10 أفلام حزينة عن الموسيقيين ستفرقكم

حياة المحترفين موسيقي نادرا ما يكون الأمر سهلا. ولهذا السبب، فإن العديد من الأفلام عن الموسيقيين هي قصص مأساوية إلى حد ما. وبطبيعة الحال، هذا لا يمنع المتفرجين من التوافد لرؤيتهم. هناك شيء عن التجارب والمحن التي يواجهها أولئك الذين يحاولون النجاح في صناعة الموسيقى يجذب المشاهدين إلى ما لا نهاية؛ ربما بسبب التناقض المذهل بين سحر تحقيق الشهرة من خلال الموسيقى والطريق شبه المستحيل لتحقيقها.

سواء أكانوا يسلطون الضوء على الموسيقيين الذين صعدوا إلى الشهرة ولكنهم ماتوا صغارًا بشكل مأساوي، أو الفنانين الموهوبين الذين لم يحصلوا أبدًا على التقدير الذي يستحقونه.كل هذه الأفلام تصور قصصًا مفجعة نوع الشخص الذي سعى ببساطة إلى جلب الفرح للعالم من خلال أغانيه. من المؤكد أن كل هذه الأفلام، سواء كانت قصصًا حقيقية أو خيالية، ستكسر قلوب الجمهور مرارًا وتكرارًا. ومع ذلك، من الصعب عدم الإعجاب بالطبيعة الملهمة لقصصهم، بغض النظر عن مدى حزنها.

10

داخل لوين ديفيس (2013)

من إخراج جويل كوين وإيثان كوين

فيلم الأخوين كوين 2013. داخل ليوين ديفيسهي قصة واقعية مفجعة عن مغني شعبي يكافح ويحاول البقاء على قيد الحياة. وعلى الرغم من أن الفيلم يعتمد جزئيًا على أحداث حقيقية، إلا أنه خيالي، على الرغم من أن هذا لا ينتقص بأي حال من قوته العاطفية. داخل ليوين ديفيس يلعب أوسكار إسحاق دور المغني الشعبي الرئيسي، الذي يشاهده الجمهور وهو يمر بأسبوع نموذجي من حياته، دون مكان يعيش فيه وبالكاد ما يكفي من المال للبقاء على قيد الحياة حتى اليوم التالي.

الحزن في الصميم داخل ليوين ديفيس يكمن في عدم قدرة المغني المستمر على أخذ قسط من الراحة. يُظهر للمشاهدين أن ديفيس فنان موهوب بشكل لا يصدق، لكن تيارًا لا نهاية له من الظروف المؤسفة يمنعه باستمرار من الحصول على التقدير والجوائز التي يستحقها. أي علاقات متوترة وخسائر مالية ومشاريع مخيبة للآمال تستمر في التراكم وسط اليأس الذي يشعر به بطل الرواية. داخل ليوين ديفيس إنها نظرة مأساوية على الواقع المرير لصناعة الموسيقى لكثير من الناس.

9

ولد نجم (2018)

من إخراج برادلي كوبر

على الرغم من أن الفيلم قد أعيد إنتاجه عدة مرات على مر السنين، إلا أن النسخة الأحدث (وربما الأكثر شعبية). ولد نجم هذه هي نسخة 2018 التي لعب فيها برادلي كوبر دور البطولة وشارك في بطولتها مع ليدي غاغا. يحكي الفيلم قصة عازفة كحولية مسنة تلتقي بزميلتها الفنانة وتقع في حبه، مما يساعدها على استخدام مواهبها لبدء مسيرتها الموسيقية الناجحة.في حين يمكن اعتبار القصة ملهمة ورومانسية، إلا أن هناك أيضًا عنصرًا لا يمكن إنكاره من المأساة.

دون الكشف عن تفاصيل، الخاتمة ولد نجم إنها بالتأكيد واحدة من أكثر النهايات المدمرة عاطفياً لفيلم عن موسيقي. إن الشعور النقي والمنعش لقصة الحب لا يؤدي إلا إلى تعزيز مأساة النهاية. تثبت هذه النظرة الحائزة على جائزة الأوسكار عن قصة محبوبة وخالدة أن بعض القصص تحطم قلوب المستمعين دائمًا، بغض النظر عن عدد المرات التي يتم سردها فيها.

8

الأيام الأخيرة (2005)

من إخراج جوس فان سانت

حسن النية الصيد المخرج “جاس فان سانت” ليس غريبًا على تصوير الحزن، مما يجعله خيارًا رائعًا للإخراج الأيام الأخيرة. كما يوحي العنوان، يروي الفيلم الأيام الأخيرة الحزينة للموسيقي قبل أن يُكتشف في النهاية أنه انتحر. في حين أن القصة والشخصيات المحددة خيالية، إلا أن المفهوم مستوحى من وفاة نجم فرقة نيرفانا كورت كوبين، الذي يعرف نهايته المأساوية لأي شخص مهتم بصناعة الموسيقى.

