Filmes voltados para crianças são normalmente assuntos mais alegres, mas isso não impede que um roteirista ocasional injete algum diálogo surpreendentemente arrepiante em uma história que de outra forma seria familiar. Mesmo os melhores filmes feitos para crianças são menos intensos por natureza, com diretrizes de classificação e sensibilidades culturais geralmente exigindo um tom mais descontraído. Embora os filmes infantis possam abordar temas mais sérios, como desgosto e morte, certamente é raro que seus diálogos sejam exatamente hardcore.
São raros os filmes infantis que quebram essa tendência, distribuindo algumas citações contundentes que acompanham as melhores falas de filmes da história. Às vezes, essas piadas fazem sentido em uma imagem de família mais madura, patinando em uma classificação PG ou PG-13, mas em outros casos, elas parecem chocantemente deslocadas em uma peça de entretenimento infantil divertida ou totalmente insípida. Soando ainda mais pesado quando tirado do contexto, é difícil acreditar que algumas falas tenham chegado ao rascunho final do roteiro de um filme infantil.
10
"Você acha que Deus permanece no céu porque ele também vive com medo do que criou?"
Romero, Spy Kids 2: A Ilha dos Sonhos Perdidos
Se há uma franquia de filmes infantis que é descaradamente infantil, é a de Robert Rodriguez Crianças espiãs filmes. Cheio até a borda de humor pastelão sem sentido, CGI de desenho animado e leituras de falas hilariamente bobas, um roteiro profundamente filosófico não é exatamente o que o público espera de qualquer um dos pequenos thrillers de espionagem.
No entanto, Spy Kids 2: A Ilha dos Sonhos Perdidos dispensa uma linha chocante, profunda e perturbadora quando os agentes juniores do OSS conhecem Romero, de Steve Buscemi, um cientista isolado. Romero conta a Juni e Carmen Cortez como ele ficou escondido em um covil secreto de um vulcão na ilha titular depois que seus experimentos genéticos deram errado, povoando a terra com todos os tipos de criaturas fantásticas.
Enquanto olha para longe, Romero reflete sobre como ele estava brincando de Deus, questionando se seu próprio criador divino também poderia viver com medo da humanidade. Vendo esta frase por si só, sem contexto, seria impossível adivinhar que veio de um filme tão exagerado e alegre quanto Spy Kids 2: A Ilha dos Sonhos Perdidos.
9
"Para cada pessoa que sonha com a lâmpada elétrica, existe aquela que sonha com a bomba atômica."
Mister Electric, As Aventuras de Sharkboy e Lavagirl em 3-D
Claro, Spy Kids 2: A Ilha dos Sonhos Perdidos não seria o único filme infantil de Robert Rodriguez a apresentar algumas reflexões filosóficas radicais. Digitar As aventuras de Sharkboy e Lavagirl em 3-D, um filme ainda mais absurdo que faz o Crianças espiãs a série parece um drama premiado.
Um elemento memorável é Mister Electric, de George Lopez, a interpretação de pesadelo do protagonista Max sobre seu professor de sala de aula na escola. A aparência de Mister Electric como um rosto gigante projetado na tela de um autômato em forma de lâmpada fluindo com eletricidade é uma visão divertida.
É uma pena que Mister Electric de Lopez não tenha retornado à tela por Oppenheimer.
Em um caso, entretanto, Mister Electric inviabiliza completamente o tom caprichoso da história quando divaga sobre o potencial destrutivo dos sonhos. Afinal, "Para cada pessoa que sonha com a lâmpada elétrica, há aquela que sonha com a bomba atômica." É uma pena que Mister Electric de Lopez não tenha retornado à tela por Oppenheimer.
8
"É um mundo que come cachorro e não há cachorro suficiente para todos."
Zootie, Babe: Porco na Cidade
Notoriamente, a sequência da clássica e adorável história de uma fazenda de Querida existe na bizarra filmografia de George Miller, mais conhecido pelo Mad Max série. Enquanto o primeiro filme era uma história calma, gentil e edificante sobre um adorável animal de fazenda que conseguiu vencer as adversidades, o Babe: Porco na cidade é decididamente mais sombrio, mantendo-se alinhado com as sensibilidades macabras de Miller. Isso não é melhor demonstrado do que com as sábias palavras ditas, entre todos os personagens, por um chimpanzé chamado Zootie.
