As 10 brigas mais emocionantes dos filmes de John Wayne

João Wayne foi e continua sendo um dos principais ícones do cinema ocidental americano, com muitas brigas e ação em seus filmes. Conhecido por sua presença imponente e autoritária, ele manteve uma personalidade grandiosa que incluía interpretar muitos personagens relacionados à aplicação da lei, à guerra e ao ambiente de fronteira que ele fez o seu por tantos anos. Sua tendência para interpretar mocinhos que enfrentaram os maiores e piores desafios levou a muitas cenas de ação e violência e nenhuma tão memorável quanto suas brigas icônicas ao longo de sua filmografia histórica que definiu a carreira de John Wayne.

Suas brigas mais memoráveis ​​destacam e elevam as narrativas contadas com sua fisicalidade e intensidade incomparáveis ​​durante as cenas. A cena final de O homem quieto é celebrada como uma das melhores brigas de todo o cinema, uma estridente e, às vezes, cômica luta que encerra perfeitamente o filme. Em McLintock!seu personagem, George Washington, incita uma briga que termina com a cidade inteira lutando em um lamaçal, que acompanha o ritmo e o frenesi de todo o filme. Essas cenas gravam o machismo e, muitas vezes, o ethos violento que tornou os filmes de John Wayne infinitamente repetíveis e definidores de uma época.

10

O Álamo (1960)

Estrelado por John Wayne e Richard Boone

Neste épico filme de guerra histórico sobre a Batalha do Álamo de 1836, John Wayne estrela como Davy Crockett, uma lenda do Tennessee que traz uma gangue de companheiros aventureiros para a batalha. O filme é conhecido por seu retrato dramatizado, mas realista da batalha e visuais amplos e impressionantes do combate e das paisagens circundantes. A ‘briga’ neste filme tem mais a ver com um costume único que envolve equilibrar uma pena no nariz de uma pessoa, com outra derrubando-a com um soco, em vez de animosidade genuína entre herói e vilão.

Embora não seja parte integrante da trama ou uma ação que impulsiona a história, este é um vaivém humorístico e independente que mostra Davy Crockett, de John Wayne, dar e desferir dois socos enormes. O que realmente torna isso importante é a intensidade e a técnica com que os socos são desferidos.; embora seja uma tradição cômica projetada para mostrar resistência, é uma sequência convincente que adiciona um aspecto único ao filme.

9

Chisum (1970)

Estrelando John Wayne e Forrest Tucker

Chisum é um clássico faroeste americano dirigido por Andrew V. McLaglen e estrelado por John Wayne como o protagonista e personagem titular, John Chisum. Um barão do gado gentil e bem-sucedido que só quer viver sua vida, mas se envolve em uma trama tensa. depois que um empresário amoral (Lawrence Murphy) compra à força terras e negócios na área. Levando-os a subornar um xerife corrupto para matar dois homens de Chisum e roubar sua propriedade, fazendo com que Chisum contra-atacasse.

Chisum é uma história tensa e emocionante que culmina em uma luta final épica entre Chisum e Murphy. Os dois trocam golpes e quebram paredes no segundo andar da casa. A ação é rápida e implacávelcom os dois homens indo e voltando antes que ambos caiam na varanda e caiam no chão. Os socos e a ação parecem realistas, e Murphy acaba empalado em um chifre de touro no chão abaixo.

8

Hondo (1953)

Estrelado por John Wayne e Ward Bond

Este faroeste da Warnercolor de 1953, dirigido pelo lendário John Farrow, foi baseado no conto de Louis L’Amour, “O presente de Cochise“. John Wayne estrela como titular Hondo Lane, um cavaleiro do Exército dos EUA que foi atacado por nativos americanos e busca refúgio e ajuda de uma mulher local, Angie Lowe, que mora com seu filho de seis anos. Hondo, percebendo que o marido aparentemente abandonou a famíliainicia um namoro com Angie quando eles se envolvem em uma guerra Apache.

John Wayne foi uma das primeiras estrelas do faroeste a compreender a importância da luta nos filmes. Antes, brigas e socos eram frequentemente pontuados por sons de pastelão e cortes rápidos, mas Wayne achou que isso prejudicava o realismo e a integridade da história e queria tornar as coisas mais realistas. Você pode ver isso na briga em Hondo; não é exagerado, mas mais comedido e realista, com Wayne e o marido ausente, Ed Lowe, entrando em uma troca física agressiva com Wayne esmurrando o homem que deixou sua esposa e filho.