الأيام الأخيرة يحقق حزنه العميق من خلال المحاكاة المحبطة والمحبطة لقصته. بصرف النظر عن الهروب من مركز إعادة التأهيل في البداية، لا يحدث شيء مثير أو غير عادي للشخصية الرئيسية. يتلقى مكالمات بشأن فرقته، ويتجنب الأشخاص الذين لا يريد التحدث إليهم، ويذهب إلى نادي الروك في المساء. لا يبدو أي من هذه الأحداث غير عادي بشكل خاص، ولكن مع ذلك هناك حزن مستمر يخيم على الشخصية. ويستمر الحزن الأبدي حتى نهاية الفيلم المفجعة، حتى لو كان الجمهور يعرف بالفعل ما سيحدث.

7

لا لا لاند (2016)

من إخراج داميان شازيل

في بعض الأحيان يأتي الحزن الأكبر فقط بعد أعظم السعادة. يبدو أن هذا ينطبق على لا لا لاندالحائز على جائزة الأوسكار ست مرات للمخرج داميان شازيل. الفيلم من بطولة إيما ستون وريان جوسلينج في دور ميا وسيباستيان، الممثلة الطموحة وموسيقي الجاز الطموح (على التوالي). يلتقيان ويبدأان قصة رومانسية خيالية في هوليوود، لكنها تنهار ببطء حيث يسعى كل منهما لتحقيق أحلامه الخاصة.

ينتقل الفيلم من فيلم موسيقي متفائل إلى تعليق أكثر قتامة (ولكنه لا يزال مثيرًا للإعجاب) حول التكلفة الحقيقية للنجاح. خاتمة معقدة ومشرقة لا لا لاند يحمل تأثيرًا عاطفيًا كبيرًا، خاصة بالنسبة للمشاهدين الذين اعتقدوا أن ميا وسيباستيان سيعودان معًا.

6

سيلينا (1997)

من إخراج غريغوري نافا

يعرف عشاق الموسيقى اللاتينية أن السيرة الذاتية التي تدور حول حياة سيلينا كوينتانيلا-بيريز (المعروفة باسم سيلينا ببساطة) من المؤكد أن تنتهي بحزن شديد. من إخراج غريغوري نافا. سيلينا يستكشف حياة المغنية الشعبية، منذ بداياتها المتواضعة حتى وفاتها المأساوية.

جزء كبير من الفيلم ملهم للغاية وجميل، ويصور بحنان التقارب بين عائلة سيلينا وأصدقائها طوال صعودها إلى الشهرة. قُتلت سيلينا عندما كان عمرها 23 عامًا فقط، برصاص صديقتها ومديرتها السابقة يولاندا سالديفار بسبب خلاف حول إدارة الشؤون المالية للفنانة.

على الرغم من أن معظم الفيلم سيلينايركز على مهنة سيلينا وعلاقاتها قبل الحادث المأساوي.إنها لا تخجل من الحقائق المروعة لكيفية انتهاء حياتها. المشاهد النهائية سيلينا مفجع، ويعزز هذا الشعور معرفة أن الفيلم قصة حقيقية.

5

عازف البيانو (2002)

من إخراج رومان بولانسكي

فاز أدريان برودي بجائزة الأوسكار عن دوره في دور فلاديسلاف شبيلمان في فيلم السيرة الذاتية لعام 2002. عازف البيانو. كان شبيلمان عازف البيانو اليهودي البولندي الذي عانى سنوات من المشقة التي لا يمكن تصورها خلال المحرقة. يقدم الفيلم الذي يفتح العين صورة واقعية وحشية للفظائع التي ابتليت بها بولندا في الأربعينيات.

حتى عندما تم أخذ أو تدمير كل شيء آخر في حياته تقريبًا، لم يتخل سبيلمان أبدًا عن علاقته بالموسيقى. وكانت قدراته الموسيقية جزءًا مما ساعده على البقاء على الرغم من الخسائر الفادحة التي أحاطت به. يتم تذكير الجمهور بهذا من خلال أدائه القوي الأخير في نهاية الفيلم. عازف البيانو يعرض دور الموسيقى في أحلك فصول التاريخ، ويصور القصة الحقيقية المفجعة لرجل، مثل كثيرين آخرين، فقد كل شيء خلال الحرب العالمية الثانية.

4

الحب والرحمة (2014)

من إخراج بيل بوهلاد

بالتناوب بين مرحلتين مختلفتين من حياة المغني، الحب والرحمة يستكشف الحياة المعقدة والمهنية لبريان ويلسون، المؤسس المشارك لـ The Beach Boys. الفيلم، الذي أخرجه بول دانو وجون كوزاك في أوقات مختلفة، يتعمق في مشاكل ويلسون العقلية، ويصور نوبات الهلع الشديدة التي يعاني منها بالإضافة إلى علاقته المتوترة مع معالج متلاعب. يقدم الفيلم نظرة ثاقبة للحياة الصعبة التي ألهمت العديد من الأغاني الشهيرة.