Babe: Porco na cidade torna-se chocantemente filosófico a certa altura, quando o círculo de animais do filme discute a noção de que tudo o que importa é o que está acontecendo no momento presente, "Tudo o que você tem é esse presente real." Para pontuar o sentimento, Zootie, o Chimpanzé, afirma friamente "É um mundo onde o cão come cão e não há cão suficiente para todos." Nenhuma linha encapsula melhor a suja loucura urbana de Babe: Porco na cidade melhor do que esta citação hilariamente niilista.
7
"Seu futuro é uma história de terror, escrita pelo seu crime!"
Marley e Marley, O Conto de Natal dos Muppets
Um dos filmes de Natal mais cativantes já feitos, A canção de Natal dos Muppets que adaptou o romance clássico de Charles Dickens Uma canção de Natal com um toque de Muppet. O filme foi uma representação chocantemente fiel da história, apesar de todas as bobagens dos Muppet, ainda melhor pelo estimado ator Michael Caine interpretando seu papel de Ebeneezer Scrooge tão sério quanto um túmulo. Embora o roteiro ocasionalmente tirasse versos direto do livro, suas canções também continham algumas bombas líricas.
A mais alarmante delas ocorre durante a música cantada por Marley e Marley, as aparições fantasmagóricas substituindo Jacob Marley no texto original, retratadas pelos Muppets Statler e Waldorf. Uma rima de sua canção macabra alerta Scrooge sobre sua vida após a morte caso sua atual trajetória gananciosa continue, alertando "Seu futuro é uma história de terror, escrita pelo seu crime!" Essa letra não estaria fora de lugar em um hino do heavy metal, muito menos em uma música de um filme com tema natalino apresentando os adoráveis Muppets.
6
"Vá para o inferno" "De onde você acha que eu vim?"
Feijão para Cascavel Jake, Rango
Facilmente um dos melhores filmes do lendário Gore Verbinski, Rango é absolutamente único como filme infantil. Transmitido com gráficos sujos e ultra-realistas que, no entanto, reproduzem personagens animais de desenho animado, o neo-ocidental equilibra piadas bobas e o desempenho ultrajante de Johnny Depp como o lagarto Xerife titular com ação genuinamente emocionante com balas voadoras e humor picante que facilmente voa sobre as cabeças das crianças. O único elemento com o qual o roteiro nunca brinca, entretanto, é o terrível vilão Cascavel Jake.
Uma enorme cobra venenosa fora da lei com uma metralhadora como chocalho, Cascavel Jake é o inimigo mais temível que o universo de Rangoanimais antropomórficos. Jake gosta de sua reputação terrível, autodenominando-se um demônio do inferno, ao qual ele se refere como sua casa durante uma conversa tensa com Beans. O veneno com que Bill Nighy, que interpretou o outro vilão mais famoso de Verbinski, Davy Jones, cospe essa frase é tão cáustico quanto o de Jake.
5
"Você ficaria surpreso com o que você pode viver"
Jafar, O Retorno de Jafar
As sequências diretas para vídeo da Disney não têm a mais alta reputação, geralmente varridas para debaixo do tapete tanto pela própria Disney quanto pelos fãs. Se há um deles que merece algum reconhecimento pela sua escrita, no entanto, é Aladim seguir O Retorno de Jafar. Cumprindo a promessa do primeiro filme da ameaça de Jafar com a todo-poderosa licença cósmica para alterar o universo como um gênio, o filme brinca com as convenções típicas dos seres mágicos estabelecidas no primeiro filme.
Tentando racionalizar a ameaça de Jafar, Abis Mal, o Chefe dos Ladrões, tenta jogar de volta na sua cara a admissão de Jafar de suas limitações. Lembrando Jafar que ele não é capaz de usar seus poderes para matar, o djinn malvado apenas afirma "Você ficaria surpreso com o que você pode viver." Isso é repetido mais tarde na derrota para o Gênio original durante um encontro próximo com Jafar. A frase assustadora tem algumas implicações perturbadoras em relação a destinos piores do que a morte que Jafar pode ter em mente para seus inimigos.