7

Os Cowboys (1972)

Estrelando John Wayne e Roscoe Lee Browne

Um faroeste de 1972 estrelado por John Wayne Roscoe Lee Browne e Bruce Dern conta a história de Wil Anderson um fazendeiro veterano se preparando para embarcar em uma grande movimentação de gado por todo o paísmas quando sua equipe o abandona pela corrida do ouro, ele é forçado a recrutar estudantes locais para ajudar. Em pouco tempo, o problema está acontecendo, pois durante sua longa jornada, um gangster tortuoso chamado Cabelo Comprido tem a intenção de matá-los e roubar o rebanho.

Para tornar suas lutas mais realistas John Wayne treinou com o lendário dublê de cinema Yakima Canutt (dublê desde meados da década de 1920) para entender como as lutas se desenrolariam e seriam travadas na vida real. Esse tipo de pensamento foi revolucionário na época. Anderson e Cabelo Comprido brigam ao redor da fogueira, com Wayne dando alguns socos antes de trocarem golpes brutais. A luta termina depois que Wayne bate a cabeça de seu inimigo em uma árvore várias vezes, fazendo-o desmaiar, um dos finais de briga mais genuínos e horríveis de sua filmografia.

6

Lenda dos Perdidos (1957)

Estrelando John Wayne e Rossano Brazzi

Neste filme de ação e aventura ítalo-americano dirigido por Henry Hathaway, John Wayne estrela como Joe January, um guia experiente em Timbuktu que se junta a uma expedição ao Saara para encontrar e confirmar a afirmação do pai de Paul Bonnard (Rossano Brazzi) de que ele encontrou uma cidade perdida e tesouro dentro dele. Uma mulher (Sophia Loren), recentemente obcecada por Paul e sua ambição, se convida para uma perigosa viagem através do deserto, e o trio se envolve em um triângulo amoroso que vai para o sul rapidamente.

A briga entre John Wayne e Rossano Brazzi é um dos principais destaques do Lenda dos perdidos. As tensões entre os dois vêm crescendo desde o início, e assim que Dita, de Sophia Loren, troca de atração entre os dois protagonistas, faíscas certamente voarão. Os dois lutam, trocando golpes selvagens em meio a dunas arenosas varridas pelo vento. O isolamento do cenário e a tensão palpável que explode na batalha criam uma sequência tremenda, com edição perfeita e sons, ações e emoções realistas.

5

Do Norte ao Alasca (1960)

Estrelando John Wayne e Stewart Granger

Um pouco menos sério do que alguns de seus outros filmes Norte até o Alasca é mais comédia e menos drama. O filme se passa durante a corrida do ouro de Nome e apresenta John Wayne e George Pratt como dois garimpeiros que conquistam uma fortuna em ouro no Alasca. O personagem de Wayne viaja para o norte a fim de trazer de volta a esposa de seu amigo (que são amigos por correspondência que nunca se conheceram), mas descobre que ela se casou com outro homem enquanto ele estava fora, então, em vez disso, retorna com uma prostituta antes que toda a narrativa se torne ainda mais louca. .

Este filme apresenta uma das brigas mais cômicas da carreira de John Wayne, com ele lutando e socando impiedosamente vários agressores antes de ser jogado em uma área lamacenta por baixo de um grupo de cavalos. A luta vai do boxe à lama enquanto a cidade se une para ajudar Wayne enquanto ele se afasta do perigo.enquanto Stewart Granger dispara e desliza entre cabras e carroças. A ‘pastelão’ funciona muito bem, e os habitantes da cidade e uma foca que observa riem muito. Eleva o filme e não se leva muito a sério, o que resulta em uma luta brilhantemente coreografada.

4

Os Spoilers (1942)

Estrelado por John Wayne e Randolph Scott

John Wayne supostamente escolheu estude noticiários do então campeão mundial de boxe peso pesado Jack Dempsey na tentativa de imitar seu estilo e lançar socos realistas e pesados. Em Os spoilersisso compensa em dividendos, já que o personagem de Wayne, Roy Glennister, que encontra ouro, está tentando lutar contra o político corrupto Alexander McNamara (Randolph Scott), e os dois se enfrentam em uma briga infernal.