جزء مما يصنع الحب والرحمة مثل هذا الفيلم الحزين هو إدراك لمدى اختلاف حياة ويلسون الحقيقية عن الكثير من الموسيقى التي ابتكرها مع فرقته. يشتهر فريق Beach Boys بأغانيهم المبهجة والمليئة بالتناغم مثل “Wouldn’t It Be Nice” و”Surfin’ USA”. في حين أن هذه الأغاني هي نغمات ممتعة وقابلة للرقص، إلا أن واقع حياة ويلسون كان أكثر قتامة. الحب والرحمة بمثابة تذكير قوي بأن حياة الموسيقيين غالبًا ما تكون أكثر تعقيدًا من الأغاني التي اشتهروا بها.

إخراج داريوس ماردر

فيلم داريوس ماردر الحائز على جائزة الأوسكار لعام 2019. صوت المعدنيسلط الضوء على قضية تؤثر على الكثير من الناس حول العالم، وخاصة الموسيقيين. يدور الفيلم حول عازف طبول هيفي ميتال يُدعى روبن ستون يكتشف أنه يفقد سمعه. وهذا يقود روبن إلى إعادة تقييم كل جانب من جوانب حياته، بما في ذلك حياته المهنية وعلاقاته وحتى شخصيته. يجسد الفيلم بشكل فعال المشاعر الشديدة للموسيقي الذي يضطر إلى التساؤل عما إذا كان يستطيع الاستمرار في فعل ما يحبه.

الحزن العميق حول صوت المعدن هي فكرة أنه من المحتمل أن تضطر إلى إعادة بناء حياتك بالكامل بسبب شيء لا يمكنك التحكم فيه كثيرًا. كمشاهد، من الصعب ألا تضع نفسك مكان روبن وتتخيل كيف سيكون رد فعلك على نفس الأخبار. يصور الفيلم أشخاصًا يسعون لتحقيق أحلامهم الموسيقية بطريقة واقعية للغاية، مما يجعل ألم روبن وحزنه أكثر قابلية للتصديق.

2

ضع علامة، ضع علامة… بوم! (2021)

من إخراج لين مانويل ميراندا

مستوحى من مسرحية تحمل نفس الاسم للكاتب جوناثان لارسون. ضع علامة، ضع علامة… بوم! هو فيلم موسيقي عن حياة لارسون الخاصة، ويؤرخ المحاولات اليائسة للموسيقي/الملحن لتحقيق النجاح على مسرح برودواي. على الرغم من أنها مليئة بالأرقام الموسيقية الحية، بشكل عام، يحافظ الفيلم على نبرة حزينة، حيث يسلط الضوء على إخفاقات لارسون المهنية وعلاقاته المتوترة، بينما يتطرق أيضًا إلى التأثير الواسع النطاق لأزمة الإيدز في أمريكا.

الحزن العام ضع علامة، ضع علامة… بوم! يتم تعزيزه بمعرفة حياة لارسون القصيرة جدًا التي ألهمت الفيلم. حقق لارسون النجاح في نهاية المطاف في برودواي من خلال مسرحيته الموسيقية الحائزة على جائزة توني وبوليتزر. إيجار, التي غيرت عالم المسرح الموسيقي إلى الأبد. لسوء الحظ، توفي لارسون عن عمر يناهز 35 عامًا فقط، قبل وقت قصير من ذلك. إيجار قد لاول مرة في برودواي. يذكّر الفيلم المشاهدين باستمرار بمدى قلة الوقت المخصص لجميع الأشخاص على وجه الأرض (يحصل البعض على أقل من غيرهم).

1

ذات مرة (2007)

من إخراج جون كارني

قبل أن يتمكن من صنع فيلم موسيقي متفائل، شارع الغناءقام جون كارني بتأليف وإخراج الفيلم الذي يستكشف فكرة الرومانسية الموسيقية بمعنى أكثر دراماتيكية. مرة واحدة يحكي قصة شخصيتين، صبي وفتاة، يلتقيان ويقعان في الحب في دبلن. لقد أمضوا الفيلم بأكمله في تأليف الموسيقى معًا، متحدين بمواهبهم المشتركة. ومع ذلك، فمن الغريب أن الشخصيات لا تنتهي معًا في النهاية؛ يتوجه الرجل إلى لندن ليجتمع مع صديقته السابقة، وتجتمع الفتاة مع زوجها المنفصل عنها.

خاتمة مرة واحدة وهذا أمر محزن للغاية لأن الجمهور قضى الفيلم بأكمله حتى هذه اللحظة وهو يشاهد العلاقة بينهما تنمو. ثم فجأة انفصلا، ويبدو من غير المرجح أن يرى كل منهما الآخر مرة أخرى. ويتفاقم الحزن بسبب حقيقة أن الزوجين لا يستطيعان حتى أن يقولا وداعًا. ببساطة تختفي علاقتهما الرومانسية الرقيقة بالسهولة التي ظهرت بها. في حين أن القصة تثلج الصدر من البداية إلى النهاية، إلا أنه يجب على المشاهدين أن يكونوا مستعدين للحظات من الحسرة الحقيقية أثناء المشاهدة. مرة واحدة.