4
"Tenho coisas melhores para fazer esta noite do que morrer"
Springer, Os Transformers: O Filme
Enquanto Transformadores Um pode estar revigorando a franquia após décadas de filmes de ação ao vivo, é fácil esquecer que a última entrada no Transformadores a série está apenas retornando às raízes do filme original. A primeira aparição teatral dos Cybertronianos, Os Transformers: O Filme é bastante sombrio em alguns aspectos, matando o Optimus Prime, para desespero dos jovens fãs da primeira geração. Esse tom irregular também transpareceu em certas trocas de diálogos ao longo do filme.
A frase acima é dita por Springer, um Autobot com modo alternativo de helicóptero com personalidade bombástica de herói de ação. Ele mostra esse traço de caráter no filme durante a defesa de Autobot City, uma declaração orgulhosa de sua intenção de sobreviver à batalha angustiante. Considerando quantos desenhos animados evitam a palavra "morrer" como a praga, em favor de sinônimos como "destruir", é um prazer ouvir um diálogo tão dramático vindo de uma franquia geradora de linhas de brinquedos como Transformadores.
3
"Quantos homens são necessários para entregar uma mensagem?" "Um."
Shan Yu, Mulan
Mesmo que as sequências diretas para vídeo da Disney tenham tido mais espaço para escurecer em comparação com seus irmãos mais velhos lançados nos cinemas, A Disney nem sempre tem medo de levar suas histórias a sério. Este é particularmente o caso Mulan, que não hesita em retratar os horrores da guerra, mesmo que higienizados através de lentes adequadas para crianças.
Esses temas brilham mais na cena em que o vilão Hun Shan Yu permite que dois soldados chineses fujam para avisar ao Imperador que está chegando. Observando os dois homens fugirem, Shan Yu coça o queixo, percebendo que os dois não precisam sobreviver para entregar tal mensagem.
Embora a morte final aconteça fora da tela, esta linha aterrorizante carrega o peso de um dos poucos assassinatos evidentes da Disney.
Ele transmite isso ao seu arqueiro, que alegremente prepara uma flecha e mira para dispensar permanentemente um dos mensageiros de suas funções. Embora a morte final aconteça fora da tela, esta linha aterrorizante carrega o peso de um dos poucos assassinatos evidentes da Disney.
2
"É assim que parece quando você realmente luta em uma batalha."
Ezylryb, Lenda dos Guardiões: As Corujas de Ga'Hoole
Baseado na série best-seller de fantasia para jovens adultos, Lenda dos Guardiões: As Corujas de Ga'Hoole é um estranho desvio silístico na filmografia de Zack Snyder. Uma história familiar pode parecer deslocada para o diretor, mais famoso por sua narrativa sombria e corajosa, mas Snyder lida bem com a adaptação. Dito isso, ele também certamente inserirá um toque pessoal de temas mais pesados no roteiro, com uma linha específica se destacando por sua autenticidade.
A certa altura do filme, a coruja idealista e ansiosa Soren descobre que seu professor, Ezylryb, é secretamente seu herói pessoal, a coruja guerreira Lyze de Kiel. Soren fica chocado ao ver a condição nada lisonjeira do corpo de Ezylryb devido às suas batalhas, que o velho mentor usa como um momento de aprendizado. Lyze garante a Soren que a guerra não é glamorosa ou nobre, mas uma dura verdade que devemos suportar ocasionalmente. É bastante chocante ver uma mensagem tão comovente sobre os horrores da guerra manifestada em um filme tão fantástico estrelado por corujas falantes.
1
"A única esperança é a doce libertação da morte."
Lumalee, o filme Super Mario Bros.
Nem toda frase que soa hardcore em um filme infantil parece uma mudança de gênero fora do lugar. Ocasionalmente, versos tão pesados são usados para rir, como é o caso das lamentações de Lumalee. Uma estrela viva fofa fornecendo a representação do filme para o Super Mário Galáxia série, Lumalee é um prisioneiro de Bowser ao lado de Luigi e muitas outras criaturas do Reino do Cogumelo.
Lumalee é comicamente taciturno, apesar de seu tom enérgico e voz infantil. Ele assusta Luigi ao postular que a única esperança de escapar das garras de Bowser é "A doce libertação da morte"fornecendo de longe as falas mais mórbidas de todo o filme. O niilista Lumalee até parece querer morrer, decepcionado com seu eventual resgate. Mesmo que suas falas sejam interpretadas como piadas, fora de contexto, elas são bastante macabras, tornando-se um dos personagens mais alarmantemente niilistas da história de qualquer criança filme.