Foi descrita como uma das maiores brigas da história ocidental, que ocorre no clímax do filme e estabelece o padrão para futuras lutas em filmes semelhantes daqui para frente. A batalha entre Wayne e Scott tem todas as características que você espera e deseja de uma grande briga de faroeste. Situados em um salão, os dois negociam feno, com ambos assumindo a vantagem em momentos diferentes.. A coreografia foi bem enquadrada, fazendo com que o espectador se sentisse parte da ação e com Wayne insistindo em representações mais realistas, a ação fornece uma conclusão satisfatória para um filme brilhante.

3

Recife de Donovan (1963)

Estrelado por John Wayne, Lee Marvin e Jack Warden

Este filme de comédia de aventura segue três veteranos da Marinha da Segunda Guerra Mundial, Donovan (John Wayne), Doc Dedham (Jack Warden) e Gilhooley (Lee Marvin), que convergem para uma ilha da Polinésia Francesa (Haleakaloha) por vários meios. Os três homens se envolvem em um esquema para enganar a filha de Dedhamque recentemente herdou ações de uma empresa que seu pai acredita ter o direito de possuir. Vendo a sorte, os três homens causam estragos em outro filme mais leve da filmografia de Wayne.

A briga em si é quase tão fantástica quanto o motivo pelo qual ela acontece em primeiro lugar, os personagens de Marvin e Wayne compartilham o mesmo aniversário e, portanto, em uma tradição de 21 anos, celebram-no encontrando-se no dia e tendo uma experiência cruel. briga. A premissa é bastante cômica, e ambas as cenas de luta são filmadas de maneira excelente, com um belo timing em toda a ação. (um envolvendo vários marinheiros); ganchos de direita atingem o alvo, as mesas voam e todos os tiros acertam com impacto visceral. Um incrível conjunto de sequências de ação que realmente se destaca em uma das joias mais esquecidas de Wayne.

2

McLintock! (1963)

Estrelado por John Wayne e Patrick Wayne

Em McLintock!John Wayne interpreta um fazendeiro rico e idoso chamado George Washington McLintock que, como empresário de sucesso, enfrenta uma variedade de questões pessoais e monetárias, pois todos parecem querer um pedaço de sua fazenda. Seja o governo, seus próprios filhos ou um grupo de nativos americanos locaisa situação continua a ferver e culmina em uma batalha com Wayne, os habitantes da cidade e os Comanches e o Exército em guerra.

Conhecida como ‘a cena do lamaçal’, Wayne dá o primeiro soco, derrubando seu adversário colina abaixo, em uma confusão aquosa. Isto provoca uma briga em massa entre os espectadores, incluindo homens e mulheres, com todos tendo a sua vez de serem derrubados colina abaixo e na lama. A filmagem desta cena supostamente levou mais de uma semana para ser filmadae a coreografia, com a quantidade de pessoas e cavalos, combinada com os socos realistas de uma forma relativamente pastelão, todos perfeitamente cronometrados, definitivamente reforçariam essas afirmações. É uma sequência de brigas incrivelmente complexa que realmente encerra o filme.

1

O Homem Silencioso (1952)

Estrelado por John Wayne e Victor McLaglen

Uma comédia dramática romântica ambientada no interior da Irlanda, O homem quieto conta a intrigante história de Sean “Trooper Thorn” Thornton (John Wayne), um boxeador irlandês-americano aposentado que retorna à sua terra natal em busca de paz interior após matar acidentalmente um oponente no ringue. Antes do surgimento de John Wayne, muitas cenas de luta eram frequentemente ignoradas ou executadas de forma excessivamente censurada; muitos atores físicos se concentraram em acrobacias e acrobacias ousadas, em vez de brigas que pareciam genuínas e se tornaram algumas das melhores cenas de um faroeste de John Wayne.

O final de O homem quieto é uma das peças mais icônicas do cinema ocidental já concebida, uma incrível briga de John Wayne que dura nove minutos, para a qual toda a narrativa do filme foi construída. Thornton e Danaher vão e voltam, por toda a vila de Innisfree, envolvendo os moradores, frases espirituosas, golpes brutais e técnicas genuínase e fisicalidade. João Wayne não apenas elevou as cenas de luta em seus próprios filmes, mas também foi pioneiro e dominou sua execução e inclusão para os cineastas nas décadas seguintes. O homem quietoO duelo final é espetacular em todos os níveis.