente exigentes, Morgana foi um papel fundamental para Mirren e ajudou a trazê-la para o gênero fantasia.

6

Emma Stone – Coitadinhas (2023)

Como Bella Baxter

Emma Stone levou para casa o Oscar de Melhor Atriz por interpretar Bella em Coisas pobres, sua segunda vitória de Melhor Atriz e uma conquista por sua fantástica colaboração com o diretor Yorgos Lanthimos. Stone e Lanthimos fizeram parceria em muitos projetos desde sua primeira colaboração em O favoritomas Coisas pobres é um dos maiores sucessos da equipe. Embora cada ator em Coisas pobres tem que se transformar para se encaixar no mundo excêntrico e desconhecido da história, Stone foi quem mais pressionou seu desempenho.

A história inteira gira em torno de Bella e sua evolução como personagem. Cada fase de sua jornada é definida pelo que ela aprende e como isso molda sua visão de mundo, e Stone precisa entender Bella completamente e a maneira como ela vivencia as coisas de diferentes maneiras, com base em onde ela está em seu desenvolvimento. Enquanto Coisas pobres recebeu alguns comentários sobre a natureza gráfica do filme, Stone dá a Bella a agência e a inteligência que a personagem exige para justificar sua posição na história.

5

Michelle Yeoh – Tigre Agachado, Dragão Oculto (2000)

Como Yu Shu Lien

No entanto Tigre Agachado, Dragão Oculto é antes de tudo um filme emocionante de artes marciais, também há elementos-chave de fantasia misturados ao longo da narrativa que o tornam um épico arrebatador. É considerado parte do gênero wuxia. Esses filmes abrangem narrativas ambientadas na China antiga que giram em torno de artistas marciais lendários e abordam magia e habilidades sobrenaturais em suas narrativas. Michelle Yeoh interpreta a brilhante lutadora Yu Shu Lien, que também tem um romance trágico com Li Mu Bai (Chow Yun-fat) na história.

Yeoh acabou ganhando o prêmio de Melhor Atriz no Oscar por sua atuação em Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo, que também a faz incorporar suas habilidades de luta no filme contemporâneo de ação e fantasia. No entanto, um dos trabalhos mais significativos de Yeoh até hoje é Tigre Agachado, Dragão Ocultoe ela poderia não ter sido tão reconhecida internacionalmente sem emprestar seu talento ao filme de Ang Lee. A capacidade de transmitir emoções e desenvolver-se durante sequências de ação ricamente complexas é algo que apenas atores tão habilidosos como Yeoh podem alcançar.

4

Cary Elwes – A Princesa Noiva (1987)

Como Westley

Baseado no aclamado romance de fantasia homônimo de William Goldman, A princesa noiva tem muitas performances excelentes para escolher apenas uma. No entanto, A interpretação de Cary Elwes do protagonista romântico Westley é carismática, hilariante e profundamente romântica, tornando-o um dos melhores do filme. Embora Robin Wright tenha que desempenhar seu papel quase completamente direto, já que Buttercup e Mandy Patinkin podem concentrar sua energia no humor de Inigo Montoya, Elwes tem que incorporar ambos em sua atuação.

Westley é um amante sincero, um pirata fanfarrão e um artista cômico, tudo em um, e Elwes consegue capturar tudo isso. Ajuda que o roteiro seja hilário e o elenco tenha uma química incrível, já que Elwes só fica melhor com as atuações adicionais do restante dos atores. Até hoje, A princesa noiva é lembrado como uma grande obra de fantasia e comédia que envelheceu muito bem, graças ao seu humor intemporal.

3

Judy Garland – O Mágico de Oz (1939)

Como Dorothy Gale

Judy Garland fez seu nome no gênero musical cinematográfico e O Mágico de Oz é um dos mais conhecidos, especialmente no nicho de musicais de filmes de fantasia. Com apenas dezesseis anos, Garland estrelou o filme de grande sucesso como a protagonista Dorothy Gale, e sua vida nunca mais foi a mesma (via PBS). Embora Garland não tenha tido uma vida muito feliz, a maneira como ela se apresentou O Mágico de Oz é tão cheia de juventude e luz que fica claro por que ela se tornou um ícone. Mesmo assim, sua voz cantada era incrível e surpreendeu o público.

Hoje, os espectadores não se esqueceram O Mágico de Oz ou Guirlanda. A maneira como ela se posiciona ao lado de atores veteranos da época e incorpora sua melancolia característica na atuação é o que tornou o filme tão duradouro. Há emoção e tristeza genuínas em sua interpretação que tocam o coração do público e torna impossível desviar o olhar do filme. Embora não seja a melhor performance de sua carreira, é uma que transcende o gênero e é conhecida pela maioria dos telespectadores.

2

Julie Andrews-Mary Poppins (1964)

Como Mary Poppins

Embora Julie Andrews tenha estrelado muitos dos melhores musicais de todos os tempos, seu trabalho em Maria Poppins é o papel mais memorável para muitos membros do público que cresceram assistindo-a. Andrews ganhou o prêmio de Melhor Atriz no Oscar por sua atuação como Mary Poppins, e é fácil perceber porquê. Embora seja um filme infantil, Maria Poppins foi um filme inovador e revolucionário que só funcionou porque Andrews era uma presença muito forte e ancoradora.

Sua vitória por Maria Poppins causou um certo rebuliço, pois ela foi indicada contra Audrey Hepburn, que havia sido escalada para substituir Andrews na adaptação cinematográfica de Minha Bela Dama. Isso foi especialmente chocante porque Andrews originou o papel de Eliza na Broadway em Minha Bela Damamas ela ainda venceu Hepburn pelo maior prêmio no final (via Recursos de quadrinhos). No fim, Andrews interpretando Mary Poppins em vez de Eliza foi a jogada certa para ambas as produções e a levou à fama.

1

Ian McKellen – O Senhor dos Anéis (2001–2003)

Como Gandalf

É difícil imaginar qualquer outro ator interpretando Gandalf como Ian McKellen o faz, com a gentileza e o poder inegável inerentes ao personagem. Embora McKellen faça uma aparição no Hobbit filmes, seu melhor trabalho é feito na trilogia original de O Senhor dos Anéis. Muitas cenas dos filmes dependem da capacidade de McKellen de parecer uma força sobrenatural que desceu à Terra-média para intervir na luta contra Sauron, mantendo ao mesmo tempo uma humanidade crucial.

Há muitas performances incríveis ao longo do fantasia série, mas a de McKellen é inegável e não é nenhuma surpresa, considerando sua longa história de grandes trabalhos no cinema e no teatro. Heróis como Frodo e Aragorn têm a tarefa mais direta de serem bons e verdadeiros em todas as cenas. Por outro lado, a inteligência e a astúcia de Gandalf são muito mais difíceis de traduzir para a tela, mantendo a caracterização quase avô do papel. No entanto, McKellen tem uma compreensão aguçada do texto original e de sua própria interpretação do personagem.