As 10 maiores representações de pessoas da vida real em filmes de faroeste

Parte da razão pela qual Ocidental O gênero que perdurou por tanto tempo foi sua conexão com a verdadeira história da América e com as pessoas reais que fizeram do Velho Oeste um cenário tão fascinante. Com cowboys, pistoleiros e bandidos abrindo caminho através da fronteira americana, algo sobre esses heróis populares e bandidos sinistros conectou-se com o público e fez com que certas histórias de pessoas reais fossem adaptadas repetidamente. Embora as lendas por trás dessas figuras reais sempre contribuíssem para uma grande história, também era vital que fossem apoiadas por atuações fantásticas de atores talentosos.

As maiores representações de cowboys e bandidos da vida real em filmes de faroeste envolveram atores famosos interpretando nomes conhecidos como Billy the Kid ou Calamity Jane. No entanto, eles também incluíram figuras menos conhecidas cujas histórias foram capturadas na tela e permitiram ao público descobrir aspectos ocultos do Velho Oeste e descobrir os grandes mistérios por trás do período pouco antes de a América abraçar totalmente a civilização e a modernidade. Esses retratos mantiveram viva a memória do Velho Oestejá que os espectadores permaneceram fascinados por seu fascínio enigmático e status lendário.

10

Viggo Mortensen como Frank Hopkins

Hidalgo (2004)

Viggo Mortensen seguiu sua interpretação definitiva de Aragorn em O Senhor dos Anéis com o faroeste biográfico Hidalgoonde jogou contra o verdadeiro corredor de longa distância americano, Frank Hopkins. Uma história extraordinária sobre Hopkins correndo com seu cavalo na Arábia em 1891 contra beduínos que montavam cavalos árabes de sangue puro. Hidalgo foi uma aventura épica que não impressionou muito os críticos. Apesar disso, Mortensen teve um desempenho impressionante e destacou uma fascinante história real sobre um cowboy deprimido e seu famoso cavalo.

Hidalgo teve um desempenho inferior nas bilheterias, mal empatando com um faturamento bruto de US$ 108 milhões contra seu orçamento de US$ 100, embora a melhor coisa sobre isso tenha sido o desempenho comprometido de Mortensen. O filme foi examinado por sua imprecisão histórica, já que as alegações não confirmadas de ascendência Lakota do verdadeiro Frank Hopkins foram apresentadas como fatos. Como uma interessante mistura de histórias históricas reais e lendas construídas em torno de Hopkins e seu cavalo, Hidalgo foi uma aventura divertida que merecia mais atenção.

9

Jeff Bridges como Wild Bill Hickok

Conta Selvagem (1995)

Embora Conta Selvagem Totalmente bombardeado nas bilheterias, com um faturamento abismal de apenas US$ 2,1 milhões contra um orçamento de US$ 30 milhões, isso não prejudicou o desempenho excepcional de Jeff Bridges como o lendário fora-da-lei Wild Bill Hickok. Com um elenco repleto de estrelas que também incluía John Hurt Bruce Dern e David Arquette Conta Selvagem infelizmente sofreu com uma trama confusa que levou a uma recontagem complicada da história do herói popular titular. Apesar disso, Conta Selvagem teve sucesso como um estudo de personagem impulsionado pelo desempenho comprometido de Bridges e pela forte adequação para o papel.

O verdadeiro Wild Bill foi um herói popular do Velho Oeste americano que ganhou incrível notoriedade por participar de muitos tiroteios famosos. Wild Bill foi retratado inúmeras vezes em vários meios de comunicaçãocomeçando com a imagem da era silenciosa Wild Bill Hickok de 1923, até filmes mais recentes, como o dos irmãos Coen A balada de Buster Scruggs. Enquanto Conta Selvagem pode não ter entrado para a história como um dos melhores faroestes de todos os tempos, é preciso admitir que a interpretação de Bridges se destacou como um verdadeiro destaque.

8

Kris Kristofferson como Billy the Kid

Pat Garrett e Billy the Kid (1973)

Como um lendário cantor country, Kris Kristofferson já tinha muitas credenciais ocidentais quando estrelou ao lado de James Coburn em O faroeste revisionista de Sam Peckinpah Pat Garrett e Billy the Kid. Em seu papel, Kristofferson fez uma das melhores interpretações de Billy the Kid e, embora o filme tenha recebido críticas mistas após o lançamento, desde então foi reavaliado como um faroeste clássico da década de 1970. Com uma trilha sonora icônica de Bob Dylan, Pat Garrett e Billy the Kid ficou conhecido por usar a música “Knockin’ on Heaven’s Door”, onde a letra de Dylan comentava diretamente uma cena do filme.

Em sua interpretação, Kristofferson capturou a aura lendária que propagou a história de Billy the Kid ao longo dos anos. Como um fora-da-lei e um atirador que teria matado 21 homens antes de completar 21 anos, a presença taciturna e a estatura formidável de Kristofferson contrastavam fortemente com a presença esbelta e menos imponente do verdadeiro Billy. Pat Garrett e Billy the Kid ajudou a mostrar o respeito que Billy conquistou entre os bandidos do Velho Oeste e por que seu nome se consolidou como um dos pistoleiros mais reconhecidos que já existiu.

7

Doris Day como Calamity Jane

Calamidade Jane (1953)

Embora muitos retratos cinematográficos da heroína do Velho Oeste, Calamity Jane, tenham se aprofundado nos aspectos mais sombrios de sua história, esse não foi o caso do animado musical de faroeste. Calamidade Jane com Doris Day. Vagamente baseado na lenda real, Calamidade Jane explorou o suposto romance entre Jane e Wild Bill Hickok em South Dakokda da década de 1870. Com conotações LGBTQ+ relacionadas à vida de Jane como uma mulher forte e independente que compartilha uma casa com outra mulher (via Stuart), Calamidade Jane pode parecer frívolo no início, mas estava cheio de subtextos ocultos.

Embora Calamidade Jane retratou sua estrela e Hickok como amantes, os historiadores não encontraram nenhuma prova disso além de seu conhecimento estabelecido. Jane era uma conhecida contadora de histórias, e isso foi explorado de forma hilariante em Calamidade Jane enquanto ela brincava com a verdade ao contar a outros cowboys sobre suas perigosas façanhas. Apesar das possíveis imprecisões históricas, Day fez uma atuação divertida como Jane e tornou este filme imperdível para os amantes de musicais ocidentais de estilo antigo.

6

Ian McShane como Al Swearengen

Deadwood: O Filme (2019)

Ian McShane apresentou uma das performances de faroeste mais icônicas de todos os tempos na série dramática da HBO Madeira mortaum show fantástico que explorou o desmoronamento do Velho Oeste à medida que a modernidade e a civilização começaram a se consolidar. Como proprietário desbocado do Gem Saloon, Al Swearengen foi um grande personagem de televisão de todos os tempos que encontrou seu caminho no mundo dos longas-metragens com o tão esperado lançamento de Deadwood: o filme em 2019. Este epílogo da série foi ambientado dez anos após sua conclusão e permitiu um final adequado para o drama de faroeste que foi cancelado cedo demais.

McShane imbuiu Swearengen de caráter. Como o residente mais importante da cidade de Deadwood, ele fez cálculos cuidadosos para garantir que suas necessidades fossem sempre atendidas, mesmo que viessem às custas de outras pessoas. O verdadeiro Swearengen também era considerado um homem brutal e infame (via Madeira morta) que atraiu mulheres desesperadas para trabalharem para ele e se tornarem prostitutas. Depois de deixar Deadwood quando o Gem Saloon foi totalmente queimado, Swearengen foi encontrado morto por um bonde em Denver, e as autoridades nunca determinaram se houve crime ou não.

5

Lily Gladstone como Mollie Burkhart

Assassinos da Lua das Flores (2023)

Em vez de destacar as façanhas de bandidos e cowboys, o épico faroeste de Martin Scorsese Assassinos da Lua Flor abordou a exploração da nação Osage enquanto os americanos brancos tentavam roubar a riqueza tribal. Em um filme repleto de atuações extraordinárias de Leonardo DiCaprio e Robert De Niro, a interpretação de Mollie Burkhart por Lily Gladstone se destacou entre as demais. Como uma mulher severa e determinada, foi doloroso testemunhar Mollie enfraquecendo lentamente enquanto seu marido Ernest (DiCaprio) envenenava sua insulina para desacelerá-la.

Felizmente, a verdadeira Mollie Burkhart sobreviveu à agenda oculta do chefe político corrupto William King Hale (De Niro) quando se divorciou de Ernest e conseguiu recuperar o controle de sua família e tutela. Assassinos da Lua Flor destacou uma parte sombria da história da América, e Gladstone capturou efetivamente as lutas enfrentadas pelos povos indígenas. Como uma performance verdadeiramente fascinante, Gladstone foi merecidamente indicada ao Oscar de Melhor Atriz por seu papel como Mollie.

4

Paul Newman como Butch Cassidy

Butch Cassidy e o Sundance Kid (1969)

Paul Newman realmente encapsulou sua personalidade descolada e sem esforço com o papel de Butch Cassidy no icônico filme de faroeste. Butch Cassidy e o Sundance Kid. Como um dos papéis definitivos de Newman, o personagem Butch Cassidy se tornou ainda mais impactante devido à sua incrível química na tela com Robert Redford como Sundance Kid. Embora Butch Cassidy tenha sido baseado em um homem real Newman realmente assumiu o papel e consolidou o lugar do bandido ‘Wild Bunch’ na história do cinema.

O verdadeiro Butch Cassidy era um ladrão de trens, ladrão de bancos e membro da notória gangue Wild Bunch do Velho Oeste. Com uma vida que foi dramatizada inúmeras vezes no cinema e na televisão, Newman trouxe alguns de seus encantos cinematográficos únicos para o papel e garantiu Butch Cassidy e o Sundance Kid um lugar entre os maiores clássicos ocidentais. Como um filme essencial para a era da Nova Hollywood, a interpretação de Newman influenciaria todas as gerações subsequentes de atores que esperavam imitar seu charme inato.

3

Kurt Russell como Wyatt Earp

Lápide (1993)

A verdadeira história do tiroteio no OK Corral e a amizade entre Wyatt Earp e Doc Holliday tem sido continuamente adaptada ao longo dos anos, mas Lápide com Kurt Russell como Wyatt Earp foi a releitura definitiva desta lenda. Como um filme que atuou como uma recontagem livre das histórias verdadeiras de vários bandidos, Russell trouxe uma atitude e energia modernas para uma história com a qual os amantes do faroeste já estão mais do que familiarizados. Com um bigode impressionante e um chapéu de cowboy preto marcante, até mesmo a iconografia de Russell como Wyatt Earp em Lápide foi poderosamente memorável.

O verdadeiro Earp era famoso por seu envolvimento no tiroteio no OK Corral e foi uma figura chave no notável tiroteio que viu homens da lei matarem três fora-da-lei Cowboys do condado de Cochise. Como homem da lei e jogador, Earp foi significativo por sua capacidade de atravessar os dois lados da lei e por sua amizade com o notório Doc Holliday. Lápide foi um filme cheio de atuações incríveis, e Russell se destacou como um dos aspectos mais divertidos do filme lamentavelmente subestimado.

2

Leonardo DiCaprio como Hugh Glass

O Regresso (2015)

Depois de cinco indicações anteriores, Leonardo DiCaprio finalmente levou para casa o Oscar de Melhor Ator por sua interpretação de Hugh Glass em O Regresso. Em uma atuação cansativa e comprometida, DiCaprio deu tudo de si na épica história de faroeste sobre um homem explorando uma região selvagem desconhecida e lutando para sobreviver depois de ser atacado por um urso e deixado para morrer. Uma conquista extraordinária do diretor Alejandro G. Iñárritu, DiCaprio utilizou um estilo de atuação metódico enquanto dormia dentro de uma carcaça de animal e comia o fígado cru de um bisão para o papel.

O intenso compromisso de DiCaprio com o realismo para O Regresso foi ainda mais impressionante, considerando seu veganismo. Enquanto a verdade por trás O Regresso e a interação de Glass com ursos pardos tem sido indiscutível, o realismo da atuação de DiCaprio fez com que parecesse que o público estava ali com Glass enquanto ele rastejava e tropeçava 320 quilômetros em segurança. Como uma história extraordinariamente absorvente, DiCaprio colocou tudo de si O Regresso.

1

Val Kilmer como Doc Holliday

Lápide (1993)

Embora Kurt Russell realmente tenha impressionado como Wyatt Earp em Lápidedeve-se admitir que Val Kilmer roubou a cena com sua interpretação excepcional de Doc Holliday. Como a melhor representação de Doc Holliday na tela Kilmer capturou perfeitamente o dentista fora-da-lei que bebia muito e roubou todas as cenas ele estava dentro. Embora Lápide não recebeu o amor que merecia quando foi lançado, desde então ganhou a reputação de um clássico cult e a atuação de Kilmer recebeu aclamação universal.

Doc Holliday tem sido retratado consistentemente ao longo dos anos, desde Harvey Clark em Lei para lápide em 1937 até séries de televisão modernas como Tim Rozon em Wynonna Earp. No entanto, foi Kilmer quem realmente capturou a essência do homem real e será para sempre lembrado como o retrato definitivo de Doc Holliday. UM Ocidental anti-herói cuja popularidade continuou a crescer, Doc Holliday foi uma figura fascinante e duradoura do Velho Oeste.

Fontes: Todos os números de bilheteria de Bilheteria Mojo, Apresentando a identidade feminina queer na tela, de Jamie Stuart, Madeira